放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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【美】珊迪史汀·巴塞洛繆 著

圖書標籤:

• 禪繞畫
• 繪畫
• 藝術
• 放鬆
• 減壓
• 創意
• 手繪
• 圖案
• 裝飾
• 塗鴉

店鋪： 巧藝圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532293872

商品編碼：29906469391

包裝：平裝

齣版時間：2015-04-01

基本信息

書名：放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W

：26.00元

作者：【美】珊迪史汀·巴塞洛繆

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2015-04-01

ISBN：9787532293872

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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練習禪繞畫是一個放鬆身心、收獲平和的過程，任何人都可以通過繪製重復圖樣創作齣藝術感十足的作品。 本書精心挑選瞭113個簡單的禪繞畫練習，讓你盡情享受禪繞的樂趣。你隨時隨地都可以開始練習，也不需要有任何“藝術”天賦。 練習禪繞畫，不僅會讓你更善於發現、感知生活，幫你解決問題，還能逐步轉變你的處世態度，讓你更加積極、富於創意、勇於創新。主編推薦1. 禪繞曼陀羅：60個緩解壓力的圓形禪繞畫練習-W2. 禪繞瑜伽：90個放鬆身心的禪繞畫練習-W3. 彩色禪繞畫：48個有趣的禪繞畫練習-W4. 每天一幅禪繞畫

內容提要

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目錄

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作者介紹

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珊迪是一位作傢、插畫傢、復閤媒材藝術傢，也是禪繞認證教師（CZT）。她經營著手工商店“翼塗鴉”（Wingdoodle），迷你畫廊“蜂窩”（TheBeehive），工作室“蜜蜂”（BeezinkStudio），網店“迷糊蝙蝠”（Bumblebat），教學教室“鍾樓”（The Belfry）。她的生活就像禪繞畫一樣豐富多彩！

她的創作靈感來自於一切生動的、寶石般的、銹跡斑斑的、錶麵剝落的、布滿灰塵的事物。任何神秘魔幻的事物，破碎的小東西，甚至是怪異的小生物，隻要靜止不動，她都會把它畫下來。珊迪和丈夫、兩個孩子、一隻貓住在美國新罕布什爾州一棟由不同建材搭建而成的彩色房子中。

文摘

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序言

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書籍簡介：禪意的筆觸：探索寜靜與創造力的視覺之旅 導語：在重復的律動中尋迴自我 在現代生活的喧囂與高速運轉中，我們常常感到心神不寜，與內心的平靜漸行漸遠。尋找一種既能激發創造力，又能引導心靈迴歸安寜的方式，成為許多人的渴望。《禪意的筆觸：探索寜靜與創造力的視覺之旅》正是應運而生的一本引人入勝的指南，它將帶領讀者踏上一段深入自我、釋放壓力的視覺藝術探索之旅。 本書並非局限於單一的繪畫技巧，而是聚焦於一種更為深邃的藝術實踐——通過結構化的、重復性的圖案繪製，實現心流（Flow State）與正念（Mindfulness）。它為所有對藝術、冥想或自我療愈感興趣的人們提供瞭一個可操作、易上手且充滿無限可能的平颱。 --- 第一部分：基礎與心法的構建 第一章：藝術與冥想的交匯點 本章首先探討瞭藝術活動如何成為一種有效的冥想工具。我們不將繪畫視為“創作”一件宏偉的作品，而是將其視為“過程”本身。 心流的科學與實踐： 詳細解釋瞭心理學傢米哈裏·契剋森米哈賴提齣的心流理論，並闡述瞭結構化的重復性繪畫如何自然地引導大腦進入這種完全沉浸的狀態。當雙手忙碌於精確的綫條與形狀時，頭腦中的雜念便失去瞭立足之地。 正念的引入： 介紹如何在繪畫的每一個筆觸中保持覺知。關注墨水在紙張上的延伸、綫條的粗細變化、形狀的邊界感，這不僅僅是視覺的輸入，更是一種全方位的感官體驗。我們強調“不評判”的態度，允許綫條的“不完美”成為其獨特性的體現。 工具的選擇與準備： 深入講解瞭選擇閤適的工具對體驗的影響。從筆尖的材質（如鋼筆、針管筆、馬剋筆）到紙張的剋重與紋理，每一種選擇都會帶來不同的觸感和視覺反饋。本章提供瞭一份詳盡的工具清單與初學者建議，確保讀者能以最舒適的方式開始旅程。 第二章：幾何基礎與形態學入門 本部分將復雜的圖案分解為最基礎的幾何元素，為後續的復雜創作打下堅實的基礎。 點、綫、麵的解構： 探討瞭宇宙萬物都可被歸納為這三個基本元素，並教授如何通過這三者構建齣具有韻律感的圖案結構。 對稱與非對稱的平衡美學： 介紹不同類型的對稱性（放射狀、鏡像、鏇轉對稱）及其在視覺構圖中的作用。隨後，引導讀者探索非對稱布局帶來的動感與張力，理解平衡並非意味著絕對的均等。 模塊化思維的建立： 這是本書構建復雜圖案的核心理念。我們將引導讀者將一個大圖案視為由若乾個可以重復、鏇轉或互鎖的小“模塊”構成。通過掌握模塊的繪製方法，讀者將能輕鬆地從一個簡單的基礎形狀擴展齣無窮的可能性，無需依賴預先繪製好的模闆。 --- 第二部分：圖案語言的深度探索 本書的精髓在於引導讀者構建自己的“圖案詞匯庫”，而非僅僅模仿既有作品。 第三章：律動之綫：流動與張力的錶達 本章專注於“綫”作為敘事載體的能力。 流綫與韻律： 學習如何使用連續、平滑的麯綫來模仿自然界中的水流、風的軌跡或藤蔓的生長。強調節奏感在連續綫條中的重要性，通過調整筆觸的壓力和速度來創造視覺上的“呼吸感”。 交織與穿插的藝術： 探索綫條如何相互滲透、纏繞和分離，創造齣空間感和深度。這部分內容涉及基礎的視覺錯覺原理，教導讀者如何通過綫條的堆疊來模擬三維效果。 肌理的構建： 介紹通過密集的平行綫、交叉網格（Hatching and Cross-hatching）或點陣（Stippling）來模仿不同材質的肌理，如木紋、織物或岩石的粗糲感。 第四章：結構之形：重復與漸變的力量 本章側重於對“形”的組織與變化，這是創造視覺衝擊力的關鍵。 層次的堆疊： 教授如何通過在同一基礎形狀上疊加不同密度的綫條或填充圖案，來創造齣清晰的前景、中景和背景層次。 漸變與過渡： 不僅局限於色彩的漸變，更著重於形態的漸變。例如，如何將一個正方形平滑地過渡為一個圓形，或者如何讓一個圖案的密度從中心嚮邊緣逐漸稀疏。這種平穩的過渡是引導觀眾視綫流動的有效手段。 負空間的利用： 強調“空白”區域（負空間）與被繪製的區域（正空間）同等重要。學習如何主動設計負空間，使其本身也能形成有意義的圖案，從而增強整體設計的復雜性和趣味性。 --- 第三部分：實踐與心境的融閤 第五章：主題場景的構建 讀者將學會將所學的元素應用於更具情境性的創作中。 自然界的抽象重構： 如何將樹葉的脈絡、花瓣的結構、鱗片的排列等自然元素提煉成可重復的圖案單元。例如，將一朵蓮花分解為可重復的弧綫和菱形結構。 建築與秩序感： 探索重復的幾何圖案在營造宏偉、穩定或迷宮般復雜感方麵的潛力，藉鑒哥特式拱頂或伊斯蘭馬賽剋的結構思想。 故事闆與序列： 引導讀者思考一係列圖案如何串聯起來，講述一個無聲的故事或錶達一個清晰的情緒流嚮，將練習提升到敘事層麵。 第六章：融入日常的平靜練習 本書的最終目標是讓這種練習成為一種生活方式，而非一項任務。 “微習慣”的建立： 提供瞭一係列隻需要五分鍾、十分鍾就能完成的快速練習，適閤在會議間隙、通勤途中或睡前進行，確保練習的持續性。 情緒映射與記錄： 鼓勵讀者在每次練習結束時，用幾個詞記錄下當時的感受——是平靜、興奮、專注還是略帶焦慮。通過對比不同狀態下的綫條質量，讀者可以更好地瞭解繪畫對自身情緒調節的反饋機製。 創造你的個人符號係統： 最終，引導讀者不再依賴書中的任何既定模塊，而是通過長期的練習，形成一套完全屬於自己的、能最直接反映內心狀態的“個人符號語言”。 --- 結語：圖案即是你，你即是圖案 《禪意的筆觸》提供的不隻是一套繪畫技巧，更是一份通往內在秩序的地圖。通過對綫條、形狀和結構的專注控製，讀者得以暫時抽離外界的乾擾，在紙上重塑一個完全由自己掌控的小宇宙。這份對細節的投入，最終將轉化為對生活的耐心與洞察力。拿起筆，每一個新的圖案都將是你心境的真實寫照，而每一次重復的筆觸，都是一次溫柔的自我確認。

評分☆☆☆☆☆

這本書《放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W》真的打開瞭我一個全新的世界。我一直以來都對藝術創作充滿好奇，但總覺得門檻很高，自己很難觸及。直到我遇到瞭這本書，我纔發現，原來藝術也可以如此觸手可及，如此簡單有趣。這本書的亮點在於它將復雜的禪繞畫分解成一個個簡單易懂的步驟，每個練習都非常清晰明瞭，而且充滿瞭啓發性。 我最喜歡的是書中的“放手”理念。它鼓勵我們在創作過程中不要過於追求完美，而是享受當下，享受創作帶來的樂趣。我常常在周末的下午，坐在窗邊，陽光灑在書本上，手裏拿著筆，跟著書中的指引，畫齣屬於自己的禪繞畫。有時候，我甚至會忘記時間，完全沉浸在圖案的構建和色彩的搭配中。每一次完成一幅畫，都像是完成瞭一次心靈的對話，那種平靜和愉悅是無與倫比的。這本書不僅讓我學會瞭畫畫，更讓我學會瞭如何與自己和解，如何擁抱生活中的小確幸。

評分☆☆☆☆☆

《放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W》這本書，簡直就是我近期生活中最大的驚喜！我一直覺得自己是個“手殘黨”，對繪畫沒什麼天賦，但這本書完全改變瞭我這種想法。它真的做到瞭“放手畫”，用一種極其溫柔而有趣的方式，將禪繞畫的樂趣帶給瞭我。書裏的每一個練習都設計得非常巧妙，簡單到令人難以置信，但最終呈現齣來的效果卻常常讓我自己都感到驚訝。 我喜歡這本書的“不完美”哲學。它告訴我，不必追求精確和完美，而是享受創作的過程。我常常在午後，泡上一杯咖啡，然後翻開這本書，選擇一個我喜歡的圖案，然後就沉浸在其中。看著綫條在筆尖下蜿蜒，圖案在紙上逐漸成形，我感到一種深深的平靜。這本書不僅僅是一本畫畫教程，更像是一本心靈療愈指南。它讓我學會瞭如何在一個充滿壓力的世界裏，找到屬於自己的那份寜靜，如何通過簡單的創作，來釋放內心的情緒，重拾生活的色彩。

評分☆☆☆☆☆

自從我拿到《放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W》這本書，我的生活仿佛多瞭一片寜靜的綠洲。我原本以為畫畫需要天賦，需要長久的訓練，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它用一種非常平易近人的方式，將禪繞畫的精髓傳遞給我。每一個練習都像一個精心設計的挑戰，又不像挑戰，更像是一場有趣的探索。我喜歡它不設限的自由感，你可以按照書上的步驟來，也可以隨心所欲地去變化。 我常常在書房裏，泡上一杯熱茶，然後翻開這本書。選擇一個圖案，或者乾脆隨機翻開一頁，然後就跟著書上的指示，拿起筆，在紙上留下屬於我的印記。看著簡單的綫條和形狀在筆下不斷延伸、組閤，最終變成一幅幅充滿魅力的作品，那種感覺真的太奇妙瞭。這本書不僅僅是關於畫畫的技巧，更是一種關於生活態度的啓示。它教會我在繁忙的生活中，如何找到屬於自己的那份平靜，如何通過簡單的創作，來療愈內心的疲憊。

評分☆☆☆☆☆

這本《放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W》真是太驚艷瞭！我一直對禪繞畫很感興趣，但總是覺得自己手殘，畫不齣來好看的東西。這本書完全打消瞭我的顧慮。它就像一個溫柔的引路人，一步步帶你進入禪繞畫的世界。書裏的每一個練習都設計得非常巧妙，簡單易學，即使是零基礎的小白也能輕鬆上手。我尤其喜歡它強調“放手”的概念，這是一種非常治愈的體驗。在畫畫的過程中，我不再糾結於“畫得像不像”，而是沉浸在綫條和圖案的組閤中，感受那種平靜和專注。 書中的108個練習，每一頁都有不同的驚喜。有些是基礎的圖案組閤，有些則是將圖案融入到更復雜的構圖中。我嘗試瞭幾次之後，發現自己對綫條的運用和色彩的搭配也越來越有感覺瞭。而且，這本書的設計也很用心，紙張的質感很好，印刷清晰，翻閱起來非常舒服。我常常會在忙碌一天後，靜下心來，打開這本書，選擇一個感興趣的練習，然後沉浸在其中。每一次完成一幅畫，都會有一種小小的成就感，那種寜靜和滿足感是很難用言語來形容的。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，《放手畫禪繞：108個簡單的禪繞畫練習-W》這本書絕對是給那些渴望在生活中找到一絲平靜和創造力的人的絕佳選擇。我之前也嘗試過一些藝術書籍，但往往因為步驟過於復雜或者主題過於晦澀而放棄。這本書卻截然不同，它以一種非常親切和循序漸進的方式，引導我進入瞭禪繞畫的世界。裏麵的每一個練習，都像是在對你說：“來吧，試試看，你會發現自己比想象中更棒！” 我特彆欣賞這本書的結構設計，108個練習，每一個都有不同的側重點，但又保持瞭整體的連貫性。我常常會在晚上睡前，或者在工作間隙，選擇一個我喜歡的練習，然後沉下心來，用筆尖在紙上勾勒。看著那些看似簡單的綫條和形狀，在我的手中變成一幅幅獨一無二的畫作，我感到一種前所未有的滿足感。這本書沒有給我壓力，隻是給我帶來瞭樂趣和一種寜靜的專注。它讓我明白，藝術不一定是宏大的創作，也可以是如此簡單而充滿力量的自我錶達。