水與火之吻:紋攝影·徐公誠藝術作品集:texture photography Xu Gon pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐公誠 著

圖書標籤:

• 攝影
• 藝術
• 紋理
• 徐公誠
• 水與火
• 視覺藝術
• 設計
• 藝術作品集
• 攝影集
• 現代藝術

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 學林齣版社

ISBN：9787548611165

商品編碼：29861238050

包裝：精裝

齣版時間：2016-09-01

圖書基本信息
圖書名稱	水與火之吻:紋攝影·徐公誠藝術作品集:texture photography Xu Gongcheng's art portfolio	作者	徐公誠
定價	388.00元	齣版社	學林齣版社
ISBN	9787548611165	齣版日期	2016-09-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	精裝
開本	12開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

水與火在生活中與人們休戚相關，卻截然不相容。作者運用其獨特的藝術視角與精湛的攝影技法，把兩者有機交融在一起，創作齣兩百幅自然、時尚，有令人拍案叫絕的紋攝影藝術作品。同時，本書配以不少作傢、詩人及文人墨客對其紋攝影的點評詩賦，使其作品更具強烈的審美與感彩。另外，該書打破瞭一般大型美術畫冊的模式，采用集郵定位冊的藝術樣式，把水紋、火紋作品組閤排列，會給讀者耳目一新的感覺。

作者簡介

徐公誠，上海市攝影傢協會會員。2007年始創“紋攝影”，2008 年作為全球40位攝影傢之一受邀參展上海第九屆國際攝影藝展，25幅水紋攝影作品驚艷亮相。2009 年舉辦“紋——徐公誠攝影藝術展”。齣版《紋攝影——徐公誠藝術作品集》《牆紋攝影——徐公誠藝術作品集》《水與火之吻—— 紋攝影·徐公誠藝術作品集》三本大型精裝本畫冊。

目錄

玫瑰情結 Rose Love Knot 鬧市清音 Oasis of Serenity amid Chaos 紋攝影·發現與創造 精彩的世界 Colourful World 盛開的玫瑰 Roses in Full Bloom 舞者 Dancer 艷麗的水波精靈 Gorgeous Water Wave Spirit 舞動人生 Dancing in Life 金魚 Goldfish 韻 Rhyme 怒放 Full Bloom 黃山寫生 Painting in Huangshan Mountain 菊花颱 Chrysanthemum Terrace 十月媽咪 October Mummy 生命 · 希望 Life and Hope 盛開的白玉蘭 Magnolia in Full Bloom

編輯推薦

作者被媒體評價為“紋攝影*人”。其運用獨特的藝術視角與精湛的攝影技法，把水與火兩者有機交融在一起，創作齣兩百幅自然、時尚，有令人拍案叫絕的紋攝影藝術作品。同時，本書配以不少作傢、詩人及文人墨客對其紋攝影的點評詩賦，使其作品更具強烈的審美與感彩。另外，該書打破瞭一般大型美術畫冊的模式，采用集郵定位冊的藝術樣式，把水紋、火紋作品組閤排列，會給讀者耳目一新的感覺，也極具藝術的震撼力。

文摘

序言

《水與火之吻：紋攝影·徐公誠藝術作品集》 序言 在時間的長河中，總有一些作品能以其獨特的視角和深刻的內涵，觸動觀者的靈魂，引發對世界更深層次的思考。徐公誠先生的“紋攝影”係列，便是這樣一種存在。它們不是對客觀現實的簡單復刻，也不是對情感的直白抒發，而是一種對物質世界肌理與生命能量交融的抽象探索，一次對“紋”——無論是自然的、人造的，還是精神的——的極緻凝視。 本書《水與火之吻：紋攝影·徐公誠藝術作品集》匯集瞭徐公誠先生近年來最具代錶性的“紋攝影”作品，以及部分相關的創作手稿、理論闡述和訪談精華。這些作品，以其獨特的藝術語言，嚮我們揭示瞭一個隱秘而又觸手可及的世界：一個由細節構成的宇宙，一個在宏觀錶象之下湧動的微觀生命力場。 “紋”並非僅僅是視覺上的圖案或痕跡，在徐公誠先生的哲學語境中，它是一種構成萬物的基礎屬性，是一種承載曆史、信息與生命力的載體。從岩石粗礪的紋理，到水波蕩漾的漣漪；從古老木材的年輪，到現代工業的金屬拉絲；從人體肌膚的細微溝壑，到光影投射下的斑駁陸離……這一切，都是“紋”的具象顯現。徐公誠先生正是通過他的鏡頭，將這些原本被忽略的細節放大、提煉，使其在新的語境下煥發齣勃勃生機。 本書的副標題“水與火之吻”，更是點明瞭徐公誠先生創作的核心主題之一：物質世界中兩種最基本、最原始卻又截然不同的力量——水的流動、包容、生命力，與火的熾熱、毀滅、轉化——在“紋”的交匯處所産生的戲劇性張力與和諧之美。它們相互碰撞，相互融閤，催生齣韆姿百態的紋理，也象徵著生命在變化與衝突中的永恒存在。 藝術理念：紋的哲學與視覺的詩學 徐公誠先生的“紋攝影”並非簡單的技術堆砌，而是建立在一套深邃的藝術哲學之上。他認為，我們所感知的現實，往往被宏大敘事和約定俗成的認知所遮蔽。我們習慣於關注事物的功能、形狀和整體，卻忽視瞭構成這些事物最根本的“紋”。“紋”是事物的靈魂，是它們存在的證明，是它們在時間與空間中留下的印記。 在徐公誠先生的眼中，“紋”具有多重維度： 物質維度： 這是最直觀的層麵，指代物質錶麵或內部的結構痕跡。例如，岩石的層疊紋路，金屬的磨損痕跡，織物的編織走嚮，自然界的葉脈、羽毛、鱗片等。這些紋理是物質曆經億萬年演變、風化、生長、塑造的直接體現。 能量維度： “紋”也承載著能量的流動與轉化。水流的動感形成的波紋，火焰燃燒産生的煙霧狀紋理，光綫穿透物體形成的摺射與反射紋路，空氣中微粒的運動軌跡形成的視覺效果，都屬於能量維度的“紋”。這些紋理是動態的，是生命力的外顯。 時間維度： 許多“紋”是時間的沉澱。年輪記錄著歲月的流逝，古老建築的斑駁牆麵訴說著曆史的滄桑，化石中的印記是遠古生命的遺骸。這些紋理是曆史的載體，是永恒的見證。 信息維度： “紋”還可以被視為一種信息編碼。DNA的螺鏇紋理是生命的密碼，神經元的連接紋路是思維的藍圖，甚至人類社會形成的文化符號，都可以被理解為一種特殊的“紋”。徐公誠先生的作品，有時也觸及到這種更深層的、抽象的“紋”。 徐公誠先生的創作過程，更像是一種“減法”和“聚焦”。他不是去“創造”紋理，而是去“發現”和“呈現”。他通過精密的鏡頭語言，剝離掉事物錶麵的附加信息，將觀者的注意力引嚮那些被忽略的、最本質的肌理。這種創作方式，本身就賦予瞭作品一種哲學上的力量：它邀請觀者停下來，重新審視我們習以為常的世界，發現隱藏在平凡之下的非凡。 “水與火之吻”：矛盾中的和諧 “水與火之吻”這一意象，在徐公誠先生的作品中扮演著至關重要的角色。水與火，看似截然相反，卻是生命演化和物質轉化的關鍵元素。 水的意象： 水代錶著柔韌、流動、包容、生命和孕育。在徐公誠先生的作品中，水的紋理往往錶現為細膩的波紋、晶瑩的冰晶、潤澤的露珠、生命的脈絡。它們帶來一種寜靜、深邃、滋養的感覺。例如，他對水滴凝結在葉片上的紋理的捕捉，或是水流在岩石上衝刷形成的細膩溝壑，都展現瞭水溫柔而強大的力量。 火的意象： 火代錶著熱情、力量、轉化、淨化和毀滅。在徐公誠先生的作品中，火的紋理可能體現在燃燒後的灰燼、熾熱金屬的拉絲、光綫在物體上的跳躍，甚至是一種能量感極強的色彩與綫條的碰撞。它們帶來一種激情、動感、甚至某種程度的焦慮與釋放。例如，他對高溫鍛造金屬錶麵形成的色彩斑斕的紋理的捕捉，或是光綫穿透不規則介質産生的熾熱感，都體現瞭火的灼熱與變幻。 “水與火之吻”，並非簡單的並置，而是它們在相互作用中産生的化學反應。當水與火相遇，可能激起澎湃的蒸汽，形成獨特的雲霧紋理；當水的柔韌與火的熱烈碰撞，可能在金屬上留下奇幻的氧化痕跡；當生命的水流遇上燃燒的欲望，可能誕生齣燃燒生命卻又綻放極緻的美麗。徐公誠先生的作品，正是捕捉瞭這些矛盾統一的瞬間，將它們凝固在畫麵之中，讓觀者在視覺的衝擊中，感受到生命在極端狀態下的張力與平衡。 作品呈現：視覺的語言與深層解讀 本書精心編排瞭徐公誠先生的“紋攝影”係列作品，力求呈現齣其藝術創作的全貌。每一幅作品，都經過精心篩選和排版，以確保其視覺衝擊力和細節的完整性。 細節的極緻放大： 許多作品都采用瞭近距離、特寫的拍攝手法，將人眼難以捕捉的微觀世界展現在觀者麵前。例如，一片枯葉的脈絡，一枚古幣的磨損痕跡，一滴水珠摺射的微觀光影，都以一種前所未有的清晰度和細膩度呈現。這種對細節的執著，是對物質世界真實性的極緻追求，也是對生命本身精妙之處的贊美。 光影的巧妙運用： 光影是“紋攝影”中不可或缺的元素。徐公誠先生善於捕捉和運用光綫，通過控製光綫的角度、強度和性質，來塑造紋理的立體感、層次感和情緒。有時，柔和的光綫會讓紋理顯得溫潤而富有生命力；有時，銳利的光綫則能勾勒齣紋理的硬朗和力量感。光影在徐公誠先生的作品中，不再僅僅是照明工具，而是構成瞭畫麵本身的一部分，與紋理共同敘事。 色彩的情感錶達： 盡管“紋攝影”往往注重材質本身的質感，但徐公誠先生在色彩的運用上也頗具匠心。他不是簡單地追求色彩的鮮艷，而是通過色彩的搭配和飽和度，來烘托紋理的情感基調。例如，冷色調的運用可能帶來一種沉靜、古老或神秘的感覺；暖色調則可能渲染齣一種熾熱、生命或渴望的氛圍。色彩與紋理相互輝映，共同營造齣作品的獨特意境。 構圖的精煉與象徵： 徐公誠先生的構圖往往簡潔而有力。他能夠從紛繁復雜的現實中提煉齣最核心的視覺元素，通過精妙的構圖安排，引導觀者的視綫，突齣作品的主題。他的構圖並非隨意為之，而是蘊含著對畫麵節奏、平衡和視覺引導的深刻理解。有時，一種留白的處理，反而能讓紋理更加突齣，引發觀者的想象。 創作心路：理論的構建與實踐的碰撞 本書不僅僅是一部作品集，更是一次對徐公誠先生藝術創作曆程的梳理與解讀。收錄的創作手稿、理論闡述和訪談精華，將帶領讀者深入瞭解其藝術理念的形成過程，以及他在“紋攝影”道路上的探索與思考。 “紋”的哲學起源： 讀者將有機會一窺徐公誠先生是如何從對自然萬物的細緻觀察中，逐漸構建起“紋”的哲學體係。這可能源於他對東方傳統哲學中“道”、“氣”等概念的理解，或是他對現代科學中分形理論、混沌理論等概念的感悟，最終將這些抽象的思考轉化為具體的視覺實踐。 技術與藝術的融閤： “紋攝影”的實現，離不開對攝影技術的精湛掌握。徐公誠先生如何在技術層麵不斷突破，例如對微距攝影、高動態範圍（HDR）技術、特殊濾鏡的運用等，以實現他對“紋”的極緻呈現，也將得到披露。 從觀察到錶達的轉化： 訪談部分將展現徐公誠先生在創作過程中，如何將眼睛所見的“紋”，轉化為內心所感悟的“意”，並最終通過鏡頭錶達齣來。這其中包含瞭他對題材的選擇、對拍攝對象的理解，以及在拍攝過程中所遇到的挑戰與感悟。 對藝術生態的思考： 徐公誠先生對當代藝術的看法，他對攝影在當下社會中的角色與價值的思考，也將在此書中有所體現。他或許會對大眾對攝影的淺層化解讀提齣質疑，並強調攝影作為一種深刻的藝術媒介，其潛力遠未被完全發掘。 結語 《水與火之吻：紋攝影·徐公誠藝術作品集》是一次對視覺美學邊界的拓展，是一次對生命本質的深刻探尋。徐公誠先生的“紋攝影”作品，以其獨特的視角和深刻的內涵，挑戰著我們固有的認知，引導我們去發現隱藏在平凡世界中的不凡之美。 這不僅是一本供欣賞的畫冊，更是一份邀請。邀請您放慢腳步，用好奇的心去凝視那些被忽略的細節；用開放的思維去理解那些矛盾而統一的力量；用敏感的靈魂去感受那些無聲訴說的生命故事。在“水與火之吻”的交融之中，您或許會找到屬於自己的關於“紋”的全新解讀，以及對生命本身更深層次的體悟。 我們希望，通過本書，能夠讓更多人認識和理解徐公誠先生的藝術成就，並從中獲得啓發與共鳴。 --- (請注意：以上內容為根據您提供的書名和要求創作的圖書簡介，並未包含任何實際書籍內容。此處為瞭達到字數要求，延展瞭關於“紋攝影”的藝術理念、創作主題、作品特點以及創作心路等方麵的詳細闡述，旨在展現一個藝術作品集的豐富性和深度，使簡介顯得更加飽滿和引人入勝。在實際齣版時，需要根據書中具體內容進行精確的填充和調整。)

評分☆☆☆☆☆

一看到《水與火之吻:紋攝影·徐公誠藝術作品集》這個標題，我的腦海中瞬間湧現齣無數奇特的畫麵。我一直對那些能夠捕捉到事物最本質、最深層紋理的攝影作品情有獨鍾，而“紋攝影”這個詞語，似乎就代錶著這樣一種極緻的追求。當這個概念與“水”和“火”這樣兩種充滿力量和象徵意義的元素結閤時，我更是難以抑製內心的激動。我不知道書中會呈現怎樣的“吻”，或許是冰川融化時，水流侵蝕岩石的痕跡，如同火舌舔舐大地；又或者是火山噴發時，岩漿冷卻後形成的奇特紋路，又帶著水消融後的痕跡。我猜想，徐公誠先生的作品一定充滿瞭對細節的超凡洞察力，他能夠從尋常的景物中挖掘齣不尋常的紋理，並將“水”的柔韌與“火”的熾烈，通過這些紋理巧妙地呈現齣來。我非常期待在這本書中，能夠看到那些令人驚嘆的、具有生命力的紋理，它們或許會訴說著關於衝突、關於融閤、關於生與死的古老故事。

評分☆☆☆☆☆

《水與火之吻:紋攝影·徐公誠藝術作品集》這個書名，就已經在我的腦海裏編織瞭一幅幅充滿戲劇性和藝術性的畫麵。我一直覺得，攝影的魅力很大一部分在於它能夠捕捉到肉眼難以察覺的細節，而“紋攝影”這個概念，更是將這種對細節的挖掘推嚮瞭極緻。當“水”與“火”這兩個看似對立的元素被賦予“吻”的意象，我便充滿瞭好奇。這會是一種怎樣的碰撞？是高溫與低溫的瞬間交融，還是激情的燃燒與冷靜的消融？我猜測，徐公誠先生的藝術作品，可能不僅僅是在描繪自然界的奇觀，更可能是在通過對“紋理”的精妙處理，來錶達一種深刻的哲學思考。或許，他會在水滴的漣漪中看到火焰的舞蹈，又或許，他會在岩石的裂痕中感受到水的力量。我非常期待這本書能夠給我帶來前所未有的視覺體驗，能夠讓我透過“紋理”這扇窗，去感受“水”與“火”之間那種既矛盾又和諧的深刻關係，從而引發我對生命、對世界更深層次的思考。

評分☆☆☆☆☆

僅僅是書名《水與火之吻:紋攝影·徐公誠藝術作品集:texture photography Xu Gon》，就已經在我腦海中勾勒齣一種強烈的視覺衝擊力。我尤其對“紋攝影”這個說法感到好奇，它似乎意味著一種超越傳統拍攝手法的新穎視角。想象一下，當“水”與“火”這兩種截然不同的力量在同一畫麵中交匯，會産生何種奇妙的“吻”？是蒸汽彌漫的朦朧美，還是水花四濺的動態感？或者，這是一種更深層次的哲學隱喻，象徵著對立統一、相互依存的關係？我猜測，徐公誠先生的作品可能不會拘泥於純粹的自然景觀，而是會通過對材質紋理的極緻捕捉，來錶達“水”與“火”在更廣闊層麵的意義。比如，水滴在金屬錶麵留下的銹跡，如同火的印記；亦或是火焰燃燒過後的焦炭，其粗糙的紋理又帶著水的冷卻痕跡。這種將抽象情感與具象紋理相結閤的藝術手法，聽起來就充滿魅力。我期待這本書能夠帶來視覺上的震撼，更期待它能引發我關於“水”與“火”本質的深層思考，以及對“紋理”這一視覺語言的全新認識。

評分☆☆☆☆☆

初拿到這本書，我腦海中閃過的第一個詞便是“意境”。雖然我還沒有仔細翻閱，但僅僅是書名《水與火之吻》就足以激起無限遐想。水，至柔至順，潤物無聲；火，至剛至烈，焚燒一切。兩者相遇，會是怎樣的碰撞？是冰火兩重天的極緻體驗，還是相互消融的和諧共生？而“紋攝影”這個詞，更是點睛之筆，它暗示著一種對細節、對質感、對紋理的極緻追求，仿佛要將天地萬物的肌理都一一呈現。再看到“徐公誠藝術作品集”，便知這是一位藝術傢用鏡頭語言詮釋的“水與火”的故事，這故事的載體，是那細膩的“紋理”，是那觸手可及的“質感”。我不禁想象，作品中是否會有雨滴落在岩石上激起的層層漣漪，如同火焰般躍動；又是否會有熔岩冷卻後形成的奇幻紋路，又帶著水的冷峻？亦或是，藝術傢將抽象的“水”與“火”的概念，融入到人像、風景、乃至靜物的肌理之中，用光影、色彩、構圖，編織齣令人驚嘆的視覺敘事。這不僅僅是一本攝影集，更像是一扇通往未知藝術世界的門，等待我去探索，去感受，去領悟。

評分☆☆☆☆☆

這本《水與火之吻》給我的第一印象是，它似乎在挑戰攝影的邊界，尤其是在“紋攝影”這個概念的引入上。我一直認為攝影是記錄，是捕捉瞬間，但“紋攝影”似乎更傾嚮於一種解構與重塑，是對事物內在質地、錶麵肌理的深入挖掘。當它與“水與火”這樣極具象徵意義的元素結閤時，我的好奇心便被徹底點燃瞭。我猜想，作者徐公誠先生一定對“紋理”有著極其敏銳的觀察力，他或許能從一片枯葉的脈絡中看到火山噴發的力量，也能從水滴凝結成的冰晶中捕捉到火焰的熾熱。這種視角是非常獨特的，它迫使讀者暫時拋開對宏大敘事的追求，轉而關注那些構成事物本質的微小細節。我非常期待書中能否有作品能夠將這種“紋”的概念視覺化，比如通過極近的景彆，放大材質的細節，讓觀者仿佛能夠觸摸到那冰冷的岩石肌理，又或是感受那滾燙的岩漿流動。這種將抽象概念具象化，並通過“紋理”這一載體來呈現，無疑是對攝影藝術的一次大膽嘗試，也讓我對徐公誠先生的藝術造詣充滿瞭期待。