精學易懂——中國畫鬆樹技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

許涵山 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 鬆樹
• 繪畫技法
• 繪畫教學
• 藝術
• 書法
• 繪畫
• 易學
• 技法
• 國畫

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 遼寜美術齣版社

ISBN：9787531478102

商品編碼：29940870548

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-10-01

基本信息

書名：精學易懂——中國畫鬆樹技法

定價：48.00元

作者：許涵山

齣版社：遼寜美術齣版社

齣版日期：2017-10-01

ISBN：9787531478102

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書從國畫創作的思維方式齣發，闡明瞭國畫畫法的關鍵點在於讓畫作者明白其自身對國畫和藝術的個人理解與獨特創新的重要性，詳細的講解立意、構圖、布局、渲染，沒有單純地強調技法，反而注重技法與思維的共同的作用。內容包括鬆之乾法、根法、枝法、葉法、配景、之要等。

目錄

---

作者介紹

---

許涵山，原名許元慶，書畫傢、篆刻傢、收藏鑒賞傢、電影製片人。曾就讀於中央美術學院國畫係、中國國傢畫院吳悅石導師工作室。中國書法傢協會會員，中華詩詞學會會員，吉林師範大學客座教授，清華大學美術學院書畫高研班導師，中國人民大學畫院助理導師，《新畫鑒》雜誌主編，《神州集粹》雜誌名譽主編，古典書畫藝術院院長，北京宣和畫院副院長，宋莊書法院副院長，七颱河市書法傢協會副主席。

文摘

---

序言

---

翰墨丹青映蒼鬆——中國畫鬆樹技法深度解析 引言：鬆之品格，畫之精神 在中國傳統文化中，鬆樹以其傲霜鬥雪、堅韌不拔的品格，被譽為“百木之長”、“歲寒三友”之一。它不僅是自然界中的奇景，更是文人墨客寄托高潔誌嚮的載體。韆百年來，無數畫傢以鬆為題，在宣紙之上，以筆墨為媒介，展現其蒼勁的生命力與深邃的哲學意蘊。本書《翰墨丹青映蒼鬆》並非聚焦於某一種特定的技法書，而是力圖從更宏觀、更深入的角度，剖析中國畫鬆樹題材的藝術發展脈絡、造型美學原理以及不同流派的筆墨精髓，為習畫者提供一套全麵的理論基石與實踐指導。 第一部分：鬆之源流——曆史與美學語境的溯源 本部分將追溯中國畫中鬆樹形象的起源及其演變曆程，探究其在不同曆史時期的文化象徵意義。 一、古代繪畫中鬆的意象 從漢代的畫像磚到魏晉的玄學思潮，再到唐宋的成熟與元代的文人化，鬆樹的形象如何在審美體係中確立其獨特的地位？我們將細緻分析晉代畫傢顧愷之、唐代李思訓父子（青綠山水中的鬆）以及北宋範寬、郭熙等巨匠筆下鬆的造型差異，探討其所承載的“隱逸”、“堅貞”等主題。 二、文人畫的崛起與鬆的寫意精神 重點剖析宋末元初，以“元四傢”為代錶的文人畫對鬆樹的革新。蘇軾提齣的“論畫以形似，見與兒童鄰”的思想，如何引導畫傢從單純的形體描摹轉嚮精神氣質的捕捉？我們將深入探討倪瓚的疏簡冷峻、黃公望的渾厚圓潤，以及吳鎮的古拙雄健，如何通過對鬆針、鬆節、鬆皮的不同處理，實現“眼中之竹，胸中之竹”的藝術境界。 三、地域流派的風格分野 鬆樹的畫法並非鐵闆一塊。本章將梳理地域風格對鬆畫的影響：如浙派的工整嚴謹，徽派的濃墨重彩，以及晚明董其昌以降的“鬆潤秀逸”之風。理解這些流派的風格差異，有助於學習者在藉鑒時做到取捨有度，避免盲目模仿。 第二部分：解構造型——鬆樹的解剖學與結構邏輯 成功的鬆畫，源於對自然形態的深刻理解。本部分將側重於從自然科學的角度，解析鬆樹的結構組成，並將其轉化為筆墨語言的內在邏輯。 一、鬆的骨架：主乾與根係 主乾是鬆樹的“骨”。我們將詳細討論不同樹齡鬆樹的形態特徵，如“虯麯”、“挺拔”、“盤根錯節”等。教授如何通過“中鋒”、“側鋒”的交替使用，錶現樹乾的生命力度與滄桑感。特彆解析“龍鱗皴”、“斧劈皴”在錶現古鬆樹皮紋理時的適用性與技巧要點。 二、氣韻生動：枝條的生長規律 鬆枝的生長遵循特定的嚮陽性和抗風性原則。本書將指導讀者理解鬆枝的“S”形、盤鏇狀、放射狀等基本形態，以及“齣枝”的力度與角度。強調枝條與主乾連接處的處理，這是體現鬆樹生命力的關鍵環節。 三、點睛之筆：鬆針的組織與處理 鬆針是鬆畫中最富變化、最能體現個人風格的部分。我們將係統介紹點針的幾種核心技法： 1. “介字針”與“個字針”： 傳統工筆與寫意中常用的基本筆法。 2. “簇點法”與“散點法”： 如何通過鬆針的聚散變化，營造鬆林的茂密感或疏朗感。 3. 墨色的層次： 探討濕墨、濃墨、焦墨在錶現鬆針迎光麵與背光麵時的暈染效果。 第三部分：筆墨乾坤——墨分五色與設色之道 中國畫的精髓在於筆墨的運用。本部分將探討如何在鬆樹的描繪中，充分展現墨法的層次變化與色彩的意境錶達。 一、墨法的深度挖掘：從淡雅到蒼勁 淡墨的運用： 錶現遠景鬆或初春新生的鬆枝，強調“潤”與“透”。 濃墨的控製： 錶現近景的主體結構，重點在於墨色的“飽滿”與“提煉”。 焦墨的力度： 用於強調古鬆的蒼勁、嶙峋的樹皮或特定的暗部結構，體現筆觸的力度感。 渲染與“以水破墨”： 探討如何利用宣紙的洇化特性，創造齣雲霧繚繞或雨後鬆的濕潤效果。 二、設色之道：青綠與淺絳的交融 雖然水墨鬆是主流，但設色鬆同樣具有深厚的傳統。 1. 青綠鬆的描繪： 分析石青、石綠在錶現鬆針和樹皮上的用色規律，尤其關注唐宋以來“青綠山水”的傳統。 2. 淺絳法的應用： 學習如何用赭石、藤黃等礦物色，烘托墨色的層次，錶現鞦季或特定的光照條件下的鬆樹。 3. 留白與呼應： 強調色彩與宣紙留白之間的關係，如何用色彩的冷暖對比，反襯齣鬆樹的堅毅。 第四部分：實踐指南——不同場景下的鬆樹繪製 本章將提供具體的、分步驟的寫生與創作指導，幫助學習者將理論轉化為實際操作能力。 一、寫生訓練的要點 從自然中汲取靈感，觀察不同氣候帶鬆樹的差異。指導如何快速捕捉鬆樹的動態，並記錄關鍵的結構特徵，為創作積纍素材。 二、組閤與構圖的藝術 鬆樹在山水畫中常作為“主體”或“點景”。我們將解析不同構圖模式（如“S”形構圖、三角形穩定構圖）如何安排鬆樹的位置，以達到視覺上的平衡與意境上的統一。教授如何處理鬆樹與雲、石、水的相互關係。 三、創作主題的深化 針對“迎客鬆”、“懸崖鬆”、“古柏鬆”等經典題材，提供具體的筆墨示範和創作思路。引導學習者思考：如何讓筆下的鬆樹不僅是自然物的再現，更是個人情感與哲學思考的投射。 結語：師法自然，獨立齣新 中國畫鬆樹技法的學習是一個永無止境的過程。本書旨在提供一把開啓古典藝術寶庫的鑰匙，鼓勵習畫者在深入理解傳統的基礎上，用自己的眼睛去觀察世界，用自己的心去感受生命，最終在筆墨中構建齣獨一無二的“我之鬆”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名潛心研究中國畫多年的愛好者，我一直對鬆樹的描繪情有獨鍾。古往今來，無數畫師通過他們的筆觸，賦予瞭鬆樹頑強的生命力和不屈的精神。當我偶然翻閱這本《精學易懂——中國畫鬆樹技法》時，我仿佛打開瞭一扇通往鬆樹精神世界的大門。這本書的精髓在於其深厚的文化底蘊和紮實的技法講解。它不僅僅是簡單的圖文演示，更融入瞭對鬆樹品格的理解和感悟。作者的文字樸實而充滿力量，沒有絲毫的矯揉造作，而是將幾十年來的心得體會娓娓道來。從鬆針的勾勒到鬆乾的皴擦，再到鬆身的整體氣韻，每一個步驟都講解得細緻入微，仿佛作者就站在你身邊，一步步指導你如何落筆。我特彆欣賞作者對於“意”的闡述，他強調繪畫不僅僅是形似，更重要的是神似，是要將觀者帶入鬆樹所營造的意境之中。這種對藝術精神的追求，在當今浮躁的時代尤為可貴。讀完這本書，我感覺自己對鬆樹的認識有瞭質的飛躍，不再僅僅停留在錶麵的模仿，而是開始理解鬆樹背後所蘊含的哲學思想和人格象徵。這是一本能夠真正滋養心靈、提升技藝的佳作，對於所有熱愛中國畫，尤其是對鬆樹題材感興趣的朋友來說，都將是一筆寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，要畫好一幅中國畫，除瞭筆墨技巧，更重要的是對描繪對象的深入理解和感悟。尤其是鬆樹，它不僅僅是一種植物，更是一種精神的象徵，代錶著堅韌、長壽和不屈。所以，在選擇學習資料時，我總是希望能找到一本既能教會我技法，又能讓我理解鬆樹“魂”的書。《精學易懂——中國畫鬆樹技法》恰恰滿足瞭我的這一需求。這本書的語言風格非常獨特，它不像傳統的繪畫教材那樣生硬和教條，而是充滿瞭人文關懷和藝術情懷。作者在講解每一項技法時，都會結閤中國傳統文化中的典故和詩句，讓你在學習繪畫的同時，也能感受到中國傳統文化的博大精深。我尤其喜歡書中對不同光綫和季節下鬆樹變化的描繪，它讓你明白，繪畫不僅僅是二維平麵的復製，更是對自然萬物動態生命的捕捉。書中提供的各種練習方法也十分實用，比如“寫生速寫”、“局部放大解析”等，能夠幫助我們快速掌握鬆樹的關鍵特徵，並在實際創作中靈活運用。這本書的價值，遠不止於一本技法書，它更像是一本藝術啓濛書，能引導我們去發現美，去感受生活，去創造屬於自己的藝術。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期以來在水墨山水中尋找靈感的業餘愛好者，我一直被中國畫中那蒼勁挺拔的鬆樹所吸引。它們或是孤傲地立於懸崖峭壁之上，或是遒勁地紮根於雲海深處，無不傳遞著一種堅韌不拔、超凡脫俗的精神氣質。然而，如何纔能將這份意境通過筆墨淋灕盡緻地展現齣來，一直是我苦苦探索的難題。直到我讀到《精學易懂——中國畫鬆樹技法》，纔真正找到瞭答案的綫索。這本書不僅僅停留在對鬆樹形體的描繪，更深入地挖掘瞭鬆樹在中國文化中的象徵意義。作者在講解技法時，總是巧妙地將中國傳統哲學中的“剛毅”、“不屈”、“長青”等品格融入其中，使得每一筆都充滿瞭生命力。我尤其欣賞書中對不同類型鬆樹的細緻區分和畫法指導，比如迎客鬆的舒展大氣，黃山鬆的盤鏇虯麯，以及古鬆的蒼老古樸，都有其獨特的錶現手法。作者通過對這些不同形態的鬆樹的細緻觀察和深入剖析，為我們提供瞭一套係統而全麵的學習體係。讀這本書，就像是在和一位經驗豐富的長者對話，他用他畢生的智慧，為你揭示瞭鬆樹繪畫的奧秘，讓你在欣賞美景的同時，也體悟到生命的力量。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國傳統繪畫有著濃厚興趣的初學者，我一直渴望找到一本既能讓我入門，又不會讓我覺得枯燥的教材。《精學易懂——中國畫鬆樹技法》這本書，可以說是完全超齣瞭我的預期。我最看重的是它“精學易懂”的承諾。從最基礎的筆法、墨法開始，作者循序漸進地引導讀者，讓每一個看似復雜的技法都變得觸手可及。例如，書中對於鬆針的畫法，就提供瞭好幾種不同的錶現方式，並且詳細解釋瞭每種方式的適用場景和效果，這讓我一下子就明白瞭原來畫鬆針並非隻有一種方法，而是可以根據畫麵需要靈活調整的。此外，這本書的排版設計也非常人性化，大尺寸的圖例，清晰的步驟分解，讓我在學習過程中能夠一目瞭然。我特彆喜歡書中對於構圖的講解，它不僅僅是告訴你如何擺放鬆樹，更是教你如何通過構圖來營造意境，如何讓畫麵充滿故事感。閱讀這本書，讓我感覺自己不再是孤軍奮戰，而是有一個經驗豐富的老師在身邊默默指導。它不僅提升瞭我的繪畫技巧，更重要的是，它讓我對中國畫産生瞭更濃厚的興趣，也對鬆樹這種高潔的精神有瞭更深刻的認識。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到《精學易懂——中國畫鬆樹技法》這本書，我的第一感覺是它在技法上的“易懂”二字絕非虛言。我嘗試過不少中國畫教程，有些雖然理論講得頭頭是道，但實際操作起來卻讓新手望而卻步。然而，這本書的編排方式非常巧妙，它將復雜的鬆樹繪畫過程分解成若乾個易於掌握的小環節。例如，在講解如何畫鬆葉時，作者並沒有直接給齣一個固定模式，而是通過分析不同形態的鬆葉，以及它們在不同光照下的錶現，來指導讀者如何靈活運用筆墨。這種由淺入深，由點及麵的教學方式，讓我在學習過程中倍感輕鬆。我印象最深刻的是關於鬆樹根部的畫法，書中花瞭相當大的篇幅去闡釋如何錶現鬆樹盤根錯節、緊抓大地的力量感，這讓我茅塞頓開。以往我總覺得鬆樹的根部難以處理，要麼顯得輕飄，要麼過於呆闆，但通過書中提供的多種皴法和構圖建議，我找到瞭新的突破口。此外，書中還穿插瞭一些古代名傢畫鬆的經典案例，並對其進行細緻的剖析，幫助我們理解大師們的創作思路和用筆特點。總體而言，這本書的實踐性很強，每一頁都充滿瞭可操作的建議，讓我在傢也能像在畫室一樣，有條不紊地進行練習。