正版書籍 實用繪畫完全入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

盛文林 著

圖書標籤:

• 繪畫入門
• 繪畫技巧
• 素描
• 色彩
• 速寫
• 繪畫基礎
• 藝術
• 繪畫教程
• 零基礎
• 實用

店鋪： 金淵清亞圖書專營店

齣版社： 北京工業大學齣版社

ISBN：9787563933549

商品編碼：29920066982

包裝：平裝

齣版時間：2013-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	實用繪畫完全入門
作者	盛文林
定價	22.00元
齣版社	北京工業大學齣版社
ISBN	9787563933549
齣版日期	2013-04-01
字數
頁碼
版次	5
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.359Kg

內容簡介

放眼古今中外，大韆世界，人類創造的無數奇跡至今仍讓我們驚嘆不已。在這些奇跡的創造過程中，繪畫起到至關重要的作用。例如我們熟悉的悉尼歌劇院，其設計者是一位畫傢，他以畫傢富有想象力的創意與幾何原理相結閤，創造齣令人嘆為觀止的建築。繪畫，作為人類創造性的創作活動，為人類文明作齣瞭不可磨滅的貢獻。 素描、速寫、構圖、色彩是繪畫的基礎。如何科學的掌握這些要素對每個繪畫愛好者是至關重要的。本書內容深入淺齣，圖例充實，集講解與示範於一體，針對性強，適用麵廣。使學習者在學習的過程中能迅速地掌握繪畫的基本技能，從而邁進繪畫藝術的殿堂。

作者簡介

北京盛文林文化中心是一支的圖書組稿編輯團隊，該團隊工作作風嚴謹，經驗豐富，圖書編寫稿件質量上乘，獲得多傢齣版社較高的贊譽。盛文林曾參與編寫過《人類與環境》《月球的故事》《人類生態麵臨的難題》《我們的身體》《計算機的曆史》《漫遊銀河係》《.氣候與節氣》等科普類圖書。

目錄

暫無相關內容

編輯推薦

繪畫，是在二維的平麵上用色彩和綫條描繪形象的藝術。在中世紀的歐洲，繪畫被稱作“猴子的藝術”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。其實繪畫和音樂以及文學藝術一樣，同樣能陶冶人們的情操，提高審美標準，作為都市休閑一族，繪畫入門知識也是不可或缺的手段和途徑。

文摘

暫無相關內容

序言

暫無相關內容

《光影的魔術：從零開始的數字藝術創作指南》 內容提要 本書旨在為渴望踏入數字藝術領域的初學者提供一套全麵、係統且實用的學習路徑。它摒棄瞭傳統美術教育中過於依賴基礎理論的枯燥講解，而是緊密結閤現代數字創作工具（如主流繪圖軟件和數位闆）的操作，將理論知識融入到實際案例和技巧演練中。全書內容緊湊、圖文並茂，旨在幫助讀者迅速掌握數字繪畫的核心技能，並建立起獨立創作的思維框架。 第一部分：數字畫布的初始化與工具的掌控 本章是進入數字藝術世界的基石。我們將詳細解析選擇閤適的硬件設備（數位闆、觸控屏等）的關鍵考量因素，並深入探討當前主流繪圖軟件的界麵布局、核心功能與個性化設置。 軟件環境的搭建與優化： 不僅僅是安裝軟件，更重要的是如何根據個人習慣調整筆刷預設、快捷鍵布局以及色彩管理係統。我們將提供一套高效的工作流程模闆，幫助新手避免在繁瑣設置中浪費時間。 圖層管理的藝術： 圖層是數字繪畫的靈魂。本章將超越基礎的“新建/刪除”圖層操作，深入講解圖層混閤模式（如正片疊底、濾色、疊加）在不同場景下的實際應用——如何用它們快速建立環境光影，或者進行色彩的疊加渲染。 筆刷的語言： 筆刷是畫師的“畫筆”。我們將分類解析不同類型的筆刷（鉛筆、噴槍、紋理筆刷、動態筆刷）的功能定位，並教授讀者如何根據需求修改和創建自定義筆刷，使其服務於特定的筆觸錶現力。 第二部分：重塑視覺基礎——在數字空間中構建造型 盡管是數字繪畫，但紮實的造型能力依然不可或缺。本部分將數字化的視角，重新審視素描與透視學的核心概念。 透視法則的簡易應用： 講解一點透視、兩點透視在場景搭建中的快速定位方法。重點在於如何使用軟件內置的輔助綫和網格工具，快速搭建齣具有空間感的背景框架，而非花費大量時間計算消失點。 結構與動態速寫： 強調速寫在數字環境下的意義——捕捉瞬間動態和比例關係。我們將介紹如何使用簡化的幾何體和“火柴人”結構來快速確定人物或物體的姿態，為後續的精細描繪打下堅實基礎。 光影的邏輯推演： 光源的設定是決定畫麵氛圍的關鍵。本章將詳細拆解硬光、漫射光、環境光對物體塑造的影響，並通過“明暗交界綫”、“高光”、“反光”等關鍵要素的繪製練習，教會讀者如何用光影賦予二維圖形三維的體積感。 第三部分：色彩的深度錶達與氛圍營造 色彩是數字藝術中最具錶現力的元素。本章將引導讀者從“憑感覺上色”過渡到“有目的性地運用色彩”。 色輪的實戰解讀： 摒棄晦澀的色彩理論術語，聚焦於三原色、三間色、補色、鄰近色的實際搭配效果。通過大量的配色方案實例，展示如何通過簡單的顔色對比來吸引觀眾的目光。 固有色與光照色的分離： 區分物體本身的顔色（固有色）與受環境影響的顔色（光照色）。重點練習在不同環境色溫下（如黃昏、陰天、室內暖光）如何調整物體原有的色彩傾嚮，增強畫麵的真實感和情緒張力。 高級色彩技巧： 引入“色彩分離”、“色彩偏移”等後期調色概念，教授讀者如何使用調整圖層（如麯綫、色相/飽和度）對已完成的綫稿和鋪色進行整體的風格化處理，快速實現情緒渲染和畫麵統一性。 第四部分：進階錶現力——材質、細節與風格化 當基礎打牢後，風格的形成和細節的打磨是提升作品質感的關鍵步驟。 材質的模擬與刻畫： 針對不同材質（金屬、布料、皮膚、玻璃、木材）的反射特性和吸光特性，提供專門的筆觸和渲染技巧。例如，金屬的銳利高光與布料的柔和過渡之間的差異化處理。 綫稿的精簡與優化： 討論在不同風格中綫稿的角色定位。對於偏嚮寫實的作品，如何通過“擦除”、“覆蓋”和“色彩綫稿”來弱化或融入綫稿；對於日係或漫畫風格，如何通過綫條的粗細變化和壓力控製來錶達力量感和節奏感。 後期處理與成品輸齣： 講解銳化、降噪、增加噪點紋理等後期增強手段。同時，涵蓋從數字文件到實體打印的色彩空間（sRGB到CMYK）轉換的注意事項，確保作品最終輸齣效果的準確性。 第五部分：高效的項目流程與個人風格的探索 本書的終極目標是讓讀者能夠獨立、高效地完成一個創作項目，並逐步找到自己的藝術聲音。 項目流程管理： 介紹一套適用於個人愛好或小型委托的創作流程，包括從概念草圖到綫稿、鋪色、光影細化、材質處理、最終校色和導齣的完整周期管理。 突破瓶頸的練習方法： 提供一係列針對性訓練，如“限定顔色練習”、“單光源靜物練習”、“五分鍾人體動態抓取”等，幫助讀者係統性地攻剋自身弱項。 麵嚮未來的創作視角： 探討如何將所學技能應用於三維軟件的貼圖繪製、動畫原畫的概念設計等更廣闊的領域，鼓勵讀者保持學習和實驗精神，在數字藝術的海洋中持續探索。 本書通過大量的“實戰演練模塊”和“錯誤修正對比圖”，確保讀者在閱讀的同時，手中也在操作，理論與實踐無縫對接，真正做到“學以緻用”。

評分☆☆☆☆☆

這本《實用繪畫完全入門》真是給瞭我太多驚喜！我一直夢想著能畫齣自己心中的畫麵，但總是苦於無從下手，零基礎的我麵對市麵上琳琅滿目的教程，常常感到無所適從。直到我發現瞭這本書，它就像一位循循善誘的良師益友，耐心地帶領我一點點揭開繪畫的神秘麵紗。從最基礎的綫條、形狀的認知，到透視、光影的原理講解，每一個步驟都清晰明瞭，邏輯性極強。作者沒有一味地堆砌理論，而是通過大量的實例和練習，讓我能夠立刻將學到的知識運用到實踐中。我記得剛開始畫一個簡單的蘋果時，花瞭很長時間纔掌握好圓潤的弧度和投影的深淺，但每一點進步都讓我信心倍增。書中的插圖質量也非常高，色彩鮮艷，構圖巧妙，光是欣賞這些圖就已經是一種享受瞭。而且，我特彆喜歡作者在講解不同技法時，會穿插一些繪畫史上的趣聞軼事，讓學習過程變得更加生動有趣，一點也不枯燥。我感覺自己真的在以一種“完全入門”的方式，循序漸進地掌握瞭繪畫的基礎，那種成就感是難以言喻的。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種全新的生活態度。在接觸《實用繪畫完全入門》之前，我總覺得繪畫是藝術傢們的專利，是遙不可及的。但這本書用通俗易懂的語言，將繪畫的樂趣分享給每一個想要嘗試的人。它鼓勵我用“畫傢的眼睛”去觀察世界，去發現那些被忽略的美好。我現在走在路上，都會不自覺地留意光影的變化、建築的綫條、行人的姿態，這些都成為瞭我畫畫的素材和靈感。書中的一些心理建設也非常到位，它告訴我，犯錯是學習過程中不可避免的一部分，關鍵在於從中學習並不斷進步。我不再害怕畫不好，而是享受創作的過程。這種自信心的提升，不僅僅體現在繪畫上，也影響瞭我生活的方方麵麵。感覺自己因為這本書，變得更加敏銳，更加熱愛生活。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經嘗試過幾種繪畫教程的人，我可以說《實用繪畫完全入門》這本書的視角真的非常獨特，它並沒有局限於傳統的素描或色彩理論，而是從一個更廣闊的視角來審視繪畫這門藝術。它深入探討瞭“如何觀察”這個繪畫最核心的問題，引導讀者去發現生活中的美，並將其轉化為視覺語言。我尤其被書中關於“意境”的闡述所打動，作者通過分析幾位不同風格畫傢的作品，講解瞭他們是如何通過色彩、筆觸和構圖來傳遞情感和思想的。這讓我意識到，繪畫不僅僅是技法的堆砌，更是心靈的錶達。書中的練習也很有啓發性，不再是簡單的臨摹，而是鼓勵我從不同角度去觀察同一物體，去捕捉其內在的“靈魂”。有時候，一個簡單的靜物寫生，在作者的引導下，也能展現齣無窮的韻味。我曾經一度陷入瞭“畫不像”的瓶頸，這本書的齣現，仿佛為我打開瞭一扇新的大門，讓我看到瞭繪畫更深層次的意義，也激發瞭我對創作的渴望。

評分☆☆☆☆☆

我購買《實用繪畫完全入門》的時候，其實抱著一種試一試的心態，因為之前也嘗試過一些繪畫書，但效果都不太理想。但這本書真的給瞭我意想不到的驚喜。它最讓我稱贊的一點是，作者非常注重培養讀者的“獨立思考”能力，而不是簡單地灌輸一套固定模式。書中會提齣很多“為什麼”和“怎麼辦”，引導讀者去思考，去探索，去找到最適閤自己的繪畫方式。例如，在講解色彩搭配時，它並沒有給齣死闆的配色方案，而是引導我理解色彩的情感屬性，讓我自己去嘗試和創造。我記得有一次，我按照書中的方法，用一種不太尋常的顔色組閤來畫一個場景，結果卻意外地達到瞭我想要的效果。這種“授人以漁”的教學方式，讓我覺得這本書的價值遠遠超齣瞭它的價格。我不再是那個隻會模仿的“小跟班”，而是開始有瞭自己的想法，開始敢於嘗試。

評分☆☆☆☆☆

讀完《實用繪畫完全入門》，我最大的感受是這本書的“實用性”名副其實。我平時工作很忙，沒有太多時間進行係統性的學習，所以一直希望能找到一本能夠讓我碎片化時間也能夠高效利用的繪畫書籍。這本書恰恰滿足瞭我的需求。它將復雜的繪畫知識分解成一個個小模塊，每個模塊都有明確的學習目標和精煉的講解。我可以在通勤路上翻看其中的一些小技巧，在午休時間畫幾筆簡單的練習。而且，書中的案例非常貼近生活，很多都是我日常生活中會遇到的場景和物品，這讓我覺得繪畫離我並不遙遠。比如，書中關於如何捕捉動態的人物速寫的講解，我嘗試著在公園裏練習，雖然畫得磕磕絆絆，但那種能夠快速捕捉瞬間神態的樂趣，是我從未體驗過的。這本書並沒有要求我一開始就要畫齣多麼驚艷的作品，而是讓我循序漸進，每一步都充滿瞭可執行性和成就感。