孩子們的拜厄上下冊 正版 孩子們得拜厄 鋼琴書 孩子的拜厄 孩子們的拜耳 拜爾 上冊 下冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 北苑春風圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805537306

商品編碼：28279576416

叢書名： 孩子們的拜厄

編輯推薦

《孩子們的拜厄》(上下)是一本教兒童如何去正確地學習並演奏的鋼琴的教育用。《孩子們的拜厄》(上下)從基本的演奏鋼琴的正確的姿勢談起，一步步深入，循序漸進地引導少年兒童走上鋼琴演奏傢之路，希望你的孩子能成為拜爾第二，成為WORLD 級的鋼琴大師。

《音樂的魔法之旅：從入門到精通的鋼琴學習指南》 獻給所有對鍵盤藝術心懷憧憬的初學者和傢長們 本書並非針對特定年齡段或特定教材體係的輔助讀物，而是一部旨在為所有鋼琴學習者構建堅實基礎、拓寬音樂視野的綜閤性學習指南。它深入淺齣地剖析瞭鋼琴學習的各個關鍵環節，從最基礎的樂理知識到演奏技巧的係統培養，力求提供一套獨立、完整且富有啓發性的學習路徑。 第一部分：奠定基石——理解音樂的語言（樂理與樂感培養） 學習任何樂器，首要任務是理解其所使用的“語言”。本部分將詳盡介紹音樂學的基本元素，摒棄枯燥的定義堆砌，采用生動形象的類比方式，讓讀者輕鬆掌握核心概念。 一、 樂譜的“地圖”：音符、節奏與拍號的解碼 音符的身份識彆： 不僅僅是認識五綫譜上的高低位置，更重要的是理解不同時值的音符（全音符、二分音符、四分音符等）在時間軸上的精確分配。我們將通過“滴答聲”、“腳步聲”等日常參照物，形象化地闡述時值概念。 節奏的律動與骨架： 節奏是音樂的脈搏。本章深入探討小節綫、休止符的意義，以及如何通過身體的律動（如輕拍膝蓋、跺腳）來內化復雜的節奏型，確保學習者能夠準確地“數拍子”並保持穩定的速度感。 拍號的結構美學： 闡釋如 4/4、3/4、2/4 等拍號的內在含義——“強、弱、次強”的重音模式，引導學習者在演奏時自然流露齣音樂的層次感。 二、 調性的“色彩”與和聲的“骨骼” 大調與小調的性格描繪： 探討大小調的音程結構差異，不僅僅停留在指法上，更在於感受它們所帶來的情感傾嚮——大調的明朗與小調的憂鬱，這是培養音樂審美品味的關鍵一步。 音程與和弦的構建： 係統介紹基礎的音程（如純五度、大三度）及其在和弦構成中的作用。著重講解三和弦（大、小、增、減）的構成與聽覺辨識能力訓練，為未來視奏與即興演奏打下基礎。 調性轉換的思維導圖： 介紹轉調的基本原理，如何通過共同音或關係音平滑地過渡到新的調性，是提升樂譜閱讀復雜度的重要環節。 第二部分：技藝的磨礪——鋼琴演奏技巧的係統構建 本部分專注於鋼琴演奏的基礎技術訓練，強調“科學發力”和“手指獨立性”的培養，而非單純的機械重復。 一、 手型與觸鍵的科學原理 理想手型的建立與維持： 詳細指導如何形成穩定、放鬆且具有支撐力的手型，避免“塌指”、“僵硬”等常見問題。強調手腕的靈活運用，作為力量傳導的“減震器”。 觸鍵的深度與力度控製（Weight Transfer）： 解釋如何利用手臂的重量而非單純的肌肉力量來觸鍵。區分“擊打式”、“按壓式”和“滾動式”觸鍵，並說明它們分彆適用於何種音樂情境（如歌唱性的鏇律與顆粒清晰的分解和弦）。 手指的獨立性與均勻性訓練： 介紹針對性練習，例如“五指張力練習”和“異指對練”，目標是讓每一根手指都能獨立、有力量地發齣清晰的聲音，確保音群的平衡性。 二、 跨越與連貫：手指的機動性訓練 跨越技巧（Stretching & Leaps）： 針對大跨度音程的準確性和放鬆性進行專項訓練，探討如何預估距離和手腕的微調，確保跨越後的聲音依然連貫。 連奏（Legato）的藝術： 連奏是鋼琴演奏的靈魂。本章深入探討“手指輪換的無縫銜接”，以及如何通過手腕的輕微“滾動”或“呼吸”來消除斷裂感，實現歌唱般的聲音綫條。 斷奏（Staccato）的彈性與輕盈： 不同於生硬的點觸，本節指導如何通過手腕或手指的快速迴彈，産生清晰、富有彈性的斷奏效果，避免聲音的“灰暗”。 第三部分：融入實踐——視奏、聽辨與音樂性錶達 技術是為音樂服務的工具。本部分緻力於將學習者從“機械演奏”提升到“有思想的錶達”。 一、 提高效率的視奏（Sight-Reading）策略 “看遠”的閱讀習慣培養： 強調視奏時目光應領先於實際演奏的音符，學會整體掃描樂句結構而非逐個音符識彆。 節奏優先原則： 在不熟悉的樂譜前，首先關注節奏和重音，確保脈搏不亂，即使音高稍有偏差，音樂的骨架依然存在。 模式識彆訓練： 訓練識彆常見的音型（如音階、琶音、和弦進行），將零散的音符組閤成有意義的“塊狀結構”進行閱讀。 二、 聽覺訓練：內化音樂的聽覺反饋係統 主動聆聽與模仿： 鼓勵學習者在彈奏前，先在腦海中“播放”齣期望的聲音。 音準與平衡的自我校正： 學習如何通過耳朵來判斷和弦內部的平衡（例如，低音聲部是否過於突齣，高音聲部的鏇律是否清晰），並及時調整力度。 三、 音樂性的層次與情感的注入 強弱變化（Dynamics）的層次感： 探討如何區分 pp 到 ff 之間的細微差彆，並理解漸強/漸弱（Crescendo/Diminuendo）的“過程美”，而非簡單地達到一個音量值。 速度的彈性運用（Rubato）： 介紹如何在不破壞整體速度框架的前提下，對樂句進行微妙的呼吸和延展，使音樂更具人文色彩和呼吸感。 本書力求成為學習者在任何階段都可以隨時翻閱的“技術手冊”和“審美指南”，陪伴他們走齣鋼琴學習的每一個重要階段。

評分☆☆☆☆☆

作為一個多年鋼琴教育者，我深知基礎訓練的重要性，但同時也深知如何讓學生堅持下去的難度。我嘗試過無數種簡化版的教材，但總覺得在“打地基”的時候偷工減料瞭。這套《孩子們的拜厄上下冊》在我接觸過的所有初級教材中，可以說是最能“兼顧效率與情懷”的一本。它的結構設計非常嚴謹，每一個練習的遞進關係都經過瞭深思熟慮。例如，在引入新的指位轉換時，它會安排一到兩頁專門針對這個轉換的“預備練習”，這些練習在鏇律上可能稍顯簡單，但對手指的獨立性和準確性要求極高。我發現使用這套書的學生，在進入更高難度的麯目時，其指尖的清晰度和力度控製能力明顯優於使用其他教材的學生。而且，這本書的“上下冊”劃分得非常閤理，上冊側重於音階的穩定性和手指的獨立性，而下冊則開始注重跨越和換指的流暢性，這種階段性的目標設定，讓學生和老師都能清晰地看到學習的軌跡。它不是那種讓你“速成”的書，但它能確保你“走得穩健”。

評分☆☆☆☆☆

我為我那即將上小學一年級的侄女選瞭這套教材，她對音樂充滿好奇心，但注意力難以長時間集中。市麵上那些厚厚的、黑白為主的教材對她來說簡直就是“勸退神器”。《孩子們的拜厄上下冊》的齣現，徹底改變瞭她的學習態度。我觀察她使用這套書的整個過程，發現它在“趣味性”和“專業性”之間找到瞭一個絕妙的平衡點。插圖雖然不多，但都恰到好處，比如在講解某個力度變化時，配上的小圖示非常形象，讓她一下子就能領悟到“強弱對比”的感覺，而不是乾巴巴地死記硬背術語。我尤其欣賞它對“節奏感”的訓練方式。很多教材隻是簡單地寫齣拍號，但這套書通過一些有趣的韻律口訣和肢體動作的提示，讓孩子在彈奏前就能“感覺”到節奏的脈搏。侄女現在甚至會自己哼唱練習麯的鏇律，再跟著書本去尋找對應的指法。這套書成功地將“學習”變成瞭“遊戲”，讓枯燥的音階和琶音練習不再是任務，而成瞭她展示自己“小纔華”的舞颱。對於希望孩子能“愛上”鋼琴的孩子傢長來說，這本書簡直是無價之寶。

評分☆☆☆☆☆

這本鋼琴教材簡直是我的救星！我學琴多年，但一直對基礎練習感到枯燥乏味，各種拜厄版本我都試過，要麼枯燥得讓人昏昏欲睡，要麼編排得太過花哨，抓不住重點。直到我遇到瞭這套《孩子們的拜厄上下冊》。首先，它的排版設計非常人性化，色彩柔和不刺眼，字體大小適中，對於初學者或者年紀較小的孩子來說，閱讀體驗極佳。更重要的是，它在保留瞭拜厄嚴謹的指法和音階訓練精髓的基礎上，巧妙地融入瞭一些聽起來更悅耳、節奏感更強的練習麯目。我以前練習那些傳統的音階時總覺得像在走“枯燥的木闆路”，但這本書裏的練習，即便是最基礎的練習，也仿佛有瞭一種“流動感”。我特彆喜歡它在處理一些技巧難點時的循序漸進，不是一下子把所有要求堆給你，而是通過幾個過渡性的練習，讓你不知不覺地掌握瞭那個難點。這極大地增強瞭我練習的動力，讓我覺得每完成一個小節的練習，都是一次真正的進步，而不是機械的重復。那些傳統的教材，練完後總感覺指頭僵硬，但這本的練習讓我感覺手指關節更靈活、更聽使喚瞭。

評分☆☆☆☆☆

這套教材給我的感覺是“少即是多”的典範。在信息爆炸的時代，我們常常被各種復雜的理論、華麗的技巧所淹沒，反而忘記瞭鋼琴學習最核心的要素：清晰的觸鍵、穩定的節奏和平衡的力度。這套《孩子們的拜厄上下冊》迴歸瞭音樂教育的本質。它的優點不在於它包含瞭多少“新奇”的元素，而在於它對“經典”的忠誠和精煉。我注意到，它在處理一些開放式練習時，留下瞭足夠的空間讓學習者發揮自己的想象力去“創造”不同的音色和力度變化，而不是預設一個標準的“答案”。這種開放性對於培養學習者的音樂感受力至關重要。例如，當練習一個簡單的級進音階時，書本會提示你思考：“你希望這段音階是像清晨的露珠，還是像小溪的潺潺流水？”這種引導性的提問，讓練習不再是機械的指法運動，而是一種對聽覺效果的主觀追求。總而言之，這本書是一套嚴謹的“技術手冊”，也是一份溫柔的“音樂啓濛書”，它讓你在打磨技藝的同時，也學會瞭聆聽和感受。

評分☆☆☆☆☆

我是一個成年後纔開始學習鋼琴的“遲到者”，自學過程中遇到的最大障礙就是“缺乏反饋”和“難以建立正確的肌肉記憶”。許多成人教材往往假設你已經有瞭某些基礎，或者直接跳到瞭復雜的麯目分析上，忽略瞭最基礎的手型和力度控製。我偶然發現瞭這套《孩子們的拜厄上下冊》，抱著試試看的心態開始用它來矯正我的手型。我驚喜地發現，即便是成人來練習，這本書的效果也立竿見影。它沒有使用那些過於稚嫩的語言，而是用非常清晰、簡潔的文字描述瞭每個練習的目標。我尤其欣賞它對“觸鍵深度”的強調，書裏配有詳細的圖解說明，教你如何感受琴鍵的“抵抗力”，而不是盲目地砸下去。通過係統地練習，我發現我以往彈奏時那些不自覺的緊張感正在慢慢消失，手指開始變得更有“彈性”。這套書的價值在於，它能讓你迴到最純粹的鋼琴技術層麵進行打磨，對於任何年齡段、任何階段的鋼琴學習者來說，它都是一麵檢驗和修正自己基本功的“鏡子”。