跟郎朗学钢琴（第4册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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郎朗 著

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• 钢琴教材
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• 郎朗
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• 音乐教育
• 钢琴练习
• 考级教材
• 儿童启蒙
• 音乐教学

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552307535

版次：1

商品编码：11623476

包装：平装

开本：8开

出版时间：2015-01-01

用纸：胶版纸

产品特色

编辑推荐

　　跟郎朗学钢琴系列
　　为钢琴爱好者准备的技巧讲解、练习方法和演奏曲目。

内容简介

　　《跟郎朗学钢琴》系列共有5本书，集中展示了郎朗对于钢琴的巨大热情、学习动力和非凡掌控力。
　　每本书包括8个单元，分别侧重钢琴弹奏的阶段性关键技术；
　　特别设计的手指训练和练习曲循序渐进，以解决不同技术课题；
　　所选曲目风格多样，既包括郎朗最喜爱的作品，也有根据世界名曲改编而成的钢琴曲

作者简介

　　郎朗，联合国和平大使、牛津大学圣彼得学院荣誉院士、英国皇家音乐学院荣誉博士、美国曼哈顿音乐学院荣誉博士、英国伯明翰城市大学音乐学院荣誉博士、格莱美中国大使、2010年上海世博会形象大使、2015年米兰世博会形象大使、德国“联邦十字勋章”获得者、“法兰西艺术与文学骑士勋章”获得者、德国“斑比奖”获得者、西班牙“Premios Ondas”奖获得者。他被誉为“第一国际钢琴巨星”、“古典音乐第一人”、“全球键盘界的大使”、“世界古典音乐新一代领军人物”、“当今世界最年轻的钢琴大师”、“一部钢琴的发电机”、“一位将改变世界的年轻人”、“世界的郎朗，华人的骄傲”、“中国腾飞的符号”，《纽约时报》称他为“古典音乐界最闪亮的明星”，德国《世界报》称他为“当今世界最成功的钢琴家”，英国《泰晤士报》将郎朗置于头版最醒目的位置，并称“郎朗，正在创造新的古典音乐观众的超级明星”。美国《人物》杂志将他选为“2008年度最具魅力的男士”，美国《时代周刊》将他入选“2009年度世界最具影响力的一百位人物”。联合国前秘书长安南称他是“世界和平的使者”，美国前总统布什称“我是郎朗的超级粉丝”，德国前总统希尔称“听郎朗的音乐能延长我的生命”。世界最著名钢琴品牌施坦威在其150年历史上首次以一个钢琴家的名字命名，推出五款“郎朗牌”钢琴系列。他是第一位与维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团及美国五大交响乐团等所有世界一流乐团长期合作、并在世界所有著名音乐厅、会堂举办过个人独奏会的中国钢琴家；他是与世界上所有顶级乐团合作过音乐季套场音乐会、实现了古典音乐界“大满贯”的钢琴家；他是第一位在白宫举办专场独奏会的中国钢琴家；他是第一位被英国皇室直接邀请参加纪念音乐会并演奏专署委约作品的中国钢琴家；他是第一位获得“格莱美”音乐奖提名、并在2008年与2014年分别与赫比·汉考克和Metallica在颁奖仪式上演奏、同时获得“艺术成就奖”的中国钢琴家。他曾在2006世界杯开幕音乐会、2008北京奥运会开幕式、2010年广州亚运会开幕式、2014巴西里约音乐会、2014韩国仁川亚运会开幕式、2014联合国日音乐会、2007和2009诺贝尔颁奖仪式等重大场合演奏。2008年，他在纽约成立了“郎朗国际音乐基金会”。2012年，他在深圳成立了“郎朗音乐世界”。

内页插图

前言/序言

钢琴启蒙与进阶的坚实桥梁：《拜厄钢琴基本教程》（下册） —— 经典再现，为未来演奏家奠定无懈可击的基础 （总字数：约1500字） --- 书籍信息 书名： 拜厄钢琴基本教程（下册） 作者： 卡尔·奥古斯特·拜厄（C.A. Beyer） 适用阶段： 初级至中级过渡阶段，系统学习钢琴基础技能的进阶者。 开本/装帧： 标准乐谱尺寸，便于翻阅与练习；坚固耐用的装订，适应高频率使用。 --- 一、 导言：传承百年的严谨与智慧 《拜厄钢琴基本教程》自诞生以来，便以其科学的体系、循序渐进的难度设计，成为了全球钢琴教育界不可或缺的经典教材。它不侧重于炫技，而是将全部精力倾注于钢琴学习中最核心、最基础的“基本功”的锤炼上。如果说初级教材是为学习者推开了音乐世界的大门，那么本册——《拜厄钢琴基本教程》（下册），便是为他们精心铺设的通往精湛技艺的坚实桥梁。 本册内容紧密承接初学阶段的知识积累，着重深化对乐理、指法、触键及节奏的理解与精确控制。它并非一套娱乐性的曲集，而是一套系统的、科学的、具有高度目标性的技术训练手册。通过本册的学习，学习者将完成从“会弹奏”到“能准确表达”的关键性转变。 二、 核心教学理念：技艺的深度渗透 《拜厄钢琴基本教程》（下册）的编排核心，遵循“由简入繁、由单音到和声、由平面到立体”的教学原则。它深知，坚实的基础才能支撑起未来复杂的音乐表现。 1. 节奏与时值训练的强化 进入下册学习阶段，简单的四分音符和二分音符已不能满足音乐表现的需要。本册大量引入了八分音符组、十六分音符的练习，并开始系统地进行附点音符与休止符的精确时值控制。 精确度要求： 练习不再满足于“大致对拍”，而是要求音符时值之间必须做到毫厘不差。这是培养稳定节拍感和未来演奏精准度的关键。 交叉与交替： 在双手配合的练习中，会频繁出现不同时值的音符交错出现，考验学习者对复合节奏的瞬间反应能力和双手独立性。 2. 指法与力度控制的精细化 指法训练是拜厄的精髓之一。本册的练习曲目设计，旨在将初学阶段松散的指位逐渐固化为稳定、灵活且高效的姿态。 五指位外拓展： 练习开始要求手指跨越基本五指位，进行短距离的扩展与收缩，为后续的音阶和琶音做准备。 触键的深度与重量： 教程开始明确要求学习者体会不同的“触键重量”，区分“颗粒性音色”（Staccato的预备）与“连贯性音色”（Legato的深化）。这不再是机械的“按下去”，而是理解“如何让声音发出”的过程。 手指独立性： 重点强化弱指（三、四、五指）的力量与独立性，确保在快速或复杂的指法移动中，弱指不会“塌陷”或拖沓。 3. 和声概念的初步引入 虽然拜厄的核心是技巧，但下册开始逐步为和声学习铺垫： 和弦的初步认知： 练习中会开始出现三度叠置的音符组合，要求学生以和弦式的手型去触键，而非将和弦视为单独的音符集合。这为未来学习分解和弦和更复杂的伴奏形态打下基础。 对比强弱的运用： 教程开始明确标注p (弱) 和 f (强)，并要求学习者在练习中体会不同力度对音色（音质）的影响，避免“一味弹奏”的状态。 三、 结构与内容详解：循序渐进的训练体系 本册教材通常包含约100至120首左右的练习曲或小品。这些曲目被精心设计，每一首曲目都针对特定的技术难点进行“靶向突破”。 1. 技巧集中的攻克单元 教材的编排是模块化的，学习者在固定的章节内，会集中攻克以下某一类技术难题： 转指与换指的衔接练习： 专为解决在行进中，手指位置变化时衔接不流畅的问题。 双手的交叉与对位练习： 模拟简单的对位旋律，训练左右手既要保持各自的节奏，又要保证音高的准确性。 三度、六度音程的持续练习： 这种双音的练习对双手腕部的稳定性和手指的协调性要求极高，是提升音准和音色统一性的重要环节。 快速音阶预备练习： 尽管尚未进入完整的音阶教材，但本册中大量的同向、反向的二度、三度音程跑动，是为未来快速音阶的流畅演奏进行的“热身”。 2. 乐曲体裁的适度拓宽 在技术训练之余，本册会选取一些改编自巴洛克或古典初期风格的小型复调片段（如简单的二声部模仿），让学习者在弹奏中初步感受“线条感”：哪一条是旋律线，哪一条是伴奏线，并学会突出主要线条。这极大地培养了学习者对音乐结构层次的认知能力。 四、 学习目标与期望达成的效果 完成《拜厄钢琴基本教程》（下册）的学习，学习者将达到以下关键能力里程碑： 1. 稳定的节奏基石： 能够准确、流畅地演奏含有八分音符、十六分音符及附点节奏的段落，节拍感坚实。 2. 灵活的指部控制： 手指力量均衡，弱指不再成为演奏的障碍。触键时能根据乐曲要求，瞬间调整发力方式，避免僵硬的“砸键”。 3. 初步的乐感构建： 能够有意识地区分强弱对比，并开始理解简单的音乐线条的起伏和走向。 4. 视奏能力的提升： 由于练习曲的音符密度和节奏复杂度增加，学习者的视谱速度和对新乐谱的理解能力将显著增强。 5. 技术转换的准备： 成功为进入更高级别的教材（如哈农、车尔尼初步练习曲）做好充分的准备，技术上不再存在明显的“断层”。 五、 结语：通往更高境界的必经之路 《拜厄钢琴基本教程》（下册）是一本需要耐心、专注和重复的教材。它不追求一时的愉悦，而是致力于雕琢学习者内在的音乐素养和技术骨架。对于每一个认真对待钢琴学习的初学者而言，征服本册，意味着您已经真正走出了“旁观者”的行列，站稳了通向专业演奏的起跑线。它所教授的严谨精神和扎实技巧，将成为您未来音乐生涯中最宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初买这本《跟郎朗学钢琴（第4册）》的时候，是抱着试一试的心态。毕竟“跟郎朗学”这几个字，噱头是有的，但实际内容到底如何，心里也没底。但出乎意料的是，这本书的内容比我预期的要扎实得多。它在基础练习上做得非常完善，尤其是对于一些手指的独立性和灵活性训练，安排得非常巧妙，一点也不枯燥。我一直以来都有手指僵硬的问题，弹奏快速乐句的时候特别吃力，但通过这本书里的练习，我发现自己的手指变得越来越灵活，触键也越来越稳定。而且，它对于乐曲的选取也非常有品味，既有经典的曲目，也有一些不太常见但非常有特色的作品，让我能够接触到更广阔的音乐世界。最让我惊喜的是，书中对于音乐的表情和力度处理，给出了非常生动形象的描述，比如“像歌唱一样”或者“如丝般流畅”，这些比那些干巴巴的术语更容易理解和实践。我感觉这本书就像是一位经验丰富的老师，循循善诱，引导我一步步走向更深的音乐殿堂，让我在弹奏中找到了更多的乐趣和自信。

评分☆☆☆☆☆

这本《跟郎朗学钢琴（第4册）》真的是我最近学琴路上的惊喜。我一直以来都对钢琴有着浓厚的兴趣，但总觉得基础不够扎实，很多时候弹奏的时候总感觉差了点什么，无论是音色、力度还是乐句的处理，都显得有些生硬。接触到这本教材后，我才明白之前的一些学习方法可能存在误区。这本教材的编排非常科学，循序渐进，每一页的内容都像是为我量身定制的。它不仅仅是简单地罗列乐谱，更重要的是，郎朗老师通过文字和一些隐含的指导，教会我如何去“听”音乐，如何去感受每一个音符的情感。我特别喜欢它在讲解一些技巧时，那种细致入微的描述，比如如何找到最佳的触键角度，如何让声音更加圆润饱满，这些都是我在其他教材中很少看到的。而且，它所选取的练习曲和乐曲，虽然有一定难度，但都非常有针对性，能够很好地帮助我克服在学习过程中遇到的瓶颈。我感觉自从用了这本书，我的手指协调性有了明显的提高，对乐曲的理解也更加深入了。即使是很简单的练习，在书中通过郎朗老师的讲解，也变得妙趣横生，让我愿意花更多的时间去钻研。

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经有几年钢琴学习经历的人，我总是希望能找到一本能够真正提升我演奏水平的书。市面上钢琴教材很多，但往往要么太偏重理论，要么练习曲过于枯燥，很难激起我的学习热情。《跟郎朗学钢琴（第4册）》的出现，彻底改变了我的看法。这本书给我最大的感受就是它的“灵魂”。郎朗老师的教学理念，不仅仅是教授技巧，更强调的是音乐的表达和情感的传递。我在练习过程中，能够明显感觉到自己不再是机械地弹奏，而是开始思考每一个乐句的呼吸，每一个音响的色彩。书中对于一些高难度的技巧，比如快速的音阶和琶音，讲解得非常到位，配合着那些经过精心设计的练习，让我觉得这些原本望而却步的段落，也变得触手可及。而且，书中还穿插了一些音乐赏析的内容，让我对所弹奏的乐曲有了更深的理解，也更加喜欢上弹奏它。我尤其欣赏它在处理音乐的起伏和变化时，给出的那些富有启发性的建议，让我能够更好地把握乐曲的整体结构和情感走向。感觉就像是郎朗老师在我耳边亲自指导一样，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

在学习钢琴的漫长过程中，难免会遇到一些瓶颈期，感觉自己进步缓慢，甚至开始怀疑自己的能力。《跟郎朗学钢琴（第4册）》的出现，恰好在我遇到这种情况的时候给予了我极大的帮助。这本书最大的特点就是它的“启发性”。它不会强迫你去做一些你做不到的事情，而是通过巧妙的引导，让你自己去发现问题，然后找到解决的方法。我之前在弹奏一些带有连奏和断奏结合的乐曲时，总是处理不好，导致音乐听起来非常混乱。这本书里针对这种情况，设计了一些非常有针对性的练习，并且用通俗易懂的语言解释了其中的原理。更重要的是，郎朗老师的文字里充满了对音乐的热爱和激情，读着读着，我仿佛也能感受到他对音乐的深深理解，这种情绪的感染力是非常强大的。它让我重新燃起了对钢琴的热情，让我觉得学习钢琴不仅仅是枯燥的技巧训练，更是一种美妙的艺术体验。这本书让我看到了音乐的更多可能性，也让我对自己的未来充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐爱好者，我一直在寻找能够真正提升我音乐素养的教材。《跟郎朗学钢琴（第4册）》这本书，无疑达到了我的期望。它不仅仅是一本教授钢琴演奏技巧的书，更是一本关于音乐美学和表达的书。我非常喜欢书中对于一些音乐作品的解读，郎朗老师用他独特的视角，剖析了乐曲的内涵和情感，让我对这些作品有了全新的认识。而且，它在教学方法上也非常创新，不仅仅局限于传统的练习方式，而是引入了一些更具趣味性和互动性的元素，让我觉得学习过程更加生动有趣。我注意到书中对于节奏的把握和处理，有非常细致的讲解，这对于我之前一直忽视的方面，有了极大的改善。弹奏的时候，我能感觉到自己的节奏感更强了，音乐的律动感也更加明显。总的来说，这本书给我带来的不仅仅是钢琴技巧上的提升，更是对音乐理解的升华，让我更加热爱和享受音乐带给我的美好。

评分☆☆☆☆☆

非常非常好

评分☆☆☆☆☆

如果再配上一个cd有声教学就好了

评分☆☆☆☆☆

郎朗还是有激情的，教学风格也不错。

评分☆☆☆☆☆

好(?▽?)好(?▽?)好(?▽?)好(?▽?)

评分☆☆☆☆☆

很好！

评分☆☆☆☆☆

书很不错，有郎朗的演奏提示，曲子虽然不是很多很难，但都具有代表性，是正版，很喜欢，正在研究学习

评分☆☆☆☆☆

不如成年人学钢琴

评分☆☆☆☆☆

很好，非专业，看不懂哈

评分☆☆☆☆☆

孩子喜欢，偶像的力量！！！