西泠印社精选历代碑帖:赵孟頫楷书三门记

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出版社: 西泠印社出版社
ISBN:9787550801103
版次:1
商品编码:10860114
包装:平装
开本:16开
出版时间:2011-06-01
用纸:胶版纸
页数:18
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  

赵孟頫书法初学宋高宗,中年则学钟繇、王羲之、王献之,后又学李北海、柳公权等。赵孟頫以全面向古典学习的方式,肯定了古典风格的价值,以『复古』的思想和实践,矫正了南宋书法学时风、轻法度的巨大缺陷,使书法发展迈入一条较为健康的轨道。而他的书法思想、风格,不仅影晌了整个元代的书法,也直接影响了明代前中期书法的发展。
   《西泠印社精选历代碑帖:赵孟頫楷书三门记》为元代牟嗽撰文,墨迹、纸本,大德六年赵孟頫书并篆额。赵体楷书的特点,概括有三:其一,赵氏在继承传统书法的基础上,省繁就简,变古为今,其用笔不含浑,不故弄玄虚,起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚,使学者易懂易循;其二,外貌圆润而筋骨内含,其点昼华美道劲,结体宽绰秀美,点画之间彼此呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强,形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形,而重在学其神;其三,笔圆势方,流动带行。书写赵体时,点昼需圆润流畅,但结构布白却要十分注意方正谨严、撇捺舒展、重心安稳。只有这样,才能掌握赵体的特点。另外,他书写楷书时略掺用行书的笔法,使字字流美动人,也是赵体的特点之一。此帖可以说是典型的『赵体』,用笔苍劲沉稳,点画厚实滋润,结体楷行相参,向背分明,章法布局经纬分明,静穆雅洁。

作者简介

赵孟頫(二一五四-一三二二),字子昂,号松雪道人,浙江吴兴人,宋太祖赵匡胤十一世孙。赵孟頫以全才冠世,为政清廉,精通文学,熟谙道释,擅长绘画,通晓音律,尤善书法。据载,他生前『被遇五朝,官居一品,名满天下』,卒后封『魏国公』,諡号『文敏』。赵孟頫是元代书法的领军人物,绝大多数书家都受其影响。其书风道媚、秀逸,结体严整、笔法圆熟,世称『赵体』,与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书四大家。

内页插图

前言/序言


好的,这是一份关于一本名为《中国古代书画精品赏析》的图书的详细介绍,该书内容与您提到的《西泠印社精选历代碑帖:赵孟頫楷书三门记》无关。 --- 图书名称:中国古代书画精品赏析 内容简介 《中国古代书画精品赏析》是一部全面而深入地梳理中国古代艺术发展脉络的重量级学术著作。本书旨在为艺术爱好者、历史研究者以及专业人士提供一个清晰的视角,去领略自魏晋至清代近两千年间,中国绘画与书法艺术的辉煌成就、演变规律及其背后的文化意蕴。全书结构严谨,内容翔实,力求以精湛的图版和深刻的文字解读,带领读者走进那个群星璀璨的艺术殿堂。 第一部分:书法的源流与变迁 本书对中国书法史的梳理,并非仅仅停留在对碑帖的简单罗列,而是着重于字体演变背后的社会结构与审美取向的变化。 一、先秦至汉代的篆隶阶段: 追溯甲骨文与金文作为记录载体的原始功能,探讨秦统一文字后小篆的规范化历程。重点分析隶书在汉代成熟过程中,如何从实用性走向艺术性,尤其关注汉隶的“蚕头燕尾”所蕴含的沉雄古朴之美。本书收录了大量汉碑拓片的高清局部图,解析其笔画的饱满与结构的气度。 二、魏晋风度与楷书的定型: 这一章节深入探讨了东晋时期,以王羲之为代表的书家如何将“法度”与“性情”完美融合,开创了行书的巅峰。随后,重点分析了楷书在魏晋南北朝时期的不同地域风格,如北碑的雄强、南帖的妍美,为后世楷书树立了两种基本范式。对碑学与帖学的分野与交融,进行了细致的辨析。 三、唐代书法的鼎盛与多元化: 唐代被誉为“尚法”的时代。本书详述了欧阳询的险劲、虞世南的温润、褚遂良的秀逸,以及颜真卿开创的雄浑博大、气势磅礴的新风貌。尤其对颜体的“忠义精神”如何融入笔墨,作了文化层面的阐释。同时,本书也兼顾了张旭、怀素的狂草艺术,揭示盛唐气象在笔墨上的极致张扬。 四、宋元明清的书写境界: 宋代尚“意”,苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四家如何以“尚意”抗衡唐代的“尚法”,以及他们如何将个人学识与人生感悟融入笔端,形成潇洒自如的书风。元代,帖学复兴,赵孟頫的“复归晋唐”理念对后世影响深远。明清两代,帖学流派纷呈,碑学异军突起,展现了中国书法艺术在守正创新中的复杂张力。 第二部分:绘画的技法与精神 绘画部分聚焦于文人画的兴起及其在不同历史时期的表现力,着重分析了山水、花鸟、人物三个主要画科的演变。 一、人物画的写实与写意: 从顾恺之的“传神写照”理论溯源,到六朝陈旧的赋比兴手法。重点分析了唐代吴道子“吴带当风”的线条艺术,以及宋代院体画的精微逼真。随后,深入解读了宋代李公麟“白描”的纯粹性,以及元代王绎、倪瓒等文人画家如何通过“笔墨”来表达隐逸情怀,将画作成为了“胸中丘壑”的物化表达。 二、山水画的意境营造: 山水画是古代艺术的最高成就之一。本书按照“北方雄浑”与“南方清润”的脉络展开。详细分析了唐代李思训、李昭道的青绿山水对盛唐气象的描绘,以及荆浩、关仝的“大斧劈皴”所展现的北方山川的崇高感。宋代的巨碑式山水,如范宽的浑厚,郭熙的“可行、可望、可游、可居”的理论,构成了研究山水画意境的基石。元四家的笔墨语言,尤其是黄公望的“淡墨山水”和倪瓒的“折笔”,被视为文人山水表达的极致。 三、花鸟画的写生与象征: 花鸟画从早期服务于宗教和装饰,逐渐发展成为独立的艺术门类。本书详细梳理了五代徐熙与黄筌父子的两大流派——“先写形色”与“先写生后设色”的差异。宋代院体的工笔草虫花卉,其对自然万物的观察入微,体现了宋人对生命细节的尊重。元明以后,写意花鸟兴起,如赵孟頫、王冕的墨梅,将梅花的傲骨与士人的气节紧密联系在一起。 综合研究与学术价值 《中国古代书画精品赏析》的独特之处在于,它将书与画视为一个有机的整体,而非孤立的研究对象。例如,书中分析了唐代书法对山水画用线的启示,以及宋代文人学养对草书的笔意影响。 本书收录的图版均来自国家级博物馆的珍藏,并配有权威的艺术史学家的解读,深入剖析了作品的创作背景、时代风格、笔墨特征以及文化价值。它不仅是一本艺术鉴赏的入门指南,更是一部系统梳理中国传统美学思想的学术参考书。通过阅读本书,读者将能够掌握辨识不同时代、不同地域书画风格的基本素养,领略中国古代艺术的博大精深与无穷魅力。

用户评价

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这套《西泠印社精选历代碑帖》的系列选本,光是翻开它,就能感受到一股扑面而来的文化厚重感。我尤其欣赏西泠印社作为百年金石书画重镇的选材眼光,他们挑选的碑帖,绝非泛泛之作,而是真正能体现中国书法艺术高峰的那一类。这次的选本,据说涵盖了从魏晋风骨到明清流变的各个重要节点,对于一个渴望系统性学习碑帖、又不希望在浩如烟海的碑刻中迷失方向的书法爱好者来说,无疑是份极佳的导览图。我拿到手后,首先关注的是影印的质量,毕竟碑帖的价值,一半在于原碑的艺术性,一半就在于后世的清晰呈现。好的影印本,能让人清晰分辨出每一笔运笔的提按顿挫、墨色的浓淡枯湿,甚至能“触摸”到刀刻的痕迹或是笔触的飞白。如果这套书在影印技术上达到了令人赞叹的水准,那它就不仅仅是一本学习资料,更是一件值得珍藏的艺术品了。我期待它能帮助我打下坚实的楷书基础,领略历代大家如何在方寸之间,展现天地乾坤。

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从一个普通爱好者的角度出发,购买碑帖很大程度上是一种投资,是对自己未来书法之路的期许。我特别在意装订的耐用性。临帖的过程是反复的、高强度的,字帖需要经常摊开,甚至要用手按住才能看清细节,这就对书脊的工艺提出了极高的要求。如果一套印刷精美、内容上乘的碑帖,因为装订松散,没用多久就散架了,那真是令人扼腕。我希望西泠印社出品的这套书,能在实体品质上做到与内容质量相匹配——纸张的厚度和反光度要适中,既能承载墨色的微妙变化,又不会让长时间观察造成眼睛疲劳。毕竟,对着一本字帖,少则数月,多则数年,它得是个经得起时间考验的伙伴。

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我最近正在钻研楷书的“骨力”问题,深感如今许多初学者过于注重外表的“甜美”或“圆润”,却忽略了内在的筋骨。因此,我非常期待这套选本当中是否能囊括一些线条力量感十足、结体严谨的典范之作。传统上,我们讲楷书的法度,离不开魏晋的端庄、唐代的鼎盛。如果这套精选能平衡好不同流派之间的关系,比如,既有欧阳询的险劲,又有颜真卿的博大,再兼顾到赵体那种妍美而不失法度的独特魅力,那么它的学习价值就非常高了。我个人的偏好是,比起那些过于“时髦”或创新性过强的作品,我更倾向于那些奠定了后世楷书基调的“正宗”法帖。希望这套书能够成为我梳理脉络、确立审美标准的“定海神针”,而不是又一本增加书架厚度的摆设。

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说实话,如今市面上的书法字帖多如牛毛,良莠不齐。很多所谓的“精选”,无非是凑数量,选取的作品既无时代代表性,也缺乏艺术上的精妙之处,充其量就是一本印刷还算清晰的范本而已。但西泠印社这个名字,自带一种信誉加成,他们对“精选”二字的理解,想必是建立在深厚的学术积累之上的。我更关注的是这套书在装帧设计和内容辅助上的用心程度。比如,对选入碑帖的时代背景、书家生平等是否有简要的、精准的介绍?排版上,是采用对开本,让学习者能最大限度地看到原碑的细节,还是紧凑型的设计?好的碑帖选本,应该是在最大化展现原作精髓的同时,给予学习者必要的“导航”。如果他们能在开篇或重要的转折处,配有一些专业人士对该碑帖用笔特点、结构章法的精辟分析,那就更具价值了。毕竟,临帖不是盲目模仿,而是带着理解去“读”古人。

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购买书法书籍,常常伴随着一种寻找“共鸣”的心理期待。我总觉得,好的碑帖就像一位沉默的老师,它不会说教,但你能在它的笔画中感受到书家的性情和时代的气息。我希望这套《西泠印社精选历代碑帖》系列,不仅仅是技术层面的选集,更能体现出一种文化上的贯通性。例如,它是否能清晰地展现出从某一位大家到另一位大家之间,技法是如何递进和演变的?学习者可以清晰地看到,某一朝代的审美趣味是如何影响到笔法的处理,使得楷书的线条从古拙走向成熟,再到后期的复古或创新。这种“纵向”的梳理和对比,对于提升学习者的眼界,远比单纯的“横向”罗列无数作品要重要得多。我期待它能成为一本有“思想”的字帖选集。

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价格便宜,质量不错。。。。。

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好用,优惠,值得购买

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实话说,这个版本印刷糟糕,学生用的

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学学,书法作品欣赏

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到货真快。厉害?

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赵孟頫于宋理宗宝祐二年九月十日(1254年10月20日)生于吴兴(今浙江湖州),[1] 为宋太祖子秦王赵德芳之后。其五世祖秀安僖王赵子偁,即宋孝宗父。其四世祖为崇宪靖王赵伯圭,孝宗赐宅第于湖州,故赵孟頫为湖州人。曾祖赵师垂,祖父赵希戭,父赵与訔,皆为宋朝大官。元朝赠师垂为集贤侍读学士,希戭为太常礼仪院使并封吴兴郡公,与訔为集贤大学士,封魏国公。[4]

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很好

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一个小薄本,满足基本使用。

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