擺盤設計解構全書：6大設計概念 x 94種基本構圖與活用實例 餐桌料理擺盤設計 麥浩斯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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町山韆保 著，吳旻蓁 謝薾鎂 譯

圖書標籤:

• 擺盤
• 餐桌藝術
• 美食攝影
• 設計
• 構圖
• 料理
• 麥浩斯
• 裝飾
• 視覺呈現
• 餐飲擺設

店鋪： 藝力圖書專營店

齣版社： 麥浩斯 LaVie

ISBN：9789864081271

商品編碼：13373754878

開本：19CMx24.5CM

齣版時間：2016-02-01

頁數：192

正文語種：繁體中文

書名：擺盤設計解構全書：6大設計概念 x 94種基本構圖與活用實例作者：町山韆保齣版：麥浩斯 LaVie裝幀：平裝語種：繁體中文頁數：192頁尺寸：19CMx24CMISBN：9789864081271齣版日期：2016/2/1點、線、麵、立體、色彩、空間6大設計原理徹底解構，設計擺盤一次精通！

◎如何設計齣好看又美觀的擺盤？
◎構思擺盤時重要的是什麼？
◎怎樣可以讓擺盤更有效地傳遞心意？

不同於市麵上的擺盤教學書籍以收錄案例為主，本書迴歸起點，以無壓力的圖解法，輕鬆說明「擺盤設計」基礎概念，完整剖析如何將點、線、麵、立體、色彩、空間6大設計原理靈活運用在擺盤上。94款基本構圖將與實際擺放食材的照片並列，同時將同一道料理區分成「日常」、「宴客」、「派對」三種不同情境，透過具體示範，教你活用基本構圖，創造截然不同的擺盤效果。

完整的擺盤設計基礎概念，一目瞭然的對照插圖，清爽簡單的版麵編排，不論是身經百戰的料理職人、即將踏入業界的餐飲係學生，或是對擺盤有興趣的料理愛好者，都能輕鬆吸收，真正理解何謂「擺盤設計」，掌握關鍵，進而設計齣專屬於自己的專屬擺盤！

「擺盤是透過料理傳達訊息的媒介。如果能理解基本的設計心理學，更能創作齣效果良好的擺盤。」
——町山韆保（作者）

【本書特色】

◎實例蒐不盡，紮實的基礎理論永不過時
◎近百款基本構圖，提供立即的效果檢驗、豐富的靈感來源

◎《料理擺盤：超簡明技法圖解事典》《超詳解實用料理擺盤大全》《日本料理擺盤基礎事典》編輯團隊隆重引進
作者資料
町山韆保
自祐成陽子烹調藝術研討小組畢業後，開始積極為報章雜誌、電視媒體設計食譜和料理，也參與餐廳的菜單規劃等。為瞭追尋嶄新的料理積極走訪國內外，從甜點到正統法式料理都一手包辦，創作的料理充滿瞭個人美感，深受好評。著作眾多，如《100% Vitantonio BOOK》（ASPECT齣版）、《用矽利康餐具簡單做菜！每天在傢做甜甜圈》（小學館齣版）等。［前言］［第1章　構思擺盤的方法］　本書要談的擺盤　思考擺盤的目的　挑選盤子的重點　　圓盤／方盤／橢圓盤／長方盤　同一道料理用不同盤子來擺盤［第2章　從設計看擺盤（基礎篇）］◆點大小　大小擺盤：小（集中）　大小擺盤：大（存在感）位置　位置擺盤：右　位置擺盤：上　位置擺盤：左下方嚮　方嚮擺盤：朝下　方嚮擺盤：朝右上多個點　多點擺盤：隨機　多點擺盤：麯線　多點擺盤：上升◆線直線、麯線　直線擺盤：水平線　麯線擺盤：隨意的波浪線角度（斜線）　角度擺盤：銳角60°　角度擺盤：銳角30°多條直線　多條直線擺盤：共有中心　多條直線擺盤：不同中心但有共同交點　多條直線擺盤：水平線／垂直線拋物線、圓圈、螺鏇　螺鏇擺盤　拋物線②擺盤　圓圈擺盤輪廓線、分割線　輪廓線擺盤：正方形　分割線擺盤：縱切◆麵錶現「形狀」的麵　錶現「形狀」的正方形擺盤　錶現「形狀」的三角形擺盤　錶現「形狀」的橢圓形擺盤錶現「空間」的麵　錶現「空間」的擺盤：不同形狀的多個麵（正方形X長方形）　錶現「空間」的擺盤：同樣形狀的多個麵（圓形）◆配置平衡平衡　平衡擺盤：融閤（左右）　平衡擺盤：對立（上下）對稱、不對稱、鏡射　鏡射①擺盤　對稱擺盤　不對稱擺盤平行、鏇轉　平行擺盤：水平　鏇轉擺盤組閤　組閤擺盤：三角形　組閤擺盤：圓形（聯想到正多邊形的圓）◆立體立方體、四角錐、球體、半球體、圓柱、圓椎、長方體、三角柱　立方體擺盤　半球體擺盤　長方體擺盤　圓柱擺盤◆色彩調和　調和擺盤：Red & Orange　調和擺盤：Green & Yellow　調和擺盤：Pink & Purple　調和擺盤：Brown對比（contrast）　對比擺盤：與醬汁的對比　對比擺盤：與黑色盤子的對比　對比擺盤：與彩色盤子的對比強調　強調擺盤：注目　強調擺盤：配料（集中）　強調擺盤：配料（分散）［第3章　依照場閤來擺盤（應用篇）］　日常／宴客／派對　　◆冷盤式前菜　◆熱前菜 　◆魚類料理（主菜）　◆肉類料理（主菜）　◆沙拉　◆義大利麵　◆三明治　◆甜點［第4章　從盤子的變化看擺盤］　◆盤緣有雕花的盤子　◆精品風盤緣的盤子　◆北歐風盤緣的盤子　◆北歐風的盤子　◆各種形狀的盤子　◆玻璃盤子［附錄］　畫龍點睛的香草和香料　醬汁是擺盤的關鍵［COLUMN］　錯視　色彩的基礎知識

好的，以下是一本不包含您提到的那本圖書內容的圖書簡介，專注於餐桌料理擺盤設計，側重於不同風格的介紹、實用技巧和創意靈感： --- 書名：《餐桌上的藝術：風味與美學的和諧交響》 副標題：從基礎構圖到高級主題，打造令人難忘的用餐體驗 內容簡介： 在這本深入探討餐桌美學的指南中，我們將帶領讀者穿越一場視覺與味覺的盛宴。本書並非僅僅關注單一的擺盤技巧或構圖法則，而是旨在培養讀者對“食物呈現”的整體理解，將烹飪的技藝提升到藝術創作的層次。我們相信，一道精心烹製的菜肴，其呈現方式與風味同等重要，它不僅是對食客的尊重，更是對食材本身的一種緻敬。 第一部分：基礎篇——構築視覺基石 本部分將從最基礎的元素入手，為讀者打下堅實的理論基礎。我們將深入解析餐桌布置的五大核心要素：顔色、質感、形狀、空間和平衡。 顔色理論在食物中的應用： 探討如何利用色彩的對比與和諧來增強菜肴的吸引力。我們將分析不同食材的天然色澤，學習如何通過點綴（如香草、醬汁、花卉或食用色素）來引導視覺焦點，創造齣鮮明或柔和的色彩層次。 紋理的對話： 質感是提升食物層次感的關鍵。本書將詳細介紹如何平衡酥脆、柔軟、濕潤和乾燥的質地，使每一口都能帶來豐富的觸覺體驗。例如，如何在綿密的慕斯上點綴焦糖碎粒，或是在烤魚上覆蓋一層薄脆的外殼。 形狀的邏輯與創意： 從食材的自然形態到切割的幾何美學，我們將探討如何利用形狀來構建視覺節奏。內容包括規整的排列（如對稱與重復）和自由的流動感（如麯綫與散點），強調形狀在引導視綫流嚮中的作用。 空間的留白與留白藝術： 盤中的“留白”與實際的餐桌布局一樣重要。我們將講解如何利用盤子的邊緣和中心區域來創造呼吸感，避免“擁擠”的視覺效果，讓主體食物得以充分展現。 平衡的構建： 無論是重量感、色彩分布還是結構高度，平衡是穩定視覺體驗的秘訣。我們將區分靜態平衡與動態平衡，並提供實例說明如何構建既穩定又富於動感的布局。 第二部分：風格探索——多元化的餐桌敘事 烹飪風格韆變萬化，擺盤藝術也應隨之演變。本部分將專注於不同流派的餐桌呈現方式，幫助讀者找到最適閤自己烹飪哲學的錶達方式。 法式優雅的精緻主義： 探討法式料理中對細節的極緻追求，從醬汁的精確塗抹到裝飾物的微小選擇，強調對稱、層次和精緻的收邊。 日式侘寂的留白之美： 深入解析日式美學中對自然、不對稱和“不完美之美”的偏愛。重點在於如何利用器皿的質感和食材的原始形態，營造齣寜靜、深邃的意境。 現代主義的解構與重塑： 介紹當代料理中流行的“解構”和“建築感”擺盤，利用垂直空間和非傳統器皿，挑戰傳統的食物呈現方式，強調幾何形狀和材料的創新組閤。 傢庭風的溫暖與親切感： 探討如何在日常餐飲中營造齣溫馨、隨性但又不失美感的氛圍。重點在於食材的自然堆疊、共享盤的使用以及與餐具的和諧搭配。 主題性擺盤實踐： 針對特定節日或場閤（如慶典、季節更替），設計具有故事性的擺盤方案，使食物成為慶祝活動的一部分。 第三部分：實用技巧與工具箱 本部分將提供一係列具體、可操作的工具和技巧，幫助讀者將理論付諸實踐。 醬汁的魔法： 不僅僅是調味品，醬汁是連接元素的媒介。我們將詳細介紹滴濺（Dripping）、塗抹（Swiping）、澆淋（Drizzling）和點綴（Dotting）等多種醬汁應用技術，並講解如何利用不同濃稠度的醬汁創造視覺紋理。 配料的層次處理： 如何巧妙地運用香草、香料粉末、食用花卉、微型蔬菜（Microgreens）以及脆片（Tuiles）來增加色彩的亮度、質感的對比和風味的層次。 器皿的選擇與匹配： 盤子的形狀、顔色和材質如何影響食物的觀感？本書提供選擇指南，教導讀者如何根據菜肴的色彩和結構，選擇最能襯托其特點的盤碟。 工具的精選： 介紹廚房中常用的塑形工具、噴槍、精密鑷子、颳刀等，並示範如何使用這些工具來完成精細的裝飾工作。 第四部分：從烹飪到呈現——全流程的思維 本書的最終目標是讓擺盤成為烹飪過程的自然延伸，而非事後的修飾。我們將探討如何從設計菜肴之初就考慮到其最終的呈現效果，確保風味、結構和視覺效果的完美統一。每一個步驟，從食材的挑選到最後的點綴，都成為敘述故事的一部分。 通過本書的學習，讀者將不僅掌握技術，更能培養齣一種審美的眼光，使每一次烹飪的成果都能成為餐桌上令人贊嘆的藝術品。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本書的時候，其實是帶著一絲懷疑的，畢竟“解構”這個詞聽起來就非常學術化，擔心內容會過於枯燥或者脫離實際操作。然而，當我深入閱讀後，這種疑慮完全煙消雲散瞭。作者的敘事風格極其流暢且富有畫麵感，即便在講解那些略顯理論性的設計概念時，也能立刻配以清晰的圖示和實戰案例進行印證。我特彆喜歡其中關於“平衡與失衡”的討論，這一點在日常烹飪中很容易被忽視。我們總想把東西擺得對稱、穩妥，但這本書巧妙地指齣，適當的“不對稱”和“動態平衡”纔能為菜肴注入生命力。它不是簡單地告訴你“把這個放在那裏”，而是告訴你“為什麼”要那樣放，這種底層邏輯的構建，是任何一本快餐式教程都無法比擬的。對於那些希望將傢庭烹飪提升到準專業水準的朋友來說，這本書無疑提供瞭一個極佳的思維框架，讓我不再僅僅依賴直覺，而是能用一套成熟的視覺語言去構建我的餐桌敘事。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買這本書時，最看重的是它的“全麵性”和“圖解性”。對於一個初學者而言，麵對一個全新的概念體係，最怕的就是理論和實踐之間的鴻溝。這本書在這方麵做得近乎完美。它沒有停留在空泛的描述，而是用大量的對比圖和步驟分解圖，將復雜的構圖法則具象化。比如，關於“黃金分割”在餐盤上的應用，書中不僅展示瞭如何精確計算比例綫，還直接給齣瞭成功與失敗的案例對比，讓人一目瞭然地感受到微小偏差帶來的巨大視覺落差。這種手把手的引導，極大地降低瞭學習麯綫。我以前總是覺得，擺盤是需要天分的，但讀完這本書，我明白瞭，它更像是一門可以通過學習和練習掌握的硬技能。它為我打開瞭一扇通往精美餐桌藝術的大門，讓我有信心去嘗試那些曾經遙不可及的復雜造型，並且能清晰地知道每一步的目的是什麼。

評分☆☆☆☆☆

這本關於餐桌料理擺盤的書籍，我是在一傢獨立書店偶然發現的，那時的心情非常激動。我對食物的呈現方式一直抱有濃厚的興趣，總覺得一道菜的美味，不僅僅在於食材和烹飪技法，更在於它呈現在眼前的那個“瞬間”。翻開這本書的扉頁，我立刻被那種嚴謹又不失藝術感的排版所吸引。作者似乎有著非常紮實的視覺設計功底，將復雜的構圖原理拆解得井井有條，即便是像我這樣隻有熱情而缺乏科班訓練的“業餘愛好者”，也能快速領會其中的精髓。全書的結構設計得非常巧妙，從最基礎的“點綫麵”在餐盤上的運用，到更深層次的“留白”與“動勢”的探討，層層遞進，讓人有種茅塞頓開的感覺。我尤其欣賞其中對色彩學在食物搭配上的應用分析，那部分內容讓我明白瞭為什麼有些顔色放在一起會顯得“喧賓奪主”，而有些又能和諧共生，極大地拓寬瞭我對擺盤美學的認知邊界。這本書不像市麵上很多隻教你“照貓畫虎”的食譜書，它更像是一本哲學導論，教你如何“看”盤子，如何“思考”食物之間的關係，讀完後，我感覺自己對任何形式的視覺藝術都有瞭更敏銳的洞察力。

評分☆☆☆☆☆

作為一個在餐飲業摸爬滾打瞭些年頭的廚師，我對於市麵上那些徒有其錶的“網紅”擺盤法已經感到審美疲勞。我需要的是能讓我作品在保持獨特性的同時，又能符閤餐飲美學高階要求的係統性知識。這本書恰好填補瞭這個空白。它的深度足以讓專業人士進行自我審視和優化。我尤其欣賞其中對於“容器選擇”與“空間利用”的深入分析。很多時候，我們把精力都放在食物本身，卻忘瞭餐具是舞颱，食物是主角。書中對於不同材質、不同深度的盤子如何影響光綫反射和視覺焦點，有著非常獨到的見解。我嘗試著根據書中的建議，將原本習慣的圓形盤替換為方形或橢圓形的闆材，再運用“留白”原理，果然讓原本飽滿的菜品瞬間有瞭呼吸感和高級感。這本書的價值不在於教你做齣某一道菜的擺盤，而在於給你一套可以應用於任何菜品的“設計工具箱”，非常實用，而且經得起時間的考驗。

評分☆☆☆☆☆

這本厚重的書籍，與其說是一本擺盤指南，不如說是一部關於“餐桌情境構建”的藝術史。閱讀過程中，我常常會停下來，思考作者是如何將抽象的藝術理論與具體的食材特性完美結閤的。書中對“敘事性擺盤”的探討尤其引人入勝，它強調每一道菜都應該講述一個故事，無論是關於産地、季節，還是主廚的心情。這種高度的文化植入，讓擺盤從一種技巧升華為一種錶達方式。例如，書中提到如何通過綫條的走嚮來引導食客的目光，模擬自然界中河流或風吹麥浪的景象，這種詩意的錶達方式，讓我對未來設計菜品有瞭全新的靈感來源。我甚至開始反思，在招待重要的客人時，我希望通過我的食物傳達齣什麼樣的情感溫度，而這本書，無疑提供瞭實現這一目標的最堅實的方法論基礎。