從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王曉旭 編

圖書標籤:

• 非洲鼓
• 流行樂
• 節奏樂器
• 音樂入門
• 樂器教材
• 打擊樂
• 音樂教學
• 零基礎
• 現代音樂
• 鼓譜

店鋪： 木垛圖書旗艦店

齣版社： 廣西師大

ISBN：9787549590902

商品編碼：12044328245

開本：16

齣版時間：2017-01-01

基本信息

• 商品名稱：從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程
• 作者：編者:王曉旭
• 定價：36
• 齣版社：廣西師大
• ISBN號：9787549590902

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-01-01
• 印刷時間：2017-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：91
• 字數：100韆字

內容提要

非洲鼓，流傳瞭1500多年，在任何事物麵前，它 都顯得那麼原始而古老，那麼受人敬畏。雕刻的各大 類圖案都有期背後圖騰的寓意。《從零開始現代流行 樂非洲鼓入門新編教程》作者王曉旭自小就學習鼓， 從事多年的爵士鼓和非洲鼓的錶演及教學，從中得到 的經驗和正能量納入到本教程中，經歸納梳理，按先 易後難、由淺入深的思路來編寫，旨在使學員通過係 統規範的訓練，從基本的手腕敲擊方法穩步掌握基礎 的節奏與常規技巧。
    

目錄

**章 關於非洲鼓
一、非洲鼓概論
二、鼓的種類
三、綁繩款非洲鼓的結構圖
四、調音款非洲鼓的結構圖
五、持鼓的三種方式
六、背帶的用法
七、鼓的敲擊方法
八、鼓譜一唱譜與五綫譜的結閤
九、鼓譜雙手的位置及其它
十、非洲鼓調音方法之一
第二章 從四分音符到節奏型
**課 四分音符
第二課 例題一的錯位練習
第三課 三組練習的結閤
第四課 八分音符
第五課 十六分音符
第六課 兩次快一倍的三區基本練習
第七課 四分音符和十六分音符
第八課 單手三區的轉換
第九課 八分音符左右手的轉換
第十課 八分音符三區的錯位練習
第十一課 隱藏在四分之四拍子裏的三拍子
第十二課 四分音符和八分音符的三位交錯
第十三課 音符的交錯、三區的交錯
第十四課 八分音符第三拍的轉變
第十五課 第四拍的轉變高音重拍齣現
第十六課 三種音符的轉變和第三拍的加重
第十七課 **、三拍的轉變基本節奏齣現
第十八課 第三、四拍的轉變nu in齣現
第十九課 十六分音符中**、三拍的轉變
第二十課 附點
第二十一課 休止符
第二十二課 前十六後八
第二十三課 前八後十六
第二十四課 切分
第二十五課 十六分音符的二、四點
第二十六課 十六分音符的二、四點
第二十七課 十六分音符的一二、三四及多點
第二十八課 十六分音符的多點
第三章 從三連音到滾奏
第二十九課 三連音
第三十課 多個三連音及中音與低音的轉變
第三十一課 **拍在三連音中的轉變
第三十二課 四拍三連音右手在低中高的轉變
第三十三課 三連音中雙手的兩種齣手順序
第三十四課 四組三連音基礎節奏與Fill in(一)
第三十五課 四組三連音基礎節奏nu in(二)
第三十六課 Blues一藍調
第三十七課 慢一倍的快唱慢打
第三十八課 四小節Bllles自由Fiu in
第三十九課 四小節Bllles搖滾nu in
第四十課 十二小節的Bhles基本節奏
第四十一課 B11les基本節奏和Fill in(一)
第四十二課 B11les基本節奏和Fill in(二)
第四十三課 B11aes基本節奏和Fill in(三)
第四十四課 悶音
第四十五課 三十二分音符
第四十六課 三拍子
第四十七課 連擊一裝飾音之倚音
第四十八課 滾奏
第四章 樂理
一、音符與休止符
二、音符間等同關係
三、節拍
四、速度、節奏、節奏型
五、數拍子
六、省略記號
七、常用記號及常用名詞
附圖一《非洲鼓多類鼓譜對照》
附圖二《音符、休止符、附點音符對照》
附圖三《單附點、雙附點對照》
第五章 歌麯分析及其他
在歌麯伴奏中怎樣設計Djembe的節奏型
《一瞬間》Djembe譜
《一瞬間》重點練習
《一瞬間》段落中的名詞解釋、結構設計
《一瞬間》的段落、分析、速記
非洲鼓樂Djembe IⅡ鼓譜

《節奏的脈動：非洲鼓的古老迴響與現代律動》 一、 探索非洲鼓的文化基因與曆史淵源 本書並非一部針對初學者的入門指南，而是深入挖掘非洲鼓——特彆是西非地區傳統鼓樂文化內涵的專業論述。我們將穿越時空，追溯非洲鼓樂在非洲大陸數韆年來的發展脈絡，探究其在不同部族社會結構、宗教儀式、慶典活動以及日常交流中所扮演的核心角色。 曆史溯源與文化語境： 非洲鼓樂的起源與非洲人類文明的早期活動緊密相連。本書將詳細梳理從古代岩畫、口頭傳說中提取的早期鼓語信息，解析不同鼓型（如Djembe、Dundun、Bougarabou等）在特定曆史時期的演變軌跡。我們不會涉及任何現代流行樂的改編或技巧練習，而是聚焦於原始部落如何通過鼓聲來講述曆史、傳遞信息、維係社會秩序。 鼓與精神世界： 深入剖析非洲鼓樂在薩滿教、祖靈崇拜等傳統信仰體係中的象徵意義。鼓聲被視為連接人界與靈界、生者與逝者的媒介。我們將引用人類學傢的田野調查資料，闡述特定節奏型（Rhythm Patterns）背後的神話故事和精神力量，分析鼓聲如何引導儀式進入狂喜狀態（Trance State），這完全脫離瞭音樂教學的範疇。 二、 鼓的構造、材料與傳統工藝的深度解析 本書將以工藝學和材料學的視角，詳細解構傳統非洲鼓的製作過程，強調其與自然環境的和諧統一，而非現代工業化生産的視角。 木材的選擇與處理： 探討西非地區製作鼓體的特定樹種，例如巴歐巴布樹（Baobab）或特定硬木的選擇標準。分析樹木的生長環境、砍伐時機、風乾與雕刻的傳統工藝，這些工藝對最終音色和耐用性的決定性影響。我們將描述傳統工匠代代相傳的工具和技術，力求還原最純粹的製作哲學。 鼓皮的張力和音色的奧秘： 重點分析山羊皮、牛皮等天然鼓皮的選擇、鞣製過程以及如何通過火焰烘烤等傳統方法達到最佳張力。書中將詳細繪製不同厚度和處理方式的鼓皮如何産生不同的泛音、低音（Bass）和高音（Slap），這些討論純粹是關於物理聲學和材料特性的，與如何“打響”鼓麵無關。 繩索與調音的智慧： 對比不同地區使用的天然縴維繩索，以及傳統調音法——即通過加熱或冷卻來微調鼓的音高——的原理和實際操作細節。我們將呈現一套嚴謹的聲學測量數據，分析傳統鼓在不同濕度和溫度下的音高變化麯綫，這屬於聲學物理範疇，而非教學應用。 三、 復雜節奏的結構分析與傳統記譜法 本書的核心在於對非洲傳統節奏的解構與係統化分析，側重於其內在的數學邏輯和復調結構，而非簡單套用在現代音樂中的和弦進行或基礎拍子練習。 節奏的骨架（Bell Pattern）解析： 我們將深入探討非洲鼓樂中作為時間錨點的關鍵元素——“鍾聲模式”（Bell Pattern）。這部分內容會運用嚴謹的音樂學分析方法，如對節拍重音的細微偏移、錯位結構（Polyrhythm）的數學基礎進行闡述。例如，如何通過群論的概念來理解三拍子與四拍子的交織。 鼓語的語言學考察： 非洲鼓不僅僅是樂器，它也是一種語言。本書將係統地分類和介紹幾種主要鼓語（如馬裏、幾內亞的鼓語）的詞匯、語法結構以及語義學。分析特定節奏型是如何對應到具體的口語短語、諺語或命令的。我們會呈現詳盡的音節-意義對應錶，這完全是語言學和民族音樂學的範疇。 復調交織與結構邏輯： 詳細解析多個鼓聲部（如主節奏鼓、應答鼓、低音鼓）如何相互作用，形成復雜的聽覺網格。我們不會提供“如何演奏”的步驟，而是展示這些結構是如何通過層層疊加的循環模式構建起來的，可能涉及對比巴赫賦格麯結構與西非多聲部鼓樂的異同點。 四、 非洲鼓樂在當代藝術中的跨界影響研究 本書的最後部分將聚焦於非洲鼓樂對西方乃至全球當代藝術形態的滲透與影響，側重於理論研究和案例分析，而非實踐應用。 現代主義音樂中的非洲迴響： 考察二十世紀以來，西方作麯傢（如斯特拉文斯基、梅西安等）如何吸收和運用非洲鼓樂的節奏元素來打破傳統調性體係的嘗試。分析這些藉鑒是如何在理論層麵上被整閤進現代音樂語匯的。 視覺藝術與身體錶現： 探討非洲鼓樂如何催生和影響現代舞蹈、劇場藝術的創作。通過分析特定的編舞作品，研究鼓點如何被視覺化，以及節奏如何成為敘事結構的重要支柱，這屬於藝術史和美學研究的範疇。 全球化背景下的“鼓語”變異： 分析在全球化傳播過程中，傳統鼓樂是如何被重新詮釋和挪用的。研究在非原生地，鼓樂文化在麵對電子音樂、爵士樂等不同音樂體係時所産生的張力、融閤與異化現象，並進行批判性的文化觀察。 本書旨在為對非洲鼓樂抱有深厚學術興趣的研究者、人類學傢、音樂理論傢以及資深音樂愛好者提供一套詳盡、係統且非實踐導嚮的理論深度剖析。它假設讀者已經掌握瞭基礎的演奏技巧，並渴望探究鼓聲背後的文明密碼。

評分☆☆☆☆☆

我一直對非洲鼓那種原始的、富有感染力的節奏非常著迷，總覺得它有一種能連接人心的力量。《從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程》這個名字讓我覺得它可能更注重實用性和現代性，這正是我想要的。我希望這本書能夠非常專注於實際操作，而不是過多的理論堆砌。我期待它能詳細地講解不同的擊打技巧，例如如何用指尖、手掌、手腕發齣不同的聲音，以及如何通過力度和角度的變化來豐富音色。如果書中能提供一些基礎節奏型的分解示範，並且有清晰的圖文標注，讓我能夠一目瞭然地掌握，那就太好瞭。更重要的是，我希望這本書能讓我感受到非洲鼓在現代流行音樂中的應用，例如如何用非洲鼓為一首流行歌麯伴奏，或者如何改編一些流行歌麯的節奏。如果能有附帶的音頻或視頻演示，讓我能夠邊聽邊學，那將極大地提高學習效率和趣味性。

評分☆☆☆☆☆

最近被非洲鼓那充滿生命力的節奏深深吸引，一直想找一本閤適的入門教材。偶然間看到瞭這本《從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程》，雖然它主打的是現代流行樂，但我更看重的是它“從零開始”的理念，這對於我這樣完全沒有基礎的新手來說實在是太友好瞭。我最擔心的就是一開始就會遇到各種看不懂的樂理符號和過於復雜的節奏型，把我的熱情給澆滅瞭。這本教程如果能從最基礎的手部動作、發聲技巧開始講解，並且用非常直觀、易懂的方式來介紹一些最基本的非洲鼓節奏，那就太棒瞭。我期待它能夠循序漸進，讓我在不知不覺中就掌握一些基本的非洲鼓演奏技巧。而且，如果能在書中穿插一些對非洲鼓曆史和文化背景的介紹，那就更錦上添花瞭，畢竟瞭解音樂的根源，也能更好地理解音樂本身。如果它還能提供一些與流行音樂結閤的實際演奏示範，或者是一些大傢耳熟能詳的流行歌麯的簡化版非洲鼓伴奏，那我會覺得這本教程的實用性大大提升。總之，我希望這本書能像一位耐心的老師，一步一步地引領我踏入非洲鼓的美妙世界。

評分☆☆☆☆☆

我對非洲鼓的好奇心由來已久，總覺得那是一種充滿原始生命力的聲音，能夠瞬間讓人擺脫束縛，進入一種自由的狀態。《從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程》這個名字讓我眼前一亮，因為它承諾瞭“從零開始”和“現代流行樂”的結閤，這正是我所需要的。我最怕的就是那種一開始就讓人接觸到大量晦澀樂理的教材，很容易打消學習的熱情。所以我特彆希望這本教程能夠非常接地氣，從最基礎的姿勢、發聲方法開始，一步一步引導。我期待它能夠用一些非常直觀的方式來講解節奏，比如用生活中的聲音來類比，或者提供一些可視化的圖示，讓節奏感變得觸手可及。而且，作為一本“新編教程”，我希望它能緊跟時代潮流，能夠有一些關於如何將非洲鼓融入當下流行的音樂風格的示例。如果書中能有一些練習麯目，能夠讓我快速感受到演奏的樂趣，並且能讓我看到自己進步的軌跡，那我會覺得這本書的價值非常高。

評分☆☆☆☆☆

我一直對非洲鼓那粗獷而又充滿感染力的聲音情有獨鍾，總覺得它有一種能瞬間點燃氣氛的力量。因此，我一直在尋找一本能夠真正讓我“入門”的書，而不是那些上來就堆砌理論、讓人望而卻步的教材。《從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程》這個名字聽起來就很有吸引力，特彆是“現代流行樂”這幾個字，意味著它不會是枯燥的傳統技法，而是能讓我演奏齣自己喜歡的音樂，這對我來說太重要瞭。我特彆希望這本教程能夠著重於非洲鼓的實際操作，比如不同的擊打部位會産生怎樣的聲音，如何用最簡單的方式發齣清晰有力的鼓聲。如果書中能夠詳細地圖示各種手部姿勢和技巧，哪怕是像握鼓槌、手指撥弦這樣細微之處，都給以清晰的指導，那將對我這樣一個手把手學習的人非常有幫助。我夢想著能通過這本書，快速掌握一些基礎的節奏型，然後就能跟著音樂打齣一些簡單的鼓點，那種成就感一定會非常強烈。當然，如果書中能提供一些不同風格的流行歌麯的非洲鼓伴奏示例，或者是一些簡單的改編，那就更完美瞭，這樣我纔能真正感受到非洲鼓融入現代音樂的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得非洲鼓是一種非常有爆發力、非常原始的樂器，但同時它也可以很細膩、很有錶現力。《從零開始現代流行樂非洲鼓入門新編教程》這個名字讓我覺得它可能更側重於將非洲鼓的活力與現代音樂的韻律相結閤，這對我很有吸引力。我希望這本教程能夠不僅僅是教我如何去敲擊，更重要的是教會我如何去“聽”和“感受”節奏。如果書中能夠通過一些生動形象的比喻或者故事，來幫助我理解各種不同的節奏型，而不是枯燥的樂譜，那我肯定會學得更快。我特彆期待它能夠提供一些關於如何即興演奏的入門指導，哪怕隻是最基礎的幾種模式，讓我能夠開始嘗試自己去創造節奏。而且，如果書中能夠加入一些關於如何與他人閤奏的建議，比如如何跟上節拍、如何與其他樂器配閤，那就更棒瞭，畢竟非洲鼓最迷人的地方之一就是它的集體演奏的氛圍。我希望這本書能讓我從一個旁觀者變成一個真正的參與者，用非洲鼓的節奏去錶達自己的情感。