世界名画家全集:雷诺阿 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何政广 著

图书标签:

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• 艺术普及

店铺： 耕读图书专营店

出版社： 河北教育出版社

ISBN：9787543431447

商品编码：12654261283

包装：平装

出版时间：1998-07-01

基本信息

书名：世界名画家全集:雷诺阿

定价：48.00元

作者：何政广

出版社：河北教育出版社

出版日期：1998-07-01

ISBN：9787543431447

字数：

页码：255

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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造型与丰富色彩感觉兼备的雷诺阿，描绘的对象始终关注于人间形像。玫瑰色脸颊的少女、珍珠色辉映而官能感十足的裸妇、表情天真无邪的儿童等，都是雷诺阿的人物画所表现的特征。洋溢着生命的喜悦，不惜以富丽的色彩歌颂画中女性的柔美幸福，雷诺阿绘画的魅力至今持续倾倒无数的欣赏者。

内容提要

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雷诺阿是的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜丽的透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩童，还是阳光照耀下的浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。工匠、艺术家、诗人是雷诺阿艺术生涯的三个阶段，他后期以田园牧歌的方式来描绘女性，有如在自我的人生乐园里，追求美现动人的诗篇，歌颂人体的美感。在本书中，共收录雷诺阿的代表作230多幅，透过文中阶段式的剖析，读者可更深刻地感受到雷诺阿所表现的细致手法及独特风格。

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《世界名画家全集：梵高》 一、 巨匠的孤独与燃烧：文森特·梵高 本书将带领读者深入探索文森特·威廉·梵高（Vincent van Gogh, 1853-1890）那充满激情、挣扎与非凡创造力的艺术世界。梵高，这位被誉为“后印象派”先驱的荷兰画家，其一生充满了坎坷与不被理解，但正是这种深沉的痛苦与对色彩近乎宗教般的虔诚，塑造了他独一无二的艺术语言。 二、 从矿工到画家：早年的探索与精神的萌芽 梵高的艺术道路并非一帆风顺。早年，他曾尝试成为牧师和传教士，在比利时矿区与底层人民同甘共苦的经历，深深地烙印在他的心性之中。这份对人类苦难的深刻同情，成为他日后作品中人道主义精神的重要源泉。本书将详述他早期的素描与早期油画阶段，特别是《吃土豆的人》（The Potato Eaters, 1885）如何以粗粝的笔触和沉郁的色调，展现了农家生活的艰辛与庄严，预示着他对“真实”的执着追求。 三、 巴黎的洗礼：印象派与点彩派的影响 1886年，梵高前往巴黎投靠其弟提奥。在光影交错、艺术思潮涌动的巴黎，梵高接触到了印象派的光亮与点彩派（Neo-Impressionism）对色彩的科学运用。他迅速吸收了这些新的绘画理念，但并未停留在模仿阶段。在这里，他的调色板发生了革命性的变化，从早期的阴郁泥土色系，转向了明亮、鲜艳的色彩。本部分将重点分析他在此期间创作的自画像系列，以及他对浮世绘版画的借鉴，探讨巴黎如何成为他艺术蜕变的催化剂。 四、 南方的召唤：阿尔勒的“黄色小屋”与色彩的爆炸 1888年初，梵高为寻求更纯净的光线和色彩，离开了巴黎，来到了法国南部的阿尔勒（Arles）。这段时间是梵高艺术生涯中最辉煌也最悲剧性的阶段。在阿尔勒，他租下了著名的“黄色小屋”，梦想建立一个艺术家公社。 本书将重点剖析阿尔勒时期作品中爆发性的色彩运用：他对黄色的痴迷（如《向日葵》系列、《黄房子》），对蓝紫色的狂热（如《夜间的咖啡座》、《罗纳河上的星夜》）。我们将深入解析他如何运用粗犷、厚重的笔触（Impasto），将情感直接倾注于画布之上，使色彩不再仅仅是描绘光影的工具，而成为表达内心感受的直接媒介。特别是对《向日葵》系列的细致解读，将探讨其象征意义——生命力、感恩以及对友谊的渴望。 五、 友谊与冲突：与高更的短暂同住 梵高对艺术的理想主义与高更（Paul Gauguin）的象征主义思想，曾使他们聚集在阿尔勒。本书将详尽记述两位巨匠在“黄色小屋”共同生活的短暂而紧张的时期。他们之间的艺术争论、相互启发与最终的破裂（包括著名的割耳事件），是理解梵高晚期心理状态的关键。我们将探讨在这次冲突前后，两位画家的风格如何互相影响，以及最终如何分道扬镳。 六、 圣雷米：病痛中的挣扎与永恒的星空 在遭受了严重的精神危机后，梵高自愿住进了圣保罗·德·莫索尔（Saint-Paul-de-Mausole）精神病院。然而，这段被禁锢的生活，反而激发了他艺术生命中最具原创性和感染力的作品。 在圣雷米，他的作品充满了动荡的、漩涡状的线条和强烈的精神张力。我们将集中探讨《星月夜》（The Starry Night, 1889），分析其天体运动的描绘如何超越了纯粹的视觉再现，成为一种对宇宙宏大、神秘力量的深刻冥想。此外，对柏树、橄榄树以及医院周围景色的描绘，无不体现出他在病痛中对生命力的执着捕捉。 七、 奥维尔的终章：最后的辉煌与悲剧 1890年5月，梵高前往巴黎附近的奥维尔（Auvers-sur-Oise），接受加歇医生（Dr. Gachet）的照看。在生命的最后七十天里，他以前所未有的速度创作了近八十幅画作。这个阶段的作品，笔触更加奔放、自由，色调对比强烈，充满了对自然的赞美与对未来的不安。 本书将聚焦于《麦田群鸦》（Wheat Field with Crows）等遗作，探讨这些作品中预示的毁灭感与无尽的广袤。最后，我们将以饱含敬意的方式，回顾他生命的最后时刻，以及他留给后世的，无可估量的艺术遗产。 八、 艺术遗产与后世影响 梵高生前仅售出一幅画作，但其对20世纪艺术的影响是决定性的。本书将总结梵高对表现主义（Expressionism）、野兽派（Fauvism）乃至抽象艺术的深远启示，论证他如何从一个被遗忘的悲剧人物，蜕变为全球艺术史上最受爱戴的“燃烧的灵魂”。通过对大量精美高清图版的呈现，读者将能亲眼见证这位“为爱而画”的巨匠，如何用他独特的光与色，照亮了现代艺术的道路。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店看到这套《世界名画家全集》的雷诺阿卷时，我几乎是毫不犹豫地就拿下了。雷诺阿的画，对我而言，就像是心灵的港湾，总是能在喧嚣的生活中带来片刻的宁静与慰藉。我尤其迷恋他画中那种淡淡的粉红色调，那种温暖、柔和的色彩，仿佛能融化一切冰冷与烦恼。无论是描绘少女的娇羞，还是孩童的纯真，亦或是女性身体的曼妙曲线，他都充满了赞美和温柔。我喜欢看他笔下的花朵，那些蓬勃的生命力，那些鲜艳的色彩，都让人心情愉悦。而他的人物肖像，更是充满了人格的魅力，他不仅仅是在描绘外形，更是在捕捉人物的灵魂。书的装帧设计非常大气，每一幅画作都仿佛被赋予了生命，跃然纸上。我特别喜欢书中所收录的那些关于雷诺阿生平和创作背景的介绍，这让我更加深入地理解了他的艺术创作，以及他为何能创造出如此充满爱与美的作品。每次翻开这本书，都像是在与一位老朋友对话，感受他用色彩和光影诉说的那些关于生活、关于爱、关于美的故事，让我更加热爱生活。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，雷诺阿那温暖而充满生命力的画风，都深深吸引着我。这本《世界名画家全集》的雷诺阿卷，无疑是满足了我对这位印象派大师的无限遐想。书中的画作，选材广泛，从他标志性的阳光下的户外场景，到温馨的室内肖像，再到晚年对古典主义的回归，都一一呈现。我尤其着迷于他笔下人物的神态，尤其是女性的温柔与孩童的纯真，那种不加雕饰的美，自然而然地流露出来。他的色彩运用，更是让我叹为观止，那些跳跃的、明亮的色彩，仿佛自带光芒，点亮了整个画面，也点亮了我的心情。书中对画作的印刷质量非常高，色彩饱和度、层次感都表现得淋漓尽致，即使是微小的笔触，也能清晰可见。我喜欢在阅读之余，反复品味每一幅画，感受雷诺阿是如何用他独特的视角，捕捉生活中的美好瞬间，并将这份美好永远定格。这本书不仅仅是一本画册，更是一扇通往艺术殿堂的窗口，让我得以近距离感受大师的风采，也让我对生活有了更深的理解和热爱。

评分☆☆☆☆☆

一直对印象派情有独钟，而雷诺阿无疑是其中最令人心动的存在。他画里的世界，总是那么明媚、鲜活，充满了生命的温度。这次有幸拜读这套《世界名画家全集》的雷诺阿卷，简直是给我打开了一扇通往美好世界的窗户。书中的画作，每一幅都像是经过精心挑选，涵盖了他不同时期的代表作，从早期的古典主义影响，到成熟期的印象派风格，再到晚期对裸体和风景的探索，都展现了他艺术生涯的辉煌轨迹。我特别欣赏他对于光影的捕捉，那种流动的、变幻莫测的光线，在他笔下被描绘得栩栩如生，赋予了画面无限的生机与活力。他笔下的女性，不是冰冷的女神，而是带着人间烟火气的鲜活生命，她们的微笑，她们的眼神，都充满了故事。还有那些孩子们，天真烂漫，无忧无虑，仿佛能把所有的烦恼都融化。书的装帧也很精美，纸张厚实，印刷清晰，每一幅画作的细节都得到了很好的呈现。我喜欢在午后阳光洒满书桌的时候，随意翻阅，让自己的思绪随着画中的色彩和光影一起飘荡，感受那份宁静与美好。

评分☆☆☆☆☆

作为一名普通的艺术爱好者，我对印象派的画作有着特别的情感，而雷诺阿的名字，在我心中更是与“阳光”、“温暖”、“美好”这些词紧密相连。这次入手这本《世界名画家全集》的雷诺阿卷，简直是一场视觉的盛宴。书中的画作，从他早期对光影的探索，到后期对人物情感的细腻刻画，都让我感受到一种生命的力量。我尤其喜欢他笔下那种轻盈、流畅的笔触，以及他对于女性身体的赞美，那种充满健康与活力的美，是如此的动人。看着那些在阳光下嬉戏的孩子们，看着那些在花丛中沉思的少女，总能让我忘却现实中的烦恼，沉浸在那份纯粹的美好之中。书的纸张和印刷都非常出色，每一幅画都仿佛被赋予了生命，色彩鲜艳而不失真，细节之处更是放大到极致，让我能更深入地体会到雷诺阿的绘画技法。这本书不仅仅是让我欣赏到了杰出的艺术作品，更重要的是，它让我重新认识了生活中的美，让我学会用更积极、更乐观的态度去面对一切。

评分☆☆☆☆☆

终于下定决心，入手了这套《世界名画家全集》中的雷诺阿卷。一直以来，这位印象派大师的画作都深深吸引着我，那种阳光、温暖、生命的活力，仿佛能穿透画布，直抵人心。我尤其喜欢他笔下的女性和儿童，她们的肌肤仿佛散发出柔和的光泽，眼神中充满了纯真与喜悦。那些静谧的午后、孩子们嬉戏的场景，都如同定格的梦境，让人沉醉。翻开书，我首先被那些经典的肖像画所震撼，如《莫奈夫人肖像》、《阿盖尔夫人》等，每一笔都充满了细腻的情感和对美的极致追求。雷诺阿对色彩的运用更是炉火纯青，他能将最平凡的场景描绘得如诗如画，让人感受到生活本身的美好与诗意。书中的印刷质量也相当不错，色彩还原度很高，即使是细节之处，也能看得清清楚楚，仿佛原作就在眼前。我常常会花上半天时间，静静地坐在书桌前，感受雷诺阿笔下那份温柔的力量，仿佛自己也置身于那片阳光斑驳的草地，闻到了空气中淡淡的花香。这不仅仅是一本画册，更是一次心灵的洗礼，让我重新审视生活中的点滴美好，并从中汲取前进的动力。