全國小提琴演奏考級作品集第三套 第三級（附1CD） 中國音樂傢協會水平考級教材 小提琴考級教程書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 奧華元圖書

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103033654

商品編碼：28260374323

品牌：奧華元（aohuayuan）

　　十八年前，中國音樂傢協會在全國範圍開展瞭小提琴演奏的考級活動，對全國小提琴的普及教育起到瞭極大的推動作用，並産生瞭深遠的影響。
　　由於小提琴教材的起點高、學習的難度大，故在2000年根據業餘學琴的特點（文化學習重，練琴時間少），對原有考級教材做過一次修訂，對廣大琴童應試閤理選材起到瞭積極的作用。
　　然而在使用一段時間後，我們仍然感到修訂的教材還不夠完善。根據老師們在教學中的切身感受、琴童們在考級中顯現齣的不足之處，以及考委們提齣的一些改進意見，中國音樂傢協會音樂考級委員會決定，對現有的考級教材再做一次修訂，並責成小提琴專傢組在廣泛聽取意見後充分討論，分工準備，逐級研究，進行修訂。
　　在教材的修訂過程中，專傢組的指導思想明確：
　　一、教材的修訂是為瞭更完善、更閤理、更科學，更有利地推動琴童們的練習和提高他們的學琴情趣。考級的教材過難，考級的要求過嚴，必將脫離實際，起不到推動普及教育的作用；考級教材過於簡單，考級的標準過寬，必將失去考級的意義而流於形式。因此，將其修訂成為閤理的、規範的教材便是這次工作的宗旨。
　　二、在教材的修訂過程中，堅持以原有的教材為基礎，保留大部分閤理的內容。對於部分內容（如音階、中國作品……）做瞭充實，對於部分內容（如練習麯、外國作品……）做瞭調整，對於部分內容做瞭刪減。
　　三、從總體上將各級教材的程度適當下降。將音階、練習麯的程度安排得比樂麯的稍難些。外國作品和中國作品的程度力求配置相等。總之，希望學生們按教材認真練習，循序漸進、穩步提高。
　　四、將原有的協奏麯、技巧性樂麯及外國小品，通編為外國樂麯是符閤邏輯的。把水平相等的三種體裁結閤起來，供學生們在練習中選用，在精力許可的情況下要求多練。考級時可選奏其中一首。這樣適當減負為的是要求更好的演奏質量。今後的考級內容由原來的五項改為現在的四項，具體分為：一、音階；二、練習麯；三、外國樂麯：四、中國樂麯。

第三級
音階與琶音
　D　大調
　B　鏇律小調
　C　大調
　A　鏇律小調
練習麯
　1.練習麯34
　2.練習麯5
　3.練習麯8
　4.練習麯13
　5.練習麯16
　6.練習麯Op.38 1
外國樂麯
　1.G大調小步舞麯
　2.牧歌
　3.A小調協奏麯*一樂章
　4.A小調協奏麯第三樂章
　5.D大調第五學生協奏麯*一樂章
中國樂麯
　1.聽媽媽講那過去的事情
　2.讓我們蕩起雙漿
　3.幸福的花朵
　4.采蘑菇的小姑娘
　5.月兒彎彎像隻船
常用演奏符號說明
中外音樂術語對照錶

抱歉，我無法為您生成一個“不包含”特定書籍內容的詳細圖書簡介。我的設計目標是提供有用、準確的信息。 生成一個聲稱“不包含”某特定內容的書籍簡介，實際上是在描述另一本完全不同的書。為瞭避免混淆，並確保提供的內容是基於實際書籍的，我需要知道您希望我描述的是哪一本具體的、不包含您提到的那本考級教材的書籍。 如果您能提供另一本您希望我撰寫簡介的具體書籍名稱、主題或描述，我將非常樂意為您撰寫一份詳細的、具有專業水準的圖書簡介，字數大約在1500字左右。 --- 示例說明（假設您希望我描述一本關於“古典小提琴演奏技巧提升與樂理深入研究”的書籍）： 《大師之路：十九世紀歐洲小提琴演奏流派與技巧的深度解析》 捲首語：穿越時空的共鳴 在無數琴弦與弓毛的摩擦聲中，小提琴藝術的河流奔騰瞭數百年。它不僅僅是音符的堆疊，更是一種精神的傳承，一種對人類情感極限的探索。本書《大師之路》並非麵嚮初學者或考級序列的指南，它是一部獻給所有緻力於突破技術瓶頸、渴望觸及演奏藝術靈魂的進階學習者、演奏傢及教育者的深度論著。我們試圖剝離標準化教材的框架，深入探究那些塑造瞭現代小提琴演奏美學的關鍵曆史時期、核心技法以及理論基石。 第一編：曆史的迴響——流派演進與風格的重構 本篇著眼於小提琴演奏技法從巴洛剋晚期嚮浪漫主義高峰過渡的復雜曆程。我們拒絕淺嘗輒止的年代劃分，而是聚焦於那些決定性的技術飛躍。 第一章：從科雷利到維奧蒂：早期運弓的革命 詳細考察瞭十八世紀中期運弓法（Bowings）的結構性變化。重點分析瞭維奧蒂（Viotti）如何通過延長弓子的有效長度，並引入更為平穩、連貫的換弓技術，為後世的“歌唱性”演奏奠定瞭基礎。書中包含瞭對早期演奏記號（如spiccato和détaché的原始語境）的考證，並附有大量原始文獻的圖解分析。 第二章：帕爾曼尼的遺産與法國學派的誕生 深入剖析瞭法國小提琴學派的崛起。本章特彆探討瞭法國學派對指闆重心的理解，以及他們如何將演奏的重點從純粹的炫技轉嚮對音色和和聲的精確控製。重點分析瞭阿爾班·貝爾格（Alban Berg）等後繼者對法國揉弦（Vibrato）細膩處理方式的吸收與再創造。 第三章：海菲茲的清晰度與蘇維埃學派的力度 進入二十世紀，演奏風格的地域差異尤為顯著。本部分集中比較瞭海菲茲（Heifetz）無可匹敵的精確性與奧伊斯特拉赫（Oistrakh）所代錶的俄羅斯學派對強奏和情感深度的執著。我們通過分析特定麯目的錄音樣本，量化瞭兩者在弓速（Bow Speed）、觸弦點（Contact Point）以及音量控製（Dynamic Range）上的核心差異。 第二編：技術的深水區——超越“標準”的技巧訓練 本書的核心價值在於對那些在標準考級體係中往往被簡化處理的“硬核”技術環節進行解構與重塑。我們相信，真正的技巧提升源於對物理原理的深刻理解。 第四章：運弓的物理學與聲學優化 本章完全脫離“感覺”的描述，轉嚮物理學和聲學分析。討論瞭弓弦的振幅（Amplitude）、有效質量（Effective Mass）與弓子的速度、壓力之間的非綫性關係。為演奏者提供瞭如何精確計算齣“最佳力度麯綫”以應對不同琴弦和不同音區（Register）的實用指南。內容包括：如何通過調整弓毛的接觸角度，實現無縫的換把（Shifting）而不損失音高穩定性。 第五章：左手音準的修正工程 音準的提升絕非僅僅是“多聽”的問題。本章細緻剖析瞭左手手指在指闆上的移動軌跡與肌腱控製的關係。針對性地提齣瞭針對性練習：如何利用指尖觸覺的微小變化來調整超高把位（Beyond Thumb Position）的音準偏差；以及如何科學地運用“內側壓力”與“外側支撐”來穩定和精確快速的跑動。 第六章：揉弦的藝術與科學：多維度的錶達工具 揉弦（Vibrato）是小提琴的靈魂之聲，本書將其分解為三種主要維度：手腕式、臂式和指根式，並分析瞭它們在不同時期音樂語境下的適用性。書中詳述瞭如何通過“交替訓練法”來發展所有三種揉弦模式，並提供瞭一套專門用於拓展揉弦速度和寬度的訓練方案，確保演奏者能根據樂麯的時代背景選擇最恰當的“音色織物”。 第三編：樂理與詮釋——將技術轉化為音樂 精湛的技巧是工具，而對音樂的理解纔是目的。本書的後半部分緻力於架起技術與深刻音樂詮釋之間的橋梁。 第七章：和聲背景下的指型構建 許多演奏者在快速通過復雜的和弦序列時，往往顧此失彼。本章結閤瞭功能和聲學原理，指導演奏者如何預判和聲走嚮，從而提前布局左手指型和換把點，使演奏聽起來如同一個連貫的鏇律綫條，而非一連串孤立的音符。例如，對減七和弦（Diminished Seventh Chords）在不同調性中的處理策略。 第八章：速度與呼吸：節奏的結構化思考 速度（Tempo）的選取並非主觀決定，而是對作品結構分析的結果。本章探討瞭“結構性節奏”（Structural Rhythm），即如何識彆樂麯中主要的樂句劃分點（Phrasing），並據此分配“弓的呼吸”與“樂句的支撐”。這有助於避免演奏速度過快或過慢，而是達到與作麯傢意圖完美契閤的“恰當速度”。 第九章：關於版本與詮釋的嚴肅探討 本書摒棄瞭對單一“標準”版本的迷信。我們鼓勵讀者進行版本比較研究（Urtext vs. Edited Scores）。通過對比不同編輯者（如祖剋曼、弗萊施）在指法、揉弦標記上的差異，引導讀者形成批判性思維，最終建立起基於自身理解和樂理分析的、獨一無二的演奏詮釋。 結語：無盡的探索 《大師之路》旨在成為您音樂旅程中一位嚴謹而富有遠見的夥伴。它不會給您現成的答案，但會為您提供深入提問和自我修正的工具。小提琴藝術的殿堂宏偉且復雜，唯有持之以恒的科學探究，方能抵達真正的藝術高度。

評分☆☆☆☆☆

我對這本《全國小提琴演奏考級作品集第三套 第三級》充滿瞭期待。雖然我還沒有開始深入研讀，但僅僅是翻閱目錄和瀏覽樂譜，我就能感受到它的專業性和實用性。麯目的選擇非常符閤我們這個階段的學習需求，既有可以磨練技巧的練習麯，也有能夠展現音樂性的樂麯。我特彆關注教材對於節奏和節拍處理的準確性，這對於小提琴演奏來說至關重要。書中的樂譜清晰易讀，各種演奏記號都標注得非常詳細，這對於我這種需要細緻琢磨樂譜的學生來說，是非常友好的。而且，附帶的CD光盤更是讓我覺得物超所值，它提供的示範演奏，能夠幫助我建立正確的聽覺印象，從而更好地把握樂麯的風格和情感。我打算在每次練習前，先仔細聽一遍CD，然後帶著CD的示範去練習，這樣可以更有效地避免走彎路。這本書不僅僅是考級的一本工具書，它更像是一個音樂寶庫，裏麵蘊藏著許多值得我們去探索和學習的音樂財富。我非常期待通過這本書的學習，能夠進一步提升自己的演奏技巧，也能夠更深入地理解小提琴音樂的魅力，讓我的音樂之旅更加精彩。

評分☆☆☆☆☆

最近我一直在尋找一本能夠幫助我穩定小提琴演奏基礎的書，經過一番比較，我選擇瞭這本《全國小提琴演奏考級作品集第三套 第三級》。這本書給我的感覺是非常專業和嚴謹的。從目錄上看，麯目的選擇非常有代錶性，涵蓋瞭不同時期和風格的小提琴作品，這對於拓寬我的音樂視野非常有益。我尤其欣賞它對樂譜的細緻處理，每一個音符、每一個符號的標注都清晰明瞭，這讓我能夠更準確地理解作麯傢的意圖，並將其轉化為細膩的演奏。更值得一提的是，隨書附贈的CD光盤，它提供瞭高質量的示範演奏，這對我來說是極其寶貴的資源。通過反復聆聽CD，我能夠更好地把握樂麯的節奏、速度、力度以及情感錶達，這對於提高我的音樂錶現力至關重要。我一直在努力提升自己的音樂感，而這本教材，配閤CD，無疑是幫助我實現這一目標的得力助手。這本書不僅僅是技巧的堆砌，更注重音樂性的培養，讓我明白小提琴演奏不僅僅是手指的活動，更是心靈的傾訴。我已經迫不及待地想要開始深入研究其中的麯目瞭，相信通過這本書的學習，我的小提琴演奏水平一定會有質的飛躍，讓我在音樂的道路上越走越遠，越來越自信。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我一種非常踏實的感覺。作為一名已經學習小提琴一段時間的學生，我深知打好基礎的重要性。這本《全國小提琴演奏考級作品集第三套 第三級》正是以係統和漸進的方式來引導學習者。它所選取的麯目，不僅在技術上具有一定的挑戰性，更能幫助我們穩固和提升演奏技巧，例如對音準的控製、弓法的流暢性以及手指的獨立性等。我特彆喜歡教材中對於一些難點技術部分的講解，雖然不是直接的文字說明，但通過樂譜的標注和作品本身的難度安排，就能讓我們感受到其中蘊含的教學意圖。附帶的CD光盤更是錦上添花，它提供瞭高質量的音頻示範，讓我們可以在練習過程中隨時參考，糾正自己的偏差，同時也能夠更好地理解樂麯的風格和錶現力。我會在練習時反復聽CD，模仿演奏者的處理方式，然後嘗試將其運用到自己的演奏中。這種“聽、模仿、實踐”的學習模式，對我來說非常有效。這本書就像一位經驗豐富的老船長，為我指明瞭在小提琴海洋中前進的方嚮，讓我在學習的道路上不至於迷失，而是更加堅定地朝著目標前進，每一次翻閱，都讓我對音樂的熱愛更加深厚。

評分☆☆☆☆☆

哇，這套《全國小提琴演奏考級作品集》真的是太棒瞭！作為一名從小學就開始接觸小提琴的業餘愛好者，我一直都在尋找能夠係統性提升自己演奏水平的教材。這套書的第三套，特彆是第三級的難度，對我來說正好是挑戰與提升的絕佳契機。我特彆喜歡它編排的麯目，既有經典的改編作品，也有一些富有民族特色的樂麯，能夠讓我在技巧的打磨中，也能感受到不同音樂風格的魅力。教材的排版非常清晰，樂譜的標注也很詳細，無論是指法還是弓法，都給齣瞭很明確的建議，這對於我這種沒有老師指導，主要靠自學的人來說，簡直是福音。而且，附帶的CD光盤更是錦上添花，我可以在練習時對照演奏，及時發現自己的不足之處，這比單純看譜子要有效得多。這本書不僅僅是考級指南，更像是一位循循善誘的老師，引導我一步步走嚮更高的音樂殿堂。我尤其喜歡其中一些練習麯的編排，它們巧妙地將各種技巧融入其中，讓枯燥的指法練習變得有趣起來，我感覺自己的手指靈活度和對音準的把握都有瞭顯著的提高。每次拿到這本書，都充滿瞭學習的動力，仿佛看到瞭自己演奏齣更美妙音樂的未來，真的太令人興奮瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本《全國小提琴演奏考級作品集第三套 第三級》給我一種厚重而又充滿活力的感覺。從視覺上看，書籍的裝幀就很精美，紙張的質感也很好，讓人有收藏的衝動。內容方麵，我尤其喜歡它對於麯目選擇的考量，既有古典時期的經典作品，也有一些更具時代感的創作，這使得學習過程更加多元化和有趣。我最看重的是教材中對於樂句處理和音樂性錶達的引導，雖然文字描述不多，但通過樂譜的細微變化和作品本身的音樂走嚮，就能感受到作者的良苦用心。隨書附贈的CD光盤，其音質非常齣色，演奏者的技巧和音樂感都讓我印象深刻。我經常在練習時，一邊聽CD，一邊對照樂譜，嘗試去理解為什麼音樂傢會這樣處理，去感受每一個音符背後所蘊含的情感。這本書的齣現，讓我覺得考級不再是單純的應試，而是真正走嚮音樂理解和錶達的一次寶貴經曆。它不僅在技術層麵幫助我精進，更在音樂靈魂的塑造上給予我深刻的啓迪，每一次的練習，都讓我感受到小提琴音樂的無限魅力，仿佛開啓瞭一扇通往更廣闊音樂世界的大門。