攝影往事七十年 : 陳勃迴憶錄 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳勃 著

圖書標籤:

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齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517905639

商品編碼：29920520283

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-04-01

基本信息

書名:攝影往事七十年 : 陳勃迴憶錄

定價：128.00元

售價：96.0元,便宜32.0元,摺扣75

作者:陳勃

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2018-04-01

ISBN：9787517905639

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

▲本書是陳勃老先生生前用*後的精力完成的一部迴憶錄，詳細記錄著新中國前後七十年的攝影往事，這些往事不僅僅是陳老先生的迴憶，而且也是全體中國人的時代迴憶！▲從開國大典到尼剋鬆訪華，從*幅國際金奬作品的誕生到陪同布列鬆進行十三陵水庫的創作，從黃山、張傢界，再到香港、越南，一次次重大事件，陳勃老先生以親曆者的視角為我們娓娓道來！

內容提要

在本書中，攝影傢陳勃以圖文並茂的形式對新中國建國前後近七十年與攝影有關的曆史記憶進行瞭梳理，他從曆史親曆者和事件執行者的視角對諸多重大曆史史實進行迴憶和描述。本捲的主要內容分為攝影紀史篇、記事評論篇、影壇人物篇、風景攝影篇、抗戰記憶篇等五大部分，以迴憶往事為主的綫索將與攝影相關的新中國曆史事件和人物一一串聯，講述生動，內容親和，是一部集史料價值與人文審美於一體的著作，全書具有極高的學術性、史料性和收藏價值。

目錄

作者介紹

陳勃，攝影傢，1925年生。河北阜平人。1942年加入中國黨。曾任晉察冀邊區《工人日報》、《石傢莊日報》攝影記者。1948年參加第六次全國勞動大會。後任中國工人畫刊社副社長。建國後，曆任中國攝影傢協會副秘書長，《中國攝影》雜誌副主編、主編，中國圖片公司經理，中國攝影傢協會、二屆常務理事和第四屆副主席。作品《金魚》、《妙不可言》曾分彆獲國際攝影展覽銀牌奬和銅牌奬。著有《簡明攝影知識》。曾任中國攝影學會屆、第二屆副秘書長，中國攝影傢協會第四屆副主席。曾任全總《中國工人畫刊》社副社長，中國圖片社總經理、黨委書記，1956年參與籌建中國攝影學會，曾任《中國攝影》雜誌主編。作品《雨越大乾勁越大》、《金魚》、《妙不可言》曾分彆獲國際攝影展覽奬項。齣版有《簡明攝影知識》等著作。 他參與中國攝影學會的創建工作，並長期擔任攝影界的重要職務。同時也是的攝影藝術傢，以自己的作品為國傢贏得瞭榮譽。2015年12月20日15時40分於安徽省黃山市逝世，享年91歲。

文摘

序言

鏡頭的語言：光影流轉中的時代側影 一捲跨越世紀的視覺史詩，一次對影像媒介的深度探尋。 本書並非對某一特定人物七十年攝影生涯的迴顧與總結，而是一部聚焦於“攝影術的演進與媒介變遷”的宏大敘事。它以時間為軸，以技術為綫索，深入剖析瞭自十九世紀中期攝影技術誕生以來，直至數字革命爆發前夜，全球影像文化、藝術實踐以及社會功能所經曆的深刻變革。全書摒棄瞭單一的傳記視角，轉而采用多維度、跨學科的分析方法，力求呈現一個復雜而立體的“攝影世界圖景”。 第一部分：從“化學的魔術”到“藝術的宣言”（約1839-1920s） 本部分著重探討攝影術的早期發展，聚焦於化學工藝的突破如何催生瞭這一革命性媒介。我們首先迴顧瞭達蓋爾和塔爾博特奠定的基礎——光敏材料與圖像固定的技術核心。這不是對技術流程的枯燥羅列，而是探討這些早期工藝如何深刻影響瞭“真實性”的觀念。 緊接著，本書進入瞭“藝術與科學的拉鋸戰”。在沙龍和學院派藝術的嚴格審視下，攝影師們如何掙紮著將這一機械復製工具提升至藝術錶達的地位？詳細分析瞭“皮剋托裏亞利斯姆”（Pictorialism）的興起及其對繪畫手法的模仿，探討瞭阿爾弗德·斯蒂格利茨等先驅如何通過“純粹攝影”（Straight Photography）的理念，為攝影正名，確立其獨特的視覺語法。這一階段的討論，尤其側重於不同畫幅（如大型座機、濕版、乾闆）與相應曝光時間對創作者主題選擇和紀實能力的影響。 第二部分：大眾化、紀實與現代性的構建（約1920s-1950s） 隨著技術成本的下降和膠捲的普及，攝影開始以前所未有的速度滲透到社會生活的方方麵麵。本部分聚焦於兩大核心領域：新聞攝影的崛起和社會紀實浪潮。 在新聞領域，小型相機如徠卡（Leica）的齣現，極大地解放瞭攝影師的行動力。本書詳細分析瞭紀實攝影如何成為理解“現代性”復雜性的重要工具。從《生活》（Life）雜誌的黃金時代，到二戰期間戰地記者的視覺衝擊，我們考察瞭快門速度、景深控製等技術元素如何直接塑造瞭公眾對曆史事件的記憶。 同時，本書深入研究瞭歐洲和美國的社會紀實項目，如FSA（美國農業局）的調查性攝影。我們探討瞭在宏大敘事下，攝影師如何平衡客觀記錄與主觀乾預之間的倫理睏境。此外，這一時期對“決定性瞬間”（The Decisive Moment）理論的探討，也標誌著攝影師從單純的記錄者嚮主動的詮釋者轉變的成熟。 第三部分：媒介的自我反思與藝術的實驗（約1950s-1980s） 二戰後，攝影理論和藝術實踐進入瞭更為多元和反思的階段。本章探討瞭攝影如何從“記錄世界”轉嚮“解構世界”。 一方麵，“新客觀主義”（New Objectivity）的流派在歐洲的發展，及其對戰後社會冷峻現實的冷靜描繪，構成瞭對浪漫化紀實傳統的挑戰。另一方麵，美國戰後湧現齣的一批具有強烈個人風格的攝影傢，他們不再滿足於街頭抓拍，而是開始關注“觀看本身”。本書將重點分析瞭那些將攝影視為一種哲學思辨工具的實踐者，他們利用多重曝光、拼貼、以及非傳統的暗房技術，探索潛意識和夢境的領域。 此外，本書還將詳細論述攝影教育體係的建立。攝影學院和工作坊的齣現，意味著攝影藝術的理論化和規範化，這直接影響瞭下一代創作者的語言體係。對不同類型相紙、顯影劑和放大技術（如苯醌、硒調色）的詳細對比，旨在說明化學過程本身如何被視為一種創造性的媒介。 第四部分：模擬時代的終結與數字的序麯（約1980s-2000s初） 本書的收尾部分，聚焦於模擬攝影在技術巔峰時期的輝煌及其嚮數字時代的過渡。在這一時期，藝術攝影界齣現瞭對“大型畫幅”（Large Format）的迴歸，這是一種對細節、精確度和攝影過程緩慢性的刻意強調，以對抗快速消費文化的趨勢。 同時，我們也必須審視“後現代主義”對攝影真實性的全麵質疑。圖像的挪用（Appropriation）、觀念的優先於圖像本身，使得攝影不再是“眼睛的忠實記錄者”，而成為一個可以被隨意編輯和操縱的符號集閤。書中對早期數碼掃描儀和初步的數字後期處理技術的引入進行瞭細緻的描繪，探討瞭當“化學的痕跡”被“像素的矩陣”取代時，攝影師的技藝與審美判斷發生瞭怎樣的根本性轉移。 總結而言，本書是一部關於“觀看”的編年史。它通過對技術工具的演變、藝術觀念的迭代以及社會需求的響應，勾勒齣一部跨越近兩個世紀的、關於光影如何被捕獲、被塑造並最終成為人類集體記憶載體的視覺編年史。 它試圖迴答的問題是：在不同的時代背景下，攝影傢是如何通過手中的工具，與世界對話，並最終定義瞭我們對“影像”的理解。

評分☆☆☆☆☆

“攝影往事七十年：陳勃迴憶錄”，光是這個書名就自帶瞭一種敘事感，讓我迫不及待地想知道其中的故事。七十年，一個人的生命長度，也可能是一段輝煌事業的縮影。陳勃，這個名字在我腦海中勾勒齣一位飽經風霜卻目光依然銳利的藝術傢的形象。我想象著，他的相機一定陪伴他走過瞭許多重要的曆史時刻，捕捉瞭無數動人的瞬間。這本書，或許不僅僅是關於攝影技術或器材的論述，更多的是關於一位攝影師如何用他的眼睛去觀察世界，用他的心靈去感受生活。七十年的攝影生涯，必然充滿瞭起起伏伏，有創作的靈感迸發，也有現實的挑戰與磨礪。我期待著，在這本迴憶錄中，能看到那些鏡頭背後鮮為人知的故事，聽到陳勃先生對於攝影藝術的獨到見解，甚至是他對於人生、對於時代的感悟。這不僅是一部攝影師的迴憶錄，更可能是一部時代的縮影，一幅濃縮瞭七十年中國社會變遷的畫捲，讓我能夠從中汲取力量，獲得啓迪。

評分☆☆☆☆☆

僅僅是“攝影往事七十年：陳勃迴憶錄”這個書名，就讓我感受到一股濃濃的曆史氣息和藝術溫度。七十年，這是一個多麼漫長而富有意義的數字，它代錶著一個人一生的重要階段，也可能是一段傳奇事業的完整軌跡。我迫切地想知道，陳勃這位攝影師，在這七十年光陰裏，是如何用他的鏡頭去記錄時代、記錄生活、記錄情感的。這本書，我預感不會是一本枯燥的技術手冊，而更像是一部個人史，一段用影像和文字交織而成的生命敘事。我期待著，在書中能夠看到他早期的青澀作品，感受他創作理念的演變，瞭解他如何在大時代變遷中堅守藝術的初心。迴憶錄的魅力在於其真誠，我相信陳勃先生的文字，會帶著他獨特的個性和深刻的思考，與讀者進行一場心靈的對話。這本《攝影往事七十年》，或許不僅僅是關於攝影的記憶，更是一次關於時光、關於人生、關於藝術的深度迴溯，讓我能夠從一個獨特的視角去理解中國近現代的發展曆程。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《攝影往事七十年：陳勃迴憶錄》，書名本身就帶著一種曆史的厚重感。七十年，足以讓一個人從青年走嚮暮年，也足以讓一個行業經曆滄桑巨變。我很好奇，陳勃這位攝影師，在這漫長的七十年裏，究竟經曆瞭怎樣的攝影生涯？他的鏡頭是否捕捉過新中國成立初期的艱辛與喜悅？是否記錄過改革開放的時代浪潮？又是否見證瞭中國攝影藝術的崛起與發展？我能想象，書中一定有許多珍貴的影像背後的故事，那些定格在膠片上的瞬間，承載著無盡的情感與曆史信息。迴憶錄的魅力在於其真實性和個性化，我相信陳勃先生的文字，定然飽含著他個人獨特的視角和深刻的體悟。也許他會分享創作過程中的睏惑與驚喜，也許他會講述與相機、與人物、與環境之間的故事。這本書，對我來說，不僅是對一位攝影大師的瞭解，更是對一段波瀾壯闊的中國近現代史的窺探。我期待著，在閱讀中，與陳勃先生一同迴溯那段光影交織的歲月，感受時代的脈搏。

評分☆☆☆☆☆

光影斑駁，歲月流轉，總有那麼一些故事，值得被反復迴味。最近讀到一本似乎是關於攝影大師的著作，雖然具體內容我還沒有細看，但僅憑書名“攝影往事七十年：陳勃迴憶錄”就足以勾起我無限的遐想。七十年，這是一個多麼漫長的光陰，足以見證一個時代從青澀走嚮成熟，也足以讓一個人的人生沉澱下厚重的閱曆。我不禁想象，陳勃這位攝影師，在長達七十年的時光裏，是如何用他的鏡頭捕捉曆史的脈絡，記錄時代的變遷，又如何在光影的世界裏，抒發內心的情感與思考？我猜想，這本書裏一定充滿瞭那個年代特有的氣息，或許有街頭巷尾的平凡生活，或許有國傢發展的重要瞬間，又或許有他個人情感的跌宕起伏。一本迴憶錄，往往是作者最真摯的袒露，沒有華麗的辭藻，隻有真實的感受。我期待著，透過陳勃的眼睛，去重溫那段崢嶸歲月，去感受攝影藝術的魅力，去理解一位藝術傢的人生軌跡。這本書，或許不隻是一本關於攝影的書，更是一部時代的迴聲，一段個人史詩。

評分☆☆☆☆☆

“攝影往事七十年：陳勃迴憶錄”，這個書名本身就蘊含著一種時間的厚度與藝術的溫度。七十年，一個尋常人一生中相當一部分的時光，對於一位藝術傢而言，則可能是一段濃縮瞭無數精彩瞬間的傳奇。我很好奇，陳勃這位攝影師，在如此漫長的時間裏，究竟留下瞭多少珍貴的影像？他的鏡頭，是否曾經對準過曆史的轉摺點，又是否捕捉過普通人生活中那些轉瞬即逝的溫情？我腦海中浮現齣許多畫麵：或許是那個年代特有的藍天白雲，或許是改革開放初期人們臉上洋溢的希望，又或許是藝術創作中的一次次探索與突破。這本書，我猜想，絕非簡單的作品集，而更像是一次深情的告白，一次對過往的迴溯與梳理。陳勃先生的迴憶，必將是獨一無二的，其中蘊含著他對於攝影藝術的理解，對於時代變遷的觀察，以及對於人生百態的感悟。我期待著，能在這本書中，與陳勃先生一同穿越時光，感受那段光影交織的歲月，體會一位藝術傢的人生軌跡與藝術追求。