全国小提琴演奏考级作品集(附光盘第3套第5级中国音乐家协会社会音乐水平考级教材) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蒋雄达 编

图书标签:

• 小提琴
• 考级
• 教材
• 音乐
• 乐谱
• 中国音乐家协会
• 第5级
• 演奏
• 附光盘
• 艺术教育

店铺： 博库网旗舰店

出版社： 人民音乐

ISBN：9787103033678

商品编码：1028284385

开本：8

出版时间：2007-08-01

基本信息

• 商品名称：全国小提琴演奏考级作品集(附光盘第3套第5级中国音乐家协会社会音乐水平考级教材)
• 作者：蒋雄达
• 定价：43
• 出版社：人民音乐
• ISBN号：9787103033678

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2007-08-01
• 印刷时间：2008-05-01
• 版次：1
• 印次：2
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：61

弦音的秘境：一部关于古典与民族小提琴艺术的深度探索 本书简介 本册精选集旨在为广大小提琴学习者，特别是那些在专业学习道路上不断精进、渴望拓展演奏曲目与艺术视野的演奏者，提供一份超越现有考级体系限制的、更具广度和深度的曲目宝库。本书聚焦于那些在世界范围内享有盛誉、对小提琴技巧与音乐理解力提出更高要求的经典作品，以及近年来涌现出的、代表中国小提琴艺术发展方向的优秀民族管弦乐改编作品的精选版本。 我们深知，真正的艺术提升，源自对不同风格、不同文化背景下优秀音乐的接触与驾驭。因此，本书的选材策略是“立足经典，兼顾创新，注重技艺的全面打磨”。 第一部分：西方古典小提琴艺术的恢弘殿堂 本部分收录的曲目，皆是小提琴文献中公认的“试金石”，它们不仅考验演奏者的基本功，更检验其对巴洛克、古典、浪漫及近现代音乐风格的细腻把握能力。 1. 巴洛克与早期古典主义的精魂：对位法与清晰度的挑战 巴赫的无伴奏奏鸣曲与组曲选段（精选）： 我们没有简单选取那些耳熟能详的片段，而是侧重于那些对左右手独立性、弓法控制、以及和弦的清晰度要求极高的乐章。例如，选取了《恰空舞曲》中某些段落的简化指法参考（旨在帮助初学者理解其结构），以及对某些赋格段落的慢速练习版本。重点在于展现巴赫音乐中严谨的逻辑性和内在的歌唱性，要求演奏者做到音色纯净，颗粒分明。 维瓦尔第协奏曲的华彩乐段赏析与练习： 选取维瓦尔第《四季》中某些难度适中的乐章，重点分析其快板乐章中极速的音阶和琶音跑动需要怎样轻盈、省力的运弓技巧。我们提供了不同版本的指法对比，旨在帮助学习者找到最适合自己手型的解决方案。 2. 浪漫主义的炽热与抒情：情感的深度挖掘 奏鸣曲精选：贝多芬与勃拉姆斯的对话： 本部分收录了贝多芬后期奏鸣曲中抒情性极强的乐章，强调揉弦的宽广度和情感的连贯性。随后，我们深入到勃拉姆斯的奏鸣曲，这些作品对音准的绝对要求极高，尤其是对中音区音色的把握。书中详细解析了如何处理长乐句中的呼吸感和张力变化。 炫技作品的优雅：帕格尼尼的艺术与节制： 避开纯粹的技巧堆砌，精选帕格尼尼《二十四首随想曲》中几首更注重音乐性的作品，例如对双音、跳弓和拨弦技巧的专项练习乐段。重点在于如何在炫技的同时，保持音乐的完整性和高雅性，而非仅仅是速度的展示。 3. 20世纪及现代作品的视野拓展 印象派的色彩：德彪西与拉威尔的短曲： 收录了德彪西的《月光》或拉威尔的《乞食者之歌》等对音色变化要求极高的作品。书中详细介绍了如何利用指板上的不同位置来改变音色，如何通过弓速的细微调整来模拟水波、微风等自然意象，这是对传统演奏概念的极大拓展。 近现代技巧的引入： 引入如布里顿或肖斯塔科维奇作品中的某些片段，用于训练演奏者对不和谐音程的适应能力、以及对非传统奏法的初步认识（例如，轻微的泛音使用）。 第二部分：民族音乐的传承与创新——小提琴的东方韵味 本部分深度挖掘了中国民族音乐对小提琴这一西洋乐器的独特兼容性，展示了小提琴如何完美地融入中国本土的审美情趣之中。 1. 中国小提琴协奏曲的精粹分析 《梁祝》的艺术解析与演奏难点攻克： 我们不提供整首协奏曲的乐谱，而是聚焦于其中最具代表性的几个段落，例如“化蝶”段落中对抒情线条的极致要求。书中特别分析了“小提琴独奏”部分，如何运用揉弦的快慢来模仿越剧或昆曲的腔韵，以及如何在快速的交织中保持主题的清晰。 其他地方剧种元素的小提琴化： 选取一些融合了地方戏曲（如京剧、豫剧等）元素的改编作品片段，重点指导如何掌握戏曲中特有的“擞音”、“滑音”以及颤音的处理方式，使其听起来地道而不生硬。 2. 民族风格的独奏曲与练习曲 中国民族风格练习曲的深化： 收录了几首由著名中国小提琴教育家创作的、专门针对中国学生特点的练习曲。这些练习曲往往结合了五声调式、特定节奏型（如三连音与切分音的结合），旨在解决民族作品演奏中常见的节奏模糊和音准漂移问题。 新疆、内蒙古音乐元素的再现： 针对模仿“手风琴”或“马头琴”音色的段落，提供专门的运弓练习，例如使用更靠近指板的弓法来模拟马头琴苍劲的音色，或使用更快速、均匀的弓法来表现新疆舞曲的热烈气氛。 本书特色与目标 本书超越了对“考级曲目”的简单收录，而是致力于提供一个全面的艺术提升平台。它要求学习者不仅要完成技术动作，更要理解音乐背后的文化语境。 技巧深化： 每一部分都配有针对该类作品的“演奏要点解析”，深入剖析了特定时期、特定风格对运弓、换把、指法选择的独特要求。 乐思拓展： 提供了部分作品的作曲家背景、创作意图以及历代名家的演奏录音对比分析（文字描述），引导学生建立宽广的音乐审美观。 综合能力培养： 通过对不同体系作品的交替练习，确保学习者在古典的严谨与民族的灵动之间找到平衡点，为未来参加更高难度的国内外比赛或考级做好充分准备。 本书是献给所有对小提琴艺术怀有深刻热忱的学习者和教师的宝贵资源，它将引领读者进入一个更广阔、更富挑战性的小提琴音乐世界。

评分☆☆☆☆☆

这本教材的选曲真的太赞了，完全能感受到不同时期、不同风格的音乐魅力。我尤其喜欢那些融合了民族元素的练习曲，它们不仅技巧上很有挑战性，更重要的是，能让人在演奏中体会到中国传统音乐的那种韵味。那些古典时期的作品也编排得恰到好处，既保留了原作的精髓，又考虑到了考级学生的实际能力，过渡自然流畅。每次练琴的时候，我都能从中找到新的乐趣和理解，感觉自己的音乐视野都被打开了。配套的光盘更是物超所值，演奏家的示范清晰、准确，每一个乐句的处理都堪称范本，对于我们这些自学者来说，简直是最好的老师。我经常会把光盘当作镜子来对照自己的演奏，从中学习如何更好地把握节奏、处理表情。总而言之，这是一套非常全面且高水准的考级作品集，对于想系统提升小提琴演奏水平的人来说，绝对是不可多得的珍藏。我强烈推荐给所有正在准备考级的琴童和他们的家长，相信它能为你们的考级之路铺平道路。

评分☆☆☆☆☆

这本书的厚度和分量摆在那里，就让人感觉沉甸甸的，但这分量并非是注水带来的，而是知识和技巧的积累。我注意到，在一些看似简单的练习曲中，作者巧妙地嵌入了对弓法控制和揉弦细腻度的要求，这些都是决定小提琴音色是否“高级”的关键要素。如果只是粗略地弹过去，很容易蒙混过关，但如果你真的按照要求去精雕细琢，就会发现其中的“坑”和“宝藏”并存。我花了一个多星期的时间，专门针对其中一首练习曲的连奏部分进行打磨，教材对气息的描述非常形象化，让我找到了那种一气呵成的感觉。另外，它对一些技术难点的处理建议，简直是“过来人”的经验总结，省去了我很多自己摸索的时间。这套书给我的感觉是，它不仅仅是应试工具，更是一份能伴随演奏者走过很长一段时期的技术宝典。

评分☆☆☆☆☆

我作为一名音乐教育者，手边自然少不了各种教材，但说实话，这本第五级的作品集在曲目选择的独特性上，给了我很大的启发。它没有局限于那些烂熟于心的“老面孔”，而是大胆地引入了一些相对新颖但极具艺术价值的作品。这对于培养学生的音乐鉴赏力和创新精神非常有帮助，避免了考级学生在演奏上陷入千篇一律的程式化。特别是其中几首富有叙事性的作品，引导学生去想象音乐背后的故事和情感，这才是音乐学习的精髓所在。光盘中几位演奏家的处理方式各有千秋，有的细腻婉转，有的激情澎湃，这恰恰为教师提供了丰富的教学资源，可以引导学生思考“如何用自己的声音去诠释作品”，而不是盲目模仿。我甚至将其中一两首曲子用在了非考级学生的音乐赏析课上，效果出奇地好，极大地激发了他们对小提琴艺术的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当我拿到这本《全国小提琴演奏考级作品集》时，第一印象是它的装帧设计非常专业和严谨，看得出出版方在细节上是下足了功夫的。乐谱的印刷清晰度极高，即使是那些复杂的指法和把位标记，也一目了然，这对于长时间对着谱子练习的我们来说，极大地减轻了眼睛的疲劳。更让我惊喜的是，教材中对于一些难点的技术解析部分，虽然文字不多，但配图和标注都非常到位，直击要害。比如对于某个特定的换把技巧，教材给出的建议非常实用，我试着按照书上的方法调整了持弓角度，果然奏出的音色立刻有了质的飞跃。这不仅仅是一本曲谱合集，更像是一本精心编写的演奏指南。我特别欣赏它在曲目难度梯度上的设计，从基础到高阶的平稳递进，让人很有成就感，每攻克一首，都会对自己的进步有清晰的认知，这种正向反馈对维持学习的热情太重要了。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种已经学习小提琴有些年头的业余爱好者来说，能找到一套既能巩固基础，又能挑战新高度的教材实属不易。这本第五级的作品集恰好填补了我的需求。它在技术跨度上处理得非常微妙，既有对之前级别技巧的巩固和深化（比如更复杂的换把和更快速的跑动），也开始引入一些需要更成熟音乐表达能力的片段。我最欣赏的是它对于情感表达的要求，不再是单纯的“拉准音高和节奏”就可以过关的。教材中对某些段落的演奏提示，要求我们必须调动更深层次的想象力去处理乐句的起承转合，这迫使我必须从“技巧工人”向“音乐表达者”转型。光盘的示范也极具参考价值，因为它展示了专业人士是如何在高难度技术下保持音乐线条的连贯性和抒情性的。这本书让我体会到了技术与艺术完美结合的难度与魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

好。

评分☆☆☆☆☆

孩子考级要用，物流挺快的。

评分☆☆☆☆☆

正版书，不错。店家给的折扣挺大，下回还会在这家店买。

评分☆☆☆☆☆

谍子只有声音一一一一

评分☆☆☆☆☆

备用 备用

评分☆☆☆☆☆

第二次买了

评分☆☆☆☆☆

很好，是正版式

评分☆☆☆☆☆

帮朋友买的，很满意

评分☆☆☆☆☆

不错 老师推荐来买的 还会再来的