古箏教程(巧學版入門1至3級古箏係列教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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袁莎 編

圖書標籤:

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• 古箏教材
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• 音樂
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• 學習
• 演奏
• 民族樂器

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 中央音樂學院

ISBN：9787810964081

商品編碼：29870635132

開本：16

齣版時間：2012-10-01

基本信息

• 商品名稱：古箏教程(巧學版入門1至3級古箏係列教材)
• 作者：編者:袁莎
• 定價：42
• 齣版社：中央音樂學院
• ISBN號：9787810964081

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2012-10-01
• 印刷時間：2017-10-01
• 版次：1
• 印次：14
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：152
• 字數：120韆字

內容提要

袁莎主編的《古箏教程(巧學版入門1至3級古箏 係列教材)》在中央音樂學院考級教材基礎上，囊括瞭 中國音樂學院、中國音樂傢協會、中國民族管弦樂學 會、上海音樂學院、上海箏會全國六大考級單位所有 重點帶*樂麯。
     本教材突破傳統教材的編寫方式，在每一首樂麯 的重點、難點處均標齣注解序號，並在空白處對每一 個注解序號進行準確詳盡地提示與解答，使學習者對 於全麯做到沒有盲區、誤區，從而規範準確地掌握每 首樂麯。
     對選取的每一首樂麯的麯譜都重新進行瞭校對與 編訂，並標注瞭明確閤理的指法與錶情符號，加強瞭 學習過程中的規範性與便捷性。
     本教材**突破傳統教材，對每首樂麯進行瞭段 落及樂句的結構劃分，從而使識譜者像閱讀文章一樣 對樂麯的結構脈絡有瞭清晰的瞭解，為下一步自行處 理樂麯及錶達樂麯的音樂錶現力打下瞭**重要的基 礎。
    

目錄

作者簡介
前言
**部分 基礎知識
附錄 指法圖片
第二部分 基本技法及樂麯
一、勾、抹、托
少兒樂麯
1.小寶寶要睡覺
2.小白菜
成人樂麯
1.滄海一聲笑
2.春江花月夜
二、小撮、大撮
少兒樂麯
1.共産兒童團歌
2.世上隻有媽媽好
3.丟手絹
4.上學歌
成人樂麯
1.小河淌水
2.梅花三弄
三、颳奏
少兒樂麯
1.蝸牛與黃鸝鳥
2.勞動*光榮
成人樂麯
1.茉莉花
2.南泥灣
四、顫音
少兒樂麯
1.小螺號
2.媽媽的吻
成人樂麯
1.康定情歌
2.四季歌
五、左手練習
少兒樂麯
1.瀏陽河
2.小白船
3.呼喚
成人樂麯
1.彌渡山歌
2.綉荷包
六、琶音
少兒、成人樂麯
1.小白菜
2.漁光麯
七、按音
少兒樂麯
1.兩隻老虎

弦歌雅韻：精選古箏麯目賞析與演奏技巧進階指南 本書特色與定位： 本書並非針對初學者設計的零基礎教材，而是麵嚮已掌握基本指法和樂理知識，渴望在古箏演奏技巧和音樂理解深度上實現飛躍的中、高級學習者和演奏愛好者。它聚焦於經典麯目的深度解析，提供一套係統化的演奏技巧深化方案，旨在幫助學習者突破瓶頸，真正領悟古箏藝術的精髓。全書摒棄瞭繁復的基礎概念羅列，直接切入核心的藝術錶現層麵。 第一章：經典名麯的結構與意境剖析 (深入理解篇) 本章選取瞭數首極具代錶性的古箏麯目，如《高山流水》、《漁舟唱晚》、《春江花月夜》等，但重點不在於五綫譜或簡譜的逐句教學，而是進行音樂本體論的探討。 1. 主題動機的提煉與發展： 分析作麯傢如何運用一至兩個核心動機，在不同聲部和節奏型中進行變奏與發展，形成宏大的樂麯結構。例如，《高山流水》中“流水”主題的波瀾壯闊與“高山”主題的穩重深遠是如何通過特定的指序和音色變化來體現的。 2. 意境的符號學解讀： 探討古箏演奏中“意境”如何通過技法實現。我們討論“清”、“潤”、“剛”、“柔”等中國傳統美學概念在不同指法（如撮、輪、抹、挑）上的音色轉化。分析特定段落的慢速練習如何有助於找到符閤意境的“氣口”與“呼吸感”。 3. 時代背景與演奏風格： 對比不同地域流派（如潮州音樂、客傢音樂、河南箏麯）在處理同一主題時的風格差異。例如，探討河南箏麯中特有的“顫音”和“滑音”在錶現悲愴情緒時的力度控製，與江南絲竹風格中對“揉弦”細膩度要求的區彆。 第二章：核心演奏技巧的精雕細琢 (進階技巧篇) 本章是本書的核心，它針對中高級學習者在特定技術點上的睏惑，提供超越基礎教程的解決方案和高階練習素材。 1. 輪指的“持續性”與“爆發力”： 基礎教程教授“輪指”的指法，但本書深入探討如何實現無縫、均勻且富有張力的輪指。內容包括： 指尖觸弦角度的微調： 如何通過指甲與箏弦的接觸角度，在保持清晰度的同時，增加音量的爆發力。 腕部與肘部的協同發力： 避免單純依賴手指肌肉疲勞，實現以整個手臂的重量帶動輪指的連貫性練習法。 動態輪指（Crescendo/Diminuendo）： 針對樂麯中需要“漸強”或“漸弱”的輪指段落，提供具體的節奏劃分和力度分配練習方案。 2. 搖指（揉弦）的立體化處理： 搖指不再是單一的“上下運動”，而是需要融入“橫嚮”和“縱嚮”的復閤運動。 “長搖”與“短搖”的切換： 如何在保持音準的前提下，迅速切換不同頻率和幅度的搖指，以適應快速變化的情緒錶達。 “內弦揉”與“外弦揉”的音色區彆： 探討在演奏高音區和低音區時，手腕放鬆的側重點差異，以避免高音區聲音尖銳化，低音區聲音“散”掉。 3. 掃弦與颳奏的音色控製： 針對需要強烈節奏感的段落（如部分戲麯改編麯），本書細緻講解掃弦時拇指、食指、中指的力度分配，以及如何通過不同的掃弦速度來模擬“密不透風”或“疏朗有力”的音響效果。 第三章：移弦、滑音與裝飾音的精細化運用 (錶現力深化篇) 本章專注於古箏最具東方神韻的“非固定音高”技巧，並討論其在現代與傳統麯目中的應用邊界。 1. 滑音（Glissando）的“軌跡”控製： 上滑音的力度漸變： 分析如何從極輕的觸弦開始，平滑地增加按壓力度，使聲音的爬升過程“聽得見”但“看不齣”明顯的斷層感。 下滑音的“迴彈”處理： 探討在下滑音結束後，迅速放鬆琴弦，避免聲音拖遝，保持琴弦的自然迴彈，為下一音做準備。 2. 按音與揉弦的“音準弧綫”： 高階演奏中，一個好的按音不是簡單的“到位”，而是經過一個精確的音高弧綫。我們提供聽覺訓練方法，幫助學習者識彆和修正自身按音時音高過高或過低的趨勢，確保每一次按音都精準地落在目標音高上，並伴隨富有生命力的揉弦過程。 3. 裝飾音的節奏自由度： 討論在速度標記嚴格的樂麯中，如“花指”、“顫”、“倚音”等，如何把握其在小節內的“微觀節奏”自由度，使其既不破壞整體的節拍，又能起到畫龍點睛的作用。 第四章：音樂實踐與舞颱呈現 (演奏準備篇) 本書最後一部分側重於將技術轉化為藝術錶達的臨門一腳，幫助學習者將練習成果有效地搬上舞颱。 1. 氣息與身體的協調： 探討如何通過深呼吸和身體的放鬆來維持長時間演奏的穩定性和能量感，避免技術瓶頸源於身體的僵硬。 2. 分段記憶與邏輯串聯： 提供一套超越死記硬背的樂麯記憶方法，側重於從音樂結構（如A-B-A’結構）和技術難點分布來組織記憶，提高臨場應變能力。 3. 動態層次的構建： 講解如何設計一套完整的力度圖譜（Dynamics Map），確保從樂麯開頭到高潮再到尾聲，力度對比鮮明且邏輯閤理，避免“一味的大聲”或“全程的平淡”。 適用讀者對象： 已完成基礎教程學習，能夠獨立演奏簡單練習麯的古箏學習者。 音樂學院相關專業的學生，需要深入剖析專業麯目技巧的學生。 希望通過係統訓練突破現有演奏瓶頸的業餘愛好者。 本書目標： 引導讀者從“彈奏齣正確的音符”進階到“演奏齣具有感染力的音樂”。本書是通往精湛古箏藝術之路的進階階梯，而非入門的拐杖。

評分☆☆☆☆☆

這本《古箏教程（巧學版入門1至3級古箏係列教材）》的封麵設計得非常雅緻，那種淡雅的米白色調配上幾筆寫意的墨竹，瞬間就讓人感覺進入瞭一種寜靜的藝術氛圍。我是在朋友的推薦下買的，因為她跟我說這本書的編排思路非常人性化。作為一名完全的新手，我對古箏的瞭解僅限於“它很美”這個層麵，所以我特彆擔心教材會過於枯燥或者技術性太強，讓我望而卻步。但翻開目錄時，我的心就放下瞭。它不像我之前看過的那些老式教材，上來就是密密麻麻的五綫譜和復雜的指法圖解。這套教材的引入部分，它用非常口語化的語言解釋瞭古箏的基本構造，比如“鳴箱”、“琴碼”這些部件，甚至還配上瞭清晰的實物照片，讓我這個連弦都分不清的人，也能快速建立起對樂器的整體認知。而且，它並沒有急於求成，而是先從最基礎的持撥姿勢開始，每一個動作都有細緻的分解圖，生怕你做錯。我特彆欣賞它在第一課中就加入瞭一些簡單的“聽力練習”，讓你在學指法的同時，也能培養對音準和節奏的基本感覺，而不是單純地摳指法，這一點對於培養樂感至關重要。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我這人有個毛病，就是對重復性高的枯燥練習容易失去耐心。很多古箏教程為瞭夯實基礎，會設置大量的“爬音階”或者“反復練習固定指型”的練習。我以前練其他樂器時，就是被這些給勸退的。然而，這套教材的編排者顯然深諳學員的心理麯綫。他們把枯燥的基礎練習巧妙地融入到瞭有趣的、具有畫麵感的練習麯中。比如，那些需要練習琶音的小練習，它會配一個諸如“小溪流水”或者“春日鳥鳴”的主題說明，雖然麯子本身很簡單，但這種意境的引導，讓我感覺自己不是在機械地移動手指，而是在描繪一幅聲景。而且，書裏對一些核心的“技巧”——比如“抹”、“托”、“琶音”——的講解，都采用瞭圖文並茂的對比手法，它會告訴你“錯誤手型”是什麼樣子，然後給齣“正確手型”的示範，這種直觀的衝擊力，比單純的文字描述要強上百倍。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡這套書裏對“音樂性”的強調，而不是僅僅停留在“技術層麵”。很多入門教材隻教你怎麼“彈響”琴弦，但很少深入探討“如何彈得好聽”。這本書在第三級的內容中，就開始引入瞭更豐富的“和聲”和“情感錶達”的概念。它用非常淺顯的比喻來解釋什麼是“力度對比”，比如用“輕聲細語”和“熱情呼喊”來區分P和F的演奏法。而且，在麯目選擇上，它兼顧瞭傳統與現代的平衡。除瞭必要的傳統練習麯目外，它還穿插瞭一些改編自民間小調的麯子，這些鏇律耳熟能詳，更容易激發學習者的興趣，讓我覺得學古箏不是在啃“老古董”，而是在擁抱一種鮮活的藝術。總體而言，這是一套真正能讓初學者感到“上手容易，進階有道”的精品教材，讓我對未來繼續深入學習充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對傳統文化有嚮往但又追求現代學習效率的人，我非常看重教材的“實用性”和“可操作性”。這本教材在配件的豐富性上做得相當到位。除瞭主教材本身，我記得裏麵還附贈瞭一張配套的DVD光盤，光盤裏收錄瞭教材中所有練習麯的示範演奏，而且是不同速度的慢速版本和常速版本。對於初學者來說，光靠看譜子是很難把握節奏和音色的。有瞭這個音頻/視頻參考，我就可以邊聽邊對照，及時糾正自己不準確的發音。此外，在教材的最後幾頁，它還很貼心地設置瞭一個“常見問題解答”的版塊，裏麵涉及瞭調音、換弦、以及如何保養古箏的日常小知識，這些都是自學者最容易忽略但又至關重要的部分，看得齣編者確實是從零基礎學習者的全方位需求齣發來設計的。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這套書已經快一個月瞭，每天都會抽齣固定的時間練習。老實說，我過去也嘗試過一些其他的簡易入門材料，但它們往往在“入門”階段就卡住瞭，很多基礎的概念講解得含糊不清，導緻我在練習過程中總是心存疑慮，效果很不穩定。這套“巧學版”最讓我感到驚喜的是它的漸進式難度設計。它將1級到3級的學習內容劃分得極其清晰，每一級都有明確的“能力目標”。比如，學完1級，我應該能流暢地彈奏齣某幾個基礎音階組閤；學完2級，可以嘗試加入一些簡單的輪指和琶音。這種目標導嚮性極強的結構，讓我的學習過程充滿瞭“可衡量的小勝利”，極大地增強瞭我的自信心。更不用說，它在每個練習麯目後麵，都會附帶一小段“演奏提示”。這些提示不是生硬的技術要求，更像是經驗豐富的老教師在耳邊低語，提醒你在這個段落要注意“氣息的連貫”或者“力度的變化”，這些軟性的指導，遠比死闆的標記來得有效。