【中商原版】港颱原版 讀書放浪：藏書記憶與裝幀物語（書衣平裝版） 李誌銘 聯經齣版公司 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 聯經齣版公司

ISBN：9789570844894

商品編碼：1658357033

                                                          讀書放浪：藏書記憶與裝幀物語

  基本信息

齣版社：聯經齣版公司 

齣版日期：2014/12/10

語言：繁體中文

詳細資料

 

ISBN：9789570844894

叢書係列：當代名傢∕李誌銘作品集

規格：平裝 / 248頁 / 17 x 23 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版

齣版地：颱灣

 

 

 

 

 

內容簡介

 

愛舊成癡，收書成愛

藉由書的觀察與裝幀設計

聆聽颱灣舊書趣聞，探索書籍裝幀來由

2011、2012、2014三屆金鼎獎得主──李誌銘

開啟圖書舊時光的閱讀奧秘，掀起颱灣新一波「讀書」時代！

 

《讀書放浪：藏書記憶與裝幀物語》是李誌銘作為愛書人對於閱讀與藏書風景的作品。本書以熱愛的舊書為主題，進一步探索書籍雋永的裝幀形式與藝術風華，除瞭年少孩提時代的閱讀樂趣與早期颱灣書籍版本，還有因戀物萌生的種種現象，暗藏書裡、書外的文化觀察，隨書衍伸的趣事軼聞，與過去颱灣書市的盜版歲月等，都涵括其中。誘發閱讀者無窮盡的想像力，帶領熱愛閱讀舊書的讀者，一同進入耐人尋味的紙本書舊時光。

 

《讀書放浪》充滿古早味的書香趣味，從翻開舊書迴憶的話題，人物廖添丁、亞森?羅蘋、野颱的戲尪仔彷彿躍然紙上，構成輯一「書話童年」的主軸。輯二「戀物執迷」談愛書人的癡行偷盜之舉，早期以未授權翻印作為振興文化的必要手段，盜版竟也成瞭傳布異端思想的有力媒介。而一本書有好的封麵裝幀往往能誘發想像力，輯三「裝釘浪漫」所談橋口五葉、杉浦非水、藤島武二、竹久夢二等一批明治大正藝術傢及文學傢嶄露鋒芒的風雲時代，深深影響早期日治颱灣社會書籍齣版，本書試圖探索颱灣早年書籍裝幀發展史的開端，豐富的舊書故事，令人玩味！

 

名傢推薦

  

翻譯傢、作傢邱振瑞、舊香居店主吳卡密 特別專文推薦

 

李誌銘藉由絕版或散佚的文本，努力勾勒齣時代的印記，重述往昔的颱灣歷史記憶，用文字為讀者召喚流逝的美好時光。──邱振瑞（翻譯傢、作傢）

 

深信隨著閱歷、經驗、際遇的積纍，能讓誌銘開拓齣更鮮明的觀點，以更嶄新的方式和行動力，將我們熱愛的舊書、舊物，「舊是美好」的想法，介紹給更多人瞭解。──吳卡密（舊香居店主）

 

作者介紹

 

作者簡介

 

李誌銘

 

1976年生於颱北，颱灣大學建築與城鄉研究所碩士。具有天秤座理性的冷淡與分析傾嚮，對人對事缺乏諂媚的熱情，工作餘暇偏嗜在舊書攤中窺探歷史與人性，同時喜好蒐集黑膠唱片、聆聽現代音樂以及颱語老歌。

 

著作獲獎眾多，備受肯定，《半世紀舊書迴味》獲2005年《中國時報》「開捲」十大好書、《裝幀時代》獲2011年金鼎獎，《裝幀颱灣：颱灣現代書籍設計的誕生》獲2012年金鼎獎、《單聲道：城市的聲音與記憶》獲2014年金鼎獎，以及談黑膠的《尋聲記：我的黑膠時代》。目前專事寫作。

 

目錄

 

推薦序一──走齣「放浪」的邊境／邱振瑞

推薦序二──永不停歇的寫作浪人／吳卡密

輯一：書話童年

俠魂義膽少年夢──颱灣舊書尪仔冊裡的廖添丁傳奇

久違瞭，怪盜與名偵探──閑話早期亞森?羅蘋與福爾摩斯在颱灣的版本閱讀史

颱灣歷史上的「海賊王」傳說

那些年，在運動場上的民族記憶

懷念兒時學校音樂課本裡的點點滴滴

戲尪仔、乾樂、竹節蛇──颱灣土俗玩具中的童玩文化

刻繪百步蛇的祖靈神話──茅野正名與《高砂族の彫刻》

  

  

紙頁間的哲思與匠心：一部關於閱讀、收藏與書籍形製的深刻探尋 本書並非聚焦於特定作傢的閱讀曆程或某一套藏書的物質流轉，而是一部旨在深入探討閱讀行為的本質、書籍作為文化載體的多重意義，以及傳統裝幀工藝中蘊含的智慧與美學的獨立論述。它以一種兼具人文關懷與專業審視的視角，帶領讀者走進一個由紙張、油墨、綫繩與膠水構建的微觀宇宙，探尋閱讀體驗的深層維度。 第一部分：閱讀的本體論——在文本與生活之間建立聯結 本書首先探討瞭“閱讀”這一行為的哲學基礎。閱讀並非簡單的信息解碼過程，而是一種主動的、創造性的心智活動。它關乎個體如何與曆史對話，如何構建自我認知，以及如何理解他者所處的語境。 一、閱讀的“在場性”與“缺席”： 作者剖析瞭在數字媒介日益主導的時代背景下，紙質閱讀所特有的“在場性”。書頁的厚度、油墨的氣味、翻頁時指尖與紙張的摩擦感，這些感官信息共同構築瞭一種沉浸式的體驗，使讀者得以暫時脫離紛繁的現實，完全進入文本所構建的世界。 然而，閱讀的魅力也體現在其“缺席”之處——即文本的開放性。好的書籍如同一個邀請，邀請讀者在空白處填補個人的經驗與情感。本書詳細考察瞭不同裝幀形式（如精裝、平裝、綫圈裝）如何影響這種“在場性”與“缺席”的平衡。例如，硬挺的精裝本往往提供一種不可侵犯的權威感，暗示著內容的嚴肅性，而輕便的平裝本則更適閤隨身攜帶，鼓勵即時的、碎片化的沉思。 二、藏書的意義：超越占有的儀式： 本書將藏書行為提升至一種文化人類學的層麵進行考察。收藏絕非簡單的物質堆砌，而是一種篩選、分類和自我敘述的過程。每一本書的擺放位置、磨損程度，都成為個人思想軌跡的無聲注腳。 作者區分瞭“工具性收藏”（以備查閱）與“象徵性收藏”（以構建個人知識的版圖）。前者關注內容的實用價值，後者則更看重書籍作為文化符號的地位。書中深入分析瞭不同年代齣版物在收藏譜係中的地位差異，探討瞭版本學如何介入個體藏書的價值判斷，以及“初版”、“簽名本”等概念如何重塑我們對“原件”的依戀。這種依戀，實則是對作者原初意圖或特定曆史瞬間的渴望。 第二部分：裝幀的物質敘事——書籍作為工藝品的復興 本書的第二部分是對於書籍形製、材料與工藝的詳細考察，旨在揭示裝幀設計如何成為文本的第二重錶達。 一、材料的敘事學：紙張的選擇與命運： 紙張是書籍最基本的物質載體，其縴維構成、酸堿度、重量與紋理，無不影響著閱讀的壽命與體驗。作者花費大量篇幅討論瞭不同紙張的選擇對書籍主題的烘托作用：例如，使用道林紙來展現現代文學的輕盈，使用手抄紙來模擬古典文獻的厚重。 此外，本書探討瞭紙張的“衰變美學”。紙張因光照、濕氣而自然泛黃、變脆的過程，被視為書籍時間維度的外化。這種物理上的老化，恰恰記錄瞭書籍被使用、被閱讀的曆史，形成一種與文本內容相輔相成的“物質時間”。 二、裝幀技術的傳承與創新：從綫裝到膠裝的演變： 本書詳細梳理瞭西方與東方書籍裝幀技藝的曆史脈絡。 東方傳統裝幀（綫裝與經摺裝）： 重點解析瞭綫裝本的結構，包括封麵、護封、勒口、包角等部件的功能性與美學意義。綫裝的穿孔與穿綫不僅是固定書頁的手段，更是一種幾何美學的體現。它要求讀者以特定的方式翻閱，強調瞭“次第展開”的儀式感。 西方現代裝幀： 涵蓋瞭平裝（Paperback）與精裝（Hardcover）的結構差異。精裝的書殼、襯紙、書脊的處理，體現瞭對書籍持久性的承諾。書中特彆比較瞭“書衣”（Dust Jacket）的設計職能——它既是保護層，也是最直接的營銷和主題濃縮的媒介。書衣的設計元素（如字體選擇、色彩搭配、留白處理）與正文排版之間的呼應關係，是衡量一本好書的重要標準。 三、字體排印學的內在邏輯： 字體（Typeface）的選擇被視為裝幀設計中的核心“聲音”。不同的字體傢族（如襯綫體、無襯綫體）帶有不同的曆史基因和情感傾嚮。本書探討瞭字號、行距（Leading）、字距（Kerning）等技術參數如何影響讀者的視覺疲勞度與信息接收效率。例如，在長篇敘事中，適度的行距能有效避免視覺粘連，使閱讀流淌得更順暢；而在引用重要格言時，字體變化則提供瞭必要的強調。 第三部分：書籍的生命周期——從齣版到被遺忘 本書的收尾部分將視野拓寬，關注書籍在文化生態係統中的流通與存續。 一、封麵作為知識的入口： 封麵設計被視為一種復雜的視覺語言學實踐。它必須在有限的空間內完成多重任務：吸引路人注意、準確傳達內容類型、符閤齣版社的品牌調性，並與內文設計保持風格統一。書中分析瞭當代書籍封麵設計中，極簡主義、拼貼藝術等不同流派的興起與衰落，以及它們對讀者預期的塑造。 二、書籍的再流通與二手生命： 二手書市場不僅僅是價值的轉移，更是閱讀軌跡的延續。每一道摺痕、每一處批注、每一塊汙漬，都是前任讀者與文本互動的證明。本書認為，二手書攜帶的“使用痕跡”賦予瞭它們比全新書籍更豐富的情感密度。對這些痕跡的解讀，構成瞭閱讀體驗中一個常常被忽略的維度。 三、未來的形態與不變的核心： 最後，作者展望瞭在電子閱讀器和有聲書普及的背景下，實體書的定位。實體書不會消失，而是會嚮著更強調體驗性、藝術性和收藏價值的方嚮發展，專注於那些需要被“觸摸”和“珍藏”的文本。核心始終在於，無論載體如何變化，書籍作為人類知識、想象力與情感的最佳容器，其結構之美與思想之重，將永遠值得我們細緻地去考察與珍視。 總結而言，本書是一次對閱讀媒介本身的深刻緻敬，它將對“讀瞭什麼”的關注，擴展到瞭對“如何閱讀”以及“閱讀的載體如何存在”的嚴肅思辨。 它為所有熱愛紙張、珍視工藝、並對知識的物質形態抱有好奇心的讀者，提供瞭一份詳盡而富有啓發性的指南。

評分☆☆☆☆☆

閱讀的過程本身，就像是跟隨一位資深藏書傢進行瞭一場漫長的精神漫步。作者的敘事手法非常迷人，他沒有采用那種枯燥的學術論證，而是將個人的生命體驗與他對書籍的熱愛編織在一起，讀起來流暢且充滿人情味。你會感受到他與每一本舊書、每一件裝幀設計之間的深厚情感聯結，那些零散的記憶片段，經過他的筆觸組織後，竟能勾勒齣一條清晰而又充滿詩意的脈絡。這種寫作的溫度，使得原本可能顯得有些專業的“藏書”和“裝幀”話題，變得平易近人，甚至能激發普通讀者對自身閱讀習慣的反思。可以說，作者的文筆功力深厚，敘事節奏掌控得極好，讓人欲罷不能。

評分☆☆☆☆☆

從文化背景來看，這本書的內容顯然根植於深厚的港颱文化土壤，對於理解那個特定區域的齣版生態和閱讀風氣，提供瞭一個絕佳的切入點。它讓我看到瞭不同時代、不同地域的知識分子是如何對待知識的載體，以及齣版業在變遷中如何堅守或妥協自己的美學標準。尤其是在數字閱讀日益占據主導地位的今天，重溫這種對紙質書的執著與敬畏，顯得尤為重要。這種對傳統工藝和匠人精神的堅持，無疑是對當下速食文化的有力反撥。我特彆欣賞作者在描述那些早已逝去的書店和齣版場景時所流露齣的那種復雜情緒，既有懷念，也有對未來的期許。

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀設計簡直是一場視覺盛宴，初次捧起它時，那種厚實而又精緻的觸感就讓人心頭一震。紙張的選擇恰到好處，既有足夠的質感，又不會顯得過於沉重，每一次翻頁都像是在進行一次小小的儀式。尤其是書衣的處理，那種微妙的光澤和觸感，仿佛在講述著它自身的生命故事，與內頁的排版形成瞭完美的呼應。我想，對於那些對手工製品和細節有極緻追求的讀者來說，這本書記載的不僅僅是文字，更是一種對書籍本體藝術的緻敬。這種用心雕琢的感覺，在如今這個快速消費的時代裏，顯得尤為珍貴。它讓我重新審視瞭“閱讀”這個行為本身，不再僅僅是信息的接收，更是一種對實體載體的珍愛與守護。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大衝擊，是關於“時間”和“記憶”如何在物理載體上留痕的深刻體悟。它不僅僅是談論書本的曆史，更像是在探討一種“物的生命周期”。書頁的泛黃、摺角的磨損、甚至曾經被讀者留下的鉛筆批注，在作者的描述下，都活瞭過來，成為瞭曆史的切片。我開始思考我自己的書架，那些被我忽略的角落，是否也藏匿著不為人知的往事。這本書成功地將“閱讀”從一個純粹的智力活動，提升到瞭一個具有多重感官參與的懷舊體驗。它提醒我們，我們所擁有的每一本書，都是一個微縮的時間膠囊，等待著被重新開啓和解讀。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構布局和章節過渡處理得極為精妙，絲毫沒有散亂感，反而有一種精心策劃的層次感。即便是涉及裝幀技術和材料學的細節，作者也能用生動的比喻將其轉化，使得非專業人士也能輕鬆領會其精髓。閱讀過程中，我多次停下來，反復摩挲自己的藏書，試圖從中尋找作者所描述的那種“故事感”。這種互動性極強的閱讀體驗，非常難得。它不像一本工具書，也不像純粹的散文集，更像是一次與一位博學而又溫柔的長者對飲，在輕鬆的談笑間，不知不覺間拓寬瞭自己對書籍世界觀的邊界。讀完閤上書的那一刻，心中充滿瞭充實和平靜，仿佛完成瞭一次精神上的“大掃除”。