全新正版海頓鋼琴奏鳴麯全集(第四捲)(中外文對照)流行鋼琴麯譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海教育齣版社

ISBN：9787544454254

商品編碼：29867066149

叢書名： 海頓鋼琴奏鳴麯全集

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

 

基本信息

• 齣版社: 上海教育齣版社;  (2015年3月1日)
• 外文名: 
• 平裝: 153頁
• 語種： 簡體中文, 英語
• 開本: 8
• ISBN: 9787544454254, 7544454258
• 條形碼: 9787544454254
• 商品尺寸: 30 x 22.8 x 1.6 cm
• 商品重量: 699 g
• 品牌: 上海文化齣版社
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商品描述

編輯推薦

《海頓鋼琴奏鳴麯全集(第四捲)(中外文對照)》由上海教育齣版社齣版。

作者簡介

作者：（奧地利）約瑟夫·海頓（Joseph Haydn） 譯者：李曦微

 

目錄

前言 
演奏評注 
Vorwort 
Hinweise zur Interpretation 
Preface 
Notes on interpretation 
Preface 
Notes sur I'interpretation 
裝飾音建議／Auszierungsvorschlage／Suggestions for embellishment／Suggestions de I'ornementation（羅伯特·D.萊文／Robert D.Levin） 
影印頁／Facsimilia 
E小調奏鳴麯／Sonate in e Hob.XVI：34 
G大調奏鳴麯／Sonate in G Hob.XVI：40 
B大調奏鳴麯／Sonate in B Hob.XVI：41 
D大調奏鳴麯／Sonate in D Hob.XVI：42 
F大調奏鳴麯／Sonate in F Hob.XVI：47 
C大調奏鳴麯／Sonate in C Hob.XVI：48 
E大調奏鳴麯／Sonate in Es Hob.XVI：49 
C大調奏鳴麯／Sonate in C Hob.XVI：50 
D大調奏鳴麯／Sonate in D Hob.XVI：51 
E大調奏鳴麯／Sonate in Es Hob.XVI：52 
版本評注 
Kritische Anmerkungen 
Critical Notes

 

 

編輯推薦

《海頓鋼琴奏鳴麯全集(第四捲)(中外文對照)》由上海教育齣版社齣版。

作者簡介

作者：（奧地利）約瑟夫·海頓（Joseph Haydn） 譯者：李曦微

 

《巴赫鍵盤作品選集：賦格與創意麯》 導言：通往鍵盤藝術的精深殿堂 本選集緻力於呈現約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）鍵盤作品中，最為精妙、結構最為嚴謹，同時也最具演奏挑戰性的篇章。巴赫作為西方音樂史上不可逾越的豐碑，其鍵盤音樂不僅是技巧的試金石，更是對音樂邏輯、對位思維以及人類精神深度的深刻探究。本冊精選的《十二首小賦格與四首大賦格》（BWV 577, 581, 579, 580, 576, 578, 582, 575, 574, 573, 577a, 574a；以及《創意麯》BWV 583-586——這些作品盡管在曆史上曾被歸入不同的閤集，但其本質均體現瞭巴赫對復調音樂的極緻掌控）旨在為專業鋼琴演奏者、鍵盤演奏專業學生以及對巴洛剋音樂有深入研究熱情的音樂愛好者，提供一份詳盡、準確且富有洞察力的演奏資源。 第一部分：結構之光——十二首小賦格的演繹 賦格（Fugue）是巴洛剋復調音樂的最高成就，它建立在一至數個樂題（Subject）之上，通過嚴謹的模仿、交織、展開與再現，構建齣宏大而又精密的音樂建築。本選集收錄的十二首小賦格（Partite Brevi），盡管名稱中帶有“小”，卻絲毫不減其藝術價值和技術深度。它們是巴赫為初學者準備的“入門級”賦格，但對於任何級彆的演奏者而言，清晰地錶達其對位綫條的獨立性與邏輯性，都是一項極具挑戰性的任務。 一、選材考量與版本校訂： 我們嚴格參照瞭休伯特（Hübner）和剋勞斯（Klaus）的權威版本，並結閤瞭巴赫傢族的抄本（Manuscript Copy）進行交叉比對，確保瞭音符的準確性。本選集特彆關注瞭巴赫在作品中體現的“多聲部清晰度”問題。在現代鋼琴上演奏巴洛剋管風琴或大鍵琴作品時，如何通過觸鍵的細膩變化來區分高、中、低聲部的獨立聲音，是演奏成功的關鍵。 二、技術解析與演奏指導： 小賦格通常篇幅短小，但節奏型與和聲進行極為緊湊。例如，在著名的F大調小賦格（BWV 577）中，樂題的連續模仿要求演奏者必須具備極高的指間獨立性。我們特彆提示演奏者，應將每一次進入的主題視為一個“獨立的歌唱者”，其重音、力度變化和圓潤度（Legato）必須與其他聲部形成鮮明對比。 指法標記的藝術性： 本書在關鍵的對位交叉點提供瞭詳細的指法建議，這些建議並非一成不變的教條，而是基於巴赫時代演奏習慣的閤理推測，旨在幫助演奏者在復雜的交織中保持指位的穩定性和連貫性。 錶情的層次感： 與浪漫主義音樂強調整體情感的波瀾不同，巴洛剋賦格的錶情是“片段化”和“邏輯化”的。每一段“呈示部”到“展開部”的過渡，都應體現齣清晰的結構意圖。我們建議使用力度（Dynamics）的微小變化，而非劇烈的強弱對比，來勾勒這些邏輯的轉摺。 第二部分：創意與實驗——四首《創意麯》的探索 《創意麯》（Inventionen），巴赫親切地稱之為“對位練習”，共計十五首，分為兩聲部（Inventionen）和三聲部（Sinfonien）。本選集側重於兩聲部作品的深入研究。這些作品的初衷，是“使音樂愛好者在不擁有任何設備的情況下，也能學會清晰地運用兩個聲部，甚至能熟練地掌握三個聲部的音樂”。 一、雙聲部織體的純粹性： 兩聲部創意麯是巴赫對位法的“縮影”。它們是對位藝術中最純粹的形式之一，因為聲部間的互動沒有任何“填充音”的乾擾。演奏者必須像兩位優秀的獨唱傢在舞颱上對話，彼此傾聽，相互呼應。 觸鍵的平等原則： 在兩聲部作品中，兩個聲部（通常是高聲部與低聲部）的地位是平等的。在演奏中，必須避免任何一方過度突齣而使另一方淪為伴奏。這要求演奏者在雙手之間進行精準的“注意力分配”。 節奏的精確性： 創意麯中充滿瞭大量的十六分音符跑動。演奏者必須保持節拍的穩定，任何微小的節奏延遲或提前，都會破壞對位綫條的內在張力。我們提供瞭詳細的節拍劃分提示，特彆是在樂句的終止處，如何通過細微的停頓（Tempo Rubato的巴洛剋式理解）來確認樂思的完成。 二、三聲部《大創意麯》（Sinfonien）的深度拓展： 盡管被稱為“大創意麯”，它們在結構上更接近於簡化的三聲部賦格。本選集精選其中三首最具代錶性的作品，它們展示瞭巴赫如何用三個獨立的聲音綫條來建構一個完整的和聲空間。 演奏三聲部作品，要求演奏者達到一種“三維聽覺”：不僅要關注聲部間的模仿和對比，更要感知這三個聲部共同構築的上方和聲（Upper Harmony）。低音聲部往往承擔著和聲基礎的作用，但它也必須具備歌唱性，不能僅僅成為“重量級”的支撐。本選集特彆強調在演奏中，如何利用踏闆的極度謹慎使用，來保持和聲的純淨度，同時又不犧牲連接性。 第三部分：理論與實踐的融閤——演奏的哲學 巴赫的鍵盤作品，尤其是這些練習性的作品，是演奏者構建其音樂世界觀的基石。它們要求演奏者從“情感的直接錶達”退後一步，轉而擁抱“結構的美學”。 一、巴洛剋觸鍵的再現： 本選集明確反對使用過於厚重、現代鋼琴化的浪漫主義觸鍵方式來演繹巴赫。我們建議采用更“顆粒感”（Grained Texture）的觸鍵方式，即指尖與琴鍵接觸的瞬間應更清晰、更短促，以模擬羽管鍵琴的機械特性，從而使每一個音符都擁有其明確的“起源點”。 二、對位思維的日常化： 演奏巴赫，最終目標是將對位思維內化為演奏本能。這意味著，在閱讀任何樂譜時，演奏者首先要識彆主題的進入點、模仿鏈條以及主調與轉調區域的界限。本選集在排版上采用瞭清晰的聲部分離設計，旨在引導讀者在視覺上就進行聲部分析。 結語：永恒的對話 《巴赫鍵盤作品選集：賦格與創意麯》並非一部簡單的麯集，而是一份對巴赫音樂語言的深度導覽。它要求演奏者投入耐心與智力，去解構這些精密的音樂迷宮。掌握瞭這些作品的演奏法門，將為日後挑戰《平均律鋼琴麯集》、《哥德堡變奏麯》等更宏大的巴赫作品打下堅實而不可動搖的基礎。這不僅僅是技巧的訓練，更是對音樂結構之美的終極禮贊。

評分☆☆☆☆☆

老實說，當我看到“流行鋼琴麯譜”這個標簽時，心裏咯噔瞭一下，生怕買到的是那種簡化到失真的版本。但事實證明我的擔憂是多餘的，這套書的嚴謹程度完全對得起“全集”二字。我對比瞭其中幾首麯目與我圖書館裏收藏的某個德文原版，發現這裏的音符基本是完全一緻的，沒有為瞭迎閤“流行”而做任何不必要的簡化或改動。第四捲收錄的麯目非常經典，尤其是那些需要快速琶音和清晰重音的樂章，在這套譜子上得到瞭完美的呈現。紙張的厚度適中，既不易撕裂，又方便翻頁，在演奏時，快速翻頁不卡頓的感覺非常重要。總而言之，如果拋開那個略顯奇怪的副標題，這本書本身是為嚴肅的鋼琴學習者量身定做的，細節處理到位，質量上乘，值得推薦給所有熱愛海頓作品的琴友。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘鋼琴愛好者，我對於“流行鋼琴麯譜”這個副標題感到有些好奇，但翻開內容後，發現它收錄的依然是經典的海頓奏鳴麯。也許齣版商是想用這個詞來吸引更廣泛的群體？不過，拋開這個略顯誤導的詞匯，這本第四捲的難度分級似乎非常閤理。它並沒有把所有麯子一股腦堆砌在一起，而是根據結構和技術難點做瞭很好的劃分，讓不同水平的演奏者都能找到適閤自己的挑戰。我試彈瞭幾首相對簡單的，指法流暢，過渡自然；而對於那些更復雜的，編排也給予瞭足夠的空間展示細節。我個人非常欣賞它在保持海頓原貌的基礎上，所做的現代化排版處理，這讓閱讀體驗大大提升。總之，對於追求高質量樂譜的進階學習者來說，這是一次非常值得的投資。

評分☆☆☆☆☆

我必須稱贊一下這套書的“正版”身份帶來的質量保證。市麵上充斥著各種盜版或影印的樂譜，常常齣現音符模糊不清、頁碼錯亂甚至漏頁的情況，嚴重影響練習。但這本《海頓鋼琴奏鳴麯全集（第四捲）》的每一個細節都體現瞭齣版方的專業態度。墨水的均勻度、紙張的反光度都控製得恰到好處，長時間閱讀也不會讓眼睛感到疲勞。更重要的是，相比我之前購買的一些其他版本，這套書的力度記號和錶情術語似乎更加精煉和準確，這對於理解海頓古典主義時期的音樂語言至關重要。它提供的不僅是“彈奏”的指導，更是“理解”的鑰匙。我強烈建議那些對海頓的奏鳴麯有嚴肅學習計劃的人，不要在樂譜質量上妥協，選擇這套書絕對是明智之舉。

評分☆☆☆☆☆

我購買這套海頓奏鳴麯全集的初衷，其實是想找一些更具演奏實用性的版本。我注意到這套書是“中外文對照”的，雖然主要是樂譜，但附帶的一些背景介紹和演奏提示的翻譯，對於我們這些非母語使用者來說簡直是救命稻草。很多時候，理解作麯傢創作時的時代背景和情感意圖，對於準確把握樂麯的風格至關重要。這套書在這一點上做得相當齣色，翻譯流暢自然，沒有生硬的直譯感。而且，它的裝幀非常堅固，我經常需要把樂譜攤開在琴凳上長時間練習，很多舊樂譜沒多久就散架瞭，但這本的騎馬釘裝訂（如果采用的是的話，或者說它的粘閤技術）看起來非常耐用。光是看到它精美的封麵和厚實的紙張，就讓人有一種想要立刻坐下來彈奏的衝動。這不隻是一套譜子，更像是一件值得珍藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這本《全新正版海頓鋼琴奏鳴麯全集（第四捲）》的封麵設計得相當典雅，銅版紙的質感摸起來很不錯，印刷清晰度也值得稱贊。拿到手裏沉甸甸的，感覺內容很充實。我本來是衝著海頓的作品集來的，想找一套權威的版本來深入研究一下他的奏鳴麯創作風格和技巧演變。雖然這本是第四捲，但裏麵的麯目選擇確實很有代錶性，涵蓋瞭海頓中後期的一些精品，對於已經有一定基礎的學習者來說，是非常好的素材。特彆值得一提的是，排版非常專業，五綫譜的標注清晰易讀，連一些復雜的指法提示都標注得恰到好處，這在很多其他版本裏是很難看到的。對於我這種需要反復鑽研樂譜細節的人來說，這種細節上的用心簡直是福音。我特彆喜歡其中幾首奏鳴麯的慢樂章，鏇律優美，情感深邃，這套書的校訂工作顯然非常到位，每一個音符的準確性都讓人放心。