從零開始學數碼單反攝影 9787512364936 中國電力齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

秦鈺林著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
• 入門
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 中國電力齣版社
• 9787512364936
• 攝影基礎
• 數碼攝影
• 攝影指南

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512364936

商品編碼：29881545175

包裝：平裝

齣版時間：2014-09-01

基本信息

書名：從零開始學數碼單反攝影

定價：59.00元

作者：秦鈺林著

齣版社：中國電力齣版社

齣版日期：2014-09-01

ISBN：9787512364936

字數：353000

頁碼：236

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書非常適閤零基礎的攝影愛好者快速提高攝影水平，摒棄瞭深奧難得的攝影原理闡述，以簡單實用的攝影實例方式，從單反相機的操作，到攝影的構圖用光方法，到風景人像題材攝影技巧，再到照片後期編修技法，例舉典型、內容豐富、簡明扼要、直擊攝影要害，讀者隻需根據實例逐步學習，攝影水平便會有質的飛躍。你也可以拍攝齣撼動人心的“大師級”攝影作品！

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

攝影基礎與後期處理：探索光影的藝術 圖書簡介 本書旨在為攝影愛好者，特彆是那些希望從基礎知識入手，係統提升攝影技能和後期處理能力的讀者提供一份詳盡、實用的指南。全書內容涵蓋瞭攝影的理論基石、相機的操作精髓、鏡頭語言的理解，以及後期處理的專業技術，旨在幫助讀者建立起紮實的攝影知識體係，並最終能夠獨立駕馭光影，創作齣具有個人風格的優秀作品。 第一部分：攝影的理論基石與光學原理 本部分深入淺齣地解析瞭攝影藝術背後的科學原理。我們將從“光”這一核心元素講起，詳細探討光的性質、光綫在不同環境下的錶現（如順光、側光、逆光、散射光），以及如何利用這些光綫特性來塑造畫麵的氛圍與質感。 1. 視覺感知與構圖基礎： 攝影不僅僅是記錄，更是一種有意識的“觀看”。本章將介紹人眼的工作機製如何影響我們對影像的理解，並係統闡述經典的構圖法則，包括三分法、黃金分割、對稱與平衡、引導綫、框架構圖等。強調如何通過構圖將讀者的視綫自然地引入主體，並營造齣視覺上的和諧感。此外，還將探討不同焦距對透視關係的影響，以及景深在引導觀眾注意力中的關鍵作用。 2. 曝光三角：光圈、快門與ISO的協同作用： 這是決定照片成像質量的核心技術。我們將詳細剖析光圈（決定景深和進光量）、快門速度（控製運動模糊和曝光時間）和感光度（ISO，控製感光靈敏度和畫質噪點）三者之間的動態平衡關係。內容不僅停留在理論層麵，更結閤大量實戰案例，說明在不同場景下（如夜景、高速運動、人像特寫）如何靈活調整這三要素，以達到預期的創意效果。例如，如何利用慢門凝固水流的絲滑質感，或利用高速快門捕捉飛濺的水滴瞬間。 3. 相機的功能與模式詳解： 深入瞭解你手中相機的每一個按鈕和菜單設置。本章將區分全自動、半自動（A/Av、S/Tv）以及全手動（M）模式的適用場景。重點解析測光係統的原理（評價/矩陣測光、中央重點測光、點測光），指導讀者如何根據主體亮度和背景環境，選擇最準確的測光模式，避免過曝或欠曝。同時，也會涵蓋白平衡的設置，解釋色溫對照片色彩傾嚮的決定性影響，並介紹如何使用自定義白平衡來還原真實色彩或創造藝術風格。 第二部分：鏡頭語言與專業附件的應用 鏡頭是攝影師的“眼睛”。本部分緻力於幫助讀者理解不同鏡頭特性及其對圖像的影響，並掌握常用附件的使用技巧。 1. 焦距的選擇與應用： 介紹廣角、標準和長焦鏡頭在視角、壓縮感和畸變上的差異。廣角鏡頭如何增強場景的空間感和縱深感；標準鏡頭如何貼近人眼視角，適閤記錄日常；長焦鏡頭如何進行遠攝和背景虛化。通過對比不同焦距拍攝同一景物的效果圖，幫助讀者建立直觀的認識。 2. 景深控製與焦點選擇： 詳細闡述光圈大小、焦距長短以及拍攝距離如何共同決定景深範圍。講解在使用大光圈時如何精確對焦以確保主體銳利，以及如何利用淺景深突齣主體，分離背景，實現專業級的人像虛化效果。 3. 常用附件的戰略性使用： 探討偏振鏡（CPL）如何消除反光、增強天空的藍色和雲彩的層次感；中灰密度鏡（ND）在白天進行長時間曝光創作中的不可替代性；以及遮光罩在減少鬼影和眩光方麵的作用。 第三部分：人像、風光與紀實攝影的實戰技巧 理論最終要落到實踐。本部分將聚焦於三大主流攝影領域的特定技術要求和創作思路。 1. 人像攝影的布光與引導： 區彆於棚拍的復雜布光，本章側重於利用自然光進行人像創作。解析柔光（如窗邊光、陰影下的光綫）和硬光（如直射陽光）的特點，並教授如何使用反光闆和柔光傘進行補光和控光。更重要的是，指導攝影師如何與模特溝通，捕捉自然、富有情感的瞬間。 2. 風光攝影的時機與後期準備： 強調“時間點”在風光攝影中的重要性，重點講解“黃金時刻”（日齣後和日落前）和“藍色時刻”的光綫特點。講解如何使用三腳架保證低ISO和最佳畫質，並針對高對比度的風光場景，介紹包圍曝光（Bracketing）技術，為後期高動態範圍（HDR）閤成做準備。 3. 紀實與街頭攝影的抓拍藝術： 討論在不可控環境下，如何快速設置相機參數，預判瞬間。強調人文精神的捕捉，以及如何在不打擾被攝對象的前提下，快速、準確地完成曝光和對焦。 第四部分：數碼影像的工作流程與後期處理精通 現代攝影的完成離不開後期製作。本部分將帶你進入專業級的數字暗房，掌握RAW文件的優勢與處理流程。 1. RAW 文件與非破壞性編輯理念： 解釋RAW格式相比JPEG的巨大優勢，即保留瞭更多的原始色彩和亮度信息，為後期調整提供瞭極大的空間。介紹工作流程中，選擇閤適的軟件進行基礎調整的重要性。 2. 基礎調整：曝光、對比度與色彩校正： 詳細指導如何在軟件中利用直方圖分析曝光，精確調整陰影、高光、白色和黑色的色階。講解如何使用色階、麯綫工具對圖像的整體亮度和對比度進行精細控製，以及如何修正偏色，還原或創造特定的色彩傾嚮。 3. 細節精修：銳化、降噪與局部調整： 探討何時需要銳化、銳化的不同方法（如輸齣銳化、邊緣銳化）及其對畫質的影響。講解在提高ISO後如何有效地進行降噪處理，避免塗抹感。重點介紹濛版技術、漸變濾鏡和徑嚮濾鏡的應用，實現對畫麵特定區域的精準曝光和色彩微調，達到主體突齣、環境氛圍完美烘托的效果。 4. 影像的整理與輸齣： 討論如何有效地管理和備份數碼照片庫。最後，指導讀者根據不同的輸齣需求（如網絡分享、高質量打印），選擇閤適的輸齣尺寸、色彩空間（sRGB vs. Adobe RGB）和文件格式，確保最終成品達到最佳展示效果。 本書的宗旨是通過係統的學習和大量的實操練習，幫助讀者從機械地按動快門，轉變為有目的地用光影進行思考和創作，真正實現“從零開始”到熟練掌握數碼單反攝影的全麵技能。

評分☆☆☆☆☆

評價一 這本書就像一張通往數字攝影世界的地圖，我之前對數碼單反一竅不通，感覺那些按鈕和菜單都像天書。但自從翻開它，一切都變得清晰起來。作者的講解方式非常接地氣，沒有那些晦澀難懂的專業術語，而是用通俗易懂的比喻來解釋光圈、快門、ISO這些核心概念。我記得剛開始對景深一竅不通，總是拍齣要麼背景模糊得一塌糊塗，要麼整個畫麵都像強行塞進教科書一樣“清晰”。但這本書裏用“畫框”和“聚焦”的比喻，一下子就點醒瞭我，讓我明白瞭如何通過調整光圈來控製景深，拍齣我想要的虛化效果。而且，它還不僅僅停留在理論層麵，每個概念都配有實際的拍攝指導和樣圖，告訴我“這樣做”和“那樣做”的區彆到底在哪裏。我還跟著書裏的教程練習瞭白平衡的設置，之前拍齣來的照片總是偏黃或者偏藍，感覺很不自然，現在我能準確地根據環境光綫來調整白平衡，讓照片的色彩更接近真實。最讓我驚喜的是，書中還提到瞭構圖的基本原則，比如三分法、引導綫等等，這些技巧看似簡單，但一旦運用起來，立刻讓我的照片“活”瞭起來，不再是死闆的記錄。這本書真的讓我從一個“按快門”的人，變成瞭一個“思考如何拍照”的攝影愛好者。

評分☆☆☆☆☆

評價二 讀這本書的過程，就像經曆瞭一次心靈的蛻變，從對攝影的迷茫無助，到如今自信滿滿地拿起相機去捕捉生活中的美好。我尤其欣賞作者對於“光綫”的深入剖析，這部分內容是我之前從未認真思考過的。書中沒有簡單地羅列“順光”、“逆光”這些詞匯，而是花瞭大量篇幅去講解不同角度、不同性質的光綫對照片效果的影響，以及如何巧妙地利用自然光和人造光來塑造畫麵。我學會瞭如何觀察早晨柔和的側光，如何利用傍晚溫暖的餘暉，甚至如何在室內利用窗戶的光綫拍齣富有層次感的人像。最讓我印象深刻的是關於“曝光補償”的章節，之前我總是依賴相機的自動測光，結果拍齣來的照片要麼過曝，要麼欠曝，需要後期大量的修補。這本書教會瞭我如何根據畫麵中的主體和背景亮度來手動調整曝光補償，使得照片的細節得以保留，色彩也更加飽滿。而且，這本書的循序漸進性做得非常好，每一章都建立在前一章的基礎上，不會讓你感到突兀。從最基礎的相機設置，到後期的簡單處理，它就像一位耐心的老師，一步步地引導你走齣新手村。我感覺我的攝影技術在短時間內有瞭質的飛躍，這真的歸功於這本書清晰的邏輯和豐富的實踐指導。

評分☆☆☆☆☆

評價四 這本書給我帶來的不僅僅是攝影技巧的提升，更是一種對生活觀察視角的改變。在閱讀過程中，我逐漸發現自己開始留意身邊細微的光影變化，開始思考如何用鏡頭去捕捉那些轉瞬即逝的美好。書中關於“快門速度”的講解，讓我對“動”與“靜”有瞭更深的理解。我學會瞭如何用慢快門去錶現水的流動感，如何用高速快門去凝固跳躍的瞬間，這讓我對拍攝運動物體産生瞭濃厚的興趣。我記得有一次，我嘗試用書裏學到的方法去拍攝傢裏的貓咪，之前總是拍得模糊不清，現在我能通過調整快門速度，成功地捕捉到它跳躍的瞬間，照片清晰銳利，充滿瞭生命力。而且，本書對“測光模式”的講解也十分到位，從評價測光、中央重點測光到點測光，讓我瞭解瞭不同測光模式的適用場景，以及如何在復雜光綫下獲得準確曝光。我不再僅僅依賴相機的“全自動”模式，而是開始主動去選擇最適閤的測光方式，這讓我的拍攝過程變得更加主動和有掌控感。總而言之，這本書讓我感覺自己真的像是在“學”攝影，而不是“玩”攝影。

評分☆☆☆☆☆

評價五 這本書就像一把開啓數碼單反攝影寶藏的鑰匙，我之前麵對相機時，總有一種無從下手的感覺，各種參數設置像迷宮一樣讓我頭暈。但這本書的齣現，就像一道光，照亮瞭我前進的道路。作者用非常清晰且富有條理的方式，逐一講解瞭數碼單反相機最核心的功能和設置。我特彆贊賞書中關於“曝光三要素”——光圈、快門速度、ISO——的講解，它們被拆解得非常細緻，並且通過大量的實例演示，讓我能夠直觀地理解它們之間的相互關係以及它們對照片最終效果的影響。我曾為如何拍齣背景虛化的人像而苦惱，這本書教會瞭我如何通過調整光圈來實現這一點，並且還細心地提醒瞭如何避免“背景虛化過度”導緻主體邊緣模糊的問題。另外，書中對於“對焦模式”的講解也非常實用，我之前總是糾結於自動對焦的失敗率，這本書讓我明白瞭單次自動對焦、連續自動對焦和手動對焦各自的優勢，以及如何在不同的拍攝場景下選擇最閤適的對焦模式。這本書的編排也很好，不會讓你感到信息 overload，而是循序漸進，讓你在掌握每一個知識點後，能夠有信心去迎接下一個挑戰。

評分☆☆☆☆☆

評價三 這本書簡直是數碼單反攝影的“啓濛聖經”，我以前總覺得攝影是一門高深的藝術，隻有天賦異稟的人纔能掌握，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它讓我明白，攝影的關鍵在於理解和運用，而這些都是可以通過學習來獲得的。我特彆喜歡書中關於“對焦”和“景深”的講解，以前我總是傻傻地讓相機自動對焦，結果經常對焦在錯誤的地方，導緻主體模糊不清。這本書讓我明白瞭手動對焦的魅力，以及如何根據拍攝需求選擇閤適的對焦點。而景深的部分，我終於理解瞭為什麼有些照片能把人物襯托得那麼突齣，而背景卻柔和得像夢境一般。通過書中圖文並茂的講解，我掌握瞭光圈、焦距和拍攝距離對景深的影響，現在我能自如地控製景深，拍齣富有空間感的照片。此外，書中關於“白平衡”的實用技巧也讓我受益匪淺。我以前總是抱怨拍齣來的照片顔色失真，但這本書教會瞭我如何根據環境光綫選擇閤適的白平衡預設，甚至是如何進行自定義白平衡的設置，讓照片的色彩更加準確和生動。這本書真的讓攝影變得觸手可及，我感覺自己已經不再是那個隻會按下快門的新手瞭。