竹笛流暢練習三十-簡綫譜版 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103036969

商品編碼：29760268621

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	竹笛流暢練習三十-簡綫譜版 音樂 書籍
作者：	周波
定價：	26.0
齣版社：	人民音樂齣版社
齣版日期：	2009-10-01
ISBN：	9787103036969
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	大16開

內容簡介

竹笛是我國古老並深受人們喜愛的吹奏樂器，已傳承韆年。但由於曆史的原因，在繼承、發展等方麵還不盡如人意，在教學領域的係統化程度方麵與其他樂器相比還有一定差距，在教材建設上也沒有形成完整的訓練體係。應該說當前竹笛學科訓練教材的建設還處於發展的狀態之中，是基礎性教材方麵尤為薄弱，沒有足夠的教材供練習選擇。

編輯

華韻·引你步入音樂的殿堂·每一麵樂譜·都是你從藝之道新的華章·華韻·學琴的由之路·每一練習·都會豐富你藝術的典藏·一麯悠揚的姑蘇·一段深情的二泉·縴細的指尖·在音符上翩翩舞蹈·纔藝小舟·蕩漾在“樂”的海洋。

前言

竹笛是我國古老並深受人們喜愛的吹奏樂器，已傳承韆年。但由於曆史的原因，在繼承、發展等方麵還不盡如人意，在教學領域的係統化程度方麵與其他樂器相比還有一定差距，在教材建設上也沒有形成完整的訓練體係。應該說當前竹笛學科訓練教材的建設還處於發展的狀態之中，是基礎性教材方麵尤為薄弱，沒有足夠的教材供練習選擇。為此，我試圖從基礎的音準、節奏訓練人手，由簡入繁地加強在音色、技術訓練、音樂錶現等竹笛演奏的高難度領域進行探索，編寫瞭《竹笛初級練習一百零二》、《竹笛基礎練習五十六》、《竹笛吐音練習七十》、《竹笛快速練習二十六》、《竹笛流暢練習三十》等係列教材。 　　在實際演奏中，除常用的C調大笛和D調、E調、F調、G調小笛外，還有升F調、降E調、B調、降D調等其他不常用的笛子。這是為瞭增強學生對不同調笛子的演奏感覺的訓練。當然，建議開始練習時還是先選用C調大笛進行練習。 　　本係列練習麯以訓練技術技巧、技法為主，基本上不涉及（民族）風格問題。

好的，這是一份為您創作的，不包含《竹笛流暢練習三十-簡綫譜版》內容的詳細圖書簡介，旨在吸引對其他音樂學習資源感興趣的讀者。 書名：【此處為您想宣傳的其他圖書名稱，例如：《古箏基礎指法精講與實戰》、《小提琴音階與琶音進階指南》、《鋼琴即興伴奏速成教程》】 作者：【作者姓名】 齣版社：【齣版社名稱】 書籍類型：【例如：音樂理論與實踐、樂器演奏教程、音樂史研究】 樂海探幽：【此處插入圖書的核心主題，例如：從零開始的鏇律構建藝術】 在這本【圖書名稱】中，我們將帶領讀者踏上一段深入探索音樂核心奧秘的旅程。不同於專注於單一樂器技術訓練的指南，本書旨在構建一套係統化、廣覆蓋的音樂知識體係，無論您是初涉樂理的愛好者，還是尋求提升演奏錶現力的專業人士，都能從中獲益良多。 第一部分：和聲的建築學——構建聽覺的骨架 本部分專注於音樂的基石——和聲學原理。我們摒棄瞭枯燥的理論術語堆砌，轉而采用“構建”的思維模式，將復雜的和聲進行拆解為易於理解的模塊。 【章節內容詳解，例如：】 基礎音程與三和弦的解構與重建： 我們詳細分析瞭最基本的音程關係，並展示瞭如何通過簡單的組閤創造齣大、小、增、減四種基本三和弦。重點在於聽覺識彆，每一和弦的構建都配有詳細的聽覺訓練示例（附贈音頻資源），幫助讀者“聽懂”和弦的色彩差異。 功能和聲的邏輯鏈條： 深入探討主、屬、下屬和弦（T-S-D）在西方音樂體係中的核心作用。我們將引入“功能環路”的概念，圖示化地展示和弦是如何自然地驅動鏇律嚮前發展的。這部分內容對於理解古典樂派和浪漫樂派作品的結構至關重要。 轉調的藝術： 學習如何自然、平穩地從一個調性過渡到另一個調性。書中不僅介紹瞭常用的平行、關係大小調轉調法，還探討瞭更具色彩性的半音階轉調和轉位和弦轉調的應用，指導讀者在創作中增加作品的層次感和張力。 第二部分：鏇律的雕塑——賦予音樂情感的綫條 鏇律是音樂的靈魂。本章將目光從垂直的和聲結構轉嚮水平的綫條流動，探討如何創作齣既符閤樂理規範又富有感染力的樂句。 【章節內容詳解，例如：】 動機發展與形態分析： 我們將解析經典樂麯中的鏇律動機是如何被“拉伸”、“壓縮”、“倒影”和“模進”的。通過對巴赫賦格主題和莫紮特奏鳴麯呈示部主題的細緻剖析，讀者將掌握將一個簡單的音樂意念發展成完整樂章的技巧。 節奏的張弛有度： 節奏並非僅僅是時值的簡單排列。本章探討瞭切分音、附點音符和休止符在營造音樂動感和呼吸感中的關鍵作用。書中特彆設置瞭“節奏變奏練習”，鼓勵演奏者在不改變音高的前提下，通過不同的節奏型來賦予同一鏇律不同的性格。 調式色彩的靈活運用： 超越傳統的大小調體係，本部分引入瞭五聲音階、布魯斯音階以及幾種常見的古代調式（如多利亞調式、弗裏吉亞調式）。我們重點分析瞭這些調式在不同音樂風格（如爵士、民族音樂）中的典型應用，為創作者提供更寬廣的調性調色盤。 第三部分：配器的基礎與織體分析——聲音的立體構成 一部成功的音樂作品，離不開閤理的配器和豐富的織體變化。本部分將理論知識與實際音響效果緊密結閤。 【章節內容詳解，例如：】 織體（Texture）的多樣性呈現： 詳細區分並演示瞭主調音樂、復調音樂（對位法基礎）、自由織體之間的區彆。通過對帕萊斯特裏那閤唱與巴赫二部創意麯的對比分析，讀者將學會如何根據作品的情緒需要，選擇最閤適的織體結構。 管弦樂基礎配器速查手冊： 針對非專業配器師的需求，本書提煉瞭主流管弦樂器組（弦樂、木管、銅管、打擊樂）的核心音域、常用演奏法及其音色特點。書中包含一個簡潔的“樂器組閤色彩錶”，幫助讀者快速判斷不同樂器組閤産生的聽覺效果，避免音色衝突。 電子音樂與采樣基礎概念： 鑒於現代音樂的發展，本章補充瞭關於閤成器基礎波形（正弦、方波、鋸齒波）的介紹，以及如何利用基本的ADSR包絡塑造聲音的起伏，為跨界音樂愛好者提供理論支撐。 附加價值與學習工具 本書的編排充分考慮瞭自學者的需求，並配有豐富的輔助材料： 1. 樂理術語對照錶： 中英專業術語對照，方便閱讀外文樂譜或參考國際文獻。 2. “錯誤排查”案例庫： 總結瞭初學者在和聲進行、鏇律寫作中最常犯的十大錯誤，並給齣精確的修改建議。 3. 推薦閱讀清單與數字資源鏈接： 推薦瞭音樂史上幾部不可或缺的經典著作和權威在綫數據庫。 【圖書名稱】 不僅僅是一本教材，它更像一位全能的音樂嚮導，它引導您理解聲音背後的邏輯，學會如何用音樂的語言清晰、有力地錶達情感。通過係統學習本書內容，您的音樂理解力、聽辨能力和創作視野都將獲得質的飛躍。準備好，用全新的視角去聆聽和創造音樂吧！ 目標讀者： 音樂學院學生（非主修理論方嚮）、高級業餘音樂愛好者、器樂教師、作麯/編麯初學者、所有希望係統提升音樂理論素養的人士。

評分☆☆☆☆☆

我剛開始接觸竹笛的時候，最頭疼的就是怎麼把樂句吹得“連貫”，總感覺像是在一個一個地蹦音符，缺乏音樂的流動性。朋友們都說我吹起來“像機器”，沒有感情。後來我翻閱瞭很多資料，最終選擇瞭這本據說能解決“流暢性”問題的練習冊。這本書的魅力就在於它的“慢工齣細活”。它不是那種一上來就讓你挑戰高難度麯目的書，而是耐心地拆解每一個技術難點，然後用專門的練習來攻剋它。我尤其欣賞它對“連音”和“滑音”的專項訓練，裏麵的示範鏇律雖然簡單，但對氣息和舌位的要求極高，逼迫你必須找到最經濟、最自然的發音方式。我堅持每天抽齣半小時專門練習其中關於氣息連貫性的部分，效果立竿見影。以前吹長音總容易在中間斷氣，現在感覺氣流能持續得更久、更平穩。而且，這本書的配套資源（如果有的話，我指的是想象中的配套音頻）如果能更細緻地展示不同速度下的演奏效果就更完美瞭。總的來說，如果你想讓你的竹笛演奏聽起來“像水一樣流淌”，而不是磕磕絆絆，這本書絕對是你的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買瞭很多關於竹笛的技巧書，很多都是老生常談，翻幾頁就束之高閣瞭。但這本書給我帶來瞭不一樣的感覺，它的“三十個”練習模塊設計得非常巧妙，每一組練習都有一個明確的技術側重點，而不是泛泛而談。我主要關注的是它的“節奏精確性”訓練。現在的竹笛學習者，往往被優美的鏇律迷惑，而忽略瞭節奏的嚴謹性。這本書裏有一組專門針對附點音符和切分節奏的練習，它用非常規的組閤來讓你對拍子有更深的理解。我發現自己以前對一些復雜節奏的處理過於草率，這本書通過反復的、略帶“摺磨人”的練習，強迫我把每一個音都準確地落在拍點上。我甚至會拿齣節拍器，以非常慢的速度去體會那些細微的節奏差異，這極大地提高瞭我在閤奏時的穩定性。這本書對於想參加樂隊或考級的樂手來說，簡直是福音，因為它把“穩定”這個看似簡單卻最難掌握的品質，通過科學的練習體係搭建瞭起來。唯一的遺憾是，對於一些古典麯目中特有的裝飾音處理，這本書的篇幅稍顯不足，更多是偏嚮基礎技巧的固化。

評分☆☆☆☆☆

我是一個中年業餘愛好者，手指關節有些僵硬，所以很多快速的跑動練習對我來說簡直是噩夢。我需要的是那種能溫和地、循序漸進地“喚醒”手指潛能的材料。這本書的優點就在於它的“溫度”。它的練習麯並不是一味追求速度和難度，而是更多地關注指尖的靈活性和均勻性。比如，在練習音階快速交替時，它會要求你保持極弱的力度，這迫使你不能依賴蠻力去按壓笛孔，而是要用更精細的肌肉控製去完成動作，這對我這種手指容易酸痛的人來說，非常友好。它更像是一個耐心的私人教練，不斷地提醒你“慢下來，感受每一個動作”。另外，書中的一些段落對氣息的“微調”也有獨到的見解，比如如何通過輕微調整下顎的緊張度來控製音色的顆粒感，這在其他教材中很少被如此細緻地講解。這本書的價值在於它幫助我重新認識瞭“流暢”並非隻是快，更是指每一個音的力度和時值的絕對一緻性。

評分☆☆☆☆☆

哎呀，最近總感覺手指頭有點僵硬，吹笛子的時候總覺得氣流不穩，尤其是在一些快速的音符切換時，總是卡殼。我聽朋友推薦說這本《竹笛流暢練習三十》挺不錯的，雖然我還沒完全練完，但光是看目錄和前幾章的編排，就能感受到作者的用心。練習麯的難度遞增設計得很閤理，從最基礎的指法練習到復雜的運舌和氣息控製，每一步都有明確的指導。特彆是它對節奏的把控，有很多巧妙的練習，能讓你在不知不覺中提高演奏的精準度。這本書的排版也非常清晰，簡譜和五綫譜（雖然我主要看簡譜）都標注得很清楚，方便不同基礎的學習者對照。我已經嘗試瞭幾組練習，感覺手指的靈活性確實有瞭明顯的提升，音準也更穩瞭些。我特彆喜歡裏麵一個關於“顫音”的練習，它用非常規的指法組閤來強迫你找到更穩定的氣息支撐點，這對提升整體演奏的穩定性很有幫助。不過，對於初學者來說，可能需要一個有經驗的老師來輔助指導一下前期的基礎練習，不然有些細微的氣息控製點可能難以掌握。總的來說，這是一本非常紮實的基礎功訓練教材，值得竹笛愛好者們認真對待。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對傳統音樂文化有追求的學習者，我更看重練習麯是否能兼顧技巧提升與音樂錶達。這本書的“三十個模塊”設計，不僅僅是技術堆砌，更像是一套結構完整的武功秘籍。我特彆喜歡它在最後幾組練習中，開始融入一些模擬傳統樂麯中常見的手法，比如“上滑音組”和“快速轉指組”。這些練習將純粹的技巧訓練與實際演奏的需求巧妙地結閤起來。它不滿足於讓你把音階吹對，而是要求你用“音樂的語感”去吹奏這些練習片段。例如，它會提示你在某個特定音符上做輕微的“氣收”，這讓原本枯燥的練習頓時充滿瞭生命力。這套練習極大地拓寬瞭我對竹笛演奏可能性的理解。雖然我還沒有完全掌握所有內容，但我已經能感受到自己的演奏在“張力”和“錶現力”上有瞭質的飛躍。這本書讓我明白瞭，最好的技巧練習，應該是能直接服務於你對心愛麯目的演繹的，而不是孤立存在的。