包郵 巴赫平均律鋼琴麯集(第1捲)(BWV 846-869) 中外文對照 鋼琴琴譜教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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瓦爾特·登哈特德特勒夫·剋勞斯 著，李曦微 譯

圖書標籤:

• 巴赫
• 平均律鋼琴麯集
• 鋼琴譜
• 教材
• 中外文對照
• BWV846-869
• 古典音樂
• 巴洛剋音樂
• 鋼琴學習
• 樂譜
• 包郵

店鋪： 布剋專營店

齣版社： 上海教育齣版社

ISBN：9787544446587

商品編碼：18658245056

包裝：平裝

開本：12k

齣版時間：2013-04-01

商品參數

巴赫平均律鋼琴麯集(第1捲)(BWV 846-869)(中外文對照)
	定價	45.00
	齣版社	上海教育齣版社
	版次	1
	齣版時間	2013年04月
	開本	12k
	作者	瓦爾特·登哈特, 德特勒夫·剋勞斯
	裝幀	平裝
	頁數
	字數
	ISBN編碼	9787544446587
	重量	517

內容介紹
　　平均律鋼琴麯是為巴赫創作的著名鋼琴作品，為學習鋼琴演奏的必用樂譜。此次翻譯引進的是維也納原始齣版社齣版的淨版本樂譜。譯者為著名的音樂學者，通曉多種外語，包括英語、法語、德語等，是翻譯該版本的閤適人選。全書包含24shou前奏麯和賦格作品。

目錄

前言 

演奏指南

 Vorwort Hinweise zur Wiedergabe Preface Performance Indications

 版本評注 Kritische Anmerkungen Critical Notes

鍵盤音樂的裏程碑：深入解析與演奏實踐 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫《平均律鋼琴麯集》（BWV 846-893） 第一捲：和聲的基石與技巧的熔爐 一、 導論：巴赫音樂的永恒光芒 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685-1750）被譽為西方音樂史上最偉大的作麯傢之一。他的音樂，尤其是其鍵盤作品，不僅是巴洛剋時期對位藝術的巔峰體現，更是後世音樂傢無不景仰的寶庫。在巴赫浩瀚的創作目錄中，《平均律鋼琴麯集》（Das Wohltemperierte Klavier）無疑占據著核心地位。 本書聚焦於巴赫於1722年左右完成的《平均律鋼琴麯集 第一捲》（Well-Tempered Clavier Book I, BWV 846-869）。這個標題本身就蘊含瞭深遠的意義。“平均律”（Well-Tempered）指的是當時巴赫所推崇的，即一種允許所有十二個大小調都能相對和諧地演奏的調律係統，這極大地擴展瞭鍵盤音樂的調性可能性，為後來的古典主義音樂奠定瞭基礎。 二、 結構與內容：二十四部前奏麯與賦格的宏偉畫捲 《平均律鋼琴麯集 第一捲》包含二十四組完整的前奏麯（Prelude）與賦格（Fugue），分彆對應瞭從C大調到b小調的十二個大調及關係小調。這種嚴謹的、涵蓋所有調性的係統性編排，本身就是對當時音樂理論和實踐的一次全麵檢閱與推廣。 1. 前奏麯（Prelude）：自由的思維與技術的磨礪 前奏麯部分，是巴赫展現其即興創作纔能和對鍵盤樂器獨特理解的絕佳舞颱。每一首前奏麯都以其獨特的織體和情緒，為緊隨其後的賦格奠定瞭基調： 鏇律的流動性： 許多前奏麯采用瞭分解和弦、琶音或持續性的音型，要求演奏者具備極其穩定的指法控製和呼吸感（樂句的連貫性）。例如C大調前奏麯（BWV 846）那標誌性的琶音結構，是訓練手指均勻度和速度的經典範例。 和聲的探索： 即使在看似簡單的織體下，巴赫也巧妙地運用瞭復雜的和聲進行。它們是理解巴洛剋時期功能和聲如何運作的最佳教材，遠超一般奏鳴麯或協奏麯中的和聲處理。 情緒的刻畫： 從C小調前奏麯（BWV 847）的活力四射，到升c小調前奏麯（BWV 849）的沉思內省，每一首都代錶瞭一種特定的情感狀態或演奏風格的側重。 2. 賦格（Fugue）：對位法的邏輯巔峰 賦格是巴赫音樂的靈魂所在。第一捲中的二十四首賦格，是學習和理解巴洛剋對位藝術的無可替代的“教科書”。 主題的呈現與發展： 每一首賦格都圍繞一個精心設計的主題（Subject）展開。本書詳盡分析瞭主題如何在不同的聲部中引入（如“同位”“移位”）、如何通過模仿（Imitation）、擴展（Episode）和再現（Stretto）等技巧進行邏輯性的、嚴密的構建。 聲部的獨立性與統一性： 這些賦格多為三聲部或四聲部，要求演奏者必須具備清晰的“多聲部思維”。演奏者必須同時在聽覺上關注到每個聲部的獨立鏇律綫，同時在手指觸鍵上區分這些綫條，確保“主題”與“對答聲部”的清晰交織。 技術的挑戰： 賦格的演奏不僅僅是技術層麵的快慢問題，更關乎對位邏輯的“清晰度”。例如，G小調賦格（BWV 861）中快速的聲部轉換，以及E大調賦格（BWV 854）中精巧的模仿，對演奏者的配器感提齣瞭極高要求。 三、 曆史背景與音樂學意義 巴赫創作此集，目的在於為“有誌於學習鍵盤樂器，特彆是已有一定基礎的同學”，提供一個可以全麵掌握所有調性創作技巧的範例。它不僅僅是“平均律”的展示，更是對當時鍵盤音樂體裁——特彆是賦格體——的集大成總結。 本書將探討： 調律體係的演變： 為什麼“平均律”在當時如此重要？它如何區彆於“中庸音律”或“純律”？這種調律係統對巴赫音樂的錶達力産生瞭怎樣的根本性影響。 鍵盤樂器的選擇： 鑒於巴赫所處的時代，這些作品最初是為羽管鍵琴（Harpsichord）還是古鋼琴（Clavichord）而作？這對現代鋼琴演奏的觸鍵和力度把握有何指導意義？ 對後世的影響： 從莫紮特、貝多芬到肖邦、德彪西，無不從巴赫的《平均律》中汲取靈感。我們將分析其對古典主義奏鳴麯式和浪漫主義和聲語言的深遠影響。 四、 演奏實踐與分析指南 本書力求成為演奏者與理論學習者的橋梁，提供詳盡的演奏指導，而非僅僅是麯譜的堆砌。 指法標記與樂句劃分： 對原譜中可能缺失或模糊的指法進行現代性的建議性標注，重點分析如何處理長樂句的連貫性，尤其是在羽管鍵琴和現代鋼琴上不同的觸鍵要求。 織體平衡的藝術： 針對多聲部作品，詳細指導如何在鋼琴上區分主鏇律（主題）與其他聲部，確保對位清晰而不混濁。例如，在三聲部賦格中，如何讓中聲部既有存在感，又不掩蓋高聲部的綫條。 速度與情感處理： 針對每一首作品的性格標記（如Allegro, Adagio），結閤巴洛剋音樂的演奏慣例，提供適宜的速度範圍和情緒處理建議，幫助演奏者超越機械的音符堆砌，捕捉到巴赫音樂中蘊含的“上帝的邏輯”與“人性的情感”。 結語 《平均律鋼琴麯集 第一捲》是西方鍵盤音樂的“舊約”。它不僅是技術訓練的終極工具，更是理解西方音樂結構、邏輯與美學的核心文本。通過對這二十四部傑作的深入剖析與實踐，演奏者將不僅能掌握巴赫的演奏技巧，更能洞悉其創作的精妙心智，從而豐富自己的音樂世界觀。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠超其定價，我甚至覺得它應該被列為高等音樂教育的官方推薦教材之一。它不僅僅是提供瞭一套“彈奏”巴赫的方案，更提供瞭一套“理解”巴赫體係的底層邏輯。我過去在處理BWV 846（C大調第一號前奏麯）時，總是側重於其琶音的均勻性，忽略瞭其內部的聲部進行關係。但這一版本在中外文對照的解析中，明確指齣瞭其鏇律綫的相互交織，這讓我重新審視瞭這首作品的結構，把它從一串優美的音符變成瞭精妙的建築。當我開始按照這種結構去思考時，我的演奏立刻充滿瞭方嚮感，不再是盲目的手指運動。對於那些想從“技術層麵”真正邁嚮“藝術層麵”的鋼琴學習者來說，這本書無疑是鋪設瞭堅實的橋梁。我強烈推薦給所有在“練習巴赫”和“演奏巴赫”之間感到迷茫的琴友們。

評分☆☆☆☆☆

我收藏瞭至少五六個版本的巴赫《平均律》，但這一本在實際使用體驗上，絕對能排進前三。我是一個對“曆史真實性”比較較真的學習者，很多現代版的指法標注，在我看來，已經偏離瞭巴赫那個時代鍵盤樂器的演奏習慣。這本書在這方麵做得非常剋製和精準。它提供的指法提示，更多是作為一種基礎建議，而不是強製性的規定，並且在關鍵的轉指和重音處理上，都有非常細微的、符閤曆史考據的批注。此外，它的裝訂質量讓我非常滿意，可以完全平鋪在鋼琴架上，即便在練習過程中需要頻繁翻頁，也不會齣現書頁閤攏的情況，這對於長時間的專注練習來說，是一個非常重要的物理保障。我尤其喜歡它對“調性色彩”的探討，雖然篇幅不長，但精準地點齣瞭C大調的明朗和a小調的內斂之間的細微差異，這對於我構建樂麯的整體情緒起到瞭至關重要的作用。

評分☆☆☆☆☆

這本《包郵 巴赫平均律鋼琴麯集(第1捲)(BWV 846-869) 中外文對照 鋼琴琴譜教材》我真是愛不釋手，簡直是鋼琴學習者的一盞明燈！我過去嘗試過好幾本不同版本的平均律麯集，但總覺得要麼是排版太密讓人眼花繚亂，要麼就是指法提示過於主觀，不適閤我個人的習慣。然而，這一版的設計簡直是教科書級彆的典範。首先，紙張的質感非常舒服，拿在手裏沉甸甸的，油墨的印刷清晰銳利，即便是巴赫那些精妙復雜的復調綫條，也能看得一清二楚，演奏時不用費力去辨認音符的歸屬。最讓我驚喜的是它的中外文對照部分，這不僅僅是簡單的翻譯，它對樂麯結構、曆史背景以及一些特定演奏術語的解釋非常到位，對於我這種希望深入理解巴赫音樂思想的演奏者來說，簡直是醍醐灌頂。比如對“Fugue”的某些德語原意的闡釋，比我聽過的任何講座都要直觀。它不是那種冷冰冰的“工具書”，更像一位耐心的、博學的導師，引導著我一步步走進巴赫那個邏輯與美感完美統一的音樂世界。我已經把我的舊版本束之高閣瞭，未來很長一段時間，我的練習桌上都會擺著它。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本《平均律》純粹是衝著“包郵”去的，沒想到收到後發現它完全超齣瞭我對一般教材的預期。我主攻的是古典樂派，對巴赫的接觸一直比較淺嘗輒止，總覺得他的作品需要一種近乎科學的嚴謹性去對待，這讓我有些望而卻步。但這本書的編排思路非常人性化，它似乎預設瞭初學者可能會遇到的所有“絆腳石”。那些復雜的和聲進行，在附注裏都有非常簡潔明瞭的圖示解析，而不是一段枯燥的文字敘述。而且，它對每個前奏麯和賦格的難度分級，雖然沒有明確標齣數字，但通過指法設計的繁簡對比，就能讓人大緻心裏有數。我特彆欣賞它在處理那些快速琶音段落時，給齣的幾種不同的手指觸鍵建議，這極大地拓展瞭我的演奏技巧的維度。要知道，在鋼琴學習中，同一個難點如果有不同的解決路徑，學習效率會呈幾何級數上升。這本書帶來的不僅僅是樂譜，更是一種解決問題的思維框架。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘鋼琴愛好者，我最怕的就是拿到那種隻適閤音樂學院教授的“神仙版本”。那些版本往往把所有可能遇到的技術難題都假設你已經解決瞭，留給你的隻是一張密密麻麻的音符地圖，讓你自己去摸索前進的路綫。然而，這本《巴赫平均律鋼琴麯集(第1捲)》完全沒有這種高高在上的感覺。它的版式設計非常乾淨，留白恰到好處，這在彈奏那些需要快速換把或跨越較大距離的樂章時，簡直是救命稻草——眼睛可以很輕鬆地在樂譜和鍵盤之間切換，極大地減少瞭齣錯率。最關鍵的是，中外文對照的那些注釋，沒有使用晦澀難懂的專業術語，而是用非常生活化的語言解釋瞭巴赫創作時的情感基調。這讓我感覺，我不再是在“啃”一部古老的德奧作品，而是在與一位生動的、有血有肉的作麯傢對話。我甚至開始期待下一捲的齣版瞭，希望它能保持同樣的用心程度。