正版钢琴教材 中央音乐学院海内外钢琴考级教程 业余第6级 三 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103021071

商品编码：29867104330

丛书名： 中央音乐学院 钢琴 考级教程(业余) 三

出版时间：2000-07-01

价格 ￥81.00 套餐价 67.50元 弹琴三大宝：哈农拜厄599

 

 

 

 

目录

第六级
一、基本练习
二、练习曲
1. 练习曲Op.61No.37
2. 练习曲Op.748No.15
3. 练习曲Op.75No.10
4. 练习曲Op.299No.22
5. 练习曲Op.636No.10
6. 练习曲No.17
三、复调乐曲
1. 二部创意曲No.11
2. 二声部小赋格
3. 二部创意曲No.2
4. 二部创意曲No.6
5. 三部创意曲No.15
四、大型乐曲
1. G大调奏鸣曲第 I 乐章
2. 奏鸣曲Op.25No.3第 I 乐章
3. e小调奏鸣曲第三乐章终曲
4. 奏鸣曲K.283第 I 乐章
5. 奏鸣曲K.570第三乐章回旋曲
6. G大调变奏曲
五、小型乐曲
1. 早晨
2. 深红色
3. 哀歌0p. 19No.1
4. 晨曲Op.lllNo.14
5. 蝴蝶
6. g小调波兰舞曲No.11
7. 四月一松雪草选自钢琴套曲《四季》
8. 喷泉
9. 无词歌Op.102No.3塔兰泰拉
10. 圆舞曲
11. 逗选自组曲《忆》
12. 跑马溜溜的山上
13. 水草舞舞剧《鱼美人》选曲
14. 牧童短笛

 

 

 

《中央音乐学院校外音乐水平考级丛书·中央音乐学院海内外·钢琴（业余）考级教程（3）（第6级）（**版）》是在总结和继续完善旧教材的基础上诞生的，它改变了过A、B两套曲目的做法，采用不同系列归类的方式，扩大曲目的范围，从而使教师和学生有了更多的选择的可能。其中，保留了一些在过去几年的实践中，被认为**有教学价值的曲目。它们和许多新选教材的组合，将有利于提高钢琴学习的灵活性、多样性和趣味性，这套教材的使用，对于学生扩大知识面和提高应变能力将会发挥**的作用。

 

 

经典之选：中央音乐学院海内外钢琴考级教程（业余第1-5级精选） 一本承载梦想与技艺的基石之作 对于每一位渴望在钢琴艺术道路上稳步前行的学习者而言，一套科学、系统且权威的教材是不可或缺的指路明灯。本套《中央音乐学院海内外钢琴考级教程》第1至第5级精选，正是为满足广大业余钢琴学习者在初、中级阶段的系统训练需求而倾力打造的经典范本。它不仅严格遵循了中央音乐学院的教学大纲与考级标准，更融入了深厚的音乐教育理念，旨在为学习者打下坚实的基本功，并引导他们逐步领略钢琴演奏的无穷魅力。 一、 严谨的体系构建与科学的进阶设计 本教程从零基础入门开始，层层递进，确保学习的连贯性和有效性。第1级注重五指位置的初步建立、基础节奏的准确把握以及对基本音高的认识。教材中精心挑选了大量短小精悍、旋律优美的练习曲和乐曲片段，帮助初学者迅速建立对键盘的熟悉感和演奏的自信心。 进入第2、3级后，教材的难度和广度显著增加。此阶段的重点在于拓展音域、引入更多的基本指法技巧，如跨指、穿指的基础练习。在和声方面，开始接触更丰富的I、IV、V级和弦进行，并要求学习者在演奏中开始注重乐句的划分和简单的力度变化。大量的复调练习开始穿插，为未来更复杂的复调作品打下基础。 第4、5级则标志着学习者正式迈入中级阶段。此时，技巧要求更为精细，如三度、六度和八度音程的连贯性，以及音阶和琶音的流畅度要求大幅提高。在曲目选择上，我们精选了更多富有音乐表现力的作品，涵盖巴洛克时期的小步舞曲、古典主义时期的回旋曲片段以及浪漫主义早期富有歌唱性的旋律。教材不再仅仅是“练指”，而是开始引导学生思考“如何表达”。例如，对不同触键方式（如连奏、断奏）的区分和运用，要求学习者真正用“耳朵”来指导“手指”。 二、 经典曲目与多元风格的交融 本教程的一大特色在于其曲目的精心编排与广度。我们深知，枯燥的练习无法长久维持学习热情。因此，本套教程在保证技术训练的同时，最大化地融入了不同历史时期、不同地域风格的钢琴作品： 1. 基础训练曲目群： 严格选取了哈农（Hanon）、车尔尼（Czerny）等基础练习曲中，最适合该级别技术难点和考级要求的精选片段进行改编或引用。这些练习曲经过优化，使其更具音乐性，避免了传统练习曲的机械感。 2. 欧洲古典精粹： 汇集了巴赫（Bach）的《简易前奏曲》、莫扎特（Mozart）的小奏鸣曲选段、贝多芬（Beethoven）的早期奏鸣曲片段等。这些作品是训练学生清晰的线条感、精确的节奏感和结构意识的绝佳材料。 3. 浪漫主义的萌芽： 选取了舒曼（Schumann）、门德尔松（Mendelssohn）等作曲家早期或风格较为简练的作品。这有助于学生接触到更丰富的情感表达和更宽广的音色变化。 4. 民族与民间元素： 教程中适当地融入了世界各地的民间舞曲风格或改编自民歌的作品。这不仅拓宽了学生的音乐视野，也让他们在演奏中体会到不同文化背景下的音乐语汇。 三、 注重音乐性与演奏实践 本套教程的设计理念超越了单纯的“应试”要求，而是将音乐的审美教育融入每一个音符之中。 1. 明确的演奏提示： 针对每一首练习曲或乐曲，我们都加入了详细的演奏提示，包括速度记号、力度记号（p, mf, f）、表情术语（如dolce, espressivo）的解释与示范。这帮助学生理解符号背后的音乐含义，而非机械地执行指令。 2. 技巧与音乐的统一： 在第4、5级，一些技巧性要求极高的段落，如快速的音阶跑动或分解和弦练习，我们都会在教材中注明其在实际乐曲（如古典奏鸣曲的某些乐章）中的应用场景，让学生明白“为何要练”以及“练成后能弹奏什么”。 3. 听觉训练的渗透： 教程中穿插了简单的听音和视唱练耳提示，鼓励学生在弹奏的同时，也用耳朵去辨别和校准自己弹出的音高和节奏的准确性。 四、 为未来考级与深造打下坚实基础 本教程严格对标中央音乐学院海内外钢琴考级体系的1至5级要求。学生通过系统学习本教程，将能扎实地掌握该级别所需的所有技术要点、曲目风格和音乐理解力，为顺利通过考级打下最可靠的基石。 对于那些计划未来向更高难度（如业余6级及以上）迈进的学习者而言，这套教程所建立的严谨学习习惯、扎实的指法基础以及对古典音乐的初步认知，是他们向专业领域过渡时最宝贵的财富。 选择中央音乐学院海内外钢琴考级教程（业余第1-5级精选），就是选择了一条科学、高效、充满音乐乐趣的学习之路。 让我们一同开启这段美妙的钢琴探索之旅，用指尖描绘出属于自己的音乐画卷。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜的是，这本教材在兼容并蓄上做得非常到位。它没有固步自封于传统的德奥体系，而是大胆地引入了一些具有地域特色的、旋律优美的作品，这让整个学习过程充满了新鲜感和期待。这些曲目不仅能有效训练手指的灵活性和独立性，更重要的是，它们极大地丰富了我的音乐词汇库。我感觉自己不再只是一个技术的执行者，而是一个能用钢琴语言与不同文化背景的听众进行交流的艺术家。教材附带的那些小小的“演奏提示”，看似不起眼，却往往一语道破天机，解决了困扰我很久的技术难题。总之，这是一部既有深度又有广度，既严谨又充满人文关怀的优秀教材，值得每一位钢琴学习者珍藏和反复研习。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的编排理念简直是为现代考级体系量身定做的。它不仅关注纯粹的技术展示，更强调音乐表现力与情感的传达，这一点在高级阶段尤为明显。我注意到，教材里有些曲目不仅仅是炫技，更像是讲述一个完整的故事，它要求演奏者在技巧之外，投入更多的个人理解和情感色彩。例如，其中一段慢板练习，要求用“如歌的口吻”来处理，这对我以前那种机械式的练习方式是极大的挑战和提升。而且，教材中对力度记号和速度术语的解释非常到位，它仿佛在告诉我，每一个记号背后都有一个作曲家的心声，我们必须去倾听和重现。对于那些希望在考级中脱颖而出，真正展现音乐素养的学子来说，这本书无疑是通往成功的捷径。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这套教程在构建技术体系方面做得极其出色，它不像有些教材那样东拼西凑，而是有着清晰的逻辑脉络。从基础的音阶、琶音的规范性练习，到更复杂的和弦转换和复调处理，每一步都循序渐进，让你感觉每一点进步都是扎扎实实的。我特别欣赏它对音乐风格的把控，即便是同一级别的不同曲目，也能让你接触到巴洛克、古典、浪漫乃至近现代的不同音乐语汇。这对我拓展音乐视野帮助太大了。坦白讲，我以前总是在某个技术点上卡住很久，感觉进步停滞了，但用了这本教材后，那种“瓶颈期”明显缩短了。它教会我的不只是“怎么弹”，更是“为什么要这样弹”，这种对音乐本质的探究，才是真正的高级。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚开始接触这本教材时，确实被其中一些曲目的难度吓了一跳，但深入研究后才发现，难度是分层设置的，过渡得非常巧妙。它似乎很了解学习者的心理，总是在你快要放弃的时候，给你一首相对轻松却又极具美感的曲子作为奖励，让你重新燃起斗志。我尤其喜欢它对踏板使用的指导，不像其他书那样只是简单地写个“Ped.”，而是用文字详细描述了不同段落中踏板应有的呼吸感和变化，这极大地提升了我演奏的音乐色彩。我试着用书中教的方法去处理以前弹过的曲子，效果立竿见影，音乐瞬间变得“立体”起来，仿佛从二维平面跃升到了三维空间。这才是真正用心做出来的教材，每一个细节都值得玩味。

评分☆☆☆☆☆

这部教材的选曲实在是太有品位了，每一首曲子都像是精心挑选的宝石，既有古典音乐的厚重感，又不失现代音乐的活泼灵动。尤其是那些练习曲，看似简单，实则暗藏玄机，每一首都针对性地解决了某个技术难点。我记得有几首练习曲，我一开始弹得磕磕绊绊，但按照书里的提示反复练习后，那种指尖流淌出流畅旋律的成就感简直让人欲罢不能。教材的排版设计也非常人性化，音符清晰易读，连我这种视力不太好的中年人都能轻松看清。而且，它不仅仅是一本曲集，更像是一位耐心的老师，用最温和的方式引导你进入钢琴艺术的殿堂。书中的一些技术解析部分，用词精准且富有启发性，让你在练习的同时，也能深入理解音乐的内涵。对于想要系统性提升演奏技巧的学习者来说，这套教材无疑是上佳的选择。