幻想艺术创作技法系列：幻想角色动态造型与解剖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 格伦·法布里 著，赵侠，邱金媛 译

图书标签:

• 幻想艺术
• 角色设计
• 动态姿势
• 解剖学
• 绘画技法
• 艺术创作
• 人体结构
• 数字绘画
• 插画
• 美术教程

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515338132

版次：1

商品编码：11861295

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-03-01

用纸：铜版纸

页数：160

字数：50000

编辑推荐

　　

从这本独*无二的参考书中，你能学会把虚拟的游戏角色塑造得如同真实存在一般鲜活！

内容简介

　　本书将传授人体骨骼结构、肌肉组织、透视和构图等方面的基本知识。在此基础上．教你如何将一个普通人转换、变形、发展成为异于常人的角色。
　　挑战常规，重新造人！从强大的外星武士，到跳有氧搏击操的“电脑朋克”，再到肌肉超级棒的超人……每一个角色不仅配有画家提供的详细资料，还有分步骤的说明，可谓图文并茂、内容翔实。

作者简介

　　格伦·法布里，著名漫画家，擅长人物绘画。格伦？法布里有20余年的自由插画经验，作品类型主要为幻想类。他是英国顶*漫画杂志《公元2000》中角色Slaine的创作者，并曾为DC漫画公司的漫画作品《地狱神探》、《传教士》及黑马漫画的《异形大战铁血战士》创作封面。

内页插图

目录

前言
绘画风格
第一部分
幻想艺术家的进阶课程
人体骨骼结构
人体肌肉组织
面部表情
手部表达
肢体语言
人物服饰
人物性格和身体类型
理解光影
练习素描和速写
捕捉动态综合练习和最终稿
获得灵感
艺术家的工作流程
第二部分
人体参考资料
经典人物角色动态造型
上身经典细节
下身经典细节
超级英雄和恶徒的姿势
幻想型女性姿势
第三部分
角色一览
斯文 野蛮人
索尼娅 冒险家
米尔丁 巫师
卡律布迪斯 来自另一个世界的女人
Mk2 女性机器人
克尔恰 女巫
布鲁特斯 大块头
赫米娅 长着翅膀的审判者
索万 狼人
木 胖子
理发师的女儿
格伦维尔 搞笑的助手
奥林 吃人的魔鬼
戈博 捣蛋的小妖精
凯发 蜥蜴人
索引
致谢

好的，这是一份关于《幻想艺术创作技法系列：幻想角色动态造型与解剖》的图书简介，内容力求详尽，且不包含原书的实际内容，风格自然： --- 《幻想艺术创作技法系列：幻想角色动态造型与解剖》图书简介 探索神话与现实的交汇点：构建鲜活、富有张力的幻想生物与人物 在奇幻艺术的广袤世界中，角色的生命力与感染力是打动人心的关键。一本优秀的美术参考书，应当是通往深度理解与无限创新的桥梁。本书作为“幻想艺术创作技法系列”中的重要一环，旨在为所有致力于描绘幻想世界生物与人物的艺术家提供一套系统、深入且实用的基础训练与高阶应用指南。 本书并非一本简单的“照猫画虎”的图例汇编，而是一部侧重于基础原理的拆解与重构的教程。它深信，要成功地将一个虚构的角色注入灵魂，创作者必须首先掌握其存在的物理法则，即使这个存在基于魔法与想象。 第一部分：动态的几何学——超越静止的结构理解 本系列的第一部分将深入探讨动态捕捉与姿态塑造的底层逻辑。我们抛开具体的幻想物种，转而研究人类与动物（尤其是具有类人或奇幻生物原型的基础动物）在运动中所遵循的物理学原则。 运动链条的分解与重组： 重点解析如何将复杂的奔跑、跳跃、战斗或漂浮等动态分解为可控的几何结构。讲解如何运用“线条的能量”（Line of Action）来预判并强化角色的意图与速度感，避免僵硬的“摆拍感”。 重量感与平衡的构建： 深入分析重力在不同动态中的作用。如何通过明确的重心偏移、支撑面的变化以及肌肉的拉伸与收缩，来真实地表现角色在不同姿态下的重量感。这部分内容将细致讲解，即便是一个漂浮在空中的精灵，其“失重”也需要一个明确的物理依据来支撑视觉可信度。 节奏感与韵律的捕捉： 学习如何通过肢体的重复、对比和过渡，为静态画面注入流动的叙事节奏。探讨如何利用透视变化和肢体交错，构建出具有张力和视觉趣味的构图。 第二部分：形态的解剖学——从骨骼到表皮的构建逻辑 幻想艺术的魅力在于其非凡性，但这种非凡性必须建立在可信的解剖学基础上。本部分将带领读者，从最基本的骨骼和肌肉结构入手，理解如何将“现实的逻辑”嫁接到“虚构的形态”上。 核心骨骼框架的简化与夸张： 探讨在不同生物类型（如爬行类、鸟类、哺乳类）基础上的骨架搭建。重点在于如何识别并保留“可读性”骨架的关键点，同时根据幻想需求进行合理且具有逻辑的夸张或简化。 肌肉群的功能性解析： 并非简单罗列肌肉名称，而是侧重于肌肉在特定动作下的表现。例如，当一个恶魔角色进行挥击时，其背部与肩胛骨周围的肌肉群会如何拉伸、收缩与挤压？这部分内容将用大量图示解析不同张力下的肌肉形态变化，帮助创作者避免出现“肌肉长错地方”的错误。 皮肤张力与外覆结构的互动： 这是连接内部结构与外部视觉差异的关键。详细讨论当角色拥有鳞片、甲壳、羽毛或坚韧的皮肤时，这些外覆结构如何响应其下方的骨骼和肌肉运动。探讨关节处、拉伸处，不同材质的皮肤如何产生特有的褶皱和纹理变化。 第三部分：跨物种的形态演化与功能适应 在理解了基础的人体和动物解剖后，本部分聚焦于如何将这些知识应用于完全虚构的生物设计中。 比例的哲学： 研究不同比例（如高瘦、矮胖、多肢体）对角色性格与功能的影响。分析不同比例如何影响角色的视觉重心和运动方式，避免设计出虽然奇特但行动上完全不合逻辑的生物。 器官与环境的适应性设计： 探讨如何根据角色所处的生态环境（如深海、高山、魔法位面）来推导其身体结构的合理性。例如，一个生活在极寒之地的生物，其皮毛覆盖、脂肪分布和肢体长度应遵循何种演化逻辑？ 动态中的特殊结构处理： 针对翅膀、尾巴、触手、多关节肢体等幻想生物特有的结构，提供详细的动态绘制指南。讲解如何确保这些附加结构在角色运动时，其自身的重量和惯性得到准确的体现，使其运动看起来自然、有力。 本书的价值定位： 本书旨在提升读者的“视觉工程学”思维。它不提供现成的怪物图鉴，而是教会读者一套通用的、可迁移的底层方法论，使得无论是设计一个穿着盔甲的骑士，还是创造一个拥有六条腿的异界掠食者，创作者都能迅速建立起其生理结构的可信度，从而将精力集中于角色的情感表达和故事叙事上。通过对运动、结构与适应性的深度剖析，本书将成为每一位严肃的幻想艺术家的必备工具书。 ---

评分☆☆☆☆☆

我得说，光是看到这本书的宣传图，我就已经感受到一股扑面而来的“史诗感”。这显然不是给初学者准备的入门读物，更像是面向希望在角色设计领域深耕的专业人士。我希望看到的是高阶的构图技巧在动态捕捉中的应用，比如如何利用螺旋线或S形曲线来引导观众视线穿过整个复杂的动作场景。更进一步，我非常期待作者能分享一些关于如何从一个简单的草图快速提炼出具有爆炸性动态的流程。很多时候，我们最精彩的想法转瞬即逝，如果这本书能提供一套快速捕捉灵感并将其转化为坚实结构的方法论，那它无疑是无价之宝。这要求作者不仅要有精湛的技艺，更要有清晰的教学逻辑和高度概括的能力。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的编排风格非常感兴趣，感觉它不是那种枯燥的教科书式讲解，更像是某种“视觉探索日志”。那些关于幻想元素与人体结合的章节描述，让我浮想联翩——如何将龙鳞、羽翼或者魔法能量的流动，自然地融入到人类的肌肉动态中而不显得突兀？这需要极高的设计直觉和对物理世界的深刻理解。我尤其好奇，作者是如何平衡“幻想感”与“真实感”的界限的。例如，在表现一个拥有超能力的英雄时，其受力点和反作用力是如何被艺术化地处理，既要体现出力量的磅礴，又不能让观众出戏。如果书中能通过一些案例研究，展示一些经典幻想角色动态的优化过程，那就太棒了。这种跨界融合的教学思路，绝对是当前插画领域最稀缺的知识点。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前买过不少关于人体结构的书籍，但大多停留在静态骨骼和肌肉的罗列上，看完后总觉得角色一动起来就立马破功，变得像个木偶。然而，从这本书的整体介绍来看，它似乎更注重“运动的逻辑”而非单纯的“静止的结构”。我最关注的部分是关于如何处理高速运动中夸张的形变和透视关系，比如角色腾空、挥舞武器或者进行激烈打斗时的肢体扭曲和受力点分析。如果书中能够提供详尽的分解步骤图，哪怕是简单的线条稿到最终成品的演变过程，对我都会是巨大的帮助。我希望它能像一位经验丰富的大师在旁边手把手地指导，教会我如何用最少的线条勾勒出最强烈的动势，而不是一堆晦涩难懂的专业名词堆砌。这种实践性极强的指导，才是真正能让我的作品产生质变的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题本身就透露出一种宏大的叙事感，它不仅仅是关于“画法”，更是关于“构建世界观下的角色生命力”。我关注的焦点在于作者如何处理情绪表达与肢体语言的关联性。一个角色在恐惧、愤怒或狂喜时，他的重心、关节弯曲的弧度乃至皮肤的张力，都会发生微妙的变化。我期待书中能深入探讨这些微小的细节如何积累成一个有说服力的动态瞬间。如果能提供不同情绪下的动态参考表，并解释这些变化背后的生理或心理学依据（哪怕是用艺术化的语言来阐释），那这本书的价值将远超一本单纯的技法书，它会成为我构建深度角色的重要参考。这种对内在驱动力的挖掘，是区分优秀画师和平庸画师的关键。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真是让人眼前一亮，那种充满想象力的光影处理和角色动态的捕捉，简直是为我这种渴望突破传统画风的创作者量身定做的。我立刻被那些充满张力的肢体语言和光影变化所吸引，感觉作者对如何将静止的画面注入生命的活力有着深刻的理解。里面的插图，每一张都像是一个精心编排的舞台剧瞬间，人物的肌肉线条和骨骼结构在各种高难度的动作中依然保持着令人信服的真实感，这对于我们这种在角色设计上总是卡在“人体结构僵硬”这个坎上的画手来说，无疑是一剂强心针。我非常期待书中能详细拆解这些复杂动作背后的原理，比如，如何在保持解剖学准确性的前提下，还能最大化地表现出角色的情绪和力量感。这种将艺术美感与科学原理完美结合的尝试，让我对后续的学习内容充满了期待和敬畏。它不仅仅是一本教你“画什么”的书，更是一本教你“如何思考动态”的哲学指南。

评分☆☆☆☆☆

这个书不错，应该是正品，配送也很快，服务不错，赞

评分☆☆☆☆☆

很好噢，好久不去超市了，什么都选择京东，太方便了！

评分☆☆☆☆☆

比较实用的一本参考书籍，感觉可以。

评分☆☆☆☆☆

很好噢，好久不去超市了，什么都选择京东，太方便了！

评分☆☆☆☆☆

适合手绘和cg插画入门使用，书的质量很不错。

评分☆☆☆☆☆

还不错，外国人读书比较实用

评分☆☆☆☆☆

很不错哦，用来得豆豆的

评分☆☆☆☆☆

拿来学习的， 还不错

评分☆☆☆☆☆

非超好哦 活动期间很划算 京东很给力！京东很给力！京东很给力！京东很给力！京东很给力！