古代经典碑帖善本：王羲之法书精选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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傅如明 著

图书标签:

• 书法
• 碑帖
• 王羲之
• 古代文献
• 善本
• 古籍
• 艺术
• 文化
• 典籍
• 法书

出版社： 江苏美术出版社

ISBN：9787534498046

版次：1

商品编码：12035156

包装：平装

丛书名： 古代经典碑帖善本

开本：16开

出版时间：2016-07-01

用纸：特种纸

页数：59

正文语种：中文

内容简介

　　《古代经典碑帖善本》系列丛书由书法专业教授傅如明、刘天琪、刘逊芝三位专家担任主编；浩瀚文化编辑制作；江苏凤凰美术出版社出版。主要针对书法爱好者、初学者及书法专业院校学生使用。本系列丛书所选碑刻拓本及墨迹传本均为善本，汇聚海内外碑帖善本资料于一体，并附碑帖原尺寸拉页挂图，是书法临摹、欣赏的范本。

内页插图

好的，这里为您创作一份图书简介，内容涵盖了与“古代经典碑帖善本：王羲之法书精选”无关的其他古代艺术、历史、文学或工艺类书籍的详细介绍，旨在满足您对“不包含此书内容”的详细描述要求，并力求自然、详实，避免AI痕迹。 --- 瑰宝重光：宋代汝窑瓷器艺术研究与鉴赏 作者： [此处留空，模拟专业出版物的格式] 出版社： 翰墨轩文化艺术出版社 出版日期： 2024年春 --- 导言：穿越千年，探寻青瓷之巅的釉色秘密 《瑰宝重光：宋代汝窑瓷器艺术研究与鉴赏》并非一本关于书法或碑帖的著作，而是聚焦于中国陶瓷史上最神秘、最负盛名的一脉——北宋汝窑。汝窑，作为“五大名窑”之首，其存世作品凤毛麟角，每一件都凝聚了宋人对“天青”色的极致追求与哲学思考。本书旨在系统梳理汝窑从诞生到湮灭的完整脉络，结合最新的考古发现与材料科学分析，为陶瓷爱好者、收藏家及研究人员提供一个全面而深入的鉴赏指南。 本书的创作历程长达五年，研究团队走访了海内外多家重要博物馆及私人收藏重地，查阅了大量清宫旧藏档案、民国时期文人的笔记以及近现代的拍卖记录。我们摒弃了过于玄奥的理论推演，力求以扎实的实物为基石，还原一个真实、立体、充满人文关怀的汝瓷世界。 第一部：历史溯源与时代背景 (A History of Ru Ware) 本部分深入探究了汝窑的兴起与衰亡，将其置于北宋徽宗时代特定的政治、文化与审美背景下进行考察。 第一章：定窑与汝州——地理环境与技术交融 详细阐述了汝州作为产地的特殊性，探讨了汝窑在技术上如何继承了唐五代邢窑和定窑的制瓷经验，又如何通过对当地优质高岭土的筛选，走出了独具一格的道路。重点分析了汝州窑址的考古发掘成果，特别是近年来在宝丰清凉寺等地的重大发现，如何修正了以往对汝窑烧造范围的认知。 第二章：宫廷意志与审美取向 宋徽宗的“尚雅”之风是汝窑成熟的关键推力。本章剖析了宋代宫廷对瓷器“以玉比德”的审美标准，以及这种标准如何具体落实到汝瓷的造型设计上。对比了汝窑与官窑、哥窑在胎釉配方上的细微差异，论证了汝窑在“天青”色追求上的独特性，这种青色并非简单的釉料调配，而是对雨过天晴瞬间色彩的永恒捕捉。 第二部：工艺解密与鉴赏标准 (Technique Deciphered and Connoisseurship) 这是本书的核心部分，详细拆解了汝窑的烧造技术与辨识要点。 第三章：胎骨与釉层：理性的解析 我们利用X射线荧光光谱分析（XRF）等现代技术，对几件权威机构认可的汝窑标本进行了胎土成分的深度剖析。研究揭示了汝窑胎骨的细腻程度、吸水率的控制，以及其特有的“香灰胎”特征。 在釉层研究方面，重点阐述了“开片”的形成机制。汝窑的开片，无论是自然形成的冰裂纹、蟹爪纹，还是后世人为模仿的“金丝铁线”，其形成都与胎釉收缩率的巨大差异有关。本章配有高倍显微照片，清晰展示了釉面中气泡的形态和分布，这是区分真伪和判断烧成温度的关键指标。 第四章：造型的哲学：器物的形制密码 汝窑存世的器形并不多，但每一件都达到了造型的极致典雅。本章系统梳理了汝窑主要的器型谱系：碗、盘、洗、碟、炉、方壶等。特别对汝窑的“三足洗”和“葵口盘”进行了深入的造型几何分析，探讨了宋代文人气息如何融入到日常陈设用具的线条之中。我们着重指出，汝窑器物线条的转折处往往圆润含蓄，绝无生硬的棱角，体现了宋人“不激不厉，自然天成”的艺术观。 第三部：汝窑的流变与影响 (Legacy and Influence) 第五章：釉色研究：千年的“雨过天青” 本书花费大量篇幅来描绘和量化汝窑的天青色。我们采用了色彩科学的测量方法，对比了不同光照下汝瓷在不同光线中的视觉变化，并收入了大量由专业摄影师在严格控制的照明环境下拍摄的高清实物图，力求为读者构建一个多维度的色彩认知体系。 第六章：近代学者的考证与收藏史 追溯了汝窑在清末民初被重新发现的过程，重点介绍了对收藏界具有里程碑意义的几批重要旧藏，如清宫旧藏的流散，以及二十世纪以来，欧美藏家和日本藏家对汝窑的系统性收藏与研究。通过梳理重要的出版物，如《大观》杂志中的记录，展现了汝窑审美的传承与发展。 结语：对极致之美的永恒追寻 《瑰宝重光》并非终结，而是开启一场新的对话。它提醒着我们，古代的艺术创作绝非偶然，而是技术、材料、哲学和时代精神高度统一的产物。研究汝窑，就是研究宋人如何将物质的粗粝转化为精神的温润，如何以最简单的形态，承载最复杂的意蕴。 本书适合对中国古代艺术史、陶瓷考古、古典美学有浓厚兴趣的读者。内含近百幅高清、多角度的器物实拍图和工艺细节图，是案头必备的权威参考书。 --- (书末附录：汝窑主要器型尺寸对照表；重要窑址地层年代报告摘要；关键学者的研究年表)

评分☆☆☆☆☆

我是一位痴迷于古代篆刻和碑刻艺术的收藏者，我的兴趣点更偏向于金石学的考据层面。因此，我对所有涉及“碑帖”的书籍，都会从其文献价值和版本考证的角度去审视。这本《古代经典碑帖善本：王羲之法书精选》在这一点上，无疑是下了大功夫的。它在扉页和后记中，对所选版本的渊源、流传和历代题跋都有简要的注释，这对于我们进行学术比对时，提供了可靠的参考坐标。我特别关注了其中几篇行书的局部放大图，那些转折处的入笔和收笔的提按变化，清晰到几乎可以模拟出当时刻手或摹手的力度控制。这样的高精度再现，对于我们理解“二王”一脉的书法技巧如何在后世得以传承和变异，具有极高的参考价值。这本书的专业性，超越了一般意义上的“普及读物”，更像是一部严谨的、可供研究的辅助工具书。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，我购买这本书是抱着一种试探的心态，因为市面上的“精选”往往意味着取舍的偏颇，难以满足对全面性的要求。然而，这本《古代经典碑帖善本：王羲之法书精选》带给我的震撼是多层次的。它不仅仅收录了那些耳熟能详的“爆款”作品，更难得的是，它还包含了一些相对冷门但艺术价值极高的“小品”和尺牍。这些篇章往往更能体现出书写者在日常状态下的真实笔触和情感流露，对于研究王羲之“不激不厉，而风规自远”的境界，提供了绝佳的样本。我最欣赏它在版式设计上所体现的“留白”哲学，每一页的布局都显得疏朗有致，既突出了主体内容，又给予观者足够的呼吸空间去品味细节。这种克制而优雅的设计语言，本身就是对魏晋风度的一种致敬。它让我深刻体会到，真正的“善本”，绝不仅仅是印刷技术的胜利，更是审美判断力的体现。

评分☆☆☆☆☆

这本《古代经典碑帖善本：王羲之法书精选》真是让我爱不释手，尤其是对于一个书法初学者来说，简直是打开了一扇新世界的大门。我一直对王羲之的“书圣”之名心驰神往，但苦于找不到一本既能清晰展示原作风貌，又能提供足够指导的入门书籍。这本书完美地填补了这一空白。它的装帧精美，纸张质感极佳，油墨印刷非常到位，每一个细微的笔画转折都清晰可见，仿佛真迹就在眼前。书中收录的几篇代表作，如《兰亭集序》的摹本，其神韵被很好地保留了下来。更让我惊喜的是，它不仅仅是简单地罗列作品，还配有相当详尽的释文和背景介绍，让我能够理解每一篇作品创作时的心境和历史背景。这不仅仅是一本拓片集，更像是一本深入了解魏晋风度与书法艺术的导览手册。我尤其喜欢它对“永”字八法的拆解分析，虽然我还没有完全掌握，但对照着书里的讲解练习，感觉自己的笔触似乎也沾染上了一丝古人的气息。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的书法爱好者，我见过市面上形形色色的碑帖影印本，很多为了追求成本或速度，往往在细节处理上大打折扣，导致墨色洇化或者纤维模糊不清，严重影响了对笔锋和提按顿挫的观察。然而，这本《古代经典碑帖善本：王羲之法书精选》的出版质量，无疑达到了一个非常高的水准。我特意拿来与我收藏的几本旧拓本进行对比，发现它在还原原作“精气神”方面做得极为出色。尤其是对那些细微的“飞白”和“枯笔”的处理，保留了那种苍劲与灵动并存的特质。这本书的编排也极具匠心，它没有一股脑堆砌作品，而是按照一定的脉络，从早期的楷书到中晚期的行草，展示了王羲之书法风格的演变轨迹。对于我们这些深入研究者来说，这种体系化的呈现方式，比零散的资料更有助于构建完整的认知框架。我甚至能感觉到，通过这些清晰的影印，我正在与千年前的“书圣”进行一场跨越时空的对话，感受那份独有的、难以言喻的艺术张力。

评分☆☆☆☆☆

对于一个习惯在数字屏幕上阅读艺术作品的人来说，实体书的魅力在于其不可替代的触感和沉浸感。这本《古代经典碑帖善本：王羲之法书精选》成功地将这种实体体验拉到了极致。我发现，仅仅是翻阅它时，纸张与指尖摩擦发出的轻微声响，以及油墨散发出的那种淡淡的特殊气味，都能极大地增强阅读体验的沉浸感。我通常会伴随着古琴曲，摊开这本书，对着其中的一幅小楷进行临摹。这本书的装订方式非常平整，即便展开到最大幅的跨页，装订线也不会吞噬掉书法的关键部分，这对于需要完整观看一篇作品的临习者来说，是至关重要的细节。它不是一本速成的教程，而是一本需要慢下来、细细品味的“墨迹”集合。每一次翻阅，总能从那些看似随意的笔画中，发现新的趣味点和结构奥秘，让人在喧嚣的现代生活中，寻得片刻的宁静与古朴。