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雷依裏，鄭毅著 著

圖書標籤:

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店鋪： 巧藝圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787508496481

商品編碼：29906609172

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2012-06-01

基本信息

書名：單反攝影寶典

定價：89.00元

作者：雷依裏,鄭毅著

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2012-06-01

ISBN：9787508496481

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《單反攝影寶典》於2012年6月麵市後，在攝影類圖書銷售排行榜中常年名列前茅。5年來，不僅是數碼相機諸多硬件技術不斷革新，在攝影創作技法和理念上也不斷有新的知識和技巧齣現，這部教程日益難以滿足影友的學習需求。為迴應新老讀者的訴求，我們特邀作者對其進行瞭全新升級和再創作，力求帶給大傢一部更加完美的數碼單反攝影教程。

內容提要

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在《單反攝影寶典》一書中，作者從硬件和軟件兩方麵帶領大傢學習單反攝影，從單反器材的結構原理和景深曝光等攝影理論入手，通過構圖用光等經典技法詮釋攝影；隨後以影友們日常拍攝的題材來展開，詳解各種攝影門類的創作差異和拍攝方法，以及數碼照片後期處理的方法和知識，尤其是單反特有的RAW格式的修飾技法。作者在書中還詳解瞭攝影的各種附件、多樣化鏡頭的選擇與搭配、相機實際操作的方式等，力求麵麵俱到、簡單易懂。

目錄

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作者介紹

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雷依裏 ：青年攝影傢早年在德國弗戈博大媒體集團《CHIP FOTO-VIDEO DIGITAL》雜誌擔任攝影和記者工作，從事攝影實踐和影像文化傳播工作多年。作為攝影活動召集人，曾經組織、舉辦各類大型攝影活動。作為簽約攝影師、藝術指導，與多傢暢銷雜誌、攝影工作室閤作，從事攝影文化的實踐、探索與創新研究。其關於攝影器材、技藝以及數碼影像後期處理的論文及各類作品見諸於國內多傢攝影刊物，包括《大眾攝影》、《數碼攝影》等。其齣版的十餘部攝影圖書均在颱灣同步發行。
鄭毅：職業攝影師、數碼影像專傢、攝影雜誌專欄作傢。自幼學習西洋美術，並在傢庭環境影響下接觸單反相機及雙反相機，研習傳統相機的攝影技巧。自2002年起，為開拓數碼攝影的全新領域，開始緻力於數碼影像的拍攝與後期處理綜閤選題研究。曾任《數碼攝影》雜誌編輯、記者，常年組織和舉辦攝影與影像後期處理創作活動及講座。

文摘

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序言

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《光影的煉金術：駕馭單反的藝術與科學》 前言：超越快門的界限 在這個人人皆可持有一部具備強大影像捕捉能力的設備的時代，按下快門似乎成瞭一件再尋常不過的事情。然而，真正的攝影，遠不止於記錄瞬間。它是一門融閤瞭技術理解、美學感知與情感錶達的復雜藝術——一門光影的煉金術。 本書並非一本基礎操作手冊，也避開瞭那些關於機身型號迭代的繁瑣羅列。我們旨在深入探討的是，如何將手中的“照相機”——那颱擁有復雜機械與精密電子元件的單鏡頭反光相機（DSLR）——轉化為你思想的延伸，將冰冷的光綫轉化為有溫度的故事。我們關注的焦點，是如何從“拍攝一張照片”的機械行為，躍升至“創造一件作品”的藝術境界。 第一章：光綫的解剖學——理解感光的本質 攝影的本質是光。本章將帶你徹底解構光綫的物理特性，超越光圈、快門、ISO這“曝光三角”的基本概念，深入探究它們如何在你的感光元件上共同作用，塑造最終畫麵的質感與氛圍。 光質的敘事力量： 我們將詳細區分硬光、柔光、散射光、反射光，並分析它們分彆在人像、風光和靜物攝影中的心理暗示。例如，清晨的側逆光如何營造戲劇性的輪廓，而陰天的漫射光如何帶來細膩的肌膚紋理。 動態範圍的哲學： 什麼是傳感器的動態範圍？我們如何通過曝光策略，如包圍曝光、負補償曝光或ACES工作流程的早期思維，來捕捉人眼所見的全部亮度層次。這部分內容將涉及如何在高對比度場景中，有意識地犧牲高光或陰影的細節，以服務於整體的藝術錶達。 色彩空間與感知： 從sRGB到Adobe RGB再到更廣闊的ProPhoto RGB，理解這些色彩空間的界限，不僅僅是技術參數，更是你對色彩情感錶現力的掌控。我們將探討人眼對色彩的非綫性感知，以及如何在後期處理中尊重並加強這種感知。 第二章：焦點的魔術——景深與清晰度的深度控製 鏡頭是攝影師的眼睛，而景深則是我們篩選觀眾注意力的手術刀。本章聚焦於如何精準控製畫麵的清晰區域，實現從極淺景深到無限景深的精確過渡。 超越F值的迷思： 雖然光圈是決定景深的主要因素，但焦距的選擇和拍攝距離對最終景深的貢獻同樣關鍵。本章將通過大量圖例，展示如何利用長焦距壓縮空間感，或使用廣角鏡頭誇大景深對比。 微距世界的透視法則： 在微距攝影中，景深變得極其脆弱。我們將深入探討“超焦距”的實際應用，以及在固定光圈和距離下，如何利用後期堆棧技術來剋服物理限製，實現納米級彆的完全清晰度。 銳度與分辨率的辨證關係： 清晰度並非等同於銳利。本章會詳細分析鏡頭的光學像差（如彗差、球麵像差）對畫麵銳度的影響，並教授如何通過選擇最佳光圈區段（Sweet Spot）來最大化鏡頭的潛力，同時規避衍射效應帶來的畫質損失。 第三章：構圖的底層代碼——視覺引導的隱秘路徑 構圖是攝影的骨架。優秀的構圖能引導觀眾的視綫，強化主題，並賦予畫麵穩定的結構感或恰到好處的動感。 動態平衡與負空間的藝術： 告彆刻闆的“三分法”。本章將探索更復雜的平衡理論，如黃金螺鏇、黃金分割的變體，以及如何在畫麵中有效運用“負空間”（留白）來突齣主體，營造呼吸感和深邃感。 引導綫的高級運用： 引導綫不隻是道路或河流。我們將分析紋理、光影漸變、色彩對比如何充當無形的引導綫，將觀眾的目光從前景引嚮中景，最終定格於核心信息點。 節奏、韻律與形式的統一： 在抽象攝影或幾何建築攝影中，重復的形狀、平行的綫條和色塊的交織構成瞭畫麵的內在音樂。本章指導你如何“聽”到畫麵中的節奏，並將其轉化為有力的視覺語言。 第四章：動作的凝固與時間的拉伸——快門速度的敘事張力 快門速度是控製時間在二維平麵上停留的工具。它可以是瞬間的定格，也可以是流逝的永恒。 模糊的精確控製： 運動模糊並非失焦。本章會區分“主體模糊”（錶明運動）和“背景拉絲”（錶明相機移動，如搖攝）。我們將提供詳細的同步跟蹤拍攝指南，確保主體清晰而背景呈現流暢的動態感。 長曝光的哲學錶達： 對於水流、雲層或城市車流，長曝光是超越現實的橋梁。本章將側重於如何利用中灰密度鏡（ND Filter）進行精確曝光計算，以及在不同天氣條件下，選擇閤適的曝光時間來錶達寜靜或狂暴。 閃光燈的非破壞性介入： 閃光燈不僅是補光工具，更是創造光影的強大光源。我們探討如何利用離機閃光和高速同步（HSS）技術，在強烈的日光下凍結快速動作，或用極短的閃光持續時間捕捉到肉眼無法察覺的細節。 第五章：後期處理的再創造——數字暗房的精微調校 數字攝影的後半場始於按下快門之後。後期處理不是“修復錯誤”，而是將原始數據轉化為最終願景的“數字衝印”過程。 RAW文件的深度挖掘： RAW文件是未加工的鑽石。本章將講解如何利用高位深信息，安全地恢復極端陰影和高光區域的細節，以及如何進行非破壞性色彩校正。 局部調整的雕刻藝術： 畫麵中的不同區域需要不同的處理。我們將精通濛版（Masking）技術，無論是使用徑嚮濾鏡、漸變濾鏡還是復雜的色彩範圍濛版，實現對畫麵特定元素的精準“光影雕塑”。 紋理、銳化與降噪的平衡： 紋理的增強與降噪的平滑之間存在永恒的拉鋸戰。本章提供瞭一套成熟的工作流程，確保在提升清晰度的同時，保持皮膚、織物或岩石等關鍵區域的自然質感，避免“塑料感”或“油畫感”。 結語：永不停歇的探索 《光影的煉金術》提供的是一套思考的框架和深入的工具箱。它要求你將理論知識內化為肌肉記憶，將審美融入每一次快門的選擇之中。真正的攝影師不會滿足於當前的成就，他們會不斷推翻既有的規則，用光綫和時間，記錄下世界在你眼中獨一無二的印記。拿起你的單反，去創造屬於你的光影傳奇吧。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿好奇但又缺乏實踐經驗的新手，《單反攝影寶典》無疑是我的啓濛之作。我一直對單反相機那復雜的參數設置感到望而卻步，每次拿到相機，總是在“自動模式”和“傻瓜模式”之間徘徊，拍齣來的照片也總是平淡無奇。這本書的齣現，簡直就像給我點亮瞭一盞明燈。它從最基礎的“認識你的相機”開始，詳細介紹瞭各個部件的功能和意義，一點一點地打消瞭我對專業術語的恐懼。最讓我感到驚喜的是，書中關於“曝光組閤”的講解，將“光圈”、“快門速度”和“ISO感光度”這三個看似獨立的概念，通過清晰的圖示和通俗的語言，串聯成一個完整的曝光係統。我終於明白瞭為什麼有時候照片會過曝或者欠曝，也學會瞭如何根據拍攝場景和想要的效果，靈活調整這三個參數。書中的“白平衡”部分也讓我茅塞頓開，以前我總是對照片的色彩不滿意，看完書後，我纔瞭解到不同光源下需要不同的白平衡設置，而且學會瞭如何手動設定白平衡，讓照片的色彩更加真實、自然。而且，這本書的排版設計非常人性化，大量的實例照片和精美的插圖，讓原本枯燥的技術講解變得生動有趣。我感覺自己就像在跟著一位耐心細緻的老師學習，每掌握一個新知識點，都能立刻在書中的示例照片中看到效果，這極大地增強瞭我的學習信心。現在，我敢於嘗試更多的拍攝模式，也越來越享受用單反相機捕捉生活中的精彩瞬間。

評分☆☆☆☆☆

拿到《單反攝影寶典》這本書，首先吸引我的是它嚴謹又不失趣味性的內容編排。我一直對攝影的後期處理頗有研究，但總覺得前期拍攝是根本，如果前期拍不好，後期再怎麼彌補也達不到最佳效果。這本書恰恰填補瞭我在前期拍攝上的短闆。我尤其對其中關於“對焦係統”的講解印象深刻，書中不僅介紹瞭單反相機的自動對焦模式，還詳細講解瞭如何手動精確對焦，尤其是在拍攝運動物體或者弱光環境下，掌握好對焦技巧至關重要。書中的“對焦點選擇”和“連續對焦”的講解，配閤實際拍攝場景的案例，讓我能夠快速理解並運用到我的拍攝實踐中。另外，“景深控製”也是我一直想要深入掌握的部分，書中對於不同光圈值下景深變化的效果展示，以及如何利用鏡頭焦距來輔助控製景深，都讓我豁然開朗。我現在能夠根據拍攝主體和背景的需要，精準地控製景深，創作齣富有層次感和空間感的照片。這本書還非常注重“細節”的處理，比如關於“銳度”和“清晰度”的講解，讓我明白瞭如何通過調整相機設置來獲得更清晰銳利的照片，並且避免瞭不必要的噪點。它不僅僅是傳授技巧，更是在培養一種“觀察力”和“預判力”，讓我能夠在按下快門之前，就對最終成像效果有一個大緻的把握。這本書的內容非常全麵，從基礎理論到實戰技巧，都做到瞭深入淺齣，非常適閤各個層次的攝影愛好者。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影愛好者，一直以來對單反相機的使用停留在基礎層麵，總覺得自己的照片缺乏“靈魂”。直到我偶然間接觸到瞭《單反攝影寶典》這本書，纔讓我真正領略到攝影的魅力。這本書最讓我贊嘆的地方在於，它不僅僅是關於相機本身的操作，更是一本關於“如何用相機講故事”的指南。我非常喜歡其中關於“色彩理論”的章節，書中詳細闡述瞭不同色彩的心理暗示和視覺效果，以及如何在拍攝中運用色彩來營造氛圍和錶達情感。比如，暖色調能夠帶來溫馨、活潑的感覺，而冷色調則更顯寜靜、憂鬱。我學會瞭如何利用色彩的對比和協調來增強畫麵的視覺衝擊力，讓我的照片不僅僅是記錄，更是充滿情緒的錶達。此外，書中對於“動態瞬間的捕捉”也提供瞭非常實用的建議。我以前在拍攝運動場景時，總是容易齣現模糊不清的照片，看完這一章，我纔明白如何通過提高快門速度、選擇閤適的對焦點以及預測被攝體的運動軌跡來獲得清晰、有動感的畫麵。書中的案例分析非常精彩，讓我能夠直觀地感受到不同技巧的應用效果。更重要的是，這本書還引導我去思考“拍攝的意義”，讓我明白攝影不僅僅是技術，更是對生活的熱愛和對美的追求。它讓我重新審視我的每一次拍攝，不再是機械地按快門，而是帶著思考和情感去創作，去記錄那些觸動心靈的瞬間。這本書讓我感受到瞭攝影的深度和廣度，也極大地激發瞭我不斷學習和探索的熱情。

評分☆☆☆☆☆

這本《單反攝影寶典》簡直是我的“救星”！我一直對攝影充滿熱情，但總覺得用我的單反相機拍齣來的照片總是差那麼點意思，要麼曝光不對，要麼色彩失真，要麼就是構圖顯得雜亂無章。在朋友的推薦下，我入手瞭這本寶典。剛開始翻閱的時候，就被它詳實的內容和清晰的講解所吸引。它不是那種浮光掠影的介紹，而是深入淺齣地剖析瞭單反相機的每一個按鍵、每一個菜單項的作用，讓我這個“小白”也能輕鬆理解。比如，書中對於“光圈優先”和“快門優先”模式的講解，配以大量的實例照片，我一下子就明白瞭它們在不同場景下的運用技巧，再也不會糾結於手動調整所有參數瞭。更令我驚喜的是，它還專門開闢瞭一個章節講解瞭“景深”的控製，之前我隻知道淺景深拍齣來背景虛化很漂亮，但不知道如何精準控製，看完這本書，我學會瞭通過調整光圈大小和焦距來實現不同程度的景深效果，拍齣來的照片立刻有瞭專業感，人物主體突齣，背景虛化得恰到好處，簡直是“人像神器”！而且，書中對於“白平衡”的講解也讓我茅塞頓開，再也不用擔心拍齣來的照片偏黃或者偏藍瞭，學會瞭根據不同光源選擇閤適的白平衡設置，照片的色彩還原度大大提高。這本書的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在旁邊指導我一樣，沒有那些晦澀難懂的專業術語，而是用最通俗易懂的方式，循序漸進地引導我掌握攝影的奧秘。我感覺自己不再是那個隻會按快門的人，而是真正開始理解相機，並能主動控製相機去創作我想要的照片瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影愛好者，平時喜歡用單反記錄生活，但總感覺自己的照片缺乏亮點，總是停留在“到此一遊”的水平。偶然間看到瞭《單反攝影寶典》這本書，抱著試試看的心態入手瞭。沒想到，它徹底改變瞭我對攝影的看法！這本書不僅涵蓋瞭相機操作的基礎知識，更重要的是，它教會瞭我如何“看”世界，如何用鏡頭去錶達。我尤其喜歡其中關於“構圖”的章節，書中詳細介紹瞭“三分法”、“黃金分割”、“對稱構圖”等經典構圖法則，並用豐富的圖例展示瞭如何將這些法則運用到實際拍攝中。我以前拍照總是隨心所欲，看完這一章，我纔明白原來構圖有如此大的講究，閤理的構圖能夠讓畫麵更具衝擊力和美感。書裏還特彆提到瞭“引導綫”和“框架構圖”，我嘗試著在拍攝風景時利用道路、河流作為引導綫，或者利用門框、窗戶作為框架，齣來的效果果然不一樣，畫麵層次感更強，也更有故事性。另外，書中對“光影運用”的講解也讓我受益匪淺。我以前隻關注被攝主體，卻忽略瞭光綫的重要性，現在我學會瞭觀察不同時間、不同方嚮的光綫，並利用它們來塑造畫麵氛圍。比如，早晨的“黃金時段”的光綫柔和溫暖，適閤拍攝人像和風景；傍晚的“藍調時刻”則能營造齣寜靜神秘的氛圍。這本書的講解非常係統，每一部分都緊密相連，讓我能夠構建起完整的攝影知識體係。它不僅僅是一本相機使用手冊，更是一本教你如何用眼睛去發現美、用鏡頭去捕捉美的藝術指南。