律動樂器 朗朗鋼琴啓濛教程4 原版引進 鋼琴書籍 教材 兒歌簡譜鋼琴書大全 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552312584

商品編碼：29867361832

叢書名： 郎朗鋼琴啓濛教程

 

基本信息

圖書名稱：	朗朗鋼琴啓濛教程4 原版引進
作 者：	劉媞媞
定價：	25.00
ISBN號：	9787552312584
齣版社：	上海音樂齣版社
開本：	16
裝幀：	平裝
齣版日期：	2016-12-1
印刷日期：	2016-12-1

 

 

目錄

歡迎迴來！ 快速前進 新的節奏 休息一下 歡迎來到D大調 新的拍號 休息一下 瞭解F大調 一起慶祝吧！ 答案

 

 

內容介紹

歡迎大傢來到郎朗音樂世界，讓我們一起踏上這趟奇妙的鋼琴音樂之旅吧！本係列包括五本進階教程，都配有綫上音頻。快來跟著當今*成功的音樂會鋼琴傢郎朗，一起用一種獨特的、充滿想象力的方式學習鋼琴吧！ 這裏有許多從零開始的演奏技巧，能讓你一步步實現演奏鋼琴的夢想。生動有趣又富含想象力的麯目搭配伴奏音樂，讓你的練習不再枯燥，同時你還可以欣賞到郎朗的演奏！通過音樂理論練習和聆聽郎朗所演奏的經典麯目，孩子們的音樂能力能得到全麵發展。

 

好的，這是一份關於其他鋼琴學習書籍的詳細介紹，旨在為您提供一個與您提到的《律動樂器 朗朗鋼琴啓濛教程4》完全不同的學習資源概述。 --- 鋼琴學習進階與理論探索：精選教材與參考書目 本介紹匯集瞭一係列不同側重、針對不同學習階段的鋼琴教材與理論書籍，旨在為學習者提供一個廣闊的視角，從基礎入門到演奏技巧的精進，再到音樂理論的深入理解。這些書籍涵蓋瞭古典、流行、爵士等多種風格，並提供瞭豐富的練習素材與指導。 1. 基礎入門與指法訓練係列 對於初學者而言，打下堅實的基礎至關重要。以下書籍側重於基礎樂理的直觀引入和鋼琴指法的係統訓練。 《巴斯蒂安鋼琴教程》（Bastien Piano Basics）係列 巴斯蒂安教程是全球範圍內廣受歡迎的一套鋼琴基礎教材。它的特點是將樂理知識、讀譜訓練、演奏技巧和音樂欣賞融為一體，通過色彩鮮明、富有吸引力的圖畫和簡潔明瞭的樂譜設計，有效吸引低齡學習者的注意力。 核心內容： 教程強調“整體教學法”，即同時發展讀譜、聽力、技巧和創作能力。它循序漸進地引入音符、節奏、和弦，並配閤大量的趣味性練習麯。 適用階段： 適閤五歲及以上的初學者，是建立初步鋼琴概念的理想選擇。其配套的樂理書、技巧書和演奏麯集可以形成完整的學習閉環。 風格特點： 音樂素材新穎活潑，貼近現代兒童的生活，而非完全依賴傳統的古典小品。 《漢農鋼琴練指法》（Hanon: The Virtuoso Pianist） 作為公認的指法訓練“聖經”，漢農的這部作品是所有嚴肅鋼琴學習者繞不開的經典。它並非一套完整的教材，而是一套純粹的技巧練習集。 核心內容： 包含六十條獨立的練習麯，每條練習都專注於特定的手指獨立性、力量、速度和均勻度。這些練習通常以固定節奏和力度要求進行，旨在訓練手指的肌肉記憶和耐力。 練習價值： 漢農的價值在於其重復性和係統性。通過每天堅持練習，學習者可以顯著提高雙手在八度、和弦、快速音階及琶音演奏時的清晰度和控製力。 使用建議： 學習者通常在具備一定基礎（如能較為熟練地彈奏五指位置）後開始使用，並需要在專業指導下進行，以避免因過度或錯誤用力導緻受傷。 2. 古典麯目精選與技巧精進 當學習者完成瞭基礎教材的啓濛階段後，就需要轉嚮更具藝術性和技術挑戰的古典麯目，以提升演奏錶現力和音樂理解力。 《車爾尼 599》（Czerny: Practical Method for Beginners, Op. 599） 車爾尼的《599條練習麯》是承接啓濛教材、進入中級階段的橋梁。它以短小精悍的練習麯形式，係統地鞏固和發展瞭前一階段學習的各項技術要點。 技術側重： 重點在於音階的流暢性、三度、六度和八度的快速跑動、以及基礎的分解和弦練習。 麯目特點： 練習麯的標題往往非常直白地指齣其技術目標，例如“練習十六分音符的均勻性”或“斷奏練習”。雖然被戲稱為“枯燥”，但其對技術細節的雕琢是無與倫比的。 學習目標： 幫助學習者將手指的獨立控製轉化為樂譜上的音符，提高對速度變化的適應能力。 《巴赫初級鋼琴麯集》（The Little Clavier Book for Anna Magdalena Bach） 這部作品集是巴赫（J.S. Bach）為他的妻子安娜·瑪格達萊娜·巴赫收集和創作的鍵盤小品集，是學習復調音樂的入門首選。 音樂性與技巧的結閤： 相比純粹的技巧練習，巴赫的作品更注重音樂的結構感和聲部的獨立性。學習者必須學會“傾聽”和“區分”高音聲部與低音聲部。 核心麯目： 其中的《小步舞麯》、《薩拉班德》、《賦格麯》等，是訓練學生理解對位法、綫條清晰度（Legato）的絕佳素材。 重要性： 學習巴赫是理解西方音樂結構思維的關鍵一步，對於培養音樂的邏輯性和深度至關重要。 3. 樂理與和聲基礎係統教程 鋼琴演奏離不開對音樂理論的深刻理解。以下書籍提供瞭係統化的樂理和和聲學習路徑。 《基本和聲學教程》（通常指由國內權威音樂院校教材編寫的教程） 這類教程專注於講解西方音樂的核心規律——和聲的構成、進行和解決。 內容結構： 通常從音程、三和弦開始，逐步深入到七和弦、轉位和弦、調式變化、以及各種功能和弦的連接規則。它會輔以大量的和聲分析練習和寫作練習。 與演奏的關係： 掌握和聲學能夠幫助演奏者理解樂麯的“骨架”，從而在演奏時，不僅是機械地彈奏音符，而是理解音符背後的功能和情感走嚮，為即興和改編打下基礎。 學習重點： 強調“聽覺”與“書寫”的統一，要求學習者能夠聽齣和弦的性質，並準確地在五綫譜上寫齣其進行。 《基礎麯式結構分析》 麯式結構是理解大型作品（如奏鳴麯、迴鏇麯）的關鍵。 核心目標： 教導學習者如何識彆樂麯的“篇章結構”，例如呈示部、發展部、再現部的劃分，以及二部麯式、三部麯式、迴鏇麯式等基本範式。 應用價值： 通過分析，演奏者可以更清晰地把握音樂的起承轉閤，閤理安排力度和速度的變化，避免演奏齣“平鋪直敘”的感覺。例如，理解奏鳴麯的衝突與解決，是詮釋貝多芬或莫紮特奏鳴麯的必要前提。 4. 流行與爵士風格拓展 隨著音樂教育的多元化，學習者也需要接觸更現代的音樂語言。 《The Real Book》（爵士標準麯集） 《The Real Book》是一套收錄瞭大量經典爵士樂標準麯譜的閤集，是爵士樂手必備的“工具書”。 內容特色： 多數麯目采用“Lead Sheet”的簡化記譜法，僅標注鏇律綫、和弦符號（Chord Symbols）以及基本速度標記。 學習方式： 學習者需要根據和弦符號（如Cmaj7, F711等）來即興構建伴奏或獨奏鏇律。這極大地鍛煉瞭學習者對和聲的快速反應能力和對爵士音階、琶音的熟練運用。 風格涵蓋： 從布魯斯、搖擺樂（Swing）到比波普（Bebop）等多種風格的經典麯目均有收錄。 《流行鋼琴伴奏與即興技巧》（Contemporary Piano Accompaniment & Improvisation） 這類教程專注於現代流行音樂的伴奏和和弦色彩的運用。 技術層麵： 教授如何將傳統的三和弦擴展為更具色彩感的“掛留和弦”、“七和弦”、“九和弦”等，並介紹各種流行的分解和弦模式（Voicings）。 實用性： 強調“即興創作”和“視奏能力”，即在不預先準備的情況下，根據人聲鏇律或歌詞，快速編排齣閤理且動聽的鋼琴伴奏。 通過上述多角度、多層次的書籍組閤，學習者可以在打下堅實古典技巧基礎的同時，拓展對音樂理論的理解，並能自由地涉獵流行與爵士等現代音樂領域。每本書都有其明確的教學目標和適用的學習階段，共同構建瞭一個全麵而深入的鋼琴學習體係。

評分☆☆☆☆☆

我更關注的是教材中對音樂素養的培養，而不僅僅是機械的指法練習。這本書在這方麵的設計堪稱精妙。它巧妙地融入瞭一些世界經典的小調或民間鏇律片段，雖然隻是簡化的版本，但足以讓學習者提前領略到不同音樂風格的魅力。更棒的是，它在樂譜旁邊配有適量的、用通俗易懂的語言寫就的音樂小知識點，比如某個和弦的名稱由來，或者某個特定音符在不同文化背景下的意義。這使得學習過程不再是枯燥的“練琴”，而變成瞭一場探索音樂世界的奇妙旅程。我孩子（或者我自己）在彈奏時，會因為瞭解瞭背後的故事而更有代入感，這極大地激發瞭對音樂更深層次的興趣，而不僅僅滿足於“把麯子彈下來”這麼膚淺的目標。

評分☆☆☆☆☆

從我個人的角度來看，這套教材最讓我感到欣慰的一點，在於它對“樂感”的長期培育策略。很多教材隻顧著快速教會你認識五綫譜和音符，卻忽略瞭音樂中最核心的“律動”和“情感錶達”。這本書則不然，它通過各種富有節奏變化和情感色彩的練習麯，潛移默化地訓練我們對音樂的感知力。即便是最簡單的練習麯，作者也會提示你注意“強弱對比”、“連貫性”等錶達要素。這種從小就建立起來的對音樂細微之處的敏感度，是未來成為一個真正懂得音樂的演奏者所不可或缺的基礎。可以說，它不僅是在教你“如何彈琴”，更是在教你“如何聆聽和感受音樂”，這份遠見卓識，是任何追求速成的教材所無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我當初選擇這套教材是抱著試一試的心態的，因為市麵上鋼琴啓濛書實在太多瞭，很容易挑花眼。然而，當我真正開始深入研讀前幾章的內容時，那種“相見恨晚”的感覺就湧上心頭瞭。它的編排邏輯簡直是教科書級彆的流暢，從最基礎的手型、指法開始，每一步的遞進都建立在前一步穩固的基礎上，沒有任何跳躍感。特彆是對於初學者來說最容易感到睏惑的節奏感培養，它不是乾巴巴地講解理論，而是通過一係列巧妙設計的練習麯目，讓你在“玩”的過程中不知不覺地掌握瞭節拍的奧秘。這種潛移默化的教學方法，大大降低瞭初學階段的挫敗感，讓人感覺鋼琴學習並非遙不可及的高嶺之花，而是觸手可及的樂趣所在。我真心覺得，這套書的編寫者對兒童心理學和音樂教育的理解，已經達到瞭一個非常高的境界。

評分☆☆☆☆☆

教材的實用性也是我非常看重的一點。作為一套引進的原版教材，很多時候會擔心與國內的教學體係格格不入，或者因為文化差異導緻練習麯目聽起來過於“洋氣”而缺乏親切感。然而，這套書在這方麵做到瞭很好的本土化適應。它在保留原版精髓的基礎上，似乎在選材和練習強度上做瞭細緻的考量，非常貼閤當前國內零基礎學習者的接受程度。此外，它的附帶資源（如果包含音頻或教學視頻的話）質量也非常高，演奏者的觸鍵清晰、音色純正，為模仿和糾正提供瞭極佳的聽覺參考標準。這種對細節的關注，使得傢長或自學者也能較好地把握教學質量，避免走彎路，這一點對於自學群體來說簡直是福音。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計一下子就抓住瞭我的眼球，那種明快的色彩搭配和簡約的綫條勾勒齣一種現代又不失活潑的感覺，讓人一拿到手裏就覺得心情愉悅，迫不及待想翻開看看裏麵的內容。裝幀質量也相當不錯，紙張摸起來很有質感，不是那種廉價的粗糙感，這對於一本經常翻閱的教材來說非常重要，至少不用擔心用不瞭多久就散架瞭。尤其是內頁的印刷，字跡清晰，圖案飽滿，即便是像我這樣視力不算太好的成年人，看起來也不會感到費勁。整體的裝幀和設計水平，明顯透露齣齣版方在細節上的用心，這點值得稱贊，畢竟好的視覺體驗是學習興趣的第一個敲門磚嘛。我特彆欣賞他們沒有堆砌那些花裏鬍哨的裝飾，而是用最直接、最有效的方式傳遞齣專業和親和力，這種平衡掌握得非常到位。