西方音樂簡史（附教學光盤1張）/普通高等教育“十一五”國傢級規劃教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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餘誌剛 著

圖書標籤:

• 音樂史
• 西方音樂
• 音樂教學
• 高等教育
• 教材
• 曆史
• 文化
• 藝術
• 音樂鑒賞
• 光盤

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040186260

版次：1

商品編碼：10896972

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2006-11-01

用紙：膠版紙

頁數：279

字數：330000

正文語種：中文

附件：教學光盤

附件數量：1

內容簡介

　　 《21世紀立體化高等院校教材·經管係列：稅法學習指導與練習》是“稅法”理論課程的配套輔導教材，詳細講解瞭稅法基本理論、稅收實體法和稅收程序法的知識要點。全書共15章內容：第一章介紹稅法基礎理論；第二章至第十三章涵蓋流轉稅類、所得稅類及其他稅類，共16個稅種；第十四章介紹稅收徵管法；第十五章介紹稅收行政法。
　　 本書具有如下特點：采用一體化規範的結構層次；進行原理揭示，化繁雜為簡單；知識點全麵，講解深刻：精選習題，與資格考試內容接軌。
　　 《21世紀立體化高等院校教材·經管係列：稅法學習指導與練習》不僅可以作為高等院校經濟和管理專業用教材，還可以作為廣大稅務乾部、在職稅務人員，以及注冊會計師、注冊稅務師的學習和參考用書。

作者簡介

餘誌剛，1993年在中央音樂學院獲博士學位。現任該院教授、博士生導師、音樂學係西方音樂史教研室主任。近年來開設的主要課程有：西方音樂史、中世紀音樂、巴赫與巴羅剋音樂、貝爾格研究、音樂學文獻研讀等。齣版的專著有《音樂的大海——巴赫》、《阿爾班·貝爾格的生活與創作道路》，編寫並齣版的教材有《西方音樂通史》（閤著）、《西方音樂史綱》等。1998－1999年作為訪問學者赴美國耶魯大學，隨Craig Wright等知名教授學習西方早期音樂，迴國後一直從事西方音樂史的教學與科研工作，近期齣版瞭最新的譯著《歐洲中世紀音樂》。

目錄

第一章 從古希臘到早期羅馬基督教會的音樂
第一節 古希臘人生活中的音樂
第二節 古希臘的音樂理論
第三節 古羅馬音樂
第四節 早期基督教會的音樂
小結

第二章 中世紀的聖詠和世俗歌麯
第一節 聖詠的傳播
第二節 教會儀式與音樂
第三節 中世紀音樂理論
第四節 中世紀的世俗音樂
小結

第三章 復調的誕生與“古藝術”
第一節 奧爾加農
第二節 巴黎聖母院復調
第三節 13世紀的經文歌
第四節 有量記譜法
小結

第四章 14世紀的法國和意大利音樂
第一節 法國“新藝術”
第二節 馬紹的生平與創作
第三節 14世紀的意大利音樂
小結

第五章 文藝復興：從杜費到若斯堪
第一節 文藝復興的音樂文化
第二節 英國音樂的影響
第三節 勃艮第地區的音樂
第四節 佛蘭德樂派
小結

第六章 世俗音樂在16世紀的發展
第一節 意大利牧歌
第二節 其他國傢的世俗歌麯
第三節 器樂的興起
小結

第七章 宗教改革與文藝復興晚期的音樂
第一節 德國宗教改革的音樂
第二節 “對應宗教改革”的音樂
第三節 帕勒斯特裏納的同時代人
第四節 威尼斯樂派
小結

第八章 17世紀：巴羅剋早期的聲樂體裁
第一節 巴羅剋音樂的一般特點
第二節 早期歌劇
第三節 17世紀後半葉的歌劇
第四節 清唱劇和康塔塔
小結

第九章 巴羅剋時期的器樂
第一節 17世紀早期的器樂
第二節 17世紀晚期的鍵盤音樂
第三節 器樂閤奏音樂
小結

第十章 巴羅剋晚期的大師
第一節 拉莫
第二節 D.斯卡拉蒂
第三節 亨德爾
第四節 巴赫
小結

第十一章 古典主義早期的歌劇和器樂
第一節 18世紀的古典主義風格
第二節 前古典主義時期的歌劇
第三節 前古典主義時期的器樂
小結

第十二章 海頓與莫紮特
第一節 海頓
小結
第二節 莫紮特
小結
第十三章 貝多芬
第一節 早期(1770一1801)
第二節 中期(1802一1815)
第三節 晚期(1816一1827)
小結

第十四章 浪漫主義：最典型的七位作麯傢
第一節 舒柏特
第二節 柏遼茲
第三節 門德爾鬆和舒曼
第四節 肖邦和李斯特
第五節 勃拉姆斯
小結

第十五章 19世紀的歌劇
第一節 法國歌劇
第二節 德國歌劇
第三節 意大利歌劇
小結

第十六章 民族主義音樂
第一節 挪威民族主義音樂
第二節 捷剋民族主義音樂
第三節 俄羅斯民族主義音樂
小結

第十七章 晚期浪漫主義和印象主義
第一節 晚期浪漫主義
第二節 印象主義
小結

第十八章 20世紀上半葉的主要流派
第一節 錶現主義
第二節 民族主義
第三節 新古典主義
小結

第十九章 1945年以後
第一節 先鋒派
第二節 摺中的作麯傢
第三節 先鋒派以後
小結
進一步閱讀的書目
音響目錄
人名索引

樂海泛舟：一部西方音樂的流變史 這是一部精心編撰的西方音樂通史，旨在為廣大音樂愛好者、學習者以及所有對人類藝術瑰寶感興趣的讀者，提供一條清晰而富有洞察力的音樂發展脈絡。本書不局限於枯燥的年代劃分或技術術語的堆砌，而是力圖將西方音樂的演進過程，置於其所處的社會、文化、哲學乃至技術背景之下，展現音樂作為一種活態藝術，如何在不同的曆史時期孕育、成長、變革與傳承。 古希臘的理性之聲與中世紀的聖詠迴響： 旅程的開端，我們將目光投嚮西方文明的搖籃——古希臘。在這裏，音樂並非純粹的感官愉悅，而是與哲學、數學、天文學緊密相連。本書將深入探討畢達哥拉斯學派關於音程和諧的數學比例，柏拉圖與亞裏士多德對音樂倫理與教育的思考，以及古希臘戲劇中音樂所扮演的角色。我們不僅會瞭解當時人們對音樂的理解，還會嘗試追溯那些已經湮滅在曆史長河中的古老鏇律，感受那份源自古老智慧的理性之美。 進入中世紀，基督教的興起深刻地影響瞭音樂的發展。本書將詳細介紹格裏高利聖詠的形成與特點，這種單聲部、無伴奏的教會音樂，以其肅穆、虔誠的特質，成為連接神聖與世俗的重要橋梁。我們將探討早期復調音樂的萌芽，如奧爾加農（Organum）的齣現，標誌著音樂織體開始變得豐富，為後世復調藝術的發展奠定瞭基礎。同時，本書也將關注世俗音樂的生存與發展，例如遊吟詩人的歌麯，它們以更貼近生活的主題和更活潑的鏇律，豐富瞭中世紀的音樂圖景。 文藝復興的復蘇與巴洛剋的輝煌： 隨著文藝復興的到來，人們開始重新審視古希臘羅馬的文化遺産，音樂也迎來瞭新的春天。本書將詳細闡述這一時期音樂的革新，包括人聲的解放，對情感錶達的重視，以及復調技法的進一步發展。我們將探討如若蘭、帕萊斯特裏那等大師的傑齣作品，感受他們如何在嚴謹的復調結構中注入人文主義的精神。同時，對位法（Counterpoint）的成熟，以及音樂形式如牧歌、經文歌的繁榮，都將成為本書重點描繪的對象。 巴洛剋時期，音樂以前所未有的戲劇性和裝飾性，展現齣一種宏大、華麗的風格。本書將深入剖析巴洛剋音樂的核心特徵，包括數字低音（Basso Continuo）的運用，對位與主調音樂的融閤，以及情感錶達的力度加強。我們將重點介紹如巴赫、亨德爾、維瓦爾第等巨匠的創作，從賦格的精妙絕倫到協奏麯的生動有力，再到歌劇的宏偉敘事，帶領讀者領略巴洛剋音樂的豐富維度。這一時期，歌劇的誕生與發展，奏鳴麯、協奏麯等器樂體裁的成熟，都極大地拓展瞭音樂的錶現力。 古典主義的平衡與浪漫主義的激情： 進入18世紀下半葉，海頓、莫紮特、貝多芬等作麯傢開啓瞭古典主義時期。本書將深入分析這一時期的音樂特點，強調其清晰的結構、均衡的鏇律、和諧的對位以及理性與情感的完美結閤。我們將詳細解讀奏鳴麯式（Sonata Form）、交響麯、弦樂四重奏等重要音樂體裁的規範與發展，感受古典主義音樂所追求的典雅、崇高與普適性。 19世紀，浪漫主義思潮席捲歐洲，音樂成為錶達個體情感、民族精神與哲學思想的有力載體。本書將重點展現浪漫主義音樂的特徵：情感的奔放、想象力的馳騁、民族風格的凸顯以及對自然的崇敬。從舒伯特、肖邦、舒曼、勃拉姆斯，到柴可夫斯基、瓦格納，我們將深入剖析這些作麯傢如何通過鏇律的抒情性、和聲的豐富性、配器的色彩性，以及對文學、繪畫等其他藝術形式的融閤，創造齣感人至深的音樂作品。歌劇、交響詩、藝術歌麯等體裁在這一時期得到瞭極大的發展，成為浪漫主義精神的集中體現。 20世紀的多元探索與當代音樂的視野： 20世紀，西方音樂經曆瞭前所未有的變革與多元化。本書將係統梳理這一時期的重要流派和音樂語言的創新，包括印象主義、錶現主義、新古典主義、序列音樂、電子音樂等。我們將探討勛伯格十二音體係的革命性影響，德彪西音樂的色彩與氛圍，斯特拉文斯基的節奏革新，以及電子音樂如何開啓全新的聲音可能性。本書也將關注不同地域和文化背景對西方音樂産生的融閤與影響，展現20世紀音樂的復雜性與活力。 進入21世紀，音樂的邊界進一步被打破。本書將展望當代音樂的發展趨勢，關注技術革新（如人工智能在音樂創作中的應用）、跨界融閤（如古典與流行、電子音樂與傳統樂器的結閤）、以及全球化背景下音樂的交流與演變。我們將探討當代作麯傢如何在繼承傳統的基礎上，不斷挑戰新的藝術疆界，以及音樂在數字時代如何以更多元、更便捷的方式觸達聽眾。 貫穿始終的藝術視野： 本書的敘述風格力求生動流暢，避免艱深的理論術語，而是通過大量的實例分析，讓讀者能夠直接體驗音樂的魅力。我們不僅關注作麯傢及其作品，更注重音樂作品如何反映當時的社會思潮、哲學觀念和審美趣味。本書旨在為讀者打開一扇認識西方音樂的窗戶，提供一個係統性的框架，幫助讀者建立起對西方音樂發展曆程的整體認知，從而更深入地理解音樂作為人類共通情感與智慧的錶達方式。無論您是初涉音樂殿堂的學生，還是對西方音樂充滿好奇的愛好者，都能在這部作品中找到屬於自己的啓迪與享受。

評分☆☆☆☆☆

我是一位剛剛接觸西方音樂史的學生，此前對這個領域瞭解甚少，聽到老師推薦瞭這本《西方音樂簡史》，而且是國傢級規劃教材，便立刻入手瞭。翻開書的那一刻，我最直觀的感受就是它的“厚重感”。書本的尺寸適中，但拿在手裏卻很有分量，厚實的紙張和封麵設計都傳遞齣一種紮實的學術氣息，這讓我對書中內容的嚴謹度和深度有瞭初步的信任。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂充滿熱情，但又總覺得自己的知識體係不夠完善的音樂愛好者。在音樂的海洋裏遨遊，我常常感到有些茫然，尤其是在麵對西方音樂的浩瀚曆史時。偶然間瞭解到這本《西方音樂簡史》是以國傢級規劃教材的標準齣版的，這讓我對其內容的權威性和係統性産生瞭濃厚的興趣。拿到手後，書本的整體質感相當不錯。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《西方音樂簡史》後，我第一時間就被它的內容所吸引。我一直對西方音樂的發展脈絡充滿好奇，但苦於沒有一個係統性的入門途徑，零散的知識點常常讓我感到睏惑。這本書的齣現，仿佛為我打開瞭一扇通往音樂殿堂的大門。從古希臘的調式到中世紀的格裏高利聖詠，再到文藝復興時期的復調音樂，每一章節都如同精心繪製的畫捲，徐徐展開西方音樂演進的曆史圖景。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，要真正理解一門藝術，就必須追溯它的源頭。《西方音樂簡史》這本書，從書名本身就點明瞭其核心的學術目標——梳理西方音樂的漫長發展曆程。作為一個對音樂曆史充滿好奇但又缺乏係統性知識儲備的讀者，我非常看重教材的係統性和完整性。這本書被定為“普通高等教育‘十一五’國傢級規劃教材”，這本身就賦予瞭它不容置疑的學術地位和教學價值。

評分☆☆☆☆☆

我最近收到一本期待已久的教材，名曰《西方音樂簡史（附教學光盤1張）/普通高等教育“十一五”國傢級規劃教材》。拿到書的那一刻，我被它厚實而沉靜的封麵所吸引。封麵設計簡潔大方，字體清晰，沒有過多的花哨修飾，透著一股嚴謹學術的氣息，這正是我作為一名對音樂史充滿求知欲的學生所期望的。書的紙質摸上去也相當不錯，厚實且有質感，不像有些教材那樣輕飄飄的，讓人感覺拿到的是一份真正有分量的知識載體。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《西方音樂簡史》時，我首先被它的“分量”所吸引，並非指物理上的重量，而是其所蘊含的學術分量。作為“普通高等教育‘十一五’國傢級規劃教材”，它本身就承載著教育者的期望和學習者的需求。我期望這本書能夠提供一個清晰、有邏輯的框架，將西方音樂從遙遠的古代一步步引嚮現代，讓我在其中找到屬於自己的學習路徑。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在音樂領域摸索多年的愛好者，我深知係統性學習的重要性。《西方音樂簡史》這本書，單從它的名字和“國傢級規劃教材”的定位來看，就已經足夠吸引我瞭。在拿到書之前，我腦海中對於一本好的音樂史入門讀物，應該具備一些基本要素：清晰的時間綫索、對重要音樂傢及其作品的介紹、對不同音樂時期風格特點的闡述，以及必要的術語解釋。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對音樂藝術懷有深厚興趣的學習者，我一直渴望擁有一本能夠係統梳理西方音樂發展脈絡的教材。《西方音樂簡史》這個書名，以及其“普通高等教育‘十一五’國傢級規劃教材”的身份，足以讓我對其産生高度的期待。拿到書本的第一時間，我觸摸到的是厚實而富有質感的封麵，它不像某些普通讀物那樣輕飄飄，而是給人一種踏實、莊重的感覺，仿佛預示著裏麵承載的是一份值得深入探索的知識。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《西方音樂簡史》（附教學光盤1張），我首先感受到的是它傳遞齣的專業性和學術性。封麵上“普通高等教育‘十一五’國傢級規劃教材”的字樣，讓我對這本書的內容深度和教學嚴謹度有瞭初步的信心。翻開書的第一頁，我注意到的是它的設計風格，不是那種花裏鬍哨的，而是樸實無華，字體大小和行距都恰到好處，讓人一看就覺得是為認真學習而準備的。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對古典音樂有著濃厚興趣的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統性梳理西方音樂發展曆程的入門讀物。《西方音樂簡史》這個書名，尤其是“普通高等教育‘十一五’國傢級規劃教材”的後綴，讓我對它的權威性和係統性有瞭更高的期待。拿到書後，我迫不及待地翻閱起來，首先映入眼簾的是其精煉的排版和清晰的章節劃分，這讓我感到很安心，預示著即將開始一段條理清晰的學習之旅。

評分☆☆☆☆☆

挺好的

評分☆☆☆☆☆

中世紀時期的音樂

評分☆☆☆☆☆

第一節 先鋒派

評分☆☆☆☆☆

公元前146年後，古羅馬徵服希臘後，它的文化主要受益於希臘，同時又吸收瞭敘利亞、巴比倫、埃及等國的文明成果。

評分☆☆☆☆☆

第五章 文藝復興：從杜費到若斯堪

評分☆☆☆☆☆

第四節 有量記譜法

評分☆☆☆☆☆

非常好，，，

評分☆☆☆☆☆

西方音樂美學史

評分☆☆☆☆☆

滿意。。。。。，。。