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张涛著 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国电力出版社

ISBN：9787512364639

商品编码：29942868114

包装：平装

出版时间：2014-10-01

基本信息

书名：Sony微单摄影从新手到高手

定价：59.00元

作者：张涛著

出版社：中国电力出版社

出版日期：2014-10-01

ISBN：9787512364639

字数：359000

页码：240

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书以新的索尼微单α系列为例，全面讲解了索尼微单相机的特点及操作方法，同时，以大量的摄影作品，细致生动地讲解了风景、人像、夜景、花卉、宠物、网店产品摄影等主题的拍摄技巧，使读者逐步学会微单相机的使用，掌握各个题材的拍摄方法，从心体验索尼微单相机的完美实力，迅速从一名摄影新手成长为一名摄影高手！

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一份不包含《满28包邮 Sony微单摄影从新手到高手》内容的图书简介，内容详尽且力求自然流畅： 现代水墨画的传承与创新：传统笔墨技法深度解析及当代应用 图书简介 在信息爆炸的时代，艺术的传承与发展显得尤为重要。本书《现代水墨画的传承与创新：传统笔墨技法深度解析及当代应用》，并非一本教授数码影像或特定品牌器材操作的指南，而是一部致力于深入探索中国传统水墨艺术精髓，并探讨其在当代语境下如何焕发生机的专业论著与实践手册。 本书的撰写旨在为中国画爱好者、艺术院校学生、乃至所有对东方美学抱有浓厚兴趣的读者，提供一个清晰、系统、深入的认知框架。我们深信，水墨艺术的魅力不仅在于其泼洒渲染的偶然性，更在于其背后蕴含的深厚哲学思想与千年积累的精湛技法。 第一部分：溯源与基石——传统笔墨的内功心法 本部分将带领读者回溯中国水墨画的悠久历史，从魏晋风骨到宋元气韵，深入剖析历代大师的笔墨语言。我们不会涉足任何现代电子设备的使用方法，而是专注于笔、墨、纸、砚这“文房四宝”的物质特性及其在创作中的作用。 笔法的精微： 详细拆解“中锋、侧锋、偏锋”的运用，讲解“润、湿、枯、干”墨色的控制对线条表现力的影响。内容涵盖基础的“点、皴、染、擦”等基础笔触的规范与变化，以及如何通过提按顿挫表现物体的体积感和生命力。例如，对于“披麻皴”的演变和在不同山石结构上的适用性，我们将提供大量的图例分析，而非仅仅停留在理论层面。 墨色的奥秘： 探讨中国画中“墨分五色”的实际操作。从调墨的比例、水量的控制，到如何利用自然光影在宣纸上实现微妙的层次变化。我们将重点分析水墨晕染（破墨法、积墨法）在构建空间深度上的独特优势，这完全依赖于对水与墨的精准把控，与任何光学设备无关。 章法与气韵： 阐述传统画论中关于“计白当黑”、“虚实相生”的构图原则。这部分内容强调的是艺术家内在的观察力和对画面的整体驾驭能力，例如如何通过留白引导视线，如何处理画面的“势”与“韵”，以达到“一笔不苟，气韵生动”的境界。 第二部分：专题突破——花鸟、山水、人物的技法精进 本书的后半部分将聚焦于三大传统画科，每一科目的讲解都建立在第一部分所阐述的扎实笔墨基础上，旨在实现从技巧到艺术表达的飞跃。 山水篇： 不谈论现代摄影中的景深或焦段对风光描绘的影响，而是专注于中国山水画中“可行、可望、可游、可居”的审美追求。深度解析如董源的“矾点”、李唐的“斧劈皴”等地域性技法的形成原因及操作要点。我们指导读者如何用笔墨构建出符合中国传统山水哲学的“宇宙观”。 花鸟篇： 侧重于“写意”与“工笔”两大路数。在写意花鸟中，我们强调的是对生命瞬间状态的捕捉，如写竹的“风骨”、画菊的“傲霜”。探讨如何用极其有限的笔墨（如一笔鹅黄、几点浓墨）传达出物体的神态，而非仅仅是形态的复刻。 人物篇： 关注古典人物画的线条美学。重点分析顾恺之、吴道子等历代大家在“十八描”中的个性化运用，以及如何通过衣纹的流畅性表现人物的内心世界和身份气质。 第三部分：当代语境下的水墨探索 在确保读者掌握传统技艺的基础上，本书最后一部分将引导思考水墨画如何融入当代艺术生态。这部分讨论的是艺术观念的更新，而非工具的迭代。 观念的革新： 探讨当代艺术家如何运用传统笔墨去回应现代社会议题，如城市化进程中的自然消逝感，或东方哲学在后现代思潮中的重构。这些探索都基于对传统笔墨深厚理解之上的一种“反叛”与“致敬”。 材料的拓展（非电子媒介）： 介绍一些传统材料的创新性应用，例如尝试使用矿物颜料的耐久性、探索特殊纸张的吸墨特性，以及如何将拓印、版画等辅助手法融入水墨创作，以丰富视觉效果。 总结 本书《现代水墨画的传承与创新》是一部纯粹的艺术技法与理论著作，它要求读者沉下心来，专注于东方的线条艺术与哲学意境。它教授的是如何用一支毛笔、一碟墨，表达出穿越时空的审美高度，与任何关于现代影像技术或电子设备参数的讨论毫不相干。本书旨在帮助有志于深入水墨领域的学习者，打下坚实、无可替代的传统功底。

评分☆☆☆☆☆

这本《满28包邮 Sony微单摄影从新手到高手》简直是我的摄影启蒙宝藏！我之前一直对摄影很感兴趣，但手里只有一台Sony微单，对着那些按钮和菜单就犯了难。收到书后，我迫不及待地翻开，发现里面的内容真的太实用、太接地气了。它不是那种枯燥的技术手册，而是用一种非常友好的方式，一步步地引导我这个摄影小白。从最基础的如何握持相机、了解光圈快门ISO这些核心概念，到如何构图、如何选择合适的拍摄模式，书里都讲解得绘声绘色。我特别喜欢它讲到“虚化”那里，以前我只知道背景模糊很好看，这本书就详细解释了光圈的作用，还配了各种实际拍摄的例子，我按照书上的方法试了试，真的能拍出那种奶油般的虚化效果，太有成就感了！而且，它还深入浅出地讲解了Sony微单的各种特色功能，比如人脸识别对焦、眼部对焦，这些我以前根本没太在意，现在才知道原来它们能这么精准地抓住精彩瞬间。书里还提供了一些针对不同场景的拍摄技巧，比如拍人像、拍风景、拍美食，看完之后我感觉自己的拍摄思路一下子开阔了很多，不再是只会按快门，而是开始思考如何更好地表达。这本书真的让我觉得，原来摄影并没有那么遥不可及，只要掌握了方法，每个人都能拍出令人惊喜的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本《满28包邮 Sony微单摄影从新手到高手》给我最大的感受是，它真正做到了“授人以渔”。我之前也看过一些摄影书籍，很多都只是教你一些“套路”，比如“拍人像时，使用XX光圈，XX焦段”，但这本书更侧重于讲解背后的原理和逻辑。比如，在谈到“对焦”的时候，它不仅仅是告诉你如何选择对焦点，而是会详细解释不同对焦模式（单次对焦、连续对焦、自动对焦）的适用场景，以及如何通过调整对焦区域来精准地捕捉动态物体。我以前拍运动会，总是抓不到精彩瞬间，看了这本书后，我学会了如何使用连续对焦和高速连拍，成功地捕捉到了很多精彩的瞬间，非常激动！而且，书中还讲到了“曝光三角”的相互关系，不仅仅是告诉你光圈、快门、ISO要如何组合，而是会通过大量实例告诉你，在不同的光线条件下，如何权衡这三个参数，以达到最佳的曝光效果。我特别喜欢它关于“测光模式”的讲解，它详细分析了评价测光、中央重点测光、点测光等模式的优缺点，并且教我如何在复杂的光线下选择合适的测光模式，从而避免出现曝光不准确的情况。这本书让我从一个“按快门的人”变成了一个“懂得用相机说话的人”，它让我对摄影有了更深刻的理解，也更有信心去探索更广阔的摄影领域。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影是一门艺术，但同时也是一门技术，需要不断地学习和实践。这本《满28包邮 Sony微单摄影从新手到高手》恰恰满足了我对技术和艺术结合的需求。它不仅讲解了相机的使用技巧，更重要的是，它引导我去思考“为什么”要这样拍。比如，在讲到“景深”的时候，它不仅仅是告诉你调整光圈大小，而是会告诉你，在什么情况下需要大景深来展现宏大的场景，在什么情况下需要浅景深来突出主体。这种“思考式”的教学方式，让我受益匪浅。我以前拍风景，总觉得画面太平淡，看完书后，我学会了如何利用引导线、前景、对角线等构图技巧，让我的风景照有了更强的视觉冲击力。书里还详细讲解了不同光源下的拍摄技巧，比如顺光、逆光、侧光对人像和景物的影响，以及如何利用这些光线来创造戏剧性的效果。我印象特别深刻的是，它讲解了“曝光补偿”这个概念，让我明白了即使在复杂的灯光环境下，也能拍出曝光准确的照片，而不是总是过曝或者欠曝。这本书真的不仅仅是一本相机说明书，它更像是一位经验丰富的老师，耐心地教我如何观察世界，如何用相机去记录和表达。我感觉自己的摄影眼得到了极大的提升，看东西的角度都不一样了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满热情，但又苦于没有机会深入学习的上班族，这本《满28包邮 Sony微单摄影从新手到高手》简直是为我量身打造的。我每天忙于工作，很难抽出大块的时间去参加线下课程，而这本书恰好满足了我的碎片化学习需求。它的内容结构清晰，每一章节都像是一个独立的小主题，我可以在通勤路上或者午休时间阅读一小部分，然后立刻在实际拍摄中尝试。书中的语言通俗易懂，没有太多晦涩难懂的专业术语，即使是初学者也能轻松理解。我尤其喜欢它在讲解“白平衡”的时候，不仅仅是告诉你选择“晴天”、“阴天”等预设模式，还会教我如何手动设置白平衡，并且通过实际照片展示不同白平衡设置下的色彩差异，这让我意识到，原来照片的“色调”是可以如此灵活地调整的。而且，书里还提供了很多关于“镜头选择”的建议，针对不同的拍摄题材，推荐了合适的焦段和类型的镜头，这对我这个还在犹豫是否要添置新镜头的人来说，非常有参考价值。这本书让我觉得，摄影不再是遥不可及的梦想，而是触手可及的爱好，它让我能够利用有限的时间，最大限度地提升自己的摄影水平，拍出更多令自己满意的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对画质有一定追求的摄影爱好者，我一直想提升自己的后期处理能力，而这本《满28包邮 Sony微单摄影从新手到高手》在这方面给了我巨大的惊喜。虽然我之前接触过一些后期软件，但总是不得其法，拍出来的照片总感觉缺少点“灵魂”。这本书并没有把重点放在单纯的软件操作上，而是从摄影语言的角度出发，讲解了如何通过后期来强化照片的叙事性、氛围感和艺术性。它详细分析了色彩理论，教会我如何通过调整白平衡、色温、饱和度等来营造不同的情绪，比如温暖的色调适合拍秋天的落叶，冷色调则能突出夜晚的寂静。更让我受益匪浅的是，书中还深入剖析了RAW格式的优势，以及如何利用Lightroom或Capture One等专业软件进行精细化的调整。它通过大量的案例对比，展示了同一张照片在不同后期处理下的视觉效果差异，让我深刻理解了“后期是二次创作”这句话的含义。我特别喜欢它讲到“光影运用”那里，书中分析了如何通过高光、阴影、对比度等来塑造立体感和空间感，这让我原本平淡的照片立刻有了生命力。现在，我能够更有意识地去构图和用光，并且在后期处理时知道自己想要达到什么样的效果，而不是漫无目的地去尝试。这本书让我明白了，拍出好照片，前期和后期同等重要，而它完美地连接了这两者。