滑冰(精) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 滑冰
• 冰上运动
• 冬季运动
• 技巧
• 训练
• 运动健身
• 冰场
• 竞技体育
• 青少年
• 科普

店铺： 木垛图书旗舰店

出版社： 上海人美

ISBN：9787558601460

商品编码：11780053407

开本：40

出版时间：2016-12-01

基本信息

• 商品名称：滑冰(精)
• 作者：马汉英|改编:丁荑|绘画:汤义方
• 定价：35
• 出版社：上海人美
• ISBN号：9787558601460

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2016-12-01
• 印刷时间：2016-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：40开
• 包装：精装
• 页数：116

编辑推荐语

上海人民美术出版社曾经拥有上百位专业画家，在建国后的二十余年中，他们坚持面向社会，以现实主义的创作方法为主旨，以不同的艺术风格和形式为广大读者服务，绘制出大量受读者喜闻乐见的连环画作品。 马汉英原著，汤义方绘画的《滑冰(精)》描绘了新中国少年儿童健康向上的形象。

内容提要

马汉英原著，汤义方绘画的《滑冰(精)》讲述了 少先队小队长王长山，不仅各方面表现出色，还肯真 心诚意地帮助同学。队员马小英有病，王长山带着同 学来帮助他。小英做了一双滑冰鞋，约王长山一起去 学滑冰。王长山先学会，然后教小英滑，还领来别的 同学，帮助他们练习。小英心眼小，不愿把自己的冰 鞋让大家使用。他背着同学偷偷去练习。这件事让小 英的妈妈知道了，批评了小英。小英心里很懊悔。王 长山来安慰他，让他认识到同学间应该互惠互助的道 理。
    

作者简介

汤义方，曾用名汤有苏，1914年生于上海松江。15岁时拜书画名家冯超然为师，学习中国传统水墨画。 上海解放后，他与刘旦宅、程十发、冯墨农和刘锡永等国画家参加了由上海市文化局所办的连环画创作研究班。结业后，被介绍至私营泰兴书局。1954年进卜海新姜术出版社，两年后随社并入上海人民美术出版社，从此成了一名专业连环画创作员。 汤义方是位多产画家，不仅创作出版了大量连环画，同时亦绘制了不少单幅中国水墨画作品，显示出较全面的艺术修养和功底。他创作的题材不拘一格，就连环画而言，古今中外均有涉猎。加上他极其认真踏实的创作态度，几乎每画一部作品都要倾注大量心血．因此常有令读者耳目一新的作品出现。

目录

正文

《冰上曼舞：花样滑冰艺术之旅》 在浩瀚的冰雪世界中，花样滑冰以其独特的魅力，将运动员的技巧、力量、柔美与艺术表现力融为一体，编织出一曲曲令人屏息的冰上华章。它不仅仅是一项运动，更是一场触动人心的视觉盛宴，一次挑战极限的身体表达，一次探索人与冰、人与音乐、人与情感深刻连接的旅程。《冰上曼舞：花样滑冰艺术之旅》便是这样一本深入浅出、细腻描绘花样滑冰运动精髓的作品。 本书将带领读者踏上一段沉浸式的花样滑冰探索之旅，从这项运动的起源与发展，到其复杂的规则与技术，再到那些在冰上留下传奇的伟大运动员，以及这项运动背后蕴含的深刻文化与艺术价值。我们不会止步于表面，而是深入挖掘每一个细节，力求为读者呈现一个立体、生动、充满魅力的花样滑冰世界。 第一章：冰上的回响——花样滑冰的起源与演变 故事的起点，可以追溯到人类最初在冰面上的探索。从原始的冰上移动，到古老的冰上表演，再到现代花样滑冰的雏形，我们将梳理花样滑冰漫长而迷人的发展脉络。了解这项运动如何在不同的历史时期，受到地域文化、技术革新以及社会变迁的影响，逐渐演变成今天的模样。我们会探讨那些早期影响深远的变革，例如引入音乐、服装的演变、技术动作的出现，以及规则的不断完善。从最初的滑行技巧到后来的跳跃、旋转和步法，每一步都凝聚着无数代人的智慧与汗水。 第二章：冰上的语言——花样滑冰的技术解析 花样滑冰的魅力，很大程度上源于其复杂且精妙的技术体系。本书将以清晰易懂的语言，详细解析花样滑冰的各项核心技术。 跳跃（Jumps）：这是花样滑冰中最具观赏性的动作之一。我们将深入剖析六种基础跳跃（后内点冰跳、后外点冰跳、后内结环跳、后外结环跳、阿克塞尔跳、萨霍夫跳）的起跳、空中姿态和落冰要领。我们会探究它们的难度系数，以及如何通过技术细节的提升来增加旋转周数和稳定性。书中将通过文字描述和案例分析，让读者理解“一周跳”、“两周跳”到“四周跳”的飞跃是如何实现的，以及这些动作背后所需要的爆发力、速度和精确的身体控制。 旋转（Spins）：在原地或滑行中，运动员如同陀螺般在冰面上流畅地旋转，展现出惊人的平衡感和身体协调性。我们将介绍各种基础和变体的旋转姿势，如燕式旋转、蹲踞旋转、贝尔曼旋转以及它们的组合。读者将了解到，旋转不仅仅是转动，更包括了身体的轴心保持、腿部和手臂的姿态控制，以及如何通过改变重心来调整旋转速度和姿态。 步法（Steps）：步法是连接技术动作、展现音乐表现力和滑行技术的关键。我们将细致讲解托步、交叉步、滑行步、摇步等不同类型的步法，以及它们在编排中的作用。读者会明白，优美的步法不仅能提升节目的流畅性，更能体现运动员对音乐节奏的理解和对冰面的掌控能力。 托举（Lifts）：在双人滑和冰上舞蹈中，托举是展现搭档默契与力量的精彩瞬间。我们会介绍不同类型的托举，如花样托举、组合托举、风车托举等，并强调它们对双方身体协调、力量支撑以及信任度的要求。 第三章：冰上的叙事——节目编排与音乐诠释 花样滑冰早已超越了单纯的技巧展示，它是一种将技术、艺术和情感融为一体的综合性表演。本书将深入探讨节目编排的艺术，以及运动员如何通过音乐来讲述故事、表达情感。 音乐的选择与运用：音乐是花样滑冰的灵魂。我们将分析不同风格音乐（古典、流行、电影配乐、爵士等）如何被运用在节目中，以及运动员如何通过音乐的节奏、旋律和情绪来设计动作和编排。一个成功的节目，音乐与动作的契合度至关重要，两者相互衬托，才能达到最佳的艺术效果。 动作设计与情感表达：编舞不仅仅是将技术动作简单地串联，更需要根据音乐的情绪和故事线，设计出与之相匹配的肢体语言和表情。我们将探讨如何通过手臂的舒展、身体的起伏、眼神的交流来传递喜悦、悲伤、激情或宁静等各种情感。 节目结构的艺术：一个引人入胜的花样滑冰节目，通常有着清晰的结构，包括开场、发展、高潮和结尾。我们将分析优秀的节目是如何布局，如何通过技术动作的难度与艺术表现的深度来吸引观众，并最终留下深刻的印象。 与裁判的对话：节目编排也需要遵循一定的规则，以获得裁判的认可。我们将简要介绍评分体系中与节目内容相关的评分项，以及运动员和教练如何在规则范围内最大化节目的艺术价值。 第四章：冰上的传奇——伟大的花滑运动员 每一项运动都离不开那些为之付出毕生心血的伟大运动员。本书将回顾花样滑冰历史上那些闪耀的名字，他们用自己的技术、毅力和对艺术的追求，为这项运动留下了宝贵的财富。我们将讲述他们的故事，他们的挑战，他们的成就，以及他们是如何突破自我，成为时代的偶像。从索尼娅·赫尼的优雅，到迪克·巴顿的创新，从克里斯蒂·山谷的完美，到申雪/赵宏博的坚韧，再到现今新生代选手的崛起，每一位传奇人物都拥有独一无二的魅力和深刻的影响力。我们将不仅仅聚焦他们的比赛成绩，更会探究他们背后的付出、面对的困难以及他们如何将花样滑冰这项运动推向新的高度。 第五章：冰上的精神——花样滑冰的文化与哲学 花样滑冰不仅仅是一场视觉的享受，它还蕴含着深刻的精神内涵。本书将从更广阔的视角，探讨花样滑冰所代表的文化意义和哲学思考。 关于坚韧与毅力：这项运动对运动员的身体和心理都提出了极高的要求。无数次的跌倒、无数次的伤痛，是他们成长道路上不可避免的经历。我们将展现运动员们如何凭借着坚韧不拔的毅力，一次又一次地站起来，挑战自我，追求卓越。 关于平衡与和谐：在冰面上，运动员需要时刻保持身体的平衡，动作的和谐。这种对平衡与和谐的追求，也象征着人生中对于内外平衡、人与环境和谐的探索。 关于美与艺术：花样滑冰是力量与美的完美结合。我们将探讨这项运动如何超越国界，成为一种普适的艺术形式，如何通过身体的律动来传递普世的情感，触动不同文化背景的人们。 关于挑战与超越：每一位优秀的花滑运动员，都在不断挑战人类身体的极限，挑战既有的技术难度。这种不断超越自我的精神，正是这项运动最动人之处，也是它能够激励无数观众的重要原因。 结语：永恒的冰上之梦 《冰上曼舞：花样滑冰艺术之旅》旨在为所有热爱花样滑冰的读者提供一个全面、深入的了解平台。无论是初次接触这项运动的新朋友，还是资深爱好者，都能在这本书中找到属于自己的阅读乐趣。我们希望通过这本书，让更多人领略到花样滑冰的独特魅力，理解这项运动背后所付出的艰辛与汗水，以及它所承载的艺术之美与人文精神。愿冰上的舞步，永远在我们的心中激起涟漪，成为一段永恒的、令人心驰神往的美丽梦想。

评分☆☆☆☆☆

很少有历史传记能像《铁蹄下的黎明：拜占庭帝国的黄昏》这样，将宏大的历史变迁与具体的个体命运结合得如此紧密而又充满张力。这本书的叙事视角非常独特，它没有聚焦于某一位伟大的君主，而是选择了一系列生活在帝国衰落各个阶层的普通人——一个在君士坦丁堡城墙边卖面包的妇人，一位试图挽救古老学问的抄写员，以及一位对未来感到绝望的边防军官。通过这些“小人物”的眼睛，历史的重量感被前所未有地放大。作者对细节的考据令人震惊，从当时的服饰材质到官方文书的用词习惯，都力求精准还原。然而，最打动我的是那种无可挽回的悲剧美学。当帝国逐渐被内部分裂和外部压力蚕食时，人们仍在坚守着昔日的荣耀和信仰，那种明知不可为而为之的坚持，读来令人唏嘘。它不是简单地讲述一个帝国的灭亡，而是深刻探讨了文化惰性、信仰的力量，以及“辉煌”这个词汇如何在历史的长河中逐渐褪色、最终消散的全过程。

评分☆☆☆☆☆

《园林意境：宋代美学再探》这本书，与其说是一本学术专著，不如说是一本引导心灵回归宁静的指南。我原本以为这种偏向古典研究的题材会枯燥乏味，但作者的文笔典雅而富有诗意，仿佛带着读者穿越回了那个文人墨客的黄金时代。他不仅仅是罗列宋代园林的建筑规格和布局特点，而是深入挖掘了“意境”这一核心概念是如何渗透到一砖一瓦、一草一木之中的。比如，书中详细分析了漏窗的设计，如何通过几何形状的切割，将外部的自然景观“框定”为一幅流动的画作，这种将人造物与自然完美融合的哲学，令人叹服。特别是关于“藏”与“露”的辩证关系，作者用极其精妙的比喻阐述了含蓄之美，让人明白，留白才是最深邃的表达。阅读过程中，我不断地在脑海中构建着那些被文字唤醒的庭院景象，那些苔藓、流水、曲径通幽之处，仿佛能听到竹叶的沙沙声和远处传来的潺潺水声。这本书对于提升审美情趣和理解东方哲学中的天人合一思想，具有不可替代的价值。

评分☆☆☆☆☆

我最近沉迷于一本烹饪书，名字叫《风味炼金术：从街头到米其林》。坦率地说，我不是那种会严格按照食谱操作的“学院派”厨师，但我被这本书里那种对食材近乎偏执的热爱所吸引。它没有那种高高在上的姿态，而是从最朴素的食材起源地讲起，比如某一种辣椒的生长环境如何影响其辣度和香气，或者不同产地的面粉在发酵过程中的细微差别。作者的语言充满了感性，他描述烹饪的过程，就像是在进行一场充满惊喜的化学实验。他鼓励读者去“听”食物的声音——油花在锅里爆裂的嘶嘶声，肉类在慢炖时散发出的深沉香气。我尝试了其中一道名为“烟熏番茄慢炖牛腩”的菜谱，书里特别强调了火候的控制，要“慢到时间仿佛停止流动”。结果出来，那种复杂的层次感，是我以往任何菜谱都未能达到的。这本书的价值在于，它教会我们如何与食物建立更深层次的连接，理解每一道菜背后所蕴含的时间、土地和匠心。

评分☆☆☆☆☆

读完《都市猎影》，我有一种被拉回现实，却又发现日常中隐藏着无数未解谜团的奇妙感觉。这本书的叙事节奏极其紧凑，完全是好莱坞大片的即视感。故事围绕着一位名不见经传的私家侦探展开，他受雇调查一桩看似简单的失踪案，结果却牵扯出整个城市权力阶层错综复杂的利益链条和黑暗交易。作者对城市背景的刻画可谓登峰造极，无论是阴雨连绵的旧城区，还是灯火辉煌的金融中心，都被赋予了鲜明的“性格”。空气中似乎都弥漫着潮湿的霉味和昂贵的香水味。最让我拍案叫绝的是主角的心理侧写，他既有老派侦探的坚韧不拔，又有现代人的焦虑和道德困境。他如何在金钱、正义和个人良知之间摇摆不定，每一次艰难的抉择都让读者跟着屏住呼吸。这种将悬疑、犯罪和社会批判熔于一炉的写法，既满足了对情节跌宕起伏的期待，又提供了值得深思的社会议题。读这本书，就像是跟着主角在城市的脉络中进行了一场高强度的潜行，让人肾上腺素飙升。

评分☆☆☆☆☆

这本名为《星河漫游者》的科幻巨著，简直是一场视听盛宴的文字呈现。作者以极其细腻的笔触，描绘了一个宏大而又充满人文关怀的未来世界。故事的主角，一个在星际间漂泊了数十年的探险家，他的内心挣扎与对外星文明的敬畏，被刻画得入木三分。我尤其欣赏他对宇宙物理学的巧妙融入，那些看似深奥的理论，在作者的叙事下，变得如同童话般引人入胜。比如，他对“时间扭曲点”的描述，不是冷冰冰的科学公式堆砌，而是通过主角目睹一颗恒星在眼前瞬间衰亡的震撼体验来展现，那种无力感和对永恒的追问，让人读完后久久不能平静。书中对于不同外星种族的文化冲突与融合，也展现了作者深厚的哲学思考。不同于许多流于表面的太空歌剧，《星河漫游者》探讨的是文明的本质、存在的意义，以及在无限的宇宙中，个体渺小却又无比珍贵的价值。插图的运用也极为考究，每一幅都像是从主角的记忆碎片中截取下来的高清画面，完美契合了文字营造的氛围，让阅读体验上升到了一个全新的维度。