伦勃朗1642 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

张佳玮 著，无译 译

图书标签:

• 伦勃朗
• 绘画
• 艺术史
• 荷兰黄金时代
• 17世纪
• 夜巡
• 肖像画
• 光影
• 巴洛克
• 艺术作品

出版社： 译林出版社

ISBN：9787544763714

版次：1

商品编码：11963758

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-06-01

用纸：胶版纸

页数：168

编辑推荐

　　豆瓣知乎万人追看艺术史达人张佳玮再写伦勃朗　　从著名的《夜巡》入手　　描摹生动的荷兰黄金时代市民生活　　再现不为人知的欧陆绘画传统　　复原光影大师伦勃朗的跌宕人生　　一书双壁=好读文本+精彩配图　　开创莫奈之后新的欣赏热潮　　编辑推荐：　　同样是张公子的艺术家传，比起《莫奈和他的眼睛》个人更喜欢这本《伦勃朗1642》。张公子的语言一如既往的好，文字清新隽永，一气呵成，读来很是享受。伦勃朗那有如反转剧一般的人生，被描写的跌宕起伏，波澜壮阔。年轻成名，享尽荣华；一朝踏错，步步深渊。觉得黑暗吗？不，在1642年伦勃朗人生未知的前路上，只有更惨淡，更黑暗，更绝望，无休无止，没有回头路的深渊。　　作者在书中几次用到了“恶意的命运”来描述画家每一次生活的起伏转折，我仿佛看到了那一张俯瞰伦勃朗人生的狰狞面目，巨大沉重的阴翳压在这位后世伟大画家的身上。这一定是上天安排的试炼，残酷的将一个有才华的凡人，锤炼成凡尘与时间的永恒。

内容简介

　　《伦勃朗1642》以名画《夜巡》为分割点，荷兰美术史上伟大的画家伦勃朗的的一生分为两个截然不同的命运：前期，他住豪宅，娶佳人，名利双收；此后他一步步走向黑暗，妻子去世，债务缠身，家财丧尽，穷苦不堪，但他沉浸在艺术的氛围中，全心全意绘画那个荷兰黄金时代的百态生活，以及荷兰人的心理活动和精神。

作者简介

1. 2002年底以信陵公子为网名开始写东西。2003年暑假完成第yi个长篇历史小说《倾城》，于2004年由长江文艺社出版3月由长江文艺社出版。
2. 曾被南方都市报列为“八零后实力派五虎将”之一。著有《倾城》《加州女郎》、《朝思暮雪》、《再见帕里斯》
3. 之后出版多部体育评论传记、美食生活随笔、文艺评论，在虎扑豆瓣知乎上拥有大量的粉丝，是新一代zui受著名的跨界达人及青年作家。
4. 2012年出版《无非求碗热汤喝》
5.2014年出版《莫奈和他的眼睛》获得广泛好评

目录

1642年
荷兰人，自卫队
伦勃朗·哈尔门松·范赖恩的三十六年人生
关于绘画
《夜巡》
尼德兰的云翳
萨斯基亚与盖尔特·狄克斯
艺术家不知道账簿是什么
伦勃朗的细节
女人的问题
孤独的大师
依然是女人的问题
破产
情人、儿子与当时的写照
最后的大订单，最后的绝境
没入黑暗之中
尾声

精彩书摘

　　《伦勃朗1642》：
　　1642年
　　1642年到来时，36岁的阿姆斯特丹居民伦勃朗·哈尔门松·范赖恩，正觉得自己是世界上最幸福的人。
　　当然那一年，欧洲大陆北面，尼德兰七省联合共和国——也就是荷兰共和国——的所有人民，心情都不错。自从北方七省1581年宣布独立，脱离西班牙统治，自称荷兰以来，已过了六十年。西班牙人屡屡伸魔爪来滋扰尼德兰，这不三年前，1639年，西班牙舰队还企图占尼德兰便宜，被特龙普海军上将带着荷兰舰队打回去了。跟尼德兰隔一条海峡相亲相爱的英国人相信，西班牙人这回该死心了，再不敢染指尼德兰人的独立生活了。而一年前，1641年，荷兰代替葡萄牙，接管马六甲海峡，把东南亚的香料生意垄断一半。在雅加达作威作福时，荷兰人民心花怒放：他们不只能自保和平独立，还能伸手占别国的便宜了。
　　当然，尼德兰那边诸省——也就是佛兰德斯——还是和西班牙眉来眼去，但荷兰人自己过得幸福，来不及顾及佛兰德斯人的心情了。
　　很多年后，1600——1670年被历史学家截取出来，称为荷兰的黄金时代，而1642年，恰是黄金时代的塔尖儿。
　　宁为太平犬，莫当乱世人，国家安泰，伦勃朗‘哈尔门松’范赖恩——还是叫他伦勃朗好了——心情也好，而且远好过贩夫走卒之属。他是个画画的，兼刻版画，此二物都非生活必需品，无法雪中送炭，却可锦上添花，所以格外看年份。时世再动荡，面包商永远不愁生意，但画家、厨子、妓女、变魔术的，却得依赖好年景。
　　而且，伦勃朗高兴的，还不只是太平盛世这一桩。
　　1642年，城市的荷兰居民，可能享受着当时全世界规划最美妙的城市生活。其他大洲的人民还在走沙与黏土铺就的路，荷兰却已快将砖石公共道路普及完毕。谨守戒律的加尔文传教士叫嚣此举过于奢侈，但人民觉得走路脚舒服、鞋干净，自得其乐。典型的荷兰城市马路，乃是两排房屋之间，一条运河用来行船，粗砖石路走马车，紧密小砖块路走人，富人区的运河边且有榆树和菩提树，以资观赏。
　　路边依然有木板房，但红砖房已是主流。荷兰人不爱住高层，所以房子总是宽度大于高度；人民都爱独立房屋，彼此隔开，故在阿姆斯特丹，许多房屋鳞次栉比；细看这些房屋，就会发现中间只隔了几厘米，但几厘米的间距，也足够证明“咱是独立房屋”！三四层房屋较多，五到七层的房屋则足以炫耀财富。天气湿润，运河水气重，所以外墙涂一层沥青。为了怕房子看起来灰暗难看，侧面总是涂有明亮的粗陶土，木制的窗门上涂抹绿色、白色、红色、棕色的油漆，所以远远看去，荷兰市区的房屋五光十色。
　　伦勃朗的幸福之处在于：1642年，他住在阿姆斯特丹的约丹布利街，荷兰首都的富人区。三年前刚造的砖房，两层，宏伟明丽，价值一万三千荷兰盾。一个荷兰市民乍去看，会以为是富商豪宅。普通荷兰人家里粗糙荒芜，得靠实木家具和一些劣质绘画来掩饰墙壁的窘况，而伦勃朗家，虽然客厅略为幽暗，还常被颜料味和铜版腐蚀剂的酸味笼罩，却布满了花瓶、剑、头盔、画作、地球仪、雕像，以及亚洲远航船上得来的日式盔甲、酒杯。不识者看去，会以为他是个年轻、富有又孤僻的古董收藏家。
　　……

前言/序言

沉思的阴影：17世纪荷兰黄金时代的肖像与生活变迁 一卷关于17世纪荷兰共和国，一个在艺术、贸易和信仰的十字路口剧烈变革的时代的深度考察。 本书将引领读者穿越17世纪荷兰黄金时代的喧嚣与沉静，深入探究一个新兴资产阶级如何重塑了其社会结构、精神生活以及视觉表达。我们聚焦的并非某位特定艺术家的个人传记，而是整个时代在特定历史节点上所展现出的复杂面貌——一个由海上贸易的巨大财富、严苛的宗教伦理和新兴市民阶层的自我认知所共同塑造的独特文化景观。 第一部分：财富的涌现与精神的张力 17世纪的荷兰，从西班牙王室的统治下挣脱，建立起一个以商业和共和制为基石的国家。这种前所未有的成功，带来了巨大的物质财富，但也引发了深刻的精神矛盾。 1.1 贸易的脉搏：阿姆斯特丹的勃兴 本书详细分析了荷兰东印度公司（VOC）和西印度公司（WIC）如何构建起一个横跨全球的贸易网络。重点探讨了香料贸易、郁金香狂热（Tulip Mania）的金融泡沫及其破裂对社会心理的影响。我们考察了港口城市如阿姆斯特丹和鹿特丹的城市规划，以及这些新兴的金融和商业中心如何吸纳了来自欧洲各地的移民，形成一个高度流动和务实的社会。 1.2 新教伦理与世俗生活 加尔文主义的清教徒精神对荷兰社会生活产生了决定性的影响。这种信仰体系推崇节制、勤奋和对上帝恩典的谦卑，它在道德上约束着日益富裕的市民阶层，同时也为他们的商业成功提供了精神上的合理性。书中探讨了这一伦理如何体现在家庭结构、着装规范以及公共庆典的限制之中。例如，节俭的室内陈设如何成为一种社会身份的象征，而不是赤裸裸的贫困表现。 1.3 法律与秩序：共和制的实践 荷兰共和国是一个独特的政治实体，它没有国王，由各省的“议会”和有影响力的城市执政官（Regenten）管理。本书深入剖析了这种去中心化的治理结构，以及它如何平衡了商业精英、地方贵族和城市民兵组织之间的权力关系。我们审视了共和国在宗教宽容问题上的矛盾——虽然相对于欧洲其他地区更为开放，但对异见者（如犹太群体、门诺派）的接纳程度依然充满了复杂的社会博弈。 第二部分：视觉世界的重构 面对财富的积累和市民阶层的崛起，传统的艺术赞助体系（教会和王室）逐渐式微。艺术品不再仅仅是宏大的历史叙事或宗教教义的载体，它们成为了市场商品，服务于新兴的私人收藏家。 2.1 从祭坛到壁炉架：主题的转移 本书详细分析了艺术题材的世俗化进程。风俗画（Genre Painting）的兴盛并非偶然，它是市民阶层渴望在艺术中看到自身日常生活的直接反映。我们考察了不同阶层的家庭场景、宴会、市场交易以及室内活动是如何被描绘的。特别关注了描绘“闲暇时光”与“勤勉劳作”的对立主题，这反映了社会对过度享乐的警惕。 2.2 静物的哲学：物质与虚无 静物画（Still Life）的崛起是本书分析的核心部分之一。荷兰静物画不仅仅是炫耀财富的手段（如异域水果、昂贵的瓷器），它们更是对“虚空”（Vanitas）主题的深刻哲学探讨。我们对比了“炫耀性静物”（Pronkstilleven）和“警世性静物”，分析了如何通过描绘腐烂的果实、熄灭的蜡烛和骷髅，来提醒观者尘世财富的短暂和生命的必然终结。 2.3 城市景观与集体记忆 随着城市化进程的加速，风景画（Landscape）和城市景观画（Cityscape）成为了重要的画种。这些作品往往精确地记录了新开垦的土地、堤坝工程和城市的天际线。它们不仅仅是地理记录，更是对“我们自己的国土”的自豪感表达，是将商业成功与对本土环境的掌控紧密联系起来的视觉宣言。 第三部分：社会微观生态与个体体验 除了宏大的社会经济叙事，本书还通过对档案记录、日记和文学作品的交叉比对，重现了普通人的生活体验。 3.1 女性的角色与闺房的象征意义 荷兰黄金时代的女性在家庭中拥有相对较高的地位，尤其是在管理家庭财务方面。然而，她们的公共生活受到严格限制。我们分析了艺术作品中对女性形象的描绘——从持家有道的“贤内助”到闺房中沉思的形象，探讨了她们在商业成功背后的情感与社会约束。 3.2 科学、好奇心与新的世界观 科学和技术在这一时期取得了显著成就，望远镜、显微镜的发明极大地拓宽了人们的视野。本书将艺术的精确性与科学的观察方法联系起来，探讨了艺术家们如何运用光学知识来增强画面的真实感和深度。这种对世界细致入微的观察，标志着一种新的、基于经验的知识体系正在形成。 3.3 公共话语与私密情感的边界 在高度重视公共声誉和道德约束的社会中，私人情感的表达往往是隐晦和微妙的。本书探究了文学、书信以及非正式的肖像画中，个体是如何在严格的社会框架下，尝试表达爱、悲伤或野心的。这种在公共庄重与私人悸动之间的微妙平衡，构成了17世纪荷兰社会精神生活最引人入胜的面向。 总结： 本书旨在提供一个多维度的视角，去理解17世纪荷兰共和国如何在一个充满活力和矛盾的时代中，完成了从一个边缘的欧洲省份到一个全球性商业强国的惊人飞跃。它是一部关于物质的繁荣如何与精神的审视共存，关于艺术如何成为记录和批判一个新世界崛起的独特媒介的历史编年。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到这本《伦勃朗1642》的时候，心中是带着一种复杂的心情。一方面，我深深敬佩伦勃朗这位艺术大师，另一方面，我对于“1642”这个具体的年份，却感到有些陌生。我了解他的艺术成就，他的光影运用，他的肖像画的深刻性，但对于他生命中某个特定年份的侧重点，却是一无所知。这本书的出现，恰好满足了我对“未知”的好奇。我希望它能以一种非常宏观的视角，将1642年置于伦勃朗整个艺术生涯的大背景下去解读。这本书会不会详细介绍他在那个年份的重要作品，它们在当时引发了怎样的反响，又对后世产生了何种影响？我更期待的是，它能深入剖析伦勃朗的创作理念，以及他如何在这个特定的年份，将他的艺术才华发挥到极致。我希望这本书不仅仅是陈述事实，而是能通过一些生动的叙述，让我感受到那个时代的氛围，理解伦勃朗在艺术创作道路上的探索与坚持。这一定是一场关于历史、艺术与人生的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本书的当下，内心涌现出一股莫名的期待。这不仅仅是一本关于艺术的书，它更像是一扇窗，让我有机会窥探一个伟大灵魂的内心世界。伦勃朗，这个名字本身就承载着无数的故事和传奇。而“1642”，这个数字，仿佛一个神秘的坐标，指引着我们去探索那个特定时刻的秘密。我并不是一个艺术鉴赏家，但我对历史人物的命运和他们的创作轨迹总是有着浓厚的兴趣。我想知道，在1642年，伦勃朗的生活是怎样的？他是否正经历着创作的巅峰，还是正面临着人生的低谷？这本书是否会深入挖掘他那个时期的作品，分析他的绘画风格是如何演变的，以及他的个人经历又是如何影响了他的艺术表达？我特别希望能从书中了解到，伦勃朗是如何运用光影来塑造人物性格，如何在画布上捕捉瞬间的情感，以及他对人性的洞察是如何体现在他的画作中的。这本书的厚度也让我觉得内容一定很充实，我希望能从中获得全新的知识和深刻的感悟，不仅仅是对伦勃朗其人其画的了解，更是对那个时代的一种感知。

评分☆☆☆☆☆

《伦勃朗1642》，这个书名本身就充满了历史的厚重感和艺术的神秘气息。我并非艺术领域的专业人士，但我一直对那些能够触动人心的艺术作品充满敬意。伦勃朗的名字，就像一个永恒的符号，代表着那个时代的辉煌。而“1642”这个数字，就像一个精确的标记，指向了他艺术生涯中的某个关键节点。我好奇，这本书是否会从一个非常独特的角度，去解读伦勃朗在1642年所经历的一切？是关于他的某幅传世之作的诞生，还是他人生中的某个重要转折点？我希望这本书能够引领我，去深入了解伦勃朗的创作哲学，去感受他如何运用光影和色彩来表达复杂的人类情感。我期待它能提供一些关于他生活细节的描绘，让我能够更真实地感受到这位艺术家作为一个人，他的喜怒哀乐，他的追求与挣扎。这本书不仅仅是关于一位画家，它更像是一扇窗，让我得以窥见那个时代的艺术氛围，以及人类在追求艺术道路上的不懈努力。我希望在阅读的过程中，能够获得关于艺术、历史以及人生的深刻启迪。

评分☆☆☆☆☆

《伦勃朗1642》这本书，我拿到手已经好一阵子了，一直想找个时间静下心来细细品读，但生活中总有各种琐碎的事情打断我的思绪。这次终于逮到个机会，捧着这本书，感觉就像打开了一个尘封已久的宝藏。我特别喜欢这本书的封面设计，那种复古而又不失质感的风格，一下子就吸引了我。我不太懂绘画，但对历史和人物故事总是充满好奇。这本书的书名“伦勃朗1642”本身就带有一种神秘感，让我猜测在1642这个年份，伦勃朗究竟经历了什么，他的创作又有哪些不为人知的故事。我期待这本书能够带我走进那个时代，去感受那个伟大的画家所处的环境，了解他的生活，他的思想，以及他那些令人惊叹的艺术作品背后的故事。我听说伦勃朗是一位非常独特的画家，他的光影运用和人物刻画都极具个人风格，不知道这本书会如何解读他的艺术成就。我希望这本书不仅仅是枯燥的史实堆砌，而是能够通过生动的笔触，让我仿佛置身其中，与这位艺术家进行一场跨越时空的对话。我迫不及待地想翻开第一页，开始我的阅读之旅，去探索伦勃朗的艺术世界，去感受他作品中蕴含的情感和力量。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字，乍听之下，好像是对某幅具体画作的解析，又好像是对艺术家某个特定时期的聚焦。我一直对十九世纪的欧洲艺术史情有独钟，而伦勃朗无疑是其中绕不开的巨匠。虽然我不是专业的艺术史学者，但每次看到他的作品，总是会被那种深刻的人性洞察和炉火纯青的光影技法所震撼。我很好奇，为何会特别锁定“1642”这个年份？这个年份在伦勃朗的艺术生涯或者个人生活中，是否有着非同寻常的意义？这本书会不会从一个全新的视角，揭示出隐藏在历史长河中的细节？我期待书中能够有详实的考证，严谨的论述，但同时，我也希望它能避免过于学术化的枯燥，而是用一种引人入胜的方式，将我带入到那个时代，去理解伦勃朗创作时的心境，去体会他笔下人物的情感流露。我希望这本书能够让我对“夜巡”这幅名作有更深入的了解，因为1642年正是这幅画完成的年份，而这幅画也引发了许多争议和讨论。这本书是否会深入探讨这幅画的创作背景、构图技巧以及它在艺术史上的地位？我希望它能带我领略伦勃朗作为一位“光的魔术师”的魅力，以及他对后世艺术家产生的深远影响。

评分☆☆☆☆☆

插图如果是彩印的该多好。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

张公子的文笔还是很好的，不厚的一本，一天读完

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

张公子的文笔还是很好的，不厚的一本，一天读完