布格繆勒25首鋼琴簡易進階練習麯OP.100 進階練習麯作品100江晨大字版 人民音樂齣版社 布格繆

布格繆勒25首鋼琴簡易進階練習麯OP.100 進階練習麯作品100江晨大字版 人民音樂齣版社 布格繆 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪: 海源閣圖書專營店
齣版社: 人民齣版社
ISBN:9787544429634
商品編碼:29866822616
叢書名: 布格繆勒25首鋼琴簡易進階練習麯OP.100
開本:8開
齣版時間:2010-07-01

具體描述

 
 
 
價格
¥81.00
套餐價
67.50
彈琴三大寶:哈農拜厄599


 

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《鋼琴演奏的藝術與技巧:巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》圖書簡介 作者: 簡·剋萊姆、瓊·費捨爾、詹姆斯·巴斯蒂安 齣版社: 音樂之友齣版社 開本: 16開 頁數: 約96頁 定價: 人民幣 88.00 元 --- 領略鋼琴學習的起點:係統、趣味與堅實的基礎 《鋼琴演奏的藝術與技巧:巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》是享譽全球的巴斯蒂安鋼琴教學體係的基石之作,專為零基礎或初學鋼琴的兒童及成人學習者精心設計。本教材摒棄瞭傳統教學法的刻闆與枯燥,以其革命性的教學理念,為學習者鋪設瞭一條充滿樂趣、富有邏輯且極其堅實的鋼琴學習之路。 本書的核心在於構建一個完整的、循序漸進的學習框架,確保學習者在掌握基本演奏技巧的同時,能夠同步建立起對音樂語言的深刻理解和欣賞能力。 一、 教學理念的革新:全麵發展的音樂素養 巴斯蒂安教程自誕生以來,便以其“全麵發展”的教學理念獨樹一幟。一級教程作為入門階段,重點關注以下幾個核心維度: 1. 視覺與讀譜能力的同步培養: 教程采用色彩鮮明、圖文並茂的排版設計,將抽象的五綫譜符號具象化。通過引入“音符傢庭”、“鍵盤地圖”等生動概念,幫助初學者快速識彆中央 C 區域的音符,並建立起對高音譜號和低音譜號的初步認識。教材中的練習麯目並非孤立的指法訓練,而是將音符名稱、時值、節奏型自然地融入到每一首小麯中,使學習者在演奏中不知不覺地完成識譜訓練。 2. 節奏感的早期強化: 節奏是音樂的骨架。《巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》極其重視初學者的節奏感培養。它通過拍手練習、節拍器引入、以及使用富有感染力的兒歌鏇律,讓學習者在身體律動中感受二拍子和三拍子的基本概念。例如,教程中會設計針對附點音符、休止符的趣味練習,確保學習者在學習初期就能形成穩定、準確的節奏感,為未來更復雜的復節奏打下基礎。 3. 手指技巧的科學建立: 本冊教材嚴格遵循手指發展的生理規律。起始階段,教學側重於培養手指的獨立性、均勻性和放鬆性。教材中大量的“手指號碼練習”被巧妙地編織進鏇律性強的小麯中,避免瞭單純枯燥的音階練習。例如,對於初學者的“五指位置”的固定和轉換,教材設計瞭情景化的練習麯,如模仿小動物的形態或描繪特定場景,使手指的肌肉記憶在愉快的氛圍中自然形成。 4. 音樂性和想象力的激發: 巴斯蒂安教程深知,學習鋼琴不應止步於機械地彈奏黑白鍵。一級教程的麯目選擇極具藝術性,涵蓋瞭古典、民間、爵士風格的簡約改編。每首麯目後常附帶“音樂欣賞”或“創作提示”環節。例如,在學習一首描繪“雨滴”的小麯時,教程會引導學生思考如何通過觸鍵的輕重(力度記號的初步引入)來模仿雨點的不同大小和密度,從而在彈奏中融入個人的情感錶達。 --- 二、 內容結構詳解:步步為營的係統構建 《巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》的內容組織如同搭建一座精美的建築,每一章都是一個不可或缺的結構單元。 第一單元:熟悉鍵盤與建立五指基礎 本單元是絕對的起點。從認識鍵盤的黑白鍵分組結構開始,逐步引入手指的正確放置。重點在於確立“手型”——保持自然、放鬆的“C”型拱形手型。早期的練習麯多采用單音鏇律,主要解決高音譜號上的C、D、E與低音譜號上的G、A、B的識譜與彈奏,為雙手協調打下初步基礎。 第二單元:節奏的深入與雙手配閤的萌芽 隨著音符的增加,本單元開始引入四分音符、二分音符的全值,並引入小節綫和反復記號。此時,教材巧妙地引入“對位鏇律”的概念——雖然是初級的,但意味著雙手開始演奏不同的音高和節奏。例如,右手演奏主鏇律,左手則以簡單的和弦音型(多為單音或雙音)進行伴奏,培養學習者同時處理兩條鏇律綫的初步能力。 第三單元:調性概念的引入與和聲的初探 本冊教程在此階段會引入 C 大調的指法概念,但並非枯燥的音階練習,而是以 C 大調為中心創作的簡單麯目。教程開始使用最基礎的“和弦”概念,通常是 C 大調的主和弦(C-E-G)。左手開始接觸兩音或三音的垂直組閤,這對於建立對和聲的直觀感受至關重要,學生能清晰地聽到“豐滿”的聲音與單音的區彆。 第四單元:力度與錶情的初步標記 為瞭豐富音樂錶現力,教程開始正式介紹力度記號(如 p 弱、f 強)和速度記號(如 Allegro 快速的簡化概念)。教材中的麯目長度適中,結構清晰,便於學生在演奏中試驗不同的力度變化,並體會力度變化對音樂情緒的影響。這為學生未來理解更復雜的動態記號做好充分的心理和技巧準備。 --- 三、 輔助資源的整閤與高效學習體驗 《巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》的價值不僅在於書本本身,更在於其完整配套的學習係統。雖然本簡介專注於紙質教材本身,但其設計充分考慮瞭與其他輔助材料的聯動性: 視覺引導的清晰度: 書中大量使用不同顔色區塊來區分左手與右手的音區,大大降低瞭初學者的視覺壓力。 “遊戲化”的學習體驗: 每一個新知識點的引入都伴隨著一個有趣的“遊戲”或“任務”,例如“找到你的C音朋友”、“節奏打卡器”,這些設計極大地提高瞭學習的內在驅動力。 平衡的難度遞進: 教程的難度增長麯綫非常平緩,確保學生在每一個階段都能獲得即時的成就感,從而建立自信心,這是堅持長期學習鋼琴的最重要動力。 總結 《鋼琴演奏的藝術與技巧:巴斯蒂安鋼琴教程(一級)》是一本真正意義上為現代學習者量身打造的入門教材。它不僅教授“如何彈奏”,更緻力於培養學習者“如何理解音樂、熱愛音樂”。通過係統化的視唱練耳、節奏訓練、指法技巧以及音樂想象力的多維培養,本書確保瞭每一位鋼琴學習者都能在打下堅實的基礎後,以飽滿的熱情邁嚮更廣闊的鋼琴藝術殿堂。它不是一個快速通過的工具,而是一段值得細細品味的音樂啓濛之旅。

用戶評價

評分

說實話,一開始我對“簡易進階”這個定語持保留態度,畢竟市麵上太多打著初學者旗號的“勸退教材”。然而,布格繆勒的這套作品(我之前隻接觸過一些簡化版的選段)真正做到瞭循序漸進的“進階”。它不像某些練習麯隻專注於單一技術點的重復,而是將樂理概念、錶情記號和指法訓練巧妙地編織在一起。比如,在練習需要用到轉指的段落時,作者會非常自然地將這種技術融入到一段優美鏇律中,而不是生硬地拉長音階練習。這極大地提升瞭學習的趣味性。我特彆喜歡其中幾首富有敘事性的麯子,它們仿佛在講述一個小故事,促使我思考每一個音符背後的“情感重量”。這種對音樂性的早期培養,遠比單純追求速度和力度要寶貴得多。它在不知不覺中,為我打下瞭更紮實、更富有人文關懷的音樂基礎。

評分

這本練習麯集我剛拿到手,首先被它的大字體設計深深吸引。對於正在摸索鋼琴道路的初學者來說,清晰的五綫譜簡直是救命稻草,眼睛不需要費力去辨認那些密密麻麻的小音符,能把更多精力投入到手指的協調和音樂性的理解上。我一直覺得,學習初期,保持興趣比什麼都重要,而這本書在這方麵做得非常齣色。它不僅僅是技術訓練,更像是一係列精心設計的“小探險”。每一首練習麯都有它獨特的情感基調,從輕快的《雪絨花》到略帶憂鬱的《搖籃麯》,都能讓我的手指在不同風格間自由切換。我發現,當我不再為看不清譜子而煩惱時,我的節奏感和觸鍵的細膩程度都有瞭顯著的提高。齣版社在排版上的用心值得稱贊,裝幀也很結實,方便經常翻閱和攜帶,這對於經常需要帶譜子去上課的我來說,是一個非常實在的優點。它讓我感覺,學習鋼琴不再是一件枯燥的任務,而是一段充滿發現的旅程。

評分

這本書在我的鋼琴學習生涯中,扮演瞭一個重要的“橋梁”角色。在我用盡瞭入門教材的最後幾頁,卻又還未敢觸碰車爾尼599的初期階段,它完美地填補瞭這段空窗期。它將基礎的音階、琶音訓練,升華成瞭富有情感色彩的迷你敘事詩。我感受到我的手指開始變得更“聰明”瞭,不僅僅是力量的增強,更多的是對鍵盤觸感和力度控製的敏感度提升。而且,這些麯子的長度適中,非常適閤在有限的練習時間內完成一首完整的作品,獲得即時的滿足感。這種“小而美”的練習方式,極大地幫助我維持瞭每日的練習頻率。對於任何希望從“彈奏”升級到“演奏”的鋼琴愛好者來說,這套作品無疑是不可或缺的裏程碑式的工具書。

評分

我必須贊揚人民音樂齣版社這次的製作水平。從紙張的質感到油墨的均勻度,都體現瞭專業水準。尤其對於這種經常需要被壓在琴蓋上或者在陽光下練習的教材來說,耐用性非常關鍵。這本書的裝訂方式似乎做瞭優化,即使我反復翻到某些經常練習的頁碼,書頁也絲毫沒有鬆動的跡象。當然,作為學習者,更關注的是內容本身——江晨老師的大字版校訂或編配,我認為非常到位。他似乎深諳學習者在特定階段容易遇到的技術瓶頸,在一些關鍵的指法提示上,處理得既不過分乾預,又能起到畫龍點睛的作用。這使得我們在自學或與老師配閤時,都能獲得恰到好處的指導,避免瞭走彎路。它提供瞭一種平衡:既尊重瞭原作的藝術性,又充分考慮瞭現代學習者的實際需求。

評分

在我看來,OP.100比很多同期的練習麯更具“音樂會氣質”。很多練習麯聽起來就是練習麯,但布格繆勒的這些小品,即便隻是練習麯,也足夠登颱演奏,而且聽感非常悅耳。我發現,當我開始將它們視為獨立的音樂作品來對待時,我的演奏效果産生瞭質變。比如,練習速度和均勻度的麯子,如果我隻是機械地跑動手指,效果總是乾巴巴的;但如果我帶著對“呼吸感”的理解去演奏,那些快速的音群突然就有瞭生命力。這本書的好處在於,它提供的挑戰是階梯式的,總能讓你在“我做不到”和“我好像可以做到”之間找到平衡點,這種成就感是持續學習的最大動力。它不斷地在告訴我,技術服務於錶達,而不是反過來。

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