中国京昆艺术家传记丛书·天海逍遥游:厉慧良传

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魏子晨 著,谢柏梁 编
图书标签:
  • 京剧
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出版社: 上海古籍出版社
ISBN:9787532568482
版次:1
商品编码:11308029
包装:精装
丛书名: 中国京昆艺术家传记丛书
开本:18开
出版时间:2013-08-01
用纸:胶版纸
页数:124
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  厉慧良(1923-1995),京剧武生表演艺术家。满族,祖籍北京,出身梨园家庭世家。1936年,其父厉彦芝开办童伶班,历家兄弟姊妹五人合称"厉家五虎",在长江一带颇有影响。厉慧良先以老生戏为主,武戏为辅;40年代变声,改以武戏为主。1956年组建天津京剧团,任团长兼主演。他在继承传统基础上,逐渐形成自己的风格,创造出单腿吊毛、踢鞋上冠、大靠夹鞭、飞脚过人、飞越三桌、椅背倒提、大靠甩盔、飞叉下桌、拧身跨腿、飞脚三越等十项绝技,发展和丰富了武生表演技巧中的高难度内涵。厉慧良被冯其庸称为"我们时代的杨小楼",擅演剧目有《长坂坡》、《挑滑车》、《艳阳楼》、《一箭仇》等。此书以"纪实"手法记录厉慧良的一生,从中可见近代京剧武生艺术的发展变迁。书后并附传主大事年表、源流谱系、研究资料索引等。

作者简介

  魏子晨,中国戏剧文学作家、理论研究者。著有论文集《卫调独弹》、《厉慧良传》(合作)、“李少春书系”(四卷)等。总监之“李少春纪念馆”列入文化部第一批“创建国家级公共文化服务体系示范项目”。策划电视晚会一百余台,曾获首届“中华节庆奖”优秀传承奖、第21届全国电视文艺星光大奖等。创作的京剧歌舞《花神赋》被《中国广播电视文艺大系·电视戏曲卷》举为范本。2012年起,转入研究“中国真性情文化史”,策划兴建“哪吒文化创意产业园”,创作剧诗《延安火凤凰》、《大堰河——我的保姆》。《中国京剧百科全书》称其“立论独特”、“文风率真”。

目录

总序(谢柏梁)
代序 无限沧桑哭慧良(冯其庸)
第一章 东吴引
一、昨夜一梦,梦见了诞生地通州海门的那一堵墙、那一座门……
二、“不是我太过了,而是你还不够!”
三、得到杨小楼半张《挑滑车》唱片,听了听,觉得不怎么样……
四、很“自觉”,往板凳上一趴,等挨那二十板子!
五、“我也是抗日的力量!”

第二章 西川图
六、川剧《白蛇传》“断桥”的“台口功”令人大吃一惊。
七、“那边是金马,这边是美人。你要哪个?”“干嘛哪个,我都要!”
八、给蒋介石演戏的大有人在,给毛泽东演戏的也为数甚多,但给这两个人一起演戏的……头牌主演,却只有一个厉慧良!
九、没有自己独特的玩艺儿,活在梨园行,顶多唱个“三路”。
十、最着迷的还是马连良。

第三章 三春赋
一一、“梅先生,实在对不起您!”
一二、杨老板有的,我们可以没有;杨老板没有的,我们也可以有。杨老板那功夫还点蜡哪!
一三、“这'三人'靠'日'字,叫做'春'。日子长了,才较量出真本事来!”
一四、毛主席对厉慧良说了一句话……
一五、“我与志愿军亲人心连心啊!”
一六、“好,我也赶一下子,赶两个:文赶周信芳,武赶盖叫天!”
一七、(毛)主席问市长:“厉慧良是党员吗?”
一八、“不管台下的观众是谁,台上还是我们演员,还得有艺术!”
一九、接待规格出现厚薄悬殊,厉慧良火了:“10月2日,我不唱!”
二〇、“小小的一个党员组长为什么胆敢当众宣布厉某阴谋破坏《六号门》?”
囚歌

第四章 四海游
二一、人喊:“厉慧良万岁!”吓煞人也!
二二、“社会主义如果不出人才,不超过前人,我举八只手拥护党也没用。”
二三、邓小平题词“爱我中华,修我长城”发表……我怎么办?
二四、“我的观点:亡不了,好不了。”
二五、“只要是头旗,我就赴港,不是头旗我不去!”
二六、某名流……提出质疑:“梅先生抗日战争的时候蓄须明志,厉慧良现在留胡子,要想干什么?”没想干什么,不过好玩而已。
二七、在西安,接到中国对外演出公司的长途电话,原来重庆市京剧团赴美国演出,拟聘厉慧良做艺术顾问。
二八、“一分钱也不要。累了,喝口水就行。”
二九、孙悟空语录:“皇帝轮流做,今年到我家。”
三〇、米喜子留下了一封信,称:“浪迹天涯,从此诀别!”
尾声
三一、“我化成灰也是五彩缤纷。”

附录一 厉慧良生平大事记
附录二 厉派源流谱系
附录三 厉慧良研究资料索引
后记(魏子晨)

精彩书摘

  一、昨夜一梦,梦见了诞生地通州海门的那一堵墙、那一座门……
  厉慧良出生在海门。
  哪个海门?在中国,至少有三个海门:广东海门、浙江海门、江苏海门。
  厉慧良说:“我生在通州海门。”
  通州属北京,距离大海到底远了一些,它只是大运河的北端。倘沿运河南下,江苏倒有个南通。这就对了。南通,本名通州。但因北京通州在北,这里便称南通。老百姓叫俗了,仍以通州呼之。南通境内恰有一个海门。
  厉慧良出生在江苏南通的海门。
  海门,名副其实:东海之门。万里长江就从这里人海!
  1923年过了春节,韩玉山的戏班流落到了这里。闯荡江浙的“国剧”琴师厉彦芝“傍”上这个戏班的台柱子:坤伶老生韩凤奎。二人“珠联璧合”,“代表作”既不是潇洒的《盗宗卷》,也不是痛快的《打严嵩》,而是儿子——厉慧良!
  这一年农历二月十四日,厉慧良在海门出世。
  厉彦芝,1896年生,满族。其父在北京德胜门外高庙,是一名大清朝的军官。北京讲“四合院”,厉家住“两合院”:西房两问,南房一间。院子里长一株枣树。生活全靠吃朝廷的俸禄,父亲“吱——咂”好酒。等大清朝一倒,没俸禄了,酒也吃不了啦。父亲干发脾气,大哥紫芝、二哥敬芝都是养废了的人。父亲寄希望于彦芝这个老三身上。
  彦芝净逃学,但认准了梨园行。13岁向票友罗福山学老旦,会了“六出半”戏。因为没事儿拉拉胡琴,弄个什么棍儿一绑,拉起来竟也有滋有味!《拾黄金》自拉自唱,那算是“半出”。彦芝13岁登台,曾到天津通乐茶园演出《药茶计》、《吊金龟》等,并与汪笑侬合演《哭祖庙》,与李桂春合演《回荆州》。这时候,他已能挣到六百元,家里有钱了,两元钱一袋面,生活有了保证。父亲高兴,又开始“吱——咂”吃起酒来。17岁,彦芝变声,唱不了啦。父亲又干发脾气!彦芝拜了董凤年专攻京胡,继而为黄韵笙伴奏,同时向名琴师孙佐臣学艺。这期间,不得不常跑天津。今天在东南角为这位吊嗓,一月挣3元钱;明天到西北角为那位操琴,一月挣3元钱。就这样勉强维持生计。后来混不下去了。1917年,彦芝22岁,随黄韵笙南下大上海,相继为普幼安、金少山、孟小冬、高三奎、刘天红等操琴。他曾为幼年李万春调嗓,并与金少山结为金兰,金的《坐寨盗马》唱片,即由彦芝操琴。彦芝性情豪爽,广结人缘,不断追求技艺,胡琴拉得刚、亮、脆、准、快。未久,成为沪上有名的“江南第一把胡琴”,人尊称“小老板”。
  “小老板”搭上韩玉山戏班,为坤伶老生韩凤奎说“身上”,说着说着,二人便产生感情了。
  韩凤奎,艺名白凤奎,浙江上虞人,生父姓李。因家贫,自幼由艺人韩玉山收养,练功习艺,工老生,兼学武生戏。13岁时,与兼工花旦、青衣的义妹韩凤英在南京登台,一举唱红。韩玉山遂以凤奎、凤英两姊妹为主组班,演于上海。凤奎拿手戏为《逍遥津》、《九更天》、《盗宗卷》、《打严嵩》、《梅龙镇》等,且常串演武生戏《落马湖》、《翠屏山》。曾两度赴新加坡、小吕宋等地献艺,以气度不凡、台风潇洒而名噪南洋。1922年,韩凤奎23岁,嫁给厉彦芝,并随班演出于杭嘉湖一带。
  在海门,韩凤奎身怀六甲,但仍坚持演出《狸猫换太子》。她是“包拯”,虽宽袍大袖,也要勒紧了肚子。演到三本“陈州放粮”,下场,咕噜一下子,厉慧良竟出生了!
  演了一期,韩玉山班便离开海门。从此,厉家再也没有来过。海门,对刚呱呱落地的厉慧良来说,无疑,不会留下什么记忆。
  但是,奇了!十五年后,1938年,在汉口,厉慧良过15岁生日的时候,竞对父亲说起,他昨夜一梦,梦见了诞生地通州海门的那一堵墙、那一座门、门前一条小河、稻场上那一口口浆布的大缸……说得厉彦芝好像旧地重游!
  父问其母:“你跟他讲过这些?”韩凤奎连连摇头。
  厉彦芝大惊:“我儿果是神童吗?”
  “神童”出世,选在了长江口、东海门。这样,唱《龙宫借宝》就再方便不过了:“当……”一脚踹开龙宫:“敖广兄,借俺定海神针一用!”
  极俊的扮相,极绝的“灵气”!
  大娘林小普,在北京生了慧斌;娘韩凤奎,生了慧良、慧敏、慧兰、慧根(庚);姨母韩凤英,生了慧森。在厉氏兄妹中,慧良最拔尖儿了。祖师爷造就厉慧良,天生就是大“角儿”气魄!
  巧极了!厉慧良的艺术生涯正是从演《西游记》的小猴儿开始的。
  二、“不是我太过了,而是你还不够!”
  4岁的时候,厉慧良从父母那里学会了《空城计》的“两国交锋”。那时,他便能闹“恶作剧”:过年,他指挥兄妹们唱“应节戏”,要妹妹拿腰带当长袖舞,他登高往下洒碎纸片,妹妹照办,他大喊:“‘天女散花’了!”
  1928年,厉彦芝加入上海闸北的更新舞台,“更新”老板是粤人周筱卿。其时,周的业务正陷入极端窘迫之际,彦芝乃向开酸梅汤馆的李福祥先生借款600元,帮助周老板。
  周筱卿请陈嘉祥(清末昆生陈金爵之孙,余叔岩演《珠帘寨》,都是他的大太保)改写《洛阳桥》为《天下第一桥》。他试图改变此前在布景设置上只是换景片的小变化,而首创“海派”京剧强刺激的“全堂变景”。其中“海滩变龙宫”一节,随着剧中人大喊一声“我下海了”,舞台上灯灭,一个〔四击头〕,嘭!镁粉一亮,烟雾中,台上立即变出水晶宫。大厅、多层台阶、一张龙书案、四根转动着的盘龙玉柱、几百只彩灯齐开,气氛为之一变!如果说“突变”是戏剧的生命的话,这个“全堂变景”无疑给观众带来强烈的感召力。
  《天下第一桥》一炮而红,连卖了几个月的“满堂”。周筱卿认为厉彦芝为“更新”立了大功。叫他拿“干股”,彦芝不干;叫他当经理,彦芝不应;叫他做后台老板,彦芝也只拿他拉胡琴的份子。情赶情,义赶义。周筱卿认为厉彦芝义薄云天,乃与他拜了“把子”,韩凤奎也与周夫人结为金兰。由此,厉彦芝在“更新”奠定了不比寻常的地位。
  五六岁,厉慧良开始在更新舞台练功、喊嗓。
  那时候,戏班、戏院是一家。戏院,白天没事儿,梨园子弟们便可到那里练功。主要是早晨,踢腿、跑虎跳……下午也可以,晚上更方便。
  ……

前言/序言

  无限沧桑哭慧良
  回忆起慧良与我的交往,已经整整40年了。我是1955年看他的戏,并与他定交的。那次他在北京演出了一段时间,我是每场必看,并且在《人民日报》发表了一篇高度赞扬慧良的文章。有一天,慧良来看我,那时我住张自忠路3号人民大学宿舍,五层楼上。慧良来畅谈甚久,他向我提出了一个问题,就是关于《拿高登》里的“醉打”的场面。他说有的老专家、老观众认为传统的《拿高登》原无“醉打”,没有必要增加这些场面。他问我,我是什么看法。我认为这出戏里增加“醉打”的许多身段和场面,是这出戏的创新和发展,既丰富了表演,也丰富了人物性格,而且完全符合情节。高登是个恶霸,也是个酒色之徒,既有了色,岂可没有酒?有酒有色,而且至于大醉,这才是高登,以前没有让他喝醉,这正是不足之处。岂可因为过去没有而不准现在新创?何况演出的效果特别好,观众的情绪热烈。慧良听了我的分析后,觉得非常有理,就决定这样演下来,而我们的交往,也从此开始了。以后每逢慧良来京演出,必通知我,我也一出不落,总是全看。
  我记得1962年慧良来京演出。在慧良之前,武汉高盛麟来京,剧目中有《洗浮山》、《长坂坡》、《连环套》,这几出戏我都看了。高盛麟是有名的杨派武生,常在南方,此次来京,形成了北京戏剧界的一个高潮。我对盛麟,也是十分钦佩的。记得1947年我在上海时,就非常喜欢他的戏。所以盛麟这次在京演出,对后来慧良的演出,既是增加了气氛,更是增加了“压力”。
  慧良这次演出的剧目,有《长坂坡》、《挑滑车》、《拿高登》、《闹天宫》、《钟馗嫁妹》、《火烧望海楼》等,后一出是近代戏。尽管《长坂坡》已由盛麟示范在前,几乎是崔颢题诗,难以为继。但慧良自有自己的戏路和绝招,“枕戈待旦”一场,赵云“主公且免愁肠,保重要紧”一句道白,于苍凉遒劲中饱含着一腔忠贞的感情,真是声情并茂。当时即有人评价:深得杨小楼神韵。后来在糜夫人投井一场中,赵云于措手不及之际,有抓帔、倒扎虎等一连串连续性的高难度身段动作。慧良演来,依然节奏紧凑而动作利索干净、清楚洒脱,如行云流水,真是神来之笔。看过盛麟这出戏的老戏迷,无不称赞,有的则直认是杨派神韵!慧良的《拿高登》,出场就与众不同:背向观众,反手握大纸扇贴背拍扇,一足独立,一足弯举,踩着锣鼓点子一足移步,自帘门口直到台口,然后大转身亮相。慧良这一亮相,每次都全场彩声轰然。后面“醉打”的身段,更是淋漓尽致,层次分明。开始是目光斜视,用眼神来表示对敌手的轻视和鄙视。继而交手之后,突觉来者不善,大敌当前,一惊而吐,随即酒醒。其呕吐、理须等细节,简练而传神,平添不少生活真实。接着再开打,便是一番生死搏斗,从眼神到动作,都贯串着一股拼死挣扎的狠劲。所以看慧良这出戏,并不是单纯看他的身段动作和开打的种种架势,更重要的是让你看到角色的心理,随着情节的变化而发展。到80年代慧良再演这出戏时,其背向观众独步出场一段,已改为正面出场。我很为此惋惜,曾问过他。慧良笑笑说,已经30多年过来了,体力毕竟不如当年了!然而,我看他“逛庙”一场,在帘门口大喝“闪开了”,如闻惊雷,然后趟马,几个大圆场,其慑人的气势,简直如同猛虎下山,依旧不减当年之勇。
  慧良的《嫁妹》,同样是他的杰作,甚至可说是戏中的“神品”。这是一出悲剧中的喜剧,于凄惨苦楚之中深含着人情味。这出戏,处处透露着矛盾的对立而又统一:以一群“鬼”而充满着人情味;在一副丑陋甚至可怕的面貌下却深藏着一颗善良的心;是一副粗犷凶狠的架势而却动作妩媚天真,惹人喜爱;在表面的鬼气森森下却给人送来了琴剑书箫、平安吉庆……所以这出戏旧时常在岁首迎春时演出,以示吉庆。慧良这出戏,重在舞蹈身段和场面的安排,每一个场面都是一种塑形的美、装饰的美,而每一个身段,都是姿态横生,妩媚动人。要说中国戏剧中的塑型美,这出戏恐怕是很突出的。犹记得1955年慧良演这出戏时,有一个场面,众鬼簇拥并高举钟馗,这时台上暗场,一束灯光打在钟馗身上,钟馗高举牙笏,穿一身大红袍,灯光下帽翅摆动,两眼炯炯有神,远看宛如悬挂在大厅中的一幅朱笔写意大钟馗,神彩飞动,栩栩如生。慧良的这些精彩场面还有不少,不能一一缕述,而这一些都是慧良的新创造,与原有的传统程式,有显著的不同。
  1962年慧良在京演出后,戏剧界的评价是很高的,尤其感到每一出戏,都有他自己的神韵,给人以有余不尽之意。而这一点正是武生戏最最难能可贵之处,也正是这一点,标志着厉慧良在长期的博采众长、不宗一派的实践中,已经自然而然地逐渐形成了自己的艺术流派——厉派。
  1964年全国京剧现代戏会演,慧良来京演出了现代戏《六号门》。之后,过了不知多少时间,我就得不到他的消息了。1966年,那场空前的风暴席卷天下的时候,我听到不少有关他的可怕的消息,以后不久,我自己也受到了意想不到的风暴的席卷,之后就再也无法听到他的消息了。有一天,慧良的儿子——厉钢铁忽然来找我,我这才知道慧良因事入狱,但并没有死;还知道钢铁考取了戏校,又因为他是厉慧良的儿子被取消了入学的资格。我真为他可惜,他的身材和嗓音是多么好啊!他到我家来,我就爱听他的说话。然而就连他,后来也永远没有了消息!
  1978年,慧良终于出狱了。是由冯牧首先告诉我的,而且在将要出狱之前冯牧就告诉我了。因为我们只要见面,就常常会想到慧良。1982年,慧良重新在北京登台,剧目中有《长坂坡·汉津口》。我们大家为他担心,20年不演,这次重登舞台,能否拿得下来。但演出的结果,却比较满意,除了嗓音已大不如前外,其他功夫没有搁下,依旧拿得起来。当时我看过他的《长坂坡·汉津口》后,非常高兴,曾题了三首诗:
  二十年来不见君,依然蜀汉上将军。
  秋风匹马长坂上,气压曹营百万兵。
  豪气多君犹似云,沙场百战见精神。
  当阳桥下秋风急,跃马横枪第一人。
  熟读春秋意气高,汉津渡口待尔曹。
  莫愁前路风波险,自有青龙偃月刀。
  这三首诗写出后,我用毛笔写成条幅送给了慧良。但寄给几家报刊都不敢发表,一直过了很久,大约有一年多,才在上海一家报上发表。
  1985年,我因事到上海,恰值慧良在上海演出,那天恰好又是演《长坂坡·汉津口》。关良先生的学生曲章富来告诉我,关老也去看戏,问我是否一起去,我当然非常高兴,特别是关老特为慧良画了一幅他的《长坂坡》的赵云,同时也为我画了一幅《拿高登》里的高登。那天我们到剧场晚了一点,只见剧院门口挤满了等退票的人。慧良的戏演得十分精彩,彩声满堂而且不断,比起1982年出狱后初次在京演出,可以说是一次极大的跨越。我看他的《长坂坡.汉津口》,实在应以此次演出为典范。到谢幕时,竟谢了30多次。有的观众送上去的软匾是“武生泰斗”,慧良连声道谢。有几位观众一起送上去的软匾却是“空前绝后”,慧良看了,连忙请他们拿下来,说决不敢当,而且也决无此理。在慧良的坚决要求下,终于把这幅软匾收了起来,没有挂出。这时我与关良先生和曲章富同志一起上台,向慧良赠画并一起拍照,慧良见关良先生和我到了台上,特别高兴。但那天实在太拥挤了,关老身体又不大好,所以没等慧良事完,我们就告辞出来了。
  之后,慧良与我一直保持着密切的联系,他每到北京,不是用电话告诉我,就是直接来看我,但经常是先来电话,跟着人也来了。1994年他去安徽拍电视剧《大老板程长庚》,临行之前给我来了电话。到这年的4月14日,他寄给我一张他饰米喜子的剧照。这年的10月1日,他又寄给我他在天津为梅、周两位大师纪念演出《战宛城》的剧照,照片背后写着是这年9月18日演出的。特别是1995年春节前,他来京参加春节联欢节目,打电话告诉我往西直门宾馆,我随即去看望他。见面后非常高兴,他说等任务完成后再去看我。到了旧历的年初二,他真的与他的夫人一起来了,因为以前他曾与他夫人一起来过,所以很容易就到我住处了。那次我们一起拍了好多张照,因为正是春节,来客很多,所以坐了不到一小时,就辞别了。行前还谈到他的身体情况,他说还好,我看他精神很足,兴致很高,所以根本没有想到会有什么意外。他与我是同年,反倒是他嘱咐我保重身体。谁知这次分别,竟然成了永别!
  我是3月1日读《新民晚报》才得知这一消息的,我看了报纸,实在不敢相信。我给他拍的照片刚刚洗出来,还没有来得及给他寄去,照片上他多么有精神,我哪里能相信呢?我立即拿起电话,给他家里挂了一个电话。电话是他儿子接的,告诉我他父亲是2月27日去世的,现在正在给我寄讣告。我听了这话,再也不能不相信了,我怀着巨大的悲痛,打电话告诉冯牧。谁知冯牧也在医院里,小玲告诉我,冯牧已经知道了。我在悲痛之余,拿着刚刚取回的照片,久久不能平静,我在照片背后题了一首诗:
  匆匆过客喜盈门,摄得梅花已断魂。
  无限浮生沧海意,为君一展一泪零。
  3月2日我去辽阳开会,我在沈阳给慧良家里发了一个唁电,送了一首挽诗:
  霹雳惊雷报,伤心泪雨纷。
  从今长坂上,不见汉将军。
  我多么想赶去天津送别慧良,但我在辽阳正主持会议,无法分身。事后我听说,全国和国外去的唁电就有成千份,送的花圈也上千,特别是沿路送殡的队伍愈走愈长,不断有人自动加入,竟达数里!这实在是“空前”的。在上海演出时,慧良不准观众用“空前”的词来形容他。但是现在这“空前”两字已是事实,而丝毫也不是形容了。我认为这么多的唁电,这么多的花圈,这么长的送殡的群众队伍,这就是对慧良的最崇高的评价,慧良塑造的艺术形象永远活在人们的心中。
  前些年,我曾写过一篇短文评价慧良的艺术。我说第一是新。慧良的艺术,充满着创新精神,一出传统剧目,到了他的身上,就会“推陈出新”,放射出前所未有的新的光辉。第二是美。慧良创造的角色,他让观众欣赏的,不仅仅是他的功夫、架子、身段,更是他所塑造的完美的艺术形象。任何人看了他的戏,无论是赵云,无论是高登,无论是钟馗,留在脑子里的首先是完美的艺术形象,而不是他的一招一式。第三是神。慧良所演的这些角色,这些艺术形象,没有一个不是神完气足的,而且没有一个不是给你留下无穷的韵味的,这一点,其实就是艺术的最高境界。我曾经用王羲之的书法为比喻,来形容慧良的艺术,诗云:
  字到钟王有几人,纵横挥洒见神均。
  为君一语千秋评,君是右军劫后文。
  王羲之世称“书圣”,他的书法,不仅有神,而且有韵。他的书法,尤其是以《丧乱帖》、《二谢帖》、《孔侍中帖》等为极致,因为它纵横挥洒,不拘绳墨,而皆臻极致。这个极致是什么,就是神极而韵!
  我曾经说过,厉慧良是我们时代的杨小楼。什么叫“我们时代的杨小楼”?这就是说,不是原来杨小楼的翻版。如果说以当年杨小楼的一招一式去绳墨厉慧良,那就失之千里。每一个时代的艺术,总是有自己的时代精神和美学内涵的,唯其如此,艺术才能日新又新,不断发展。即使杨小楼在今天,也决不会墨守成规!理解了这一点,那末再来欣赏、思索慧良的艺术,把他称作是“我们时代的杨小楼”,就是顺理成章的事了。
  现在广大观众和戏迷们又为慧良起了一个别号,叫“当代武王”。仔细品味,这句话的意思也与“我们时代的杨小楼”是完全一致的,实际上是一个意思。但平心而论,“当代武王”四个字,更富有现代精神。“当代”,当然就是“我们的时代”;“武王”,当然是“武生之王”,也就是武生的泰斗,武生的极致。这不等于是说武生中的杨小楼吗?
  王羲之的书法,到了晚年是神极而韵。厉慧良的艺术,到了晚年,同样是潇洒自在,神极而韵,所谓“不着一字,尽得风流”。
  总结厉慧良一生的艺术,到了晚年,确实可以说是“尽得风流”,“神极而韵”了。
  冯其庸
  1996年2月22日夜1时,于京华瓜饭楼
  时在慧良逝世周年之前5日
《梨园遗韵:百年戏曲史料精选集》 图书简介 本书并非聚焦于某一位艺术家的生平轨迹,而是致力于构建一幅跨越百年历史的中国戏曲宏大图景。它是一部精心遴选、系统梳理的戏曲史料汇编,旨在为研究者、戏曲爱好者以及对中国传统文化心怀敬意的读者,提供一扇深入理解中国戏曲艺术发展脉络的窗口。全书以史料为基石,以时间为轴线,通过大量珍贵的文献、信函、剧本节选、舞台照片、演出广告及重要评论文章的辑录与考证,勾勒出从晚清至近现代戏曲艺术在社会变革中的挣扎、演进与辉煌。 第一部分:晚清遗风与京腔初定(约1880-1910年代) 本部分重点收录了清末“四大徽班进京”后,京剧艺术初具规模,并逐渐成为“国剧”的早期文献。我们深入挖掘了早期剧本抄本中的行腔规范、科班内部的教学规制,以及民间对于新腔艺术的热烈反应。特别呈现了几份关于“谭派”形成初期,旦角审美范式从青衣向花旦过渡的关键性档案。通过对当时报纸上零星的演出记载和简短的戏评,读者可以窥见这一时期艺人与社会角力的微妙关系。我们收录了数份罕见的,关于科班招生、师傅带徒的简要契约摹本,从中能体会到老一辈戏曲艺人严格的师徒传承体系。 此外,本卷还涉及了京剧之外,昆曲、徽剧、汉调等声腔在京城舞台上的并存与相互影响。通过对早期改良戏(如“新剧”)的初探,展现了传统戏曲在面对西方文化冲击时,所进行的不自觉的自我调整与探索。 第二部分:民国风云与流派纷呈(约1920-1949年) 此阶段是中国戏曲发展的黄金时期,也是现代艺术形态成熟的关键阶段。本部分集中展现了“四大名旦”等巨擘的崛起及其艺术成就的文献记录。我们详细整理了梅兰芳先生赴日、赴美演出的官方报告及海外媒体的评论,这些材料不仅反映了中国艺术的国际影响力,也体现了艺术家们在“走出去”过程中对自身艺术的提炼和总结。 本卷特别辟出专章,辑录了关于“四大坤旦”的演出信息和她们在男性主导的舞台上的独特地位的论述。重要的学术成果,如早期戏曲理论家对“气口”、“手眼身法步”的系统化阐释,也以原文形式呈现,帮助读者理解当时对戏曲本体论的思考深度。 档案中不乏关于“戏班老板”(堂头)与伶人关系的论述,通过几则关于合同纠纷和艺人自立门户的记载,折射出这一时期戏曲界内部复杂的经济结构和人身依附现象。关于“京剧改良运动”的争论,也以正反双方的文稿形式被收录,展现了艺术创新与保守之间的张力。 第三部分:战乱与舞台重塑(约1930-1950年代初期) 本部分聚焦于抗日战争时期戏曲艺术的特殊使命与地位。我们收录了大量关于艺人奔赴抗战后方义演的记录,以及他们如何将爱国主题融入传统剧目中的实践案例。这些一手资料,如义演的收支清单、临时创作的宣传剧目提纲,生动地描绘了戏曲在民族危亡之际所展现的社会责任感。 同时,也收录了部分日占区内,戏曲生存的艰难记录。一些剧团在艰难条件下坚持演出的内容和侧重点,反映了那个时代艺人对艺术的坚守与妥协。 在解放战争结束后,戏曲艺术在新的政治环境下如何进行初步的“适应性调整”,例如剧目审查的早期尝试和对旧有“封建糟粕”的批判性审视,也在本部分有所体现。 第四部分:行当技艺的文本化考察 不同于传记侧重个人,本部分着眼于“技艺”本身。我们选辑了关于武生、老生、花脸等不同行当的功法口诀(非具体指点,而是对理论总结的摘录),以及不同流派在特定身段或唱法上的细微差异的描述。例如,对“川音入京”后,某些声腔技巧如何在不同地域和师承体系中被吸收和改造的文献对比。 本卷的价值在于其资料的纯粹性与广度,它不进行价值判断,而是将这些分散在历史角落的文本重新组织,让读者得以亲身感受百年戏曲艺术的呼吸与律动,理解其艺术生命力的源头,以及它如何与时代命运紧密交织。它是一部供后人探幽索微的史学工具书。

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一直以来,我都对那些能够在自己所热爱的领域里达到极致的艺术家们充满了敬意。《中国京昆艺术家传记丛书》为我们提供了一个绝佳的机会,去深入了解这些艺术巨匠的生平与艺术。《天海逍遥游:厉慧良传》这个书名,一听就让人感觉充满了想象空间。“天海”象征着艺术的辽阔与深邃,而“逍遥游”则寓意着一种不受束缚、自由自在的艺术境界。我非常想知道,厉慧良先生究竟是如何在京昆艺术的广阔天地里,找到了属于自己的那片“天海”,又如何在其中实现了“逍遥游”的艺术人生。我希望在这本书中,能够读到他早期学艺的艰辛历程,以及他如何克服重重困难,最终凭借自己的天赋和努力,在京昆舞台上占据一席之地。我也期待了解他在艺术道路上的探索与创新,他是如何将自己独特的艺术理解和表演风格融入到传统剧目之中,从而形成了独具魅力的艺术体系。这本书不仅仅是一部传记,更是一份宝贵的艺术遗产,它将带领我们走进一位艺术家的心灵世界,感受他生命的厚重与艺术的芬芳。

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阅读一本传记,对我来说,常常是与一个灵魂的深度对话。特别是对于那些在艺术领域达到巅峰的人物,他们的生命轨迹往往充满了传奇色彩,也承载着时代的印记。《中国京昆艺术家传记丛书》的出现,就像是为我们搭建了一个平台,让我们有机会走进这些艺术巨匠的内心世界。而《天海逍遥游:厉慧良传》这个书名,本身就充满了诗意和想象的空间,让我好奇厉慧良先生究竟是如何在艺术的天海中进行他的“逍遥游”的。是在唱念做打中实现了精神的自由?还是在对艺术极致的追求中找到了属于自己的那片广阔天地?我深信,每一位伟大的艺术家,背后都有着不为人知的艰辛付出和深刻思考。我希望能在这本书中,读到关于厉慧良先生早期学艺的经历,感受到他如何从一个初学者成长为一代宗师的蜕变过程。我也期待了解他在艺术创作中的创新与突破,以及他对京昆艺术发展所做出的贡献。这不仅仅是了解一个人的故事,更是通过一个人的视角,去理解一个艺术门类如何传承与发展,如何在中国这片土地上生根发芽,又如何走向世界。

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对于我这样一个热爱中国传统戏曲的观众来说,能够读到关于京昆艺术家的传记,是一种莫大的享受。特别是《中国京昆艺术家传记丛书》这套系列,为我们提供了一个深入了解艺术名家的绝佳途径。《天海逍遥游:厉慧良传》这个标题,立刻抓住了我的注意力。“天海”象征着无限的可能和深邃的境界,而“逍遥游”则带有一种超脱世俗、自在挥洒的意味。我非常好奇,厉慧良先生的艺术人生,究竟是如何体现这种“天海逍遥游”的意境的?是在他的表演风格中,我们能看到那种游刃有余、不受拘束的自由?还是在他对艺术的探索过程中,他真正实现了精神上的解放与升华?我希望在这本书中,能够找到关于他艺术道路上的关键节点,了解他是如何克服困难,是如何在竞争激烈的舞台上独树一帜的。我也想知道,在他成功的背后,是否有那些鲜为人知的故事,那些支撑他走下去的信念和动力。这本书不仅仅是关于一位艺术家,更是关于一种艺术精神的传承,一种生活态度的展现,我非常期待从中获得启迪。

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每当我看到《中国京昆艺术家传记丛书》这套书,心里总是会涌起一股莫名的激动。这不仅仅是对京昆艺术的热爱,更是对那些为之奉献一生的大师们的崇敬。而《天海逍遥游:厉慧良传》这个书名,更是充满了诗意和哲思,让我对这本书的内容充满了无限的遐想。《天海》二字,仿佛描绘了一个广阔无垠的艺术世界,而“逍遥游”则是一种超然物外、自在挥洒的生命状态。我很好奇,厉慧良先生是如何在他的艺术生涯中,实现这种“天海逍遥游”的境界的?是在唱念做打的每一个细节中,都充满了艺术的灵性?还是在他对人物的深刻理解和塑造中,达到了人戏合一的至高境界?我渴望在这本书中,找到关于他艺术思想的源泉,了解他是如何将传统的艺术精髓与个人的创造力融为一体的。我也想知道,在他的艺术旅程中,是否有那些不为人知的挑战和抉择,那些让他最终成就传奇的宝贵经验。这不仅是一本传记,更是对一位艺术家生命轨迹的深刻梳理,是对一种艺术精神的庄严致敬。

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一直以来,京昆艺术对我而言,就像是陈年的老酒,越品越有味。尤其是那些在舞台上挥洒自如、倾注了半生心血的艺术家们,他们的故事总能触动我内心深处最柔软的地方。每当看到《中国京昆艺术家传记丛书》这套书的出现,我都会感到由衷的欣喜,因为它为我们打开了一扇窗,让我们得以窥见那些传奇人物的台前幕后,了解他们不为人知的付出与坚持。我尚未有机会细读这本《天海逍遥游:厉慧良传》,但仅仅从书名和作者的声望来看,就已经足够让我期待。厉慧良先生,作为京剧舞台上独树一帜的表演艺术家,他的艺术风格总是那么鲜明,唱腔的婉转、身段的灵动,都给我留下了深刻的印象。我总想象着,在那些华丽的戏服之下,隐藏着怎样的故事?是天赋异禀的早慧,还是后天不懈的磨砺?是舞台上的辉煌,还是生活中的甘苦?这套丛书的价值,就在于将这些零散的片段串联起来,让我们能够更全面、更立体地认识一位艺术家。我迫不及待地想知道,在“天海逍遥游”这个意境悠远的书名背后,究竟蕴含着艺术家怎样的艺术追求和人生感悟。这不仅仅是一本传记,更是一部京昆艺术的活态史,是对大师们艺术生命的一次深情回望。

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13年前,我们推“数位典藏国家型科技计划”时,这是全世界唯一的一个。它的极大作用,是学术资源的极大公共化。这个计划光数位典藏部分,就有将近400万件,包括资料、图片以及各式各样的东西。我们有一位研究上古史的学者,透过这个平台发现,原来有一件青铜器物的盖子在瑞典,器身在“中研院”。如果没有数位的方式,你要到仓库里面一个一个填单调出来,那是很困难的。

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在书店看上了这本书一直想买可惜太贵又不打折,回家决定上京东看看,果然有折扣。毫不犹豫的买下了,京东速度果然非常快的,从配货到送货也很具体,快递非常好,很快收到书了。书的包装非常好,没有拆开过,非常新,可以说无论自己阅读家人阅读,收藏还是送人都特别有面子的说,特别精美;各种十分美好虽然看着书本看着相对简单,但也不遑多让,塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。

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我们这一代的情况跟他们又不一样,“自由民主”已经相当成熟了,好像已经是一个不正自名的东西。而且,这一代的知识分子基本上都是受西方的影响,已经慢慢形成了专门的学者。但是,我个人认为,适度对社会问题关心还是很有必要的事情。最近这些年,我觉得台湾因为受学术评价标准影响太大,人跟社会抽离开来。抽离开来,对学术发展有好处,很纯,很严谨,可是也应该对社会有所关心。

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当然,它有很大的缺点,对史料以及很多文化层级,不可能做到很深入。我觉得研究汉学,很重要一个部分,是要取之于各种学问的长处,要有比较和宽大的视野。内心中有这样一个前提写出来的,跟只是就这个而写出来的东西,实际上有不同。

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他们有很长一段时间其实是在北洋政府时代,“五四”时代是北洋政府党争的时候,那个环境和后来又不一样。这样的时代环境,不踏入你不可能去捍卫什么。你必须要一脚踏进去,一脚在外面。他们是从“仕”到知识分子过渡的这一代人,他们和后面完全专业的读书人,知识分子不太一样。

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胡适、傅斯年这一代虽然没有参加过晚清最后的科举,但他们是旧的“仕”到知识分子过渡期产生的人。他们不是以道自认,他们还要以天下自认。他们对于现实的参与很多,虽然严格说起来,他们也没有做过政府的官。胡适先生从他的日记和书信可以看出来,蒋介石其实到后期,一直很想用各种位置把他拉出来。但是傅斯年他们一直都在阻挡,认为应该坚决地推掉。

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打开书本,书装帧精美,纸张很干净,文字排版看起来非常舒服非常的惊喜,让人看得欲罢不能,每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般,好似一杯美式咖啡,看似快餐,其实值得回味 无论男女老少,第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中,就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼,颇有风度。 多读书,可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过:“知识就是力量。”不错,多读书,增长了课外知识,可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进,不断地成长。从书中,你往往可以发现自己身上的不足之处,使你不断地改正错误,摆正自己前进的方向。所以,书也是我们的良师益友。 多读书,可以让你变聪明,变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明,你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样,你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书,也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲,一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动,使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操,给人知识和智慧。所以,我们应该多读书,为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础!读书养性,读书可以陶冶自己的性情,使自己温文尔雅,具有书卷气;读书破万卷,下笔如有神,多读书可以提高写作能力,写文章就才思敏捷;旧书不厌百回读,熟读深思子自知,读书可以提高理解能力,只要熟读深思,你就可以知道其中的道理了;读书可以使自己的知识得到积累,君子学以聚之。总之,爱好读书是好事。让我们都来读书吧。 其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现. 最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。 最后在好评一下京东客服服务态度好,送货相当快,包装仔细!这个也值得赞美下 希望京东这样保持下去,越做越好

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当然,我也认为西方的汉学家和早期不太一样。早期的汉学大家,基本上比较站在欣赏的角度,我们来共享这个知识,感谢你来和我们一起共享古老文明的智慧。年轻一辈,更试着要接近欧美学术主流,把他研究的中国问题去附和那一部分。附和的好处,是可以做得很漂亮,坏处是这不是它原来的样子。

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