經典碑帖毛邊紙描紅係列：顔真卿《多寶塔碑》（下） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李邵萍，李莉 著

圖書標籤:

• 書法
• 顔真卿
• 多寶塔碑
• 碑帖
• 臨摹
• 毛邊紙
• 描紅
• 書法練習
• 傳統書法
• 藝術

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535652188

版次：1

商品編碼：11069777

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2012-04-01

用紙：膠版紙

頁數：32

正文語種：中文

內容簡介

《經典碑帖毛邊紙描紅係列：顔真卿（下）》精選曆代碑帖，按基本筆畫，筆畫組閤，偏旁部首，結構四個基本學習層次編排，並附有簡單的筆法解析，由淺入深，循序漸進，是書法初學者上佳的入門字帖。

內頁插圖

前言/序言

好的，以下是一份不包含您所提及圖書內容的圖書簡介，力求詳盡且自然流暢： --- 《中國書法史論綱要：從甲骨到宋元》 一部深入剖析中國書法藝術演變脈絡的權威著作 本書旨在為讀者構建一個清晰、宏大且富有洞察力的中國書法史圖景。它並非簡單地羅列名傢碑帖，而是一部立足於文化、哲學、社會背景，深度剖析書法本體語言及其美學嬗變的學術專著。全書脈絡清晰，論證嚴謹，旨在揭示不同曆史時期書體風格背後的時代精神與文人情懷。 第一部分：源起與奠基——古文字的嬗變與定型 本部分追溯瞭中國書法的源頭，從殷商時期的甲骨文、金文（鍾鼎文）的質樸與神秘入手。我們詳細探討瞭這些早期文字如何在蔔筮與祭祀中確立其最初的“神聖性”與規範性。重點分析瞭商周之際青銅器銘文在字體結構、筆畫粗細、章法布局上所展現的莊重與渾厚之美，並將其與當時的禮樂製度緊密聯係。 隨後，筆鋒轉嚮春鞦戰國至秦代的文字大變革時期。秦始皇統一文字的“書同文”政策，是書法史上至關重要的裏程碑。本書深入剖析瞭篆書（大篆、小篆）的規範化過程，闡述瞭李斯等人在字體簡化與綫條化中所做齣的貢獻，以及小篆如何成為此後官方書寫和印章藝術的審美基石。同時，我們並未忽視在民間和基層同步興起的、更具實用性和生命力的隸書的萌芽與發展。 第二部分：隸變與楷則——漢魏風骨的鑄就 漢代，是中國書法藝術真正意義上確立其獨立審美價值的時代。本捲將篇幅著重於“隸變”這一根本性的轉型。通過對漢碑（如《乙瑛碑》、《曹全碑》等）的細緻考察，本書闡述瞭隸書如何從篆書的圓轉中解放齣來，形成瞭橫勢、蠶頭燕尾的獨特風格，體現齣漢代恢弘、自信、大氣磅礴的時代精神。 緊接著，本書進入魏晉南北朝的“書法自覺”階段。隨著玄學的興起和文人階層的壯大，書法不再僅僅是記錄工具，而成為個體精神境界的外化。我們將重點分析草書（章草、今草）的自由化傾嚮，探討張芝“草聖”的革新，及其對後世筆法的影響。更重要的是，本捲將詳細梳理楷書的形成過程，從早期隸楷的過渡形態，到鍾繇、王羲之等大傢如何最終完成瞭楷書的結構定型，使其兼具法度和靈動。 第三部分：盛唐氣象與文人趣味——法度與意趣的交鋒 唐代是中國書法藝術的巔峰時期，其特點是“法度森嚴”與“風格多元”的完美結閤。 初唐，我們著重分析歐陽詢、虞世南、褚遂良等如何繼承並發展瞭魏晉遺風，形成瞭規矩謹嚴、一絲不苟的書風，為盛唐的輝煌打下瞭堅實的規範基礎。 盛唐，顔真卿的書法被賦予瞭“顔體”的獨立地位，本書將深入剖析其雄強、厚重、內蘊仁厚的風格如何契閤瞭唐代鼎盛的國力與文人對“忠義”的推崇，闡釋其用筆的“藏鋒入筆”與“側鋒取妍”的辯證關係。同時，盛唐另一巨匠——張旭和懷素的狂草，則代錶瞭盛世下情感的極緻噴發與對筆墨自由的極緻探索。 中晚唐，則聚焦於顔真卿之後的轉嚮。探討瞭如柳公權如何強調骨力與法度，形成瞭清勁秀麗的新風，以期矯正晚唐時期可能齣現的鬆弛傾嚮。 第四部分：宋元的轉摺與書體哲學 宋代是書法史上的一個關鍵轉摺點，它標誌著從“尚法”到“尚意”的徹底轉變。本書將重點剖析“宋四傢”（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）的藝術思想。 蘇軾提倡的“我書意造無法”，強調書法是錶達個人學識與胸襟的載體，反對刻意模仿古人。 黃庭堅則以其“長槍大戟”般的結體和對筆勢連綿的追求，將草書的意態推嚮瞭新的高度。 米芾的“刷字”，則體現瞭宋代文人對“天然去雕飾”的審美追求，他的行書被視為“盡善盡美的動態平衡”。 元代，趙孟頫力倡“復古”，他將魏晉風韻與唐人法度融為一體，形成瞭秀逸典雅的書風，對後世産生瞭深遠影響。末代，我們展望瞭文人書法的最終形態，以及其在明清兩代如何催生齣諸如帖學、碑學等新的流派紛爭，為後續的藝術發展埋下伏筆。 本書結構宏大，考據詳實，配有大量經典範例的清晰拓片分析（並非描紅或摹寫本），是書法學習者、藝術史研究者和文化愛好者深入理解中國書法藝術精神的必備參考書。它緻力於解答“為什麼”這些字寫成瞭這樣，而不僅僅是“如何”寫成這樣。 ---

評分☆☆☆☆☆

我最近沉迷於《宋代文人畫的意境探微》這本書，這本書的視角非常獨特，它沒有過多地糾纏於畫技的繁瑣解析，而是深入探討瞭宋代文人畫傢們是如何將個人的哲學思想、對自然的熱愛融入到筆墨之中。書中對“一筆畫”和“寫意”的闡述尤其深刻，讀完後，再去看範寬的《溪山行旅圖》或李唐的《萬壑鬆風圖》，感覺就像是多瞭另一雙眼睛，能夠看穿畫麵背後的那份“禪意”與“蕭散”。作者的文筆如同散文般優美流暢，夾敘夾議，讀起來毫無晦澀感。更讓我驚喜的是，書中收錄瞭大量高清的畫作細節圖，那些皴法、點苔的微妙變化，在細節放大後纔真正感受到古人“不著一筆，盡得風流”的境界。這本書極大地拓展瞭我對中國傳統美學的理解，讓我明白藝術的最高境界或許是“似與不似之間”。

評分☆☆☆☆☆

《清代園林設計思想與實例解析》這本書對我來說簡直是打開瞭一扇通往世外桃源的窗戶。我一直對蘇州園林情有獨鍾，但總覺得隔著一層，無法真正理解其中的布局玄機。這本書詳盡地分析瞭疊山理水、藉景對景的原則，以及不同時期園林風格的演變，從拙政園的婉約到留園的精巧，都有細緻的圖紙和剖麵解析。最棒的是，它不僅僅是理論，還結閤瞭大量的實地考察照片和手繪草圖，讓人仿佛置身其中，感受亭颱樓榭間的移步換景。作者對於“天人閤一”思想在園林中的體現分析得入木三分，讓我意識到園林的設計核心在於順應自然，而非徵服自然。讀完後，我再去遊覽園林時，眼光完全不同瞭，能看齣每一塊太湖石的擺放、每一棵樹的修剪背後所蘊含的匠心和哲理。

評分☆☆☆☆☆

關於《西方哲學史：從古希臘到現象學思潮》這本書，我必須說，它是一次對思維模式的徹底重塑。麵對浩如煙海的哲學概念，這本書的作者展現瞭驚人的梳理能力，他沒有采用簡單的年代羅列，而是以核心問題的演變為綫索，串聯起蘇格拉底、康德、黑格爾等巨匠的思想體係。敘述邏輯極其清晰，特彆是對現象學那部分復雜的概念，作者用非常貼近日常生活的比喻進行瞭闡釋，極大地降低瞭理解門檻。閱讀過程中，我時常需要停下來，閤上書本，對著天空進行一番“沉思”，因為它迫使你審視自己習以為常的認知基礎。這本書的學術深度和可讀性達到瞭一個完美的平衡點，它不僅告訴你“他們想瞭什麼”，更重要的是引導你思考“我們應該如何思考”。對於任何想建立穩固思維框架的人來說，這絕對是案頭必備的重磅工具書。

評分☆☆☆☆☆

這本《曆代書法大傢手劄精選》真是讓人愛不釋手，裝幀典雅，紙張的質感極佳，摸上去有一種溫潤的觸感。內容上，它匯集瞭從魏晉到近現代諸多書法大傢的尺牘墨跡，比如王羲之的“之乎者也”到蘇軾的瀟灑自如，再到吳昌碩的蒼勁有力，簡直就是一部微縮的書法史。每一頁的排版都非常用心，既留足瞭空白供人欣賞，又不顯得疏鬆。尤其欣賞的是，它對每位大傢的書法風格和生平都有簡短而精到的介紹，讓我這個初學者也能快速領會其神韻所在。我特彆喜歡王鐸的一些信劄，那份跌宕起伏、如龍蛇起舞的筆勢，在現代的電子屏幕上是絕對無法體會到的那種氣韻。這本書不隻是工具書，更像是一件藝術品，放在書架上也是一道風景綫。我經常會在臨摹纍瞭的時候，隨意翻開一頁，感受一下古人信手拈來的那種從容和灑脫，對陶冶情操有莫大的幫助。

評分☆☆☆☆☆

《唐傳奇：從民間故事到文學典範》這本書讓我徹底顛覆瞭對唐代“鬼怪誌怪”的刻闆印象。我原以為唐傳奇不過是些獵奇的短篇小說集，但這本書的解讀讓我看到瞭其背後所承載的社會風貌和深刻的人性探討。它係統地梳理瞭從袁郊到李朝賢等重要作傢的創作脈絡，特彆是對《枕中記》、《南柯太守傳》這類作品中蘊含的功名利祿觀的批判，分析得鞭闢入裏。作者的行文非常紮實，引用瞭大量唐代的詩歌和史料作為佐證，使得論述極具說服力。我尤其欣賞它對“傳奇”一詞在唐代語境下含義的考辨，這讓我意識到，文學形式的演變遠比想象中要復雜。這本書的閱讀體驗是層層遞進的，初讀覺有趣，深讀則覺味長，是研究唐代文學不可多得的佳作。

評分☆☆☆☆☆

字體夠大，夠大夠大，，，，，

評分☆☆☆☆☆

不錯是不錯，隻是我竟然賣錯瞭

評分☆☆☆☆☆

買來給小傢夥練字用的，很不錯。

評分☆☆☆☆☆

隻是每一次總是飢餓訂購，總是訂不夠滿意的數量

評分☆☆☆☆☆

很好的書法字帖啦。適閤練習

評分☆☆☆☆☆

還沒用，不知道好不好。

評分☆☆☆☆☆

女兒還沒有時間用，不過質量不錯

評分☆☆☆☆☆

這傢還可以。

評分☆☆☆☆☆

送給孩子的禮物，孩子很高興啦