中国碑帖经典·礼器碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海书画出版社 编

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出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787806357026

版次：1

商品编码：11180913

包装：平装

开本：16开

出版时间：2000-08-01

用纸：胶版纸

内容简介

　　《礼器碑》，全名《汉鲁相韩敕造孔庙礼器碑》，又名《韩敕碑》、《修孔子庙器碑》。东汉永寿二年（一五六）刻。隶书十六行，行书三十六字，碑阴碑侧均完好。现存山东曲阜孔庙，与《乙瑛》、《史晨》合称庙堂三巨制。此碑用笔变化多端，方中见圆，结体平正中见险绝，线条粗细轻重分明，笔力强健，瘦硬如铁。清王澍评此碑：『隶法以汉为极，每碑备出一奇，莫有同者，而此碑为奇绝。』清方朔评『盖此碑之妙不在整齐在变化，不在气势充足而在笔力健举。』郭尚先评：『汉人书以《韩敕造礼器碑》，超迈雍雅，若卿云在空，万象仰曜。』清杨守敬评：『兼之者惟此碑.要而论之，寓奇险于平正，寓疏秀于严密，所以难也.』唐褚遂良楷法出于此碑。
　　此碑明中期拓本，据王壮弘考证：首行『追惟大古』之『追』字末捺与右石泐相连，『古』字石泐仅微连及字画。重刻本『育』下一字刻作『孔』字，且完好无缺。现以明拓本付梓，以飨读者。

内页插图

前言/序言

汉隶瑰宝：探寻《礼器碑》的艺术与精神 图书名称：汉隶碑刻艺术鉴赏系列：从隶书到篆刻的文化脉络 图书简介 第一章：隶书的黄金时代——《礼器碑》的历史坐标与时代背景 本书旨在为读者构建一个全面而深入的视角，用以理解和欣赏汉代隶书艺术的巅峰之作——《汉石经》的一部分，《礼器碑》。我们不会将笔墨聚焦于《礼器碑》本身，而是将其置于更广阔的汉代书法史与文化思潮之中进行审视。 《礼器碑》作为东汉礼器刻石中风格最为成熟、结构最为谨严的一碑，常被后世书家奉为圭臬。然而，本书将着重探讨与《礼器碑》同期的其他重要隶书作品，例如同出熹平年间的《熹平石经》的残泚、早期的《乙瑛碑》的朴拙，以及晚期的《张迁碑》的雄强。通过对比这些风格各异的碑刻，我们可以清晰地勾勒出隶书从早期古拙向成熟典雅过渡的完整轨迹。 这一时期的书写实践，不仅仅是简单的文字记录，更是汉代儒家思想复兴与官方意识形态构建的物质载体。本书将探讨汉代对“礼制”的推崇如何影响了书体的规范化和庄重感，从而间接地理解《礼器碑》之所以能够达到其艺术高度的深层文化动因。我们将分析汉代碑刻的地域性差异，比如山东地区（泰山、琅琊一带）隶书与中原地区隶书在笔法上的微妙区别，帮助读者在鉴赏其他碑刻时，能够辨识出地域文化带来的艺术烙印。 第二章：书体演变中的“解散”与“整合”——隶书与篆书的对话 隶书的形成，本质上是对篆书笔画繁复、结构冗长的扬弃与“解散”。《礼器碑》以其端庄方扁的结构著称，但其内部的笔法依然保留了许多古朴的篆意。本书将把目光投向更早的秦系文字，如《睡虎地秦简》和《里耶秦简》中的简易隶书，以及尚未完全定型的“隶变”初级阶段的作品。 通过对这些早期材料的剖析，我们可以反向推导出汉隶在“蚕头雁尾”的形态确立过程中，是如何逐步舍弃篆书的弧线和圆转，转而采用方折和隶笔的。我们会详细研究秦诏版、汉简中粗犷有力的“飞白”现象，以及它们在庄重碑刻中如何被提炼、收敛，最终形成如《礼器碑》般内敛而精到的笔法结构。本书将不涉及《礼器碑》的细致摹刻，而是侧重于讨论隶书从实用性书写向纪念性、礼仪性书写转变时，文字形态所经历的结构性重塑。 第三章：从石刻到金文——古代书法的材料性研究 古代书法的风格，往往受其载体材料的制约。石刻（碑刻）的坚硬与冰冷，促使书写者必须采用沉稳、方折的笔法来适应。本书将研究与汉隶碑刻在时间上相承接，但在载体上截然不同的汉代金文（如祭祀器皿上的铭文）和画像石上的题刻。 我们会比较这些不同材料上的文字书写倾向：金文的铸刻工艺如何影响线条的厚重感和内敛性；画像石上因刻凿工具限制而产生的粗砺感和块面感。通过对比这些不同材质上的文字表现，读者能够建立起一种跨越材料的对汉代书风的理解。这种理解将有助于读者认识到，任何一种书体的成熟，都是书写者与笔、刀、墨、石等物质要素复杂互动的结果。 第四章：篆刻艺术的源流——汉印的审美取向 隶书的成熟与篆刻艺术的繁荣是相辅相成的。汉代是篆刻的黄金时期，尤其是“白文印”（阴刻）和“朱文印”（阳刻）达到了极高的艺术水准。本书将侧重于分析汉印的章法结构、边栏处理和字体取势，特别关注那些与隶书结构有共通之处的印章。 我们会探讨汉印中常见的“曲笔”处理与“方正”布局之间的张力，这些处理手法在某种程度上呼应了隶书中点画的提按变化。通过对印章如“吉语印”、“名字印”的风格分类，我们能看到古人如何将文字的庄重性与印章的实用性、装饰性完美结合。这种对文本形式的抽象与提炼，是篆刻艺术的精髓，也为后世书法家提供了另一种解读古文字形貌的视角。 第五章：唐以前书法中的“法度”与“意趣” 在唐代楷书确立之前，魏晋南北朝时期的书法风貌驳杂而充满活力。本书将关注这一时期的草书和行书的发展，特别是那些继承了汉隶笔意，又开始向楷书过渡的书迹。 我们会研究如钟繇、索靖等人的书迹中所体现的“钟体”对汉隶笔意的吸收——那些看似圆转，实则内含方折的提按。通过对这些过渡时期书迹的考察，读者将理解汉隶的笔法如何被文人士大夫转化为更具个人情感表达的行草书。这种从纪念性、规范化的隶书到抒情性、个性化的行草的流变，构成了中国书法发展史中“法度”与“意趣”不断拉扯与融合的核心主题。本书将引导读者关注这种变化中的“声音”，而非仅仅停留在某一固定形态的赞美之上。 总结 本书通过对汉碑以外的同期、相关以及继承书体的广泛考察，旨在为读者提供一个多维度的研究框架，以更立体、更深入地理解中国书法史的宏大叙事。我们相信，真正的艺术鉴赏，在于建立关联，而非孤立欣赏。通过这一系列对比与追溯，读者将对东汉隶书的艺术成就有一个更深刻、更具历史纵深感的认识。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚开始翻看的时候，我的内心是有些许忐忑的。毕竟，古代的碑刻文字，对于初学者来说，往往显得过于古朴甚至有些难以捉摸，结构上的变化和笔画上的粗犷，很容易让人迷失方向。我担心这本厚厚的书会成为我书桌上的“压箱底”的摆设，束之高阁。然而，实践证明我的担忧是多余的。这本书的编排逻辑非常清晰，它似乎知道读者在不同学习阶段会遇到的困惑。它不是一味地要求你模仿，而是先引导你去看“势”，去看整体的气场，然后再慢慢拆解到每一个单字。我尝试着将其中一页的字体临摹下来，惊喜地发现，那种生涩感在反复对照原文的过程中逐渐消退，取而代之的是一种内在力量的构建。这套资料更像是一位耐心的老师，循循善诱，而非冰冷的范本。

评分☆☆☆☆☆

我学习书法的道路走了不少年头，从颜体、柳体入门，也涉猎过米芾的洒脱，但总觉得在某个关键节点上，自己的书法总像是少了点什么“骨力”。直到偶然接触到这方面的碑帖资料，才豁然开朗。我发现，很多我们现在强调的“法度森严”的楷书，在早期的碑刻中，那种雄浑、大气、朴拙的生命力才是最打动人的。这本书的选本很有眼光，它不仅仅是简单地罗列字帖，更像是在梳理一条书法演变的历史脉络。我特别喜欢它对不同时期、不同地域风格的对比分析，虽然我只是一个普通的学习者，但通过阅读这些附注的解析，我对“碑”与“帖”的区别有了更深层次的理解，不再是死记硬背结构，而是开始理解线条背后的时代精神。这对于提升我的审美层次，起到了至关重要的作用。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计实在是太用心了，拿到手里就感觉到了沉甸甸的分量，那种纸张的质感，温润如玉，让人爱不释手。翻开书页，那种墨香和纸张特有的气息扑面而来，瞬间就带我回到了那个遥远的时代。对于一个书法爱好者来说，这样的实体书本身就是一种享受，不同于电子屏幕的冰冷，它更能让人沉浸其中。尤其是对碑帖的欣赏，需要的是细腻的观察，而厚实的纸张和清晰的印刷，完美地呈现了原作的笔触和神韵，那些细微的飞白、转折处的力量感，都清晰可见。我常常会花上几个小时，就对着其中一页，仔细揣摩那些看似随性却蕴含着深厚功力的线条，仿佛能触摸到千年前刻石匠的指尖温度。这种仪式感，是学习书法不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

我对这类经典汇编书籍的实用性向来抱有很高的期待，毕竟市面上的碑帖资料汗牛充栋，真正能做到集大成且质量上乘的凤毛麟角。这套书在资料的准确性和全面性上，确实达到了一个很高的水准。我特别关注它对那些边缘碑帖的收录和辨析，很多是平时市场上难以寻觅的孤本或拓片，但它们对理解整个碑学体系的完整性至关重要。通过对比不同版本的拓片差异，我意识到即便是同一个碑文，不同的拓印技术也会带来视觉上的巨大差异，这对我们后学者辨识和选择学习范本，提供了宝贵的参考依据。它不仅仅是一本习字工具书，更像是一部微型的书法史和文献考据集，极大地拓宽了我对传统文化的认知边界。

评分☆☆☆☆☆

我是一个比较注重实用效率的人，对于那些只是停留在理论层面的书籍不太感冒。但这本书的阅读体验非常流畅，即便内容本身是高度专业化的，编者在版式设计上却做到了让人感到舒适。比如，在关键的碑文旁边，会适当地留出足够的空间供读者做批注和记录心得，这在很多同类书籍中是很少见的。我喜欢在临摹间隙，用铅笔在空白处写下自己的理解，或是标注出某个字的结构重心，这种主动的参与感，让学习过程不再枯燥。而且，这本书的便携性（尽管它篇幅很大，但设计上做到了相对优化），也让我能够在不同的场合进行碎片化的学习和回顾，随时随地都能沉浸到那份古朴的意境之中。总而言之，这是一次非常物有所值的收藏和使用体验。

评分☆☆☆☆☆

《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。　　《长笛名曲50首》作为《长笛练习100课》的同步教材，由易到难，由浅入深，以弥补我国长笛教材方面的一个空白。此集中既有世界经典长笛曲，也有根据经典音乐改编而成的长笛曲，内容丰富，体裁多样。学习这本曲集，不仅能进一步完善演奏技巧，增强音乐素养和表现力，还能陶冶情操和气质使学习者最终达到一个较高的境界。

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正版图书，值得拥有！

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好

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收到了 很好的书

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版本还算不错，印刷质量也可以

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好！！！！！！！！！！！！

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服务很好书质量很好女儿学校用

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哈哈哈龙鲸大妖脸上顿时露出狰狞的笑容，这一次他轻易发现了离这不足百里处的地下河边上的那几名人族修仙者。

评分☆☆☆☆☆

纪宁真正惊了。