边学边练-风光摄影 9787508832906 龙门书局 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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一白著 著

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出版社： 龙门书局

ISBN：9787508832906

商品编码：29880685089

包装：平装

出版时间：2011-11-01

基本信息

书名：边学边练-风光摄影

定价：69.00元

作者：一白著

出版社：龙门书局

出版日期：2011-11-01

ISBN：9787508832906

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.781kg

编辑推荐

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《边学边练风光摄影》结构清晰、内容实用、图文并茂，阅读本书就像有职业摄影师在您身边亲自指导，全面解决风光摄影中所能遇到的各种问题。本书分为两大部分：**部分为摄影技法，从基本装备、对焦、曝光、用光、构图到镜头的选择均进行详细讲解，并附有大量实际拍摄的场景练习，边学边练，使理论与实际拍摄相结合，系统掌握摄影技巧；第二部分为实拍部分，通过大量实例如山景、水景、城市景观、植物、动物等各类常见的风光摄影拍摄题材进行拍摄要点讲解，所有照片均附有详细的关键拍摄参数，将感性的照片视觉效果和操作性的拍摄过程联系起来，使技法和实践相辅相成。本书由一白编著。

内容提要

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《边学边练风光摄影》通过专业细致的讲解与大量精美的照片介绍风光摄影的拍摄技巧，内容包括摄影器材准备、适合各种风光摄影的对焦模式、曝光处理和不同光线下的画面控制、构图、镜头介绍以及各类主题摄影拍摄技巧。
全书共分为12章，所有实例照片均附有详细的拍摄参数。～6章为本书的摄影技法部分，从基本装备、对焦、曝光、用光、构图到镜头的选择都有详细的讲解，这6章侧重于摄影的基本器材、基础技法的讲解，每一章均安排了帮助读者进行实际拍摄的练习场景，边学边练，使理论与实际拍摄相结合，让读者系统掌握摄影技巧。第7～12章为本书的拍摄实战部分，侧重于实例拍摄，通过大量实例如山景、水景、城市景观、植物、动物等各类常见的风光摄影拍摄题材进行拍摄要点讲解，并辅以大量提供有拍摄参数的实际拍摄案例，供读者参考练习。
《边学边练风光摄影》适合所有摄影爱好者，将本书置于手边勤加练习，可以使您掌握数码单反拍摄技巧并拍出满意的摄影作品。本书由一白编著。

目录

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Chapter 01 外出拍摄风景需要携带的基本装备
1.1 为更多照片提供存储空间——大容量
存储卡
存储卡的类型
存储卡容量和数量的搭配
边学边练
练习 外出拍摄前使用相机格式化存储卡
1.2 为户外拍摄提供充足的电量——电池、充电器
电池的常见类型
充电器
边学边练
练习 外出拍摄前如何正确地为相机电池充电
1.3 提高相机的安全系数——相机背带和腕带
背带
腕带
边学边练
练习1 为数码单反相机安装背带
练习2 为数码单反相机安装腕带
1.4 户外拍摄中镜头的保护神——UV镜
户外拍摄时UV镜的作用
UV镜的选购
边学边练
练习 安装UV镜保护相机镜头
1.5 强烈光线下避免画面眩光——遮光罩
边学边练
练习 为镜头安装遮光罩
1.6 雨中拍摄的法宝——相机雨衣
1.7 让摄影器材携带更方便——摄影包、摄影背心
简便的单肩背包
能携带更多装备的双肩背包
方便实用的摄影背心
边学边练
练习 挑选适合自己的摄影包
摄影包的防水性
摄影包的抗震性
容易被忽略的拉链
1.8 拍摄风景时使相机更加稳定——脚架、快门线
脚架的分类
适用三脚架的拍摄场景
使用快门线拍摄
边学边练
练习 将相机安装到三脚架上
Chapter 02 适合于不风景拍摄的对焦模式
2.1 不同的对焦方式捕捉风景画面
拍摄静止景物使用单次自动对焦
捕捉动态物体使用连续自动对焦
抓拍具有运动态势的对象使用智能自动对焦
使用手动对焦表现虚焦效果
边学边练
练习1 使用单次自动对焦轻松地拍摄静止风景
练习2 使用连续自动对焦抓拍更有活力的风景
练习3 使用智能自动对焦捕捉具有运动态势的对象
练习4 使用手动对焦表现虚焦的美景
2.2 风景摄影常用基本对焦技巧
自动对焦锁定功能
陷阱对焦拍摄运动对象
针对大区域的风景使用多点对焦
边学边练
练习1使 用对焦锁定功能让拍摄更加快速
练习2 预先对焦等候风景进入焦点
练习3 拍摄大区域风景时使用多点对焦
Chapter 03 准确曝光表现动人风景
3.1 不同的测光模式使风景照片测光准确
矩阵测光针对大部分风景画面
明暗对比强烈的风景使用点测光
中央重点测光以中心区域测光
边学边练
练习1 均匀光线下使用矩阵测光
……
Chapter 04 把握不风光线下的风景画面
Chapter 05 获取风景画面的佳取景方式
Chapter 06 合理利用镜头不、滤镜表现风景
Chapter 07 巍巍乎志在高山——拍摄山景
Chapter 08 春来江水绿如蓝——拍摄水景
Chapter 09 朝霞、夕阳无限好——拍摄日出和日落
Chapter 11 夜幕低垂美如梦——拍摄夜景
Chapter 12 广厦高架冲云霄——拍摄城市建筑

作者介绍

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文摘

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序言

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追光逐影：现代人像摄影的艺术与技术深度解析 一本全面覆盖人像摄影领域的专业指南 本书深入探讨了现代人像摄影的理论基础、技术实践与艺术表达。从基础的相机设置到复杂的光影布局，再到后期精修的每一个细节，旨在为摄影爱好者和专业人士提供一套完整、实用的知识体系。本书摒弃了对特定设备或风格的过度推崇，而是聚焦于摄影师的“眼睛”和“思维”的培养，强调理解光线、构图与情感捕捉的核心能力。 第一部分：人像摄影的本质与前期准备 (The Essence and Pre-production) 第一章：定义与风格的探索 人像摄影并非仅仅是记录面孔，它是一种关于连接、叙事和捕捉灵魂瞬间的艺术形式。本章首先解析了不同人像风格的演变，从传统的肖像画继承到当代数码时代的纪实人像、商业人像和艺术人像。我们将详细分析如何通过明确的创作意图来指导拍摄方向，避免陷入盲目模仿的误区。探讨了“看”与“拍”的区别：如何训练自己识别环境中转瞬即逝的表情、姿态和光影组合。 第二章：装备的选择与优化：超越参数的考量 虽然技术是基础，但本章着重于如何根据拍摄目的来选择器材，而非单纯追求最高规格。我们会详细剖析不同焦段镜头（广角、标头、中焦和长焦）对人像透视感和空间压缩的影响，以及如何利用大光圈镜头创造专业级的背景虚化（焦外成像/Bokeh）。此外，深入讲解了传感器尺寸、动态范围和色彩深度（位深）在人像皮肤质感还原中的关键作用。本章反对“堆砌器材”，强调附件（如快门线、可靠的存储卡）在关键时刻的重要性。 第三章：模特引导与情绪建立：人与镜头的对话 人像摄影的核心是人与人的互动。本章是全书的灵魂之一，专注于非语言沟通技巧。我们将提供一套系统化的流程，教导摄影师如何在极短时间内与陌生模特建立信任感和舒适区。详细讲解了如何通过肢体语言、声音的语气和节奏来引导模特的自然反应，而非生硬地摆布姿势。内容涵盖了如何处理内向型、经验丰富型以及有特定表演需求模特的策略，确保捕捉到的表情是真实且具有感染力的。 第二部分：光线、构图与技术执行 (Light, Composition, and Technical Execution) 第四章：光线的语言：驾驭自然光 自然光是人像摄影的基石。本章将光线分解为硬光、柔光、散射光等类型，并分析它们对人物轮廓、皮肤纹理和情绪氛围的影响。通过大量的案例图解，阐述了黄金时段（Golden Hour）、蓝色时段（Blue Hour）以及正午顶光的独特美学特征和使用技巧。重点讲解了如何利用环境中的反射面（如墙壁、地面）作为天然补光工具，实现“无影”的柔和效果。 第五章：人工布光的高级应用：单灯与多灯的逻辑构建 本章从理解“光比”入手，系统讲解了影棚内和室外可携带闪光灯（Speedlights）的布光技巧。内容覆盖了基础的伦勃朗光、蝴蝶光，并进一步深入到更复杂的“分离式布光”（Split Lighting）和“分离背景光”的设置。详细对比了不同柔光附件（如标准罩、雷达罩、柔光箱）对光线形态的塑造差异，以及如何通过调整光源与模特的距离来精确控制光线的柔和度与硬度。 第六章：构图的动态平衡：打破与重塑 人像构图远超三分法。本章探索了构图的心理学基础，分析了线条、形状、色彩在引导观众视线中的作用。内容包括：如何利用前景来增加画面的层次感（景深的应用），如何通过负空间（Negative Space）来突出主体，以及如何运用对角线和引导线来增强画面的动感。专门设立一节讨论在不同取景比例（如正方形、全画幅）下，人物在画面中的最佳位置选择。 第七章：焦点与锐度的精确控制：皮肤细节的保护 在人像摄影中，焦点永远落在眼睛上。本章详述了单点对焦、区域对焦和眼部追踪对焦等模式的适用场景。深入分析了快门速度在凝固动态表情和防止微抖动中的决定性作用。同时，探讨了如何在保持大光圈虚化效果的同时，确保关键面部特征的绝对清晰，以及如何使用“超焦距”概念进行户外景深控制。 第三部分：后期处理与作品呈现 (Post-Processing and Presentation) 第八章：原始文件的管理与基础调整：色彩科学 后期处理的起点是对原始文件（RAW）的科学理解。本章讲解了白平衡的精确校准在皮肤色调一致性上的重要性。详细介绍了曝光、高光、阴影和黑色点调整，目标是恢复传感器捕获的完整动态范围。重点阐述了如何通过曲线工具对影调进行精细的S形或反S形调整，以增强画面的视觉冲击力。 第九章：皮肤精修的艺术：质感与美学的平衡 皮肤处理是人像后期中最具争议也最关键的环节。本章提供了一套非破坏性的、注重保留自然纹理的工作流程。内容包括：色彩分离（Luminosity Masking）技术在处理肤色均匀性上的应用，高频/低频分离技术用于平滑皮肤色调同时保留毛孔细节。强调“适度”的原则，杜绝“塑料感”的过度磨皮，目标是让皮肤看起来健康、富有生命力，而非完美无瑕。 第十章：眼睛、头发与服装的强化 本章聚焦于对人像关键元素的精细提亮与色彩校正。讲解了如何通过局部调整和Dodging & Burning技术来加强眼神的“穿透力”，使眼睛成为画面的绝对焦点。针对头发的纹理，介绍了如何增强高光和阴影的对比度，使其看起来更具立体感和光泽。此外，还涉及色彩管理，确保服装的颜色在不同输出设备上保持准确。 第十一章：整合、输出与作品集构建 最后，本章指导摄影师如何将零散的优秀照片整合成具有连贯性的作品集。讨论了从网络分享到专业打印的色彩空间转换（sRGB到Adobe RGB），以及不同纸张类型（光面、艺术纹理）对最终视觉效果的影响。分享了如何通过一致的后期风格和叙事结构，来提升个人作品集的专业水准和市场竞争力。 本书旨在引导读者从“按快门”的机械操作，提升到“有意识地创作”的境界，真正掌握人像摄影这门结合了技术、心理学和艺术的综合学科。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对自然风光摄影充满向往的初学者，我一直都在寻找一本能够系统性地引导我入门的书籍。这本书的标题“边学边练”正是击中了我的痛点，因为我深知摄影技能的提升离不开大量的实践。我希望这本书能够提供从基础概念到进阶技巧的全方位指导，并且附带大量的实例分析，让我能够理解理论是如何在实际拍摄中应用的。例如，在构图方面，我希望书中能够讲解如何运用黄金分割、三分法等经典构图法则，但更重要的是，希望能有如何打破常规、创造性构图的思路，让我的照片更具独特性。在光线运用方面，我希望能学习如何捕捉不同时间段的光线特点，例如清晨的柔和光、傍晚的暖色调，以及如何利用逆光、侧光等来营造氛围。此外，如果书中还能涉及到一些关于户外摄影装备的选择、以及如何在恶劣天气条件下进行拍摄的实用建议，那将是锦上添花。我非常期待这本书能够成为我风光摄影之路上的良师益友，引领我不断进步。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧确实很精美，拿在手里沉甸甸的，纸张的质感也很好，触感细腻，印刷清晰，即使是对色彩要求极高的风光摄影来说，也显得非常专业。封面设计非常有吸引力，一眼就能感受到那种宁静致远的自然氛围，让人不禁想要翻开一探究竟。我个人一直对风光摄影情有独钟，但总觉得自己的作品总是差那么一点意境，少了点灵魂。看到这本书的目录，感觉内容会比较深入，不仅仅是技巧的罗列，更可能包含了一些摄影师的心得体会和对风光之美的理解。我尤其期待书中能够分享一些关于如何捕捉光影、如何构图才能更好地表达情感的内容。有时候，好的摄影作品不仅仅是记录，更是一种情感的传递，是一种与观者内心的共鸣。我希望这本书能帮助我打开新的思路，学会如何用镜头去“说”故事，去捕捉那些稍纵即逝的美丽瞬间，并将它们凝固成永恒的艺术。而且，作为一个还在学习阶段的摄影爱好者，我特别注重“边学边练”这个概念，这意味着书中很可能提供了实用的练习方法和指导，让我能够即学即用，不断提升自己的摄影水平，这一点对我来说至关重要。

评分☆☆☆☆☆

我对摄影一直有着浓厚的兴趣，尤其是对祖国大好河山的迷恋，驱使我想要用镜头去记录这一切。这本书的书名“边学边练”让我觉得非常贴合我的需求。我希望这本书能够提供一些实用的、可操作的摄影技巧，而不仅仅是空洞的理论。我期待书中能够详细讲解如何构图，如何运用不同的景别来表现风光的美感，以及如何利用前景、中景、远景来增加画面的层次感。同时，我也希望书中能够分享一些关于如何拍摄不同类型的风光，比如山川、河流、湖泊、海岸线等，在不同的场景下，应该注意哪些事项。此外，如果书中能够包含一些关于前期准备、器材选择，以及简单的后期处理技巧，那就更完美了。我希望通过阅读这本书，能够让我掌握更多的风光摄影技巧，提升自己的拍摄水平，创作出更具艺术感染力的作品，能够真正地“边学边练”，让每一次拍摄都有所收获。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我一种踏实的感觉，书名中的“边学边练”字样，让我觉得它并非是那种只提供理论知识的“纸上谈兵”的书籍，而是更侧重于实践操作，这正是我作为一名业余摄影爱好者所急切需要的。我一直以来都觉得，理论学习固然重要，但如果没有实际操作的巩固，很容易遗忘，甚至会产生“知其然不知其所以然”的困境。因此，我非常期待这本书能够提供一些非常具体、可执行的拍摄练习，能够将书中的技巧巧妙地融入到实际的练习过程中。比如，针对特定的风光题材，书中是否会提供一些“作业”，引导我去观察、去思考、去尝试不同的拍摄角度和手法？我希望书中不仅能够教会我“怎么拍”，更能让我理解“为什么这么拍”，从而真正地将知识内化为自己的能力。我还在探索如何让我的风光照片更具视觉冲击力，如何捕捉那种震撼人心的瞬间，如果这本书能够在这方面提供一些启发性的指导，那我将受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对摄影充满热情，尤其是对壮丽风光的捕捉，但总感觉在实践中有些瓶颈。这本书的标题“边学边练”立刻吸引了我，这正是我目前最需要的一种学习方式。我希望这本书不仅仅是讲解理论，更重要的是能够提供切实可行的练习方法和案例分析，让我能够在学习新知识的同时，立刻将其应用到实际拍摄中，从而更快地掌握摄影技巧。我特别期待书中能有一些关于如何克服拍摄困难、如何处理复杂光线以及如何在外出拍摄时进行有效准备的实用建议。很多时候，我们在家看教程觉得很简单，但真正到了户外，面对多变的天气和环境，往往会手足无措。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，循循善诱地引导我，让我能够真正地“边学边练”，逐步提升自己的风光摄影能力，创作出令人满意的作品。我非常好奇书中会分享哪些具体的练习技巧，是关于构图的、还是关于曝光的、抑或是关于后期处理的，我都在翘首以盼。