火火广场舞：广场舞热歌+天籁草原金曲合集（附MP3光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱浩军 编

图书标签:

• 广场舞
• 健身
• 音乐
• 舞蹈
• 流行
• 草原金曲
• MP3
• 合集
• 热歌
• 休闲娱乐

出版社： 北京体育大学出版社

ISBN：9787564414931

版次：1

商品编码：11392158

包装：平装

开本：32开

出版时间：2014-01-01

用纸：胶版纸

页数：416

正文语种：中文

附件：MP3光盘

附件数量：1

内容简介

　　随着人们主体意识，参与意识的增加和广场文化活动的广泛开展，广场健身舞正越来越受到社会各界的关注和重视。成为城市文化生活中不可或缺的重要形式和内容。与此同时，广场健身舞又以崭新的姿态为21世纪人们的美好生活而发挥着其它艺术形式所无法替代的积极作用。

内页插图

目录

A
阿玛拉
爱琴海
爱的思念
爱情错觉
爱情买卖
爱我西藏
敖包相会
爱情乞丐
阿瓦尔古丽
爱在大草原
阿尔斯楞的眼睛
敖包再相会
爱的世界只有你
爱上草原爱上你

C
草原恋
彩云之南
草原醉
草原凤凰
草原姑娘
草原恋曲
草原绿了
草原牧歌
草原情思
草原舞曲
草原之夜
长歌一曲
灿烂的行走
草原母亲河
草原情哥哥
草原上的风
草原是首歌
草原小姐妹
草原夜色美
草原迎宾曲
草原在哪里
慈祥的母亲
苍天般的阿拉善
唱首情歌给草原
成吉思汗的传说
草原上升起不落的太阳
草原上有一个美丽的传说

D
大草原
大高原
点燃圣灯
东纳姑娘
等爱的玫瑰
雕花的马鞍

乐韵流芳：经典民歌与现代舞曲的交响盛宴（附赠精选音频集） 本书籍聚焦于全球范围内极具代表性和影响力的音乐流派，深入剖析其历史渊源、艺术特色、社会影响，并精选了不同时代、不同地域的代表性作品进行赏析与解读。 --- 第一部分：穿越时空的旋律——世界经典民歌的传承与变迁 引言：音乐的活化石 民歌，作为人类口头文化的重要载体，是民族情感、历史记忆和生活哲学的凝结。它们诞生于田间地头、炉火旁，以最质朴的旋律和最真挚的情感，记录着一代又一代人的悲欢离合。本书的这一部分，旨在剥开历史的尘埃，探寻那些跨越地域、至今仍能触动人心的经典民歌。 第一章：欧罗巴的咏叹调：从吟游诗人到现代民谣 1. 中世纪的歌谣与仪式音乐： 探讨欧洲早期口头传统如何影响后世的音乐形态，分析宗教赞美诗与世俗爱情歌曲的差异与融合。 2. 凯尔特之魂：爱尔兰与苏格兰的忧郁与激情： 详细介绍爱尔兰的“哀歌”（Keening）传统，苏格兰高地音乐中的风笛艺术及其象征意义。解析“浪花”（The Session）文化在当代民谣复兴中的核心地位。 3. 巴尔干半岛的复调奇迹： 深入研究保加利亚女声合唱团（如“Le Mystère des Voix Bulgares”）的独特泛音技巧，探讨其与当地历史事件、集体劳作的关联。分析东欧民间音乐中复杂节奏型（如7/8拍、9/8拍）的构成原理。 4. 美国民谣的“大熔炉”： 追溯蓝草音乐（Bluegrass）、美国南方福音音乐（Gospel）的起源。重点分析伍迪·盖瑟里（Woody Guthrie）、鲍勃·迪伦（Bob Dylan）等音乐家如何将民间叙事传统融入社会抗议歌曲，使其成为时代发声的工具。 第二章：东方文明的音画：丝路两端的音乐对话 1. 中亚草原的史诗吟唱： 聚焦于哈萨克、蒙古等游牧民族的“呼麦”（Throat Singing）艺术。从声学原理分析其如何在一个声音中同时发出基音和泛音，探讨其在祭祀、狩猎中的功能。 2. 东亚的文人情怀： 考察中国古琴音乐的“言外之意”与日本雅乐（Gagaku）的庄重结构。对比两地民歌中对自然意象（如月亮、流水）的描绘手法，强调其哲学基础。 3. 南亚次大陆的灵魂律动： 概述印度古典音乐中的“拉格”（Raga）系统与“塔拉”（Tala）节奏体系。分析民间婚礼音乐和丰收庆典音乐的结构特点，及其与宗教信仰的紧密联系。 --- 第二部分：节奏的脉动——全球当代舞曲文化的兴起与演变 引言：从地下到主流的能量转换 随着电子科技的进步和全球化的加速，音乐的传播方式和聆听习惯发生了巨大变化。舞曲（Dance Music）不再仅仅是背景音，而成为了全球青年亚文化的核心驱动力。本书的第二部分将系统梳理现代舞曲风格的诞生历程及其对社会文化产生的深远影响。 第三章：电子音乐的胚胎：迪斯科、放克与早期浩室（House） 1. 迪斯科时代的权力转移： 分析迪斯科音乐在20世纪70年代如何为边缘群体（如LGBTQ+社群、少数族裔）提供了一个安全的、充满自由的社交空间。探讨其标志性的“四四拍”节奏是如何奠定现代舞曲的基础。 2. 芝加哥与底特律的诞生： 详细阐述浩室音乐（House Music）在芝加哥的诞生，以及底特律科技舞曲（Techno）的哲学内核。探讨DJ如何从音乐播放者转变为音乐的创造者，以及鼓机（如Roland TR-808, TR-909）在塑造这些声音中的决定性作用。 3. 英国“夏日之爱”与酸浩室（Acid House）： 描述1980年代末英国“第二波浪潮”，Rave文化的兴起及其带来的社会争议。分析TB-303合成器产生的“酸性”音色对电子乐美学的冲击。 第四章：风格的爆炸与细分：从欧洲到全球的扩散 1. 德意志的严谨与英国的碎拍： 剖析德国柏林地区（如Tresor夜店）的极简主义Techno风格的特点，并将其与英国Breakbeat音乐（如Jungle, Drum and Bass）中复杂、切碎的鼓点结构进行对比。分析速度（BPM）差异背后的文化心理动因。 2. Trance与情感的升华： 探讨Trance音乐如何利用旋律的重复和逐渐增强的动态来模拟“出神”状态，分析其在20世纪90年代末期在欧洲俱乐部文化中的统治地位。 3. 拉丁节奏的复兴： 考察拉丁电子乐（如Reggaeton）如何将牙买加的雷鬼（Reggae）节奏与美洲的嘻哈元素相结合，并分析其在流媒体时代迅速占据全球榜单的原因。 --- 第三部分：跨界与融合——音乐形式的再创造与未来展望 第五章：文化挪用与原真性的辩论 1. 采样技术下的版权迷思： 探讨现代音乐制作中对传统声音（无论是民间乐器还是旧唱片片段）的采样行为，引发的法律与道德争议。 2. 全球音乐（World Music）的标签化： 分析将不同地域的音乐简单归类为“世界音乐”是否会消弭其文化特异性。书中将通过具体案例，讨论艺术家如何在尊重文化根源与进行现代创新之间取得平衡。 第六章：技术对听觉体验的重塑 1. 沉浸式音频技术： 探讨杜比全景声（Dolby Atmos）等新技术如何改变听众对音乐空间感的理解，以及这是否会影响未来舞曲和民歌的编曲方式。 2. AI在旋律生成中的角色： 展望人工智能在辅助作曲、节奏生成方面的潜力与局限，尤其是在模仿人类情感表达丰富的民歌创作方面。 结语：永不停止的旋律线 本书的结论部分强调，无论音乐形式如何演变，从田野采集的原始歌谣到经过精密合成的电子节拍，其核心驱动力始终是人类表达的强烈愿望。音乐的历史是一条连续的河流，新的支流不断汇入，但源头的力量从未消退。 --- 本书特色与价值： 跨学科视角： 融合了音乐学、社会学和技术史的分析框架。 详尽的案例研究： 选取了数以百计的音乐片段（理论分析），而非简单罗列歌曲名称。 深入的理论探讨： 解释了复杂音乐概念（如泛音、拉格、切分节奏）的原理，而非停留在表面描述。 目标读者： 音乐专业学生、对世界音乐史感兴趣的爱好者、舞曲文化研究者，以及寻求深入理解音乐艺术背后社会动力的普通读者。

评分☆☆☆☆☆

抛开曲目内容不谈，我更想评价一下这张附赠的MP3光盘的实用性。现在很多实体光盘的音质其实很一般，下载到电脑上再转格式往往需要重新调音。这张MP3盘的配置非常友好，我直接用笔记本电脑读取后，里面的文件格式是目前主流的MP3格式，无需进行复杂的转换工作。我特意对比了光盘里的曲目和网络上能搜到的资源，光盘里的音轨在动态范围上明显更胜一筹，特别是在低音部分的表现，非常有穿透力，这对于在空旷的广场上跳舞是至关重要的。我的音响设备相对专业一些，对于音质的细微差别比较敏感，这张盘的母带处理水平是合格的，没有出现爆音或者底噪过大的情况。对于我这种不怎么爱折腾数码设备的老骨头来说，这种“开箱即用”的设计实在太贴心了，省去了很多不必要的繁琐步骤，让我能把更多精力投入到舞蹈编排上。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这是一张定位精准且执行力很高的合集。它巧妙地平衡了两种截然不同的音乐风格——充满烟火气的广场热舞与充满诗意的草原天籁，并且将它们装在一个极具视觉冲击力的包装里。购买这张合集，感觉就像买了一份双人份的快乐套餐。我特别欣赏它在细节上的用心，无论是封面设计带来的视觉愉悦，还是MP3光盘在技术层面的友好度，都体现出发行方对目标消费群体的深度理解。如果后续能推出“火火广场舞”的系列二，我希望看到更多具有地域特色的民族音乐元素被融入进来，比如充满韵味的江南小调或者热情奔放的西南竹乐，让这个“火火”系列真正成为一个包罗万象的国民舞蹈音乐宝库。这张合集已经为后续的成功打下了坚实的基础，我会向我的舞伴们大力推荐这款集实用性、艺术性和娱乐性于一体的产品。

评分☆☆☆☆☆

我特地挑选了一个周末的下午，把光盘装进播放器，迫不及待地想听听里面的“天籁草原金曲”部分究竟如何。说实话，我对“天籁”这个词是抱持着一丝怀疑态度的，因为这个词在音乐市场被滥用得太厉害了。然而，当我播放第一首内蒙古风格的歌曲时，那种感觉真的有点像被清晨的草原之风拂过脸颊。乐器的运用非常考究，马头琴的悠扬、呼麦的深沉，都被处理得恰到好处，没有那种为了迎合流行口味而过度电子化的痕迹，保留了很强的原生态味道。特别是有一首曲子，它的和声结构极其复杂，高低起伏之间，仿佛真的勾勒出了一望无际的绿色波涛。我赶紧拿笔在光盘封面的空白处做了个记号，打算下次健身的时候重点练习这支舞。这张合集的高明之处在于，它没有把广场舞的动感和草原音乐的空灵割裂开来，而是找到了一个微妙的平衡点。这让我想起年轻时在电视上看到的那些音乐纪录片，那种对文化原真的尊重，让人心生敬佩。我期待后续能有更多关于这些歌曲的背景介绍，哪怕只是几行文字，都会让这张合集的价值大大提升。

评分☆☆☆☆☆

这本《火火广场舞：广场舞热歌+天籁草原金曲合集》的封面设计简直让人眼前一亮，色彩搭配得极其鲜明，那种充满活力的橙红与亮黄交织在一起，一下子就抓住了我的眼球。我是一个资深的广场舞爱好者，平时买了不少这类光盘，但坦白说，很多封面都做得比较平庸，缺乏设计感。这次看到这个封面，我就忍不住在音像店多停留了几秒钟，它成功地营造出一种热烈、欢快的氛围，仿佛已经能听到那些激昂的旋律在耳边响起。书名排版也很有讲究，那种粗犷有力的字体，配上“火火广场舞”这几个字，让人立刻联想到那种全民健身的热闹场景。而且，封面右下角那个小小的“附赠MP3光盘”的标识也显得非常醒目，对于我们这些习惯了数字播放的舞者来说，这是一个极大的便利。整体感觉，制作方在包装上下了真功夫，绝不是那种随便拼凑的廉价产品，看得出来是想打造一个精品系列的开端。光是这份视觉上的享受，就已经让我对接下来的内容充满了期待，希望里面的曲目也能像封面一样，充满惊喜和新鲜感。我希望那些草原金曲的部分，不是那种老掉牙的口水歌，而是真正能让人耳目一新的、充满地域特色的优秀作品。

评分☆☆☆☆☆

关于“广场舞热歌”的部分，我的体验是它非常紧跟潮流，选取的歌曲几乎都是近半年内在各大短视频平台热度最高的几支曲子。这对于我们这群需要不断更新曲目来吸引新成员的舞队队长来说，简直是雪中送炭。通常我们自己去找资源，要筛选掉大量音质不佳或者节奏不对的版本，非常耗费精力。而这张合集直接提供了精修过的版本，舞曲的鼓点清晰有力，人声部分处理得也很干净，非常适合户外播放。我试跳了其中的三首快歌，它们的节奏变化设计得很巧妙，既有适合中老年人保持稳定步伐的段落，也有能让年轻舞伴眼前一亮的快节奏变奏。不过，我个人建议，如果能增加一个“慢速练习版”的音轨就更完美了。很多高难度动作的分解练习时，原速播放确实有点吃力。总而言之，这部分内容非常实用，完全符合广场舞这个垂直领域的实际需求，选曲的精准度令人印象深刻，制作方对市场脉搏的把握相当到位。

评分☆☆☆☆☆

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……不错……”

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