钢琴四手联弹经典必弹（中级—高级）第二册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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盖利·科沃齐克，露西·莫罗，埃里森·尼尔森 等 编，姚莉静 译

图书标签:

• 钢琴
• 四手联弹
• 经典
• 必弹
• 中级
• 高级
• 乐谱
• 合奏
• 钢琴曲
• 练习

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552306651

版次：1

商品编码：11646518

包装：平装

开本：8开

出版时间：2015-01-01

用纸：胶版纸

页数：116

内容简介

　　“钢琴四手联弹经典必弹”系列已经出版了四册图书，分别是初级、中级、高级，以及初级-中级。此次推出的四本图书共16部作品，是源于原版三本图书，根据市场调查，进行了重新选编。每册书的四首乐曲，既有大师的原作版，如勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》、舒伯特的《A大调的回旋曲》，又有编配效果突出的改编版，如格里格的《培尔金特》。这样编排，主要是为了回避其他出版社的同类产品，以突出卖点。这些曲目的演奏程度均为中级-高级，适合程度849-299水平的习琴者选用，也便于教师为不同程度的学生挑选适当的曲目进行练习或表演。

作者简介

　　姚莉静，毕业于上海师范大学，钢琴专业硕士，译著《莫扎特双钢琴曲集》《钢琴六手联弹经典必弹》。

前言/序言

好的，这是根据您的要求，为您撰写的一份详细的图书简介，重点突出其内容、特色和适用范围，同时避免提及您提供的书名及其具体内容。 --- 钢琴演奏的进阶之路：精选曲目与技巧提升指南 深入探索钢琴艺术的广阔天地，为渴望突破技术瓶颈、提升音乐表现力的演奏者量身打造的权威指南。 本书是一部面向具备一定基础、追求更高艺术境界的钢琴学习者的综合性教材与演奏资源库。它精心挑选并汇编了横跨巴洛克、古典、浪漫以及近现代不同时期最具代表性和演奏价值的钢琴曲目，旨在为学习者提供一个系统、全面且富有挑战性的进阶平台。本书不仅是曲目集，更是一份深入剖析演奏技巧、音乐理解与艺术再现的实用指南。 卷首语：超越机械演奏，触及音乐灵魂 钢琴演奏艺术的魅力在于其表达的无限可能性。从指尖触键的瞬间开始，学习者便踏上了一条不断探索、不断超越自我的旅程。本书的核心理念在于，技术服务于音乐，而音乐的深度源于对作品精神的准确把握和情感的真挚流露。我们相信，唯有将精湛的技巧与深刻的音乐理解融为一体，方能真正诠释作曲家的心声，并与听众建立起深刻的情感连接。 本书的编写团队汇集了数十年一线教学经验的资深钢琴教育家与演奏家。他们深知中高级学习者在技术跨越和音乐审美提升阶段所面临的共同挑战——如何处理复杂的织体、如何平衡声部关系、如何塑造宏大的音乐结构，以及如何在既定的历史语境中赋予作品新的生命力。 第一部分：曲目精选与时期风格透析 本书精选的曲目并非简单的难度堆砌，而是经过严谨筛选，确保每一首作品都能在不同维度上促进学习者的全面发展。我们严格按照音乐史的脉络，系统性地涵盖了关键的历史时期： 一、巴洛克晚期的精微雕琢： 此部分着重于对复调音乐的理解和演奏。学习者将接触到精妙的对位法、清晰的声部线条处理以及对装饰音的规范使用。重点训练如何使多个独立声部在保持各自独立性的同时，完美地融合于整体的织体之中，展现出严谨而又充满活力的音乐结构。这对于培养清晰的听觉思维和精准的手指独立性至关重要。 二、古典主义的结构之美： 古典时期作品是形式逻辑与平衡感的典范。本卷选取了这一时期奏鸣曲式、回旋曲式等结构性强、主题发展清晰的作品。学习的重点在于对乐章布局的把握、主题的逻辑推进，以及如何通过动态层次和触键变化来凸显清晰的结构对比，避免片段化演奏。我们强调力度层次的线性处理和清晰的乐句划分。 三、浪漫主义的激情与抒情： 浪漫主义作品是情感释放与个性表达的舞台。本部分收录了大量标志性的幻想曲、叙事曲以及技巧复杂的小品。学习者需深入挖掘作品背后的文学或个人情境，理解如何运用踏板的丰富变化来营造色彩和氛围，如何处理宽广的音域对比，以及如何驾驭充满戏剧性的速度与力度变化。技术难点将集中在快速音群、八度连奏以及宽幅和弦的准确性和连贯性上。 四、二十世纪及现代风格的探索： 为了拓宽演奏视野，本书适度引入了对现代和声语言和节奏处理的接触。这部分旨在培养学习者对非传统调性体系的适应能力，以及对节奏的精确控制和即兴性的理解。它要求学习者跳出传统的审美框架，以开放的心态去接纳和诠释新的音乐语言。 第二部分：核心技术模块与演奏实践 本书的价值不仅在于提供了优质的曲目，更在于其详尽的演奏指导和技巧突破方案。每一首作品都配有针对性的技术解析，旨在解决中高级演奏者常遇到的瓶颈： 1. 触键深度与音色控制： 详细讲解如何根据作品的时代和情绪要求，调整手指对琴键的压力和释放速度，从而获得从“颗粒感”到“歌唱性”的音色转变。探讨不同部位的重量转移，如手臂重量、手腕的松弛与支撑。 2. 复杂织体的声部平衡： 针对复调作品（如赋格、三声部创意曲），提供了专门的练习方法，帮助演奏者训练“多声部听觉”，确保主旋律的突出，而伴奏声部则保持清晰且不喧宾夺主。 3. 节奏的内在驱动力： 深入探讨“韵律感”的构建，区别于机械的节拍器练习。指导如何通过细微的速度弹性（Rubato）来服务于乐句的呼吸，同时保持整体结构的稳定。 4. 跨度与连贯性训练： 针对大量需要大跨度指距和快速转换的乐段，设计了专门的指法优化和手型调整练习，以提高跨越性技巧的准确性和放松度。 5. 踏板的色彩运用： 将踏板视为音色塑造的画笔。本书提供了大量关于“分层踏板”和“呼吸踏板”的实例分析，指导学习者如何在不使和声浑浊的前提下，最大化地利用延音踏板来拓展和声的色彩空间。 适用人群与学习目标 本书的定位清晰，是为： 已完成基础钢琴学习，渴望向专业或演奏级水平迈进的学习者。 在技术和音乐表现力上遇到瓶颈的业余进阶者。 钢琴教师在为学生选择高质量、兼具技术与艺术价值的曲目集时，作为可靠的参考资料。 学习目标达成后，学习者将能够： 1. 建立跨越不同历史时期的广博曲目储备。 2. 熟练掌握处理复杂对位、多声部线条的技巧。 3. 深化对古典曲式结构的理解和演绎能力。 4. 自如地运用精细的触键与踏板技术，塑造丰富多变的音色。 5. 形成独立的音乐判断力，实现从“学会弹奏”到“真正演奏”的飞跃。 本书，是您通往钢琴艺术殿堂的下一把坚实阶梯。

评分☆☆☆☆☆

这套《钢琴四手联弹经典必弹（中级—高级）第二册》简直是为我们这种渴望提升的琴友量身打造的宝藏！我拿到手时，首先被它的装帧设计吸引住了，印刷清晰，纸张质量也很好，翻阅起来手感舒适，长时间练习眼睛也不会感到疲劳。更重要的是，曲目的选择非常独到，它不像市面上一些教材那样只堆砌那些烂大街的练习曲，而是真正精选了一些在音乐性和技巧性上都具有代表性的作品。比如其中收录的一首改编自巴赫的赋格，四手联弹的编排层次感极强，两个声部之间的对话、交织、冲突与融合，处理得极为精妙。在练习过程中，我深刻体会到了四手联弹的魅力所在——它不再是两个人简单地“搭伴演奏”，而是形成了一个完整的音乐整体。对于中高级水平的演奏者来说，这套书提供的挑战是循序渐进且富有启发性的，它不仅锻炼了我们的指法独立性和节奏准确性，更重要的是，培养了我们对乐曲结构和音乐表情的深度理解。如果你想让自己的四手联弹水平迈上一个台阶，这本书绝对值得你投入时间和精力去钻研。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次翻开这本《钢琴四手联弹经典必弹（中级—高级）第二册》时，我立刻感觉到了一种扑面而来的专业气息。这不是那种为初学者设计的“入门小品集”，而是真正面向那些渴望在音乐性上有所突破的演奏者。这本书的选曲品味非常高雅，它巧妙地平衡了古典的严谨和浪漫的激情。其中对位声部的处理尤其精彩，很多地方要求两位演奏者必须像两个独立的声部线条在对话，任何一方的音量或节奏稍有偏差，整体的音乐结构就会崩塌。我发现，这本书对于提升节奏的稳定性和对拍子的精准掌控有着奇效。以往我总觉得节奏感是天生的，但通过书中那些复杂且变化多端的节拍组合练习，我明白了节奏感是可以通过科学训练来强化的。它不仅仅是一本曲集，更是一部关于“如何聆听与配合”的无声教程。对于准备参加演奏会或者希望在音乐沙龙中脱颖而出的进阶演奏者，这套书提供的技术和艺术养分是无可替代的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前在寻找高水平的四手联弹曲目时常常感到迷茫，网上的资源零散不说，质量也参差不齐。直到遇到了这本《钢琴四手联弹经典必弹（中级—高级）第二册》，简直是拨开云雾见月明！这本书的编排逻辑简直是教科书级别的。它没有急于求成，而是从和声的复杂性、对位法的运用难度以及情感表达的深度这几个维度，科学地设置了练习梯度。我特别欣赏其中对浪漫主义时期作品的处理，比如莫扎特的某个协奏曲的改编片段，它要求演奏者不仅要精准地击键，还要在音色上做出细微的差别，模拟出乐队的丰满效果。这套书的“必弹”二字绝非虚言，每首曲子都蕴含着值得深入挖掘的音乐内涵。它强迫你跳出“能弹下来”的初级阶段，真正去思考“如何弹得更美、更有说服力”。对于那些已经掌握了基本技巧，但苦于无法将技巧转化为艺术表达的进阶学习者来说，这本书无疑是一剂猛药，药到病除，能让你对四手联弹的理解提升到哲学层面。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编者显然对四手联弹艺术有着深刻的理解和独到的见解。我最欣赏的一点是，它没有固步自封于传统的奏鸣曲或练习曲模式，而是大胆地引入了一些具有现代和声色彩的作品。这使得练习过程充满了新鲜感和探索欲。比如说，书中有一段被改编自某位二十世纪作曲家的作品，其和声进行非常大胆，要求演奏者在保持音准的同时，要能准确捕捉到那种游离于传统调性之外的音乐情绪。这对于培养我们对不协和音的敏感度和处理能力至关重要。而且，这本书在处理一些高难度的技术段落时，提供的解决思路也非常巧妙，它不会直接给出过于机械化的指法，而是引导演奏者思考“为什么”要用这种方式弹奏，从而达到既高效又富有音乐性的目的。总之，这本第二册像是一座桥梁，连接着扎实的基础和炉火纯青的演奏境界，每当你觉得遇到了瓶颈，翻开它，总能找到新的突破口。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重实践效果的钢琴爱好者，对于教材的实用性要求极高。这套《钢琴四手联弹经典必弹（中级—高级）第二册》的实用价值完全超出了我的预期。首先，它的排版设计非常人性化，所有的谱例都清晰明了，标记清晰，即便是复杂的指法提示也标注得恰到好处，避免了在练习中因看不清谱子而产生的挫败感。更让我惊喜的是，它收录了一些非常罕见的，但音乐性极强的曲目，这些曲目在其他主流教材中鲜有踪影。例如，书中有一首十九世纪末期的室内乐改编曲，要求两位演奏者之间保持极高的默契度，甚至连呼吸的节奏都似乎要同步。这本书不仅仅是让你学会弹奏，它更像是一位严厉而耐心的导师，通过这些精心挑选的曲目，强行提升你与搭档之间的沟通能力和情感共振频率。每次和我的四手联弹伙伴一起攻克书中的难关时，我们之间的配合度都会有一个质的飞跃，这比单纯的技巧练习要来得更有成就感。

评分☆☆☆☆☆

活动买的，喜欢，慢慢看

评分☆☆☆☆☆

很好，学生有东西玩了，我也有东西玩了

评分☆☆☆☆☆

书很好。成就钢琴家必备！

评分☆☆☆☆☆

好……………………

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好……………………

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正版图书。价格不错！

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好