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张华 著

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店铺： 墨砚聚客图书专营店

出版社： 线装书局

ISBN：9787512030961

商品编码：29920300872

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：漫画一点通

：38.00元

作者：张华

出版社：线装书局

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787512030961

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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章脸型的画法
第二章五官的画法
第三章发型的画法
第四章实例教程与作品欣赏

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，以下为您撰写一份不包含“漫画一点通 张华 线装书局”内容的图书简介，字数大约1500字。 --- 《数字时代的批判性思维与信息素养：驾驭信息洪流，重塑认知边界》 作者： 艾伦·R. 范德堡 出版社： 启明文创 导言：迷雾中的灯塔 我们正身处一个前所未有的信息爆炸时代。每一次点击、每一次滑动，都将我们推入一个由算法构建的、无边无际的数据海洋。在这个海洋中，真实与虚构的界限日益模糊，碎片化的信息如同海市蜃楼般诱人却又瞬息万变。我们获取信息的效率空前提高，但深度理解和批判性判断的能力却似乎在同步衰退。 《数字时代的批判性思维与信息素养》并非一本关于如何使用特定软件或工具的技术手册，而是一部旨在重塑我们与信息关系的哲学与实践指南。它深刻剖析了当代媒体生态的内在逻辑，旨在为每一位身处数字洪流中的个体，提供一套稳固的认知锚点和批判性分析的工具箱。本书的核心关切在于：在一个“注意力即货币”的时代，如何保持心智的独立性，如何从海量信息中提炼出具有价值的知识，并最终将其转化为审慎的决策能力。 第一部分：信息生态学的解构与重构 本部分深入探讨了当代信息环境的底层架构，揭示了信息传播机制背后的权力结构和经济驱动力。 第一章：算法的黑箱：个性化推荐的隐秘逻辑 互联网巨头构建的推荐算法，通过学习用户的历史行为，精准地投喂用户“想看”的内容。这看似提高了效率，实则编织了一张“信息茧房”的巨网。本章详细分析了协同过滤、深度学习模型在内容分发中的应用，并重点阐述了“确认偏误”如何被算法无情地放大。我们将探讨“过滤气泡”对社会共识和多元化视野的侵蚀，并提出主动打破算法限制的策略，例如如何刻意引入“反向信息源”和“非相关领域”的知识输入。 第二章：数据足迹与数字身份的重塑 我们在线上留下的每一个行为轨迹，共同构建了一个比我们自身更了解我们的“数字影子”。本书考察了个人数据被采集、分析和货币化的全过程。我们不仅讨论了隐私保护的法律框架，更侧重于心智层面的应对：如何区分“公开信息”与“私人信息”，如何管理自己在不同平台上的数字形象，以及如何识别那些利用数据画像进行情感操纵的市场营销和政治宣传手段。我们强调，信息素养的第一步，是清晰地认识到自己正在被何种力量所观察和影响。 第三章：从“信息”到“知识”的炼金术 信息是原始材料，知识是精炼产物。在碎片化阅读盛行的今天，我们接收了大量零散的事实，却难以构建起连贯的知识体系。本章引入了认知科学的最新研究成果，探讨了深度阅读、结构化笔记（如康奈尔笔记法、思维导图的高级应用）如何帮助大脑巩固长期记忆和建立跨领域联系。我们将聚焦于“提问的能力”——高质量的问题是知识构建的骨架，而非简单地接受既有答案。 第二部分：批判性思维的实战工具箱 本部分是全书的核心，提供了一套系统的、可操作的批判性评估框架，用于解构各类信息的可靠性与意图。 第四章：论证的结构与谬误的识别 本书系统梳理了西方逻辑学的核心原则，并将其应用于现代媒体环境。我们不仅涵盖了经典的逻辑谬误（如滑坡谬误、稻草人谬误），更关注那些在社交媒体和网络评论区中尤为常见的“情感化谬误”和“语境剥离谬误”。通过大量真实案例分析，读者将学会如何从一篇新闻报道或一个网络论断中，精确地拆解其前提、论据和结论，并判断其论证是否有效且可靠。 第五章：信源的溯源与验证技术 在“后真相时代”，区分专业媒体、意见领袖（KOL）和纯粹的宣传至关重要。本章提供了一套多层次的信源评估体系： 1. 作者与机构的背景审查： 考察其资金来源、专业资质和过往记录。 2. 证据的质量评估： 区分一手资料、二手阐释和纯粹的推测。重点讲解了如何审视统计数据的原始出处及其样本偏差。 3. 交叉验证的艺术： 介绍“三角验证法”和“逆向搜索法”在核实图片、视频和关键事实中的应用，强调独立信源的价值。 第六章：修辞的力量与情感的陷阱 好的论点需要清晰的表达，但强大的修辞往往被用来掩盖薄弱的论据。本章深入探讨了语言在说服过程中的双刃剑作用。我们将分析煽动性语言、极端化的标签化措辞，以及“光环效应”在公众认知中扮演的角色。理解修辞，不是为了模仿，而是为了免疫——学会辨识那些旨在绕过理性思考、直接激发情绪反应的表达技巧。 第三部分：心智的韧性与数字公民的责任 终极目标是将批判性思维内化为一种习惯，并在广阔的数字公共领域中，履行负责任的公民义务。 第七章：认知偏差的自我校准 我们的思维模式本身就存在许多内在的捷径和陷阱。本书深入剖析了认知心理学中的关键偏差，如“近因效应”、“锚定效应”和“群体思维”。更重要的是，它提供了一系列“元认知”训练方法，教导读者定期审视自己的思考过程——“我为什么会相信这个？” 这种内省是保持心智灵活和开放的基石。 第八章：构建有意义的线上对话 数字交流的匿名性和即时性，常常导致对话质量的急剧下降。本书倡导一种“建设性异议”的文化。我们将讨论如何在坚持自身立场的同时，有效倾听持不同意见者，如何使用非暴力沟通的原则来减少网络冲突的升级，以及如何有意识地参与到促进跨文化理解和复杂问题讨论的社群中。 第九章：驾驭未来的信息：终身学习的心态 信息技术迭代的速度只会越来越快。因此，信息素养并非一套固定的技能集，而是一种适应性的心智模式。本书最后强调了对“未知”保持开放、对“确定性”保持警惕的重要性。真正的数字公民，是那些能够持续学习、适应新工具、并始终将对真理的追求置于情感满足之上的终身学习者。 结语：从信息消费者到知识的塑造者 《数字时代的批判性思维与信息素养》提供了一种回归理性、重掌心智主权的路线图。它邀请读者走出被动接收信息的角色，成为主动筛选、质疑、连接和创造知识的塑造者。在这个信息泛滥的时代，清晰的思考能力，才是我们最稀缺、也最强大的资产。 --- 本书适合对象： 关注时事政治和公共议题的深度读者。 教育工作者、媒体从业者及研究人员。 希望提升决策质量、摆脱信息焦虑的职场人士。 所有希望在数字时代保持心智独立与清晰的个体。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习任何一种技能，最关键的不是掌握多少技巧，而是能否找到最适合自己的学习路径。而《漫画一点通》恰恰满足了这一点。它没有强制你一定要按照它的方法来画，而是给了你一个基础的框架，然后鼓励你去探索和创新。我特别喜欢书中关于“表情速写”的部分，它提供了很多不同情绪的表情模板，并且鼓励我们尝试去模仿和变化。我经常会对着镜子做出各种表情，然后对照书中的图例来练习，慢慢地，我发现自己能够捕捉到一些细微的面部表情变化了。这本书也让我认识到，绘画并不是一蹴而就的事情，它需要耐心和坚持。书中强调了“多画、多看、多思考”的重要性，这一点我深有体会。我每天都会抽出一点时间来画画，即使只是画一些简单的草图，我也能从中感受到进步。而且，这本书不仅仅是关于绘画技巧，它还涉及到一些漫画创作的理念，比如如何构思故事，如何设计角色，如何运用分镜来引导读者。这些内容让我觉得，这本书不仅仅是一本绘画教材，更是一本关于如何成为一个漫画创作者的入门指南。它让我看到了漫画创作的完整流程，也激发了我更大的创作热情。

评分☆☆☆☆☆

这本《漫画一点通》简直是为像我这样零基础的初学者量身定做的。我之前尝试过一些绘画APP，也看过一些网络上的免费教程，但总是感觉抓不住重点，学了很久也只能画出一些歪歪扭扭的线条。这本书给我的感觉是，它真的把你当成一个完全不懂绘画的人来对待，从最最基础的东西开始讲起。比如，关于握笔的姿势，书中都有详细的图示，告诉你怎么样握笔才能画出流畅的线条，不会让手腕僵硬。然后是关于线稿的粗细变化，不同粗细的线条能够产生不同的视觉效果，有的用来勾勒轮廓，有的用来表现阴影，这些都被解释得非常清楚。我最喜欢的是书中关于人物比例的讲解，之前我总是画不好人物的身体比例，感觉要么头大身体小，要么四肢不成比例。这本书就用了非常直观的“火柴人”和“骨架”的方法，一步步地告诉你不同身体部位之间的比例关系，以及如何根据这个比例来构建人物的身体。而且，书中还提供了大量的不同姿势的人物参考图，这些参考图都标注了关键的骨骼和关节的连接点，让我能够清晰地看到人物是如何运动的。我花了很多时间跟着书中的例子练习，每天都画上几页，感觉自己的绘画能力真的在一点点地提升。现在，我敢于尝试画更复杂的人物动作和表情了，不再像以前那样畏手畏脚。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《漫画一点通》已有一段时间，虽然我不是什么漫画大师，但一直对绘画有浓厚兴趣，只是苦于没有门路，常常是拿起画笔，画了几笔又不知道下一步该怎么走，最终只能将画纸束之高阁。这次偶然的机会接触到这本书，起初抱着试一试的心态，没想到它却像一位循循善诱的老师，一点点地引导我进入了漫画的世界。它并没有一开始就抛出一些晦涩难懂的理论，而是从最基础的线条、形状入手，教你如何用简单的几何图形组合成生动的脸部轮廓，如何勾勒出人物的动态。我最喜欢的是它对眼神的刻画，书中用了很多篇幅来讲解如何通过眼睛的形状、眉毛的弧度以及瞳孔的细节来传达不同的情绪，比如高兴时的眯眼，生气时的怒目圆睁，伤心时的垂眸，这些细微之处的处理，让我一下子觉得漫画人物不再是冰冷的符号，而是有了鲜活的生命。而且，书中提供的练习素材也非常丰富，从简单的表情变化到复杂的肢体语言，都给了我很多启发。我发现，很多之前觉得很难掌握的技巧，通过书中的分解和演示，变得清晰易懂。比如，人物的透视问题，一直是我非常头疼的，总是画不好，感觉人物要么站不稳，要么比例失调。但这本书里用很多图例，把同一个人物在不同角度下的变化都画了出来，并且还解释了眼睛的高度对透视的影响，让我豁然开朗。总的来说，这本书就像一盏明灯，照亮了我绘画道路上的迷雾，让我找到了方向，也重拾了继续画下去的信心。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对于《漫画一点通》这本书的期待值并不是很高，因为市面上这类入门级的绘画教程实在是太多了，很多都大同小异，看过一本基本就了解了所有。但这本书给我带来的惊喜，着实出乎我的意料。它没有流于俗套地罗列各种技法，而是从“通”这个字上下了很大的功夫。什么是“通”？在我看来，就是能够触类旁通，能够举一反三。书中关于角色设计的部分，我印象非常深刻。它没有直接教你画各种花哨的角色，而是先讲解了如何根据人物的性格、背景来设计角色的服装、发型，甚至是一些小道具。比如，一个喜欢冒险的角色，他的衣服可能会有更多的口袋、更结实的材质；一个内向的角色，可能会穿着比较宽松、颜色比较暗淡的衣服。这些细节的分析，让我觉得作者在用心挖掘漫画创作的本质，而不仅仅是停留在表面的“画好看”。而且，这本书的排版和印刷都做得非常到位，纸张的触感很好，图片也很清晰，阅读起来非常舒服。我特别喜欢书中用漫画的形式来讲解一些理论知识，比如关于故事板的分镜，作者就用一个小小的故事来演示如何从一开始的草稿，一步步变成连贯的画面，这种讲解方式比单纯的文字说明要生动有趣得多。读完这本书，我感觉自己不仅仅是学到了绘画技巧，更重要的是，我对漫画的理解上升到了一个新的层面，也更加渴望去创作属于自己的漫画故事了。

评分☆☆☆☆☆

对于一个业余的漫画爱好者来说，《漫画一点通》的价值体现在它能够让你快速入门，并且不至于迷失在繁杂的细节中。我之前接触过一些号称“高级”的漫画教程，里面充斥着各种专业术语，对于新手来说，简直就是天书。而这本书，它的语言风格非常亲切，就像一位经验丰富的朋友在跟你交流。它不会上来就讲什么“三维空间透视”或者“光影体积表现”，而是从最直接、最容易理解的方式来讲解。比如，关于人物的五官，它会先教你如何画出标准的脸型，然后在这个基础上，教你如何去变化眼睛、鼻子、嘴巴的形状来表达不同的情感。让我印象深刻的是，书中提到，即使是同一个人物，只要稍微改变一下眼睛的形状，就能传达出完全不同的感觉，这一点让我茅塞顿开。而且，书中关于不同漫画风格的介绍，也让我受益匪浅。它并没有局限于某一种特定的画风，而是为你打开了眼界，让你了解漫画创作的可能性是多么广阔。通过这本书，我才意识到，原来漫画不仅仅是简单的图画，它更是一种独特的叙事方式，一种情感的表达媒介。这本书为我提供了一个非常好的起点，让我能够在这个广阔的漫画世界里，找到属于自己的那条路。