沃兴华,华东师范大学历史系教授,博士研究生导师,中国书法家协会理事,全国中青年书法篆刻展评委。
在书法创作和研究方面出版的著作有:《敦煌书法》、《敦煌书法艺术》、《中国书法全集·秦汉简牍帛书》上下卷、《上古书法图说》、《中国书法》、《中国书法史》、《书法技法通论》、《怎样写斗方》、《从临摹到创作》、《储云沃兴华书画作品集》、《沃兴华书画集》《沃兴华书画作品集》、《书法临摹与创作分析》(VCD三碟)、《民间书法研究》、《书法构成研究》、多卷本《金文大字典》(合著,曾获上海哲学社会科学研究成果特等奖)。
《米芾书法研究》共分九章,各章之间的逻辑关系如下:第一章《论米颠》,知人论世,为以下全部内容的理解基础。第二章《义疏》、第三章《米芾书论义疏》、第四章《“尚意”书风中的米芾书论》,都是对米芾书论的研究,内证外证,抉微烛幽,尽量阐发蕴含其中的多重意义。第五章《米芾书风的形成》、第六章《米芾书风评述》,着眼于书法作品,理论联系实际,尽量消除两者之间表面上的不一致性和理论上的某些矛盾,彰显米芾书法的风格特征和精神面貌。第七章《米芾书风的影响和发展》,以历史的眼光,分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展,揭示其巨大的发展潜能。第八章《我们今天怎样学习米芾》、第九章《米芾书法临摹》,用理论和作品的方式阐述我对米芾的理解,假定米芾生在今天,他会怎样看待和发展自己的理论和实践,同时反问自己,作为一个二十一世纪的书法家,应当怎样认识和发展米芾。全书的阐述结构和基本内容与留美学者傅伟勋先生所倡导的“创造的诠释学”不谋而合。
沃兴华,华东师范大学历史系教授,博士研究生导师,中国书法家协会理事,全国中青年书法篆刻展评委。
在书法创作和研究方面出版的著作有:《敦煌书法》、《敦煌书法艺术》、《中国书法全集·秦汉简牍帛书》上下卷、《上古书法图说》、《中国书法》、《中国书法史》、《书法技法通论》、《怎样写斗方》、《从临摹到创作》、《储云沃兴华书画作品集》、《沃兴华书画集》《沃兴华书画作品集》、《书法临摹与创作分析》(VCD三碟)、《民间书法研究》、《书法构成研究》、多卷本《金文大字典》(合著,曾获上海哲学社会科学研究成果特等奖)。
前言
第一章 论米颠
第二章 《海岳名言》义疏
第三章 米芾书论义疏
第四章 “尚意”书风中的米芾书论
第五章 米芾书风的形成
第六章 米芾书风评述
第七章 米芾书风的影响和发展
第八章 我们今天怎样学习米芾
第九章 米芾书法临摹
从排版布局上看,这本书在图文的配合上存在一些可以改进的空间。大量的书迹摹本和高清图片是研究的生命线,而本书在这一点上确实下了血本,许多珍贵藏品的细节图堪称一绝。但是,图片的标注和引用编号在某些段落中显得有些混乱,我经常需要在正文和图注之间来回翻找,才能将文字描述与具体的书迹对应起来,这在进行细致的笔法研究时,极大地降低了效率。希望在再版时能考虑采用更现代的对照排版方式,比如将关键的局部放大图直接嵌入到相应的文字段落旁边,形成更直观的视觉联系。此外,全书的参考文献部分虽然庞大,但缺乏一个清晰的主题索引,如果能根据文献的性质(如档案、考古报告、前人研究等)进行分类整理,对于需要快速检索特定类型资料的研究人员来说,无疑会便利许多。这是一部需要“动手”去研究的书,工具性设计的优化是提升用户体验的关键。
评分这部作品在方法论上的创新性是值得称赞的。作者尝试引入了视觉文化研究的某些视角,来分析米芾的“意”如何通过视觉形式得以固化,而不是仅仅停留在传统的笔墨技法探讨。这种跨学科的尝试,为我们理解宋代审美转向提供了新的分析工具。然而,这种新方法在实践中似乎遇到了瓶颈。例如,在分析米芾的“禅意”时,作者引用了一些现代心理学概念,但这些概念与宋代禅宗思想的内在逻辑衔接得不够紧密,显得有些牵强附会,仿佛是将现代的框架强行套在了古代的文本上。学术的魅力在于在继承传统的基础上有所突破,但这种突破必须建立在对本土文化语境的深刻理解之上。我更期待看到的是,作者能将对米芾的个体研究,更宏观地置于整个东亚文化圈的笔墨传统中去比较,看看他的“独特性”在更大的历史坐标系中究竟处于什么位置,而不是仅仅将焦点局限在宋代内部的循环论证中。这部书无疑是严肃且用功的,但其理论的根基似乎还可以再夯实一些,以抵御未来可能出现的更严苛的学术挑战。
评分这本书的文字风格有一种独特的、近乎散文的韵律感,读起来颇为流畅。作者似乎并不满足于仅仅做一名冷静的记录者,更像是一位陪伴读者穿越时空的向导,将枯燥的学术研究包装得引人入胜。例如,在描述米芾对古物鉴藏的热衷时,作者笔下的那种对“雅”的极致追求,让人心驰神往,甚至能感受到那种“一物一世界”的审美境界。不过,我注意到,书中对米芾在政治立场上的摇摆和反复,处理得相对柔和,似乎有意无意地淡化了其作为官员身份带来的复杂性和争议性。在古代,艺术家的身份往往与其政治处境紧密交织,对米芾晚年投靠徽宗的态度,如果能更深入地剖析其背后的权力结构和文人自保的困境,而不是仅仅聚焦于艺术成就,这本书的深度和厚度会更上一层楼。这种对历史人物的“去复杂化”处理,虽然保证了阅读的愉悦性,却牺牲了一部分历史的真实质感。
评分这本书的装帧设计确实很考究,封面那种略带粗粝感的纸张,配上烫金的书名,透着一股沉稳的书卷气。初拿到手时,被它的分量感所吸引,能感受到编纂者在选材和校对上的用心。内页的用纸细腻,印刷的墨色浓淡适宜,对于研究者来说,这一点至关重要,因为我们常常需要反复翻阅那些高清的拓本图像。不过,我有些遗憾地发现,在讨论宋代文人书风流变的那一章节里,对于苏轼和蔡襄的论述篇幅略显单薄,似乎只是蜻蜓点水般带过,而这些大家之间的互相影响,恰恰是理解宋代尚意书风形成的关键脉络。我本期望能看到更深入的比较分析,例如他们各自在用笔上的细微差异,以及在当时士大夫群体中推广各自书风的具体社会环境因素。书中对米芾的艺术思想剖析得相当透彻,尤其对“刷字”理论的解读,提供了许多新的视角,但如果能增加一些同时期其他书家对“刷字”的不同解读或批评的声音,想必会使论证更为立体和丰满。总体来说,它是一部值得纳入案头的工具书,但期待未来能看到更全面的宋代书坛群像的描绘。
评分初读此书,最让我眼前一亮的是作者在梳理史料时的那种近乎考古学家的严谨态度。书中引用的那些鲜为人知的碑刻题记和私人信札,为我们还原了许多历史场景,让人仿佛能听到千年前文人墨客的切磋之声。特别是关于米芾早年在金陵地区学习书法的经历,作者通过对地方志的交叉比对,成功地勾勒出了一个鲜活的青年形象,远比教科书上的刻板印象要丰富得多。然而,在进入技术分析层面后,我感到一丝困惑。作者在描述米芾行书的结构变化时,习惯性地使用了大量的术语,虽然这体现了作者的专业性,但对于刚刚涉猎此领域的新手来说,门槛设置得稍高了一些。如果能辅以更多详细的笔画分解图,并用更直白的语言解释这些技法在不同时期的演变逻辑,想必能更好地服务于不同层次的读者。另外,关于米芾晚年在镇江的隐居生活对其创作心境的影响,书中的心理侧写略显不足,多停留在表面的描述,缺乏对时代变迁下个体精神困境的深刻挖掘。
评分很好 ,好好看看。 米芾书法研究
评分如果您发表的评价内容与本书无关,该评价将被删除。
评分首度收录珍藏原稿弟弟,再爱我一次无删节版
评分那条通向两扇锻铁大门的红砖车道两旁植满白杨。车道延伸进敞开的双扉,再进去就是我父亲的地盘了。砖路的左边是房子,尽头则是后院。
评分货已收到,还是可以的!
评分哈桑的父亲阿里常常逮到我们,像他那样和蔼的人,也被我们气得要疯了。他会张开手指,将我们从树上摇下来。他会将镜子拿走,并告诉我们,他的妈妈说魔鬼也用镜子,用它们照那些穆斯林信徒,让他们分心。“他这么做的时候会哈哈大笑。”他总是加上这么一句,并对他的儿子怒目相向。
评分沃老师的书都很好,值得一读
评分买书一定要趁活动的时候果断入手
评分很好,书的质量好,价格合理,发货快。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有