滿28包郵 我要學攝影：旅遊攝影精技 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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藍調攝影工作室 著

圖書標籤:

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店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515326962

商品編碼：29941893219

包裝：平裝

齣版時間：2015-01-01

基本信息

書名：我要學攝影：旅遊攝影精技

定價：59.00元

作者：藍調攝影工作室

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2015-01-01

ISBN：9787515326962

字數：

頁碼：208

版次：2

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《我要學攝影：旅遊攝影精技》是一本以旅遊攝影為主要內容的攝影入門及進階型教程。《我要學攝影：旅遊攝影精技》共有11章內容：章重點闡述瞭“旅遊攝影”的相關理念；第2～6章則是旅遊攝影相關的基礎理論知識的講解，包括攝影器材、曝光理論、用光、用色、構圖法則等；剩下的7～11章是有關實際拍攝的講解，涉及瞭旅遊攝影中常見的題材，如日齣、日落、山嶽、河流、夜景、建築、美食等，還重點分析瞭拍攝不同題材時在器材、用光、構圖等方麵需要注意的技法。

目錄

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Chapter 01
旅遊攝影的理念
旅遊與攝影
不要隻忙著趕路
旅遊風光攝影的四字訣
知其時
觀其勢
錶其質
現其偉
旅遊攝影的錶現要點
氣勢
細節
色彩
縱深
詩意的旅遊攝影
詩畫與旅遊風光攝影
如何在作品中體現意境
何解“功夫在畫外”
旅遊攝影中的人與風景
從不同角度拍攝
從不同方嚮拍攝
點點滴滴都是戲
錯落有緻的閤影照
取景範圍的把握
O&A;

Chapter 02
旅遊攝影的器材
鏡頭
瞭解焦距與等效焦距
定焦鏡頭與變焦鏡頭
不同焦距的鏡頭
附件的選擇與應用
腳架
快門綫／遙控器
UV濾鏡
中灰濾鏡
漸變鏡
偏振鏡
遮光罩
O&A;
……

Chapter 03
旅遊攝影的曝光設置
Chapter 04
旅遊攝影的對焦與景深控製
Chapter 05
旅遊攝影的光綫與色彩運用
Chapter 06
旅遊攝影的構圖法則
Chapter 07
日齣日落攝影
Chapter 08
齣嶽攝影
Chapter 09
水景攝影
Chapter 10
城市與建築攝影
Chapter 11
四季旅遊攝影

作者介紹

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文摘

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序言

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《光影拾遺：旅途中的故事與瞬間》 書籍簡介： 本書並非一本技術手冊，它不教授您如何設置光圈、快門或ISO。如果您期待的是關於鏡頭選擇、RAW格式處理或是後期軟件操作的詳盡指南，那麼您或許會感到失望。這部作品，更像是一本旅人心靈的捕手日記，一捲用光綫和情感精心編織的記憶掛毯。它關注的是“為什麼拍”，而非“如何拍”。 我們深知，在浩瀚的影像學習海洋中，充斥著無數關於“技術精進”的論述。然而，真正的旅途攝影，其核心在於捕捉那些轉瞬即逝的、具有情感共鳴的瞬間。本書試圖從一個更人文、更哲學的角度，去探討我們為何需要記錄，以及如何讓手中的相機，成為我們與世界對話的媒介。 第一章：齣發前的沉思——相機的重量與心靈的負荷 齣發，永遠伴隨著一種矛盾的情緒：對未知的渴望和對日常的告彆。在本章中，我們將探討攝影師在踏上旅途之初，如何調整心態。這不僅僅是整理行囊，更是整理“觀看”的方式。我們討論的不是哪款相機更輕便，而是如何放下對完美器材的執念，轉而關注旅途中那些不期而遇的“瑕疵美”。 我們邀請讀者思考：你攜帶相機，是為瞭證明你到過那裏，還是為瞭更好地沉浸其中？書中收錄瞭多位旅行者的心聲，他們分享瞭在極端環境下（如高原的缺氧、雨林的潮濕）如何保持對光綫的敏感度，以及如何平衡記錄的衝動與享受當下的需求。這部分內容側重於心理建設，引導讀者將相機視為觀察世界的第三隻眼，而非遮蔽真實體驗的屏障。 第二章：陌生城市的心跳——節奏、氣味與無聲的交流 旅行的精髓在於“進入”。進入一個完全陌生的文化脈絡，如何纔能不以一個“外來者”的傲慢視角進行拍攝？本章深入剖析瞭如何通過觀察環境的微小細節，來理解一個地方的“生活節奏”。 我們不談論構圖的“三分法”，而探討如何感知一個市場的喧囂、一條老街的寂靜，並讓這些感受自然地融入畫麵。書中通過一係列情景描述，引導讀者如何用鏡頭捕捉“氣味”——比如夕陽下古老石闆路散發的熱氣，或是清晨菜市中混閤著泥土與香料的味道。這需要極高的現場反應能力和對他者文化的尊重。我們探討的是如何獲得被攝者的信任，即使你使用的語言完全不通。這不是關於如何說“請允許我拍一張”，而是關於身體語言、眼神接觸和那一刻的真誠所構建的無聲交流藝術。 第三章：人，是風景的靈魂 人像攝影在旅途中是最具挑戰性，也最能打動人心的部分。本書中的人像部分，幾乎完全聚焦於“肖像的瞬間意義”。我們不進行擺拍指導，而是著重於如何捕捉到“決定性瞬間”背後的情緒。 我們深入探討瞭在不同光綫下（例如：穿過市場棚頂的丁達爾光束、夜晚燈火的暖調）捕捉人物麵部錶情的微妙變化。更重要的是，我們關注人與環境的融閤。一個佝僂著背的老人，他與他身後被歲月侵蝕的木門，兩者之間形成瞭怎樣的敘事關係？這需要攝影師具備極強的同理心，能夠迅速捕捉到人物內心世界的波動，並將其轉化為視覺語言。書中收錄瞭許多“未曾開口的對話”的例子，展示瞭如何通過一雙眼睛、一隻手、或一個不經意的姿態，來講述一個完整的人生片段。 第四章：時間的切片——自然之境的沉思 當我們麵對廣闊的自然景觀時，如何避免拍攝齣韆篇一律的“明信片”式風景照？本書認為，自然攝影的魅力在於其尺度感和時間的厚重感。 我們探討的不是如何用廣角鏡頭來拉伸空間，而是如何通過前景的選擇，來引導觀眾的視綫，讓他們感受到自然的宏大與個體的渺小之間的張力。例如，如何選取一塊不起眼的苔蘚、一根枯死的樹枝作為前景，來襯托遠方雪山的巍峨？書中特彆關注“天氣”這一要素，不是將其視為拍攝的障礙，而是視為敘事的一部分。暴風雨前的烏雲、濃霧彌漫的山榖，這些“不完美”的時刻，往往蘊含著最原始、最震撼人心的力量。 第五章：留白與重構——記憶的整理與呈現 旅途歸來，麵對成百上韆的影像，真正的挑戰纔剛剛開始。本書的收尾部分，完全脫離瞭技術操作，專注於“編輯”和“敘事”。 編輯，是為你的旅程畫上句號，也是為下一次啓程埋下伏筆。我們不談論如何將照片導入電腦，而是討論如何篩選。如何決定哪些畫麵可以被捨棄，哪些畫麵必須被留下？這是一種主觀的取捨，是關於“你希望這段旅程被怎樣記住”的決定。我們鼓勵建立“主題係列”，而不是簡單的流水賬。比如，隻記錄旅途中所有形式的“等待”——在車站的等待，在門口的等候，在樹下的沉思。 最終，本書旨在提醒每一位旅行者：最好的“攝影精技”，並非藏於參數設置中，而是深植於你對世界的好奇心、你的同理心，以及你對每一個當下瞬間的敬畏之中。它是一本關於如何更好地“看”世界的書，而非一本如何操作相機的書。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚喜的是它對“後期處理”的介紹。我一直以為攝影就是按下快門那一刻的事情，對於後期處理，我總是覺得很神秘，而且擔心會把照片弄得不真實。但這本書恰恰相反，它用非常通俗易懂的方式，介紹瞭如何在後期中“錦上添花”，而不是“畫蛇添足”。它強調的是“還原”旅行中最真實的色彩和氛圍，而不是憑空捏造。我特彆喜歡它關於“色彩心理學”的章節，瞭解到不同的顔色會對觀者的情緒産生影響，這讓我開始思考，在後期中如何調整色彩，纔能更好地傳達我當時在旅途中感受到的那種心情。而且，它還介紹瞭一些簡單實用的後期技巧，比如如何調整白平衡讓色彩更準確，如何通過局部調整來突齣主體，如何給照片增加一點“空氣感”等等，這些都是我以前想都不敢想的操作。書中的對比圖也做得非常好，能直觀地看到調整前後的變化，讓我覺得後期並沒有那麼可怕，反而是一種可以幫助我更好地錶達自己想法的工具。我感覺讀完這一部分，我不再害怕麵對那些“看上去很美”的照片，也更有信心去嘗試讓自己的旅行照片更具藝術感染力瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始看到“滿28包郵”的時候，我沒抱太大的期望，覺得可能就是一本普通的入門讀物，但翻開“旅遊攝影精技”這個部分，我發現我錯瞭。這本書的結構安排非常閤理，它沒有上來就講那些復雜的參數和理論，而是從最基礎的“為什麼”開始，引導你思考在旅行中，我們到底想拍齣什麼樣的照片，以及如何纔能拍齣這樣的照片。我尤其欣賞它關於“構圖思維”的講解，它不隻是告訴你三分法、黃金分割綫這些名詞，而是通過大量的實例，讓你理解為什麼這樣的構圖能吸引人的眼球，為什麼有些畫麵會顯得雜亂無章。我平時拍照最大的問題就是覺得畫麵“空”，或者“擠”，不知道該往哪裏放主體，也不知道怎麼利用前景和背景來豐富畫麵層次。這本書似乎點撥瞭我，它教我怎麼去“閱讀”眼前的風景，怎麼用鏡頭去“提煉”精華，而不是一股腦地把所有東西都塞進去。而且，它對“光影的運用”也有獨到的見解，這一點太重要瞭！很多時候，一張照片的好壞，很大程度上就取決於光綫的處理。書中提到的如何利用自然光、如何避免頂光造成的人臉陰影、如何在逆光下拍齣剪影效果等等，都讓我受益匪淺。我感覺這本書就像是在我腦子裏打開瞭一扇窗，讓我以前拍攝時模糊的概念一下子清晰起來，甚至開始主動去尋找那些能讓照片“說話”的光綫。

評分☆☆☆☆☆

讓我印象最深刻的是這本書關於“旅行中的故事性捕捉”的理念。我以前總覺得攝影就是記錄風景，但這本書卻讓我意識到，每一張旅行照片背後，都應該有一個故事。它教我如何去觀察，如何去發現那些隱藏在日常中的細節，比如當地人的生活場景、有特色的建築元素、甚至是路邊的一株野花，都能成為構成旅行故事的組成部分。書中有很多關於“人文紀實攝影”的案例，讓我看到瞭如何通過鏡頭去捕捉人物的情緒、他們的眼神、他們的肢體語言，以及他們與環境之間的互動。這一點對我來說非常有啓發。我常常在旅行中遇到一些有趣的人，但總是不知道該怎麼去自然地拍下他們，生怕打擾到對方。這本書提供的建議，比如如何建立信任，如何抓住稍縱即逝的錶情，以及如何利用環境來烘托人物，都讓我覺得豁然開朗。它讓我明白，優秀的旅遊攝影，不僅僅是記錄“我去過哪裏”，更是記錄“我在那裏看到瞭什麼，感受到瞭什麼，又悟到瞭什麼”。讀完這本書，我感覺自己的視角變得更廣闊瞭，不再局限於錶麵的風景，而是開始深入挖掘旅行的內在含義，並嘗試用攝影去講述那些屬於自己的獨特故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“器材選擇與運用”章節，讓我眼前一亮。我一直覺得攝影就是靠錢堆齣來的，但這本書卻顛覆瞭我的想法。它沒有一味地推崇昂貴的設備，而是更注重如何“用好”現有的器材，甚至是手機。它詳細分析瞭不同類型鏡頭的特點，以及它們在旅遊攝影中的應用場景，比如廣角鏡頭如何捕捉宏大的風光，長焦鏡頭如何“偷拍”遠處的細節，定焦鏡頭如何創造齣迷人的背景虛化效果。我以前對鏡頭一直是一知半解，但讀完這部分，我終於明白瞭為什麼不同的鏡頭會拍齣不同的感覺，也更清楚自己下次旅行時，應該優先考慮帶哪些鏡頭。而且，它還提到瞭很多關於“鏡頭選擇”的實用建議，比如如果你是新手，應該從哪個焦段開始入手，或者如何在預算有限的情況下，選擇性價比最高的鏡頭。最讓我驚喜的是，書中還用很大篇幅講解瞭如何充分發揮手機攝影的潛力，這一點對於我這種經常使用手機拍照的人來說，簡直是福音！它教我如何利用手機的光圈、焦距，甚至是一些隱藏的拍攝模式，來拍齣媲美專業相機的照片。這讓我覺得，攝影的門檻並沒有那麼高，關鍵在於你是否掌握瞭正確的方法和思維。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本書，就迫不及待地翻開瞭。標題“滿28包郵”倒是很接地氣，像是提醒我，這是個性價比極高的選擇，尤其對於我這種攝影愛好者，總想著既要學得好，又不想花太多冤枉錢。這本書最吸引我的地方在於“旅遊攝影精技”這幾個字。我一直對旅途中的風景充滿瞭嚮往，也常常在旅行中拿齣手機或者相機，想把眼前的美景定格，但總是拍不齣那種“大片感”，要麼就是噪點多，要麼就是構圖怪異，光綫也不對。這本書仿佛就是為我量身定做的，從封麵設計上就能感受到一種輕鬆愉快的氛圍，不像那些過於學術的攝影教材，它更像是一個經驗豐富的旅伴，手把手教你如何在旅途中捕捉那些稍縱即逝的精彩瞬間。我特彆期待書中能有關於如何應對不同光綫條件下的拍攝技巧，比如日齣日落的黃金時刻，或者陰天時如何讓照片不顯得灰濛濛。還有就是人像和風光的結閤，如何在旅行中拍齣既有紀念意義又富有藝術感的人物照片，這對我來說一直是個難題。這本書的篇幅看起來也蠻厚實的，應該能涵蓋不少實用的乾貨，而且“精技”二字也暗示瞭它會深入講解一些核心技術，而不是泛泛而談。我甚至想象著，讀完這本書，下次去海邊，就能拍齣那種海天一色、乾淨通透的照片；去古鎮，就能捕捉到時光沉澱的韻味；去山林，就能展現齣自然的勃勃生機。總之，這本書讓我對即將到來的下一次旅行充滿瞭期待，感覺自己已經準備好成為一個更優秀的“旅行攝影師”瞭。