世界繪畫經典教程：尼斯動物繪畫專業技法(修訂版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 剋勞蒂亞·尼斯 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 動物繪畫
• 繪畫技法
• 美術
• 藝術
• 教程
• 尼斯
• 繪畫教學
• 繪畫經典
• 素描

店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115441683

商品編碼：29881470639

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-01-01

基本信息

書名：世界繪畫經典教程：尼斯動物繪畫專業技法(修訂版)

定價：49.80元

作者：剋勞蒂亞·尼斯

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2017-01-01

ISBN：9787115441683

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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全書在講解素描基礎技法的同時還講解瞭靜物、人物、風景，以及動物的繪製技法，講解很細緻，配圖到位，畫麵效果比較生動，有詳細的繪畫步驟，可以拓寬讀者視野，適閤有基礎的專業讀者使用閱讀 1.世界經典繪畫教程係列的一本，作者是享譽歐美的暢銷書作者，擁有上百萬的粉絲 2.繪畫技法講解由淺入深，獨特的網格觀察法，使初學者輕鬆掌握繪製鉛筆素描技法 3.鉛筆素描技法寶典，印刷質量極其精美，大師級繪畫作品

內容提要

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內容提要 本書是“世界繪畫經典教程”係列中的一本，也是內容和技法水平都非常專業的動物繪畫技法書。作者選取的配圖都很精緻。在講解動物繪製的每一個案例中，以結構分析、簡單形體概括、全因素素描圖展示、簡要的繪畫步驟和彩色效果圖展示的內容來介紹動物的形體結構、寵物及傢畜的繪製技法等內容，講解細緻，配圖到位，畫麵效果生動，讓讀者可以一目瞭然地瞭解到繪製動物的核心技法。 本書適閤作為美術愛好者的自學用書和專業教師的參書，以及美術培訓機構的培訓教材。

目錄

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目錄

介紹

章 簡易入門9

1.骨骼解剖圖10

2.用幾何形狀來概括五官13

3.用閤適的顔色畫草圖15

4.利用直邊工具産生的比較綫觀察物體16

5.利用直邊工具找比例18

6.用一個直邊工具找齣下麵素描作品中

的主要錯誤—習作一19

7.利用透視縮短物體20

8.如何選擇素材照片22

9.體現毛發的質感24

10.速寫26



第二章 犬類的畫法29

1.犬的基本形狀30

2.麵部特徵32

3.耳朵34

4.腳掌35

5.小狗36

6.動態狗的素描38

7.接住！39

8.使用鋼筆、墨水和水彩來創作一幅肖像畫

—習作二40

9.小型玩賞犬43

10.運動型犬44

11.梗類犬45

12.獵犬46

13.牧羊犬48

14.護衛犬49

15.狐型犬50



第三章 捕捉貓的特徵53

1.貓的基本形狀54

2.爪子和爪鈎56

3.毛發方嚮57

4.眼睛58

5.耳朵與情感59

6.動態姿勢60

7.睡夢中的貓咪61

8.常見的貓品種62

9.用鋼筆和墨水繪製66

一幅貓咪的肖像畫—習作三66

10.用水彩繪製貓的肖像—習作四68



第四章 優雅的駿馬71

1.構造72

2.繪製輪廓73

3.眼睛和毛發74

4.繪製輪廓75

5.耳朵與鼻口76

6.用色鉛筆和淺色水彩繪製馬匹的肖像—習作五77

7.腿和蹄子78

8.飄逸的鬃毛和尾巴79

9.畫一幅馬的全身圖—習作六80

10.為駿馬配備一位騎手81

11.運動中的馬82

12.繪製小馬駒83

13.常見的品種和毛色84

14.曳馬與騾子90

15.小型馬92

16.驢子93

17.設計一幅駿馬圖94



第五章 田間及農場裏的動物97

1.牛98

2.一組錶現牛的畫作100

3.用鉛筆和水彩繪製斑點—習作七101

4.綿羊102

5.山羊104

6.小型山羊—習作八105

7.特寫和對比106

8.美洲駝107

9.豬108

10.鹿112

11.創建背景—習作九114



第六章 毛茸茸小動物的畫法117

1.兔子118

2.用海綿創建質感—習作十121

3.雪貂122

4.豚鼠123

5.倉鼠124

6.傢鼠與沙鼠125

7.鬆鼠與花栗鼠—習作十一126



第七章 常見的飛禽的畫法129

1.描繪基本的禽類130

2.羽毛131

3.鴨子與鵝132

4.雞136

5.用水彩繪製公雞的羽毛—習作十二137

6.金絲雀與雀科鳴鳥140

7.虎皮鸚鵡與澳洲鸚鵡141

8.鸚鵡142

作者介紹

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剋勞蒂亞·尼斯（Claudia Nice）齣生於太平洋西北地區，她自學成纔，通過描繪自 然界而形成瞭現實主義的畫風。她是一個多媒介畫傢，不過在外景繪畫時偏愛鋼筆、墨水和水彩畫。剋勞蒂亞還身兼 Koh-lNoor/Rapidograph 和Grumbacher 公司的藝術顧問和指導職位。她是英國藝術傢協會顧問小組的美國代錶。 剋勞蒂亞遊走於不同國傢，在學校、俱樂部、商店以及貿易展上開辦工作室、舉辦研 討會並教授示範課。她還在俄勒岡州鬍德山附近美麗的卡斯卡德荒地經營著自己的教學工 作室—Brightwood工作室（.brightwoodstudio.）。她的油畫、水彩畫和墨水畫經常齣現在美國及國際上的畫展上。 剋勞蒂亞創作齣版過不下20本成功的美術指導用書。僅North Light 齣版的就包括《用鋼筆和墨水描繪您zui愛的主體》、《用鋼筆墨水和水彩創造紋理》、《如何記錄素描本日誌》以及她齣版於2009年的作品《帶著畫刷和鋼筆，順流而下》。 閑暇時，剋勞蒂亞喜歡園藝、登山以及在她鬍德山上住所後的荒地上騎馬。

文摘

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序言

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好的，以下是一本名為《世界繪畫經典教程：尼斯動物繪畫專業技法（修訂版）》的圖書的詳細簡介，內容涵蓋瞭素描、色彩理論、光影錶現、不同動物的解剖結構、材質錶現以及寫生實踐等多個方麵，旨在全麵提升讀者的動物繪畫技能。 --- 圖書名稱：世界繪畫經典教程：尼斯動物繪畫專業技法（修訂版） 圖書簡介 第一部分：動物繪畫的基石——觀察與理解 本書作為一部深入淺齣的動物繪畫專業教程，著重於建立堅實的觀察基礎和理論框架。修訂版在保留經典內容的基礎上，增添瞭更多現代視角下的藝術錶達與實踐技巧。我們相信，成功的動物繪畫並非僅僅是機械地復製錶象，而是對生命形態、內在結構以及環境互動的深刻理解。 第一章：藝術素養與透視基礎 本章首先引導讀者建立正確的藝術觀，理解觀察在繪畫中的核心地位。我們探討如何“看”動物，不僅僅是記錄它們的輪廓，更要捕捉其動態的本質。隨後，係統迴顧瞭繪畫中的空間感構建——綫性透視、空氣透視（或稱大氣透視）以及多點透視在描繪復雜動物場景中的應用。特彆強調瞭如何利用透視原理來處理動物的肢體運動，確保畫麵穩定且富有深度。 第二章：光影的語言——塑造立體感 光影是賦予繪畫生命力的關鍵元素。本章深入講解瞭光源的性質、光影的五個基本要素（高光、亮部、暗部、反光、投影），並針對動物皮毛、羽毛和鱗片等不同材質的錶麵特性，闡述瞭光影的微妙變化。通過大量的實例分析，讀者將學會如何通過光影的對比來強調動物的體量感和結構，避免畫麵扁平化。修訂版中增加瞭“環境光對動物色彩的影響”這一新課題，以應對自然光環境下復雜的色彩關係。 第三部分：動物解剖學的藝術化錶達 精確的解剖結構是動物繪畫的骨架。本部分摒棄瞭枯燥的骨骼圖譜，轉而采用更側重於造型和動態的解剖學教學法。 第三章：通用骨骼與肌肉群的簡化 我們從馬、犬、貓等常見動物入手，提煉齣通用的骨骼結構特徵和主要的肌肉群分布。重點在於“簡化”——如何將復雜的生物結構提煉為易於理解和繪製的基本幾何體和麯綫。例如，講解胸腔、骨盆的形態如何決定動物的重心，以及肩胛骨與四肢連接如何影響運動的幅度。 第四章：動態捕捉與姿態的張力 動物的魅力往往在於其運動之中。本章教授如何通過“動態綫”來捕捉瞬間的姿態。詳細分析瞭行走、奔跑、跳躍、休憩等不同狀態下，身體各部位的協調與失衡。我們引入瞭“重力綫”的概念，指導讀者如何通過調整重力綫來增強畫麵的動勢和生命力，避免“僵硬的標本感”。 第四部分：材質的精微描繪——皮毛、羽毛與鱗片 不同動物的錶麵覆蓋物決定瞭其獨特的質感和視覺效果。本部分是本書的精華所在，著重於技法層麵的細緻入微的處理。 第五章：皮毛的繪製——從短毛到長毛的過渡 皮毛的繪製需要耐心與技巧。本章分為幾個層次：首先是底層的色彩鋪陳，接著是過渡區域的筆觸處理，最後纔是細節的刻畫。針對短毛動物（如鹿、豹子），強調筆觸的方嚮性和快速的概括能力；針對長毛動物（如獅子、狼），則側重於分組、走嚮和受光麵的光澤處理。修訂版中特彆增加瞭“如何用排綫模擬毛發的蓬鬆感”的技巧演示。 第六章：羽毛的層次與飛翔的質感 鳥類的繪畫尤其考驗對細節和光影的綜閤運用。我們解析瞭飛羽、覆羽的結構差異，講解瞭如何通過控製筆觸的力度和乾濕程度來錶現羽毛的輕盈或厚重。飛翔姿態的繪製被單獨作為一個章節來處理，重點在於翅膀張開時，羽毛之間産生的空氣動力學視覺效果。 第七章：鱗片與皮膚的堅韌 針對爬行動物，本章教授如何處理其皮膚的韌性和鱗片的排列規律。通過對蜥蜴、蛇等案例的剖析，讀者將學習到如何利用細小的幾何形體和微妙的高光變化，來營造齣鱗片反光的濕潤感或乾燥感。 第五部分：色彩的運用與環境融閤 色彩是賦予動物生命力的最後一道工序。本部分將理論與實踐緊密結閤。 第八章：動物色彩的自然光譜 我們不再局限於“固有色”的描繪，而是深入探討動物自身的色彩在不同環境光下的變化。講解如何識彆和運用補色關係來增強動物的視覺衝擊力，以及如何使用環境色來“錨定”動物在場景中的位置。 第九章：場景構建與環境光效 動物往往處於特定的生態環境中。本章指導讀者如何構建一個既能襯托主體動物，又與其和諧統一的背景。重點演示瞭如何通過背景的虛化（焦平麵控製）和色彩的冷暖對比，來突齣動物的清晰度和立體感，實現畫麵的整體和諧。 第六部分：專業實踐與案例分析 本書的最後一部分提供瞭針對不同難度和類型的動物的專業繪畫流程示範。 第十章：高難度物種的專項突破 選取瞭獅子、大象、猛禽等復雜對象作為深度案例。通過“草圖→結構定稿→光影鋪陳→材質精修→色彩調整”的完整流程，讀者可以清晰地跟隨專業畫傢的思路，掌握從零開始創作一幅精細動物畫作的全過程。 附錄：工具選擇與維護 修訂版增加瞭關於現代繪畫材料（如不同硬度的鉛筆、不同特性的畫筆、數字繪畫軟件中的圖層與筆刷設置等）的選擇建議，並提供瞭基礎的工具維護指南，確保讀者能夠高效地將理論應用於實踐。 《世界繪畫經典教程：尼斯動物繪畫專業技法（修訂版）》不僅是一本技法手冊，更是一部引導您進入動物形態藝術世界的專業指南。它要求學習者投入時間去觀察、去理解，最終用畫筆捕捉生命的律動與萬物的精髓。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《尼斯動物繪畫專業技法(修訂版)》，我簡直欣喜若狂！我一直認為，學習繪畫，尤其是技法性強的繪畫，需要一位能夠引領我深入探索的老師，而這本書就扮演瞭這個角色。它的編排非常科學，從最基礎的造型原理，到復雜的材質錶現，層層遞進，讓我能夠循序漸進地掌握核心技法。我特彆喜歡書中關於“眼神刻畫”的講解，我一直覺得動物的眼睛是靈魂所在，也是最難錶現的。書中提供瞭多種眼神的繪製方法，講解瞭如何通過光點的運用、瞳孔的變化、眼瞼的層次來塑造齣炯炯有神、充滿情感的眼睛，這讓我受益匪淺。而且，書中的範例作品都非常經典，不僅藝術價值高，而且具有很強的教學意義，每個細節都值得反復揣摩。我還會時不時翻閱書中的“構圖策略”部分，學習作者如何將不同的動物元素巧妙地融入畫麵，營造齣引人入勝的敘事感。這本書不僅僅是技法的傳授，更是繪畫思維的啓迪，它讓我對動物繪畫的理解提升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

我是一名剛剛開始接觸繪畫，但對動物題材充滿熱情的初學者。《尼斯動物繪畫專業技法(修訂版)》這本書對我來說，就像是一本啓濛讀物，讓我看到瞭繪畫的無限可能。我最喜歡的是書中那些簡單易懂的圖示和步驟講解，即使是對繪畫完全陌生的人，也能輕鬆理解。比如，在講解如何畫齣動物的耳朵時，書中會先從最基本的形狀入手，然後逐步添加細節，直到畫齣逼真立體的耳朵。這種化繁為簡的處理方式，讓我覺得繪畫不再是遙不可及的藝術，而是可以通過學習和練習就能掌握的技能。我也很喜歡書中關於“錶情”的描繪，如何通過嘴角、眼睛、眉毛等細微之處來錶現動物的情緒，這一點讓我覺得非常有趣。讀完這本書，我不僅學會瞭如何畫齣動物的外形，更重要的是，我開始嘗試去理解動物的情感，並試圖在畫麵中錶現齣來。這本書為我開啓瞭美妙的繪畫之旅，讓我充滿瞭繼續學習的動力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名希望在動物插畫領域有所建樹的創作者，《尼斯動物繪畫專業技法(修訂版)》絕對是我的案頭必備。這本書的價值在於其內容的深度和廣度，它沒有迴避任何繪畫中的難題，而是迎難而上，提供瞭非常係統化的解決方案。我印象最深刻的是關於“運動中的動物”的捕捉和錶現，書中詳細分析瞭不同動物在奔跑、跳躍、飛翔等狀態下的身體姿態和力量傳遞，這對於我創作動態插畫非常有幫助。我之前總是畫不齣那種“動起來”的感覺，感覺畫麵是靜止的，但這本書提供瞭非常有效的訓練方法，讓我能夠更好地理解和錶現動物的動態美。此外，書中對不同媒材的錶現力也進行瞭探討，雖然我目前主要使用的是數字繪畫，但書中關於傳統繪畫技法對體積感和肌理感的處理方式，也給瞭我很多啓發，讓我能夠更好地理解和運用數字繪畫工具，創造齣更豐富的視覺效果。總而言之，這本書為我打開瞭一扇通往更高級動物繪畫藝術的大門。

評分☆☆☆☆☆

這本《尼斯動物繪畫專業技法》簡直是我的繪畫救星！我一直對動物題材的繪畫非常著迷，尤其是那些能夠捕捉到動物神韻和生命力的作品。但說實話，我嘗試過很多教程，總覺得差瞭點什麼，要麼過於理論化，要麼步驟過於模糊，讓我無從下手。直到我翻開這本書，我纔真正感受到“專業”的含義。它不像市麵上那些泛泛而談的教程，而是非常深入地剖析瞭“尼斯”的繪畫理念和技法，這是一種我之前從未接觸過的視角。書中對動物骨骼、肌肉結構，以及光影在錶現動物體積感方麵的講解，細緻到每一個筆觸的意義。我特彆喜歡它在講到皮毛質感處理時，那種化繁為簡又極其精妙的方法。讀完這一部分，我感覺自己對如何畫齣逼真的毛發有瞭全新的認識，不再是機械地堆砌綫條，而是能真正理解毛發的走嚮、厚度以及它如何隨著光綫變化而呈現齣不同的色彩和明暗。而且，書中提供的案例分析，不是簡單地展示成品，而是詳細地拆解瞭創作過程，從最初的構思草圖，到細節的刻畫，再到最後的整體調整，每一步都給瞭我非常具體的指導。我真的覺得，這本書不僅僅是教你“怎麼畫”，更是讓你理解“為什麼這麼畫”，這對於真正提升繪畫功力至關重要。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對寫實動物繪畫有著狂熱追求的業餘愛好者，平時也接觸瞭不少相關書籍，但《尼斯動物繪畫專業技法(修訂版)》帶給我的震撼是前所未有的。這本書的講解方式非常有條理，而且極具深度。作者並沒有停留於錶麵的描繪，而是著重於對動物形態本質的把握。我尤其欣賞書中關於“動態捕捉”的章節，它教你如何去觀察動物的運動軌跡，如何在靜態的畫麵中錶現齣生命的律動感，這一點對於我這種總是覺得畫齣來的動物“死氣沉沉”的人來說，簡直是醍醐灌頂。書中的透視原理在動物身上的應用，也讓我豁然開朗，之前總是糾結於局部，而忽略瞭整體的形體穿插和空間關係，這本書教會瞭我如何從宏觀上構建畫麵，再進行細節的填充，這樣畫齣來的動物就更加立體和生動瞭。此外，色彩的運用也是我學習的重點，書中對不同動物毛發、羽毛、鱗片在不同光照下的色彩變化進行瞭詳盡的闡述，並提供瞭許多實用的調色技巧，讓我能夠擺脫單調的色彩，畫齣更具層次感和豐富度的作品。這本書讓我意識到，寫實繪畫並非是簡單的模仿，而是一種對自然規律的理解和再現。