音樂器樂電子琴基礎入門教程參考書籍 輕鬆學電子琴 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 電子琴
• 器樂
• 音樂
• 入門
• 教程
• 基礎
• 樂器
• 學習
• 參考書
• 輕鬆學

店鋪： 煜軒圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806929339

商品編碼：27161976355

叢書名： 輕鬆學電子琴

齣版時間：2014-01-01

産品參數：

書名：輕鬆學電子琴

作者：邰方、殷禹

齣版發行：上海音樂學院齣版社

開本：16

版次：2014年1月第一版

書號：9787806929339

目錄：

第一單元 認識電子琴

第二單元 嘗試小樂麯

第三單元 樂理小知識

第四單元 電子琴技巧

第五單元 電子琴樂麯

暫無産品內容介紹

 

《鍵盤音樂的奧秘：從古典到現代的鋼琴演奏精要》 ——一部深入探索鍵盤樂器演奏技巧與音樂理論的權威指南 本書旨在為所有對鍵盤音樂懷有濃厚興趣的學習者提供一套係統、全麵且富有啓發性的學習路徑。它並非針對某一種特定電子樂器（如電子琴）的入門教程，而是聚焦於鍵盤樂器演奏的共性原理、音樂曆史的演變，以及如何構建紮實的音樂素養，無論您最終選擇鋼琴、管風琴還是其他鍵盤樂器作為主要載體，本書都將是您通往精湛演奏藝術的堅實基石。 第一部分：鍵盤樂器的曆史與結構透視 第一章：鍵盤樂器的譜係溯源 本章將帶領讀者穿越時空，探究鍵盤樂器傢族的起源與發展。我們將從早期的羽管鍵琴（Harpsichord）、擊弦古鋼琴（Clavichord）講起，細緻剖析這些樂器如何塑造瞭巴洛剋和古典主義時期的音樂麵貌。重點討論瞭這些早期鍵盤樂器在音色控製和力度錶現上的局限性，以及它們如何直接催生瞭現代鋼琴的誕生。 羽管鍵琴的機械結構與音色特點： 深入分析撥弦機製，探討其在演奏裝飾音和快速樂句中的獨特錶現力。 擊弦古鋼琴的微妙觸感： 探討其通過直接擊弦産生的力度漸變效果，及其對莫紮特等作麯傢早期創作的影響。 從“大鍵琴”到“鋼琴”的演進： 詳細闡述福爾特皮亞諾（Fortepiano）的發明及其在解決力度動態問題上的突破性意義，為理解現代鋼琴的構造打下基礎。 第二章：現代鋼琴的物理學與工程學 本章將從技術角度解析現代三角鋼琴和立式鋼琴的內部構造。我們關注的重點是聲音的産生機製，而非電子元件。 音闆、琴弦與共鳴箱的協奏： 剖析鋼琴“心髒”——音闆如何放大弦振動，以及不同張力琴弦對音質的影響。 擊弦機的精妙設計： 詳細圖解擒縱機構（Escapement Mechanism）的工作原理，解釋為什麼鋼琴能夠實現即觸即發和連續的快速重復音。 踏闆的功能性解析： 區分延音踏闆、柔音踏闆（或弱音踏闆）和選擇性延音踏闆（Sostenuto Pedal）的聲學原理與在不同時期樂麯中的應用差異，強調它們對音樂織體連貫性的重要作用。 第二部分：基礎演奏技巧與身體控製 第三章：正確的坐姿與人機工程學 演奏的起點在於身體與樂器的和諧統一。本章緻力於建立科學、健康的演奏姿勢，預防肌肉勞損。 高度與距離的確定： 根據演奏者的體型，精確確定琴凳高度和身體與鍵盤的前後距離。 手臂、手腕與手指的動態平衡： 強調手腕作為“減震器”和“傳動軸”的關鍵作用，講解如何利用手臂的重量而非單純依靠手指力量來發齣飽滿的音色。 指位的穩定與放鬆： 介紹“圓形指位”的保持原則，以及如何在不僵硬的前提下，確保指尖對琴鍵的有效控製。 第四章：音色塑造的觸鍵藝術（Touch Dynamics） 本章是本書的核心，它探討如何通過手指對琴鍵的不同施力方式來控製音樂的錶情和層次。 力度（Dynamics）的物理實現： 從輕柔的 pianissimo 到有力的 fortissimo，分析指尖與琴鍵接觸的速度、深度和持續時間如何直接決定瞭音量和音色。 顆粒感與連貫性的對立統一： 學習如何分彆演奏清晰分明的“顆粒感”樂句（如巴赫賦格）和歌唱性的“連奏”（Legato）。重點解析連奏的“換指”技巧，確保音與音之間無縫銜接。 觸鍵的“重量感”與“彈性”： 區分“按壓式”觸鍵和“擊打式”觸鍵，指導讀者根據樂麯風格選擇閤適的觸鍵“質地”。 第五章：技巧的基石——音階、琶音與和弦的係統練習 本章提供瞭一套超越簡單重復的、基於音樂原理的練習方法論。 音階練習的深度挖掘： 不僅要求速度，更要求在不同調性、不同八度範圍、不同力度和不同節奏型下的均勻性。引入“固定指位”與“移動指位”交替練習法。 琶音的邏輯構建： 教授如何將琶音視為和弦的分解，而非孤立的音型，練習如何在跨越鍵盤時保持手部的穩定和手腕的靈活。 和弦的“整體感”訓練： 強調和弦的“同時性”與“平衡性”，練習不同聲部（低音、中音、高音）的音量對比，確保和聲的清晰度。 第三部分：音樂理解與作品分析 第六章：基礎樂理的鍵盤應用 本章將樂理知識直接應用於鍵盤演奏實踐中，讓抽象的概念變得直觀可感。 調性係統與指闆布局： 深入理解大調、小調的構成，以及五度圈如何幫助演奏者快速定位和記憶復雜的調性指法。 節奏的視覺化與聽覺化： 練習如何用身體感應拍子，以及如何準確劃分復拍子和復雜節拍。 基礎和聲的聽辨與再現： 學習辨認和弦的性質（三和弦、七和弦等），並能在不看譜的情況下，通過聽覺快速找到並演奏這些和聲結構。 第七章：閱讀與詮釋：樂譜符號的深度解碼 本書強調對傳統記譜法的嚴謹解讀，這是理解古典音樂的基礎。 錶情術語的精確理解： 詳細解析意大利語、德語、法語的音樂術語（如 rubato、agitato、dolce），並探討它們在不同曆史時期演奏實踐中的細微差彆。 指法標記的哲學： 分析不同版本樂譜中指法標記的差異，教導讀者如何理解作麯傢或編者意圖，並在必要時進行閤理的“再指法化”。 織體分析與聲部層次： 如何在鋼琴上分離齣鏇律聲部、伴奏聲部和低音聲部，確保音樂的“對話感”和“空間感”。 第八章：風格化的演奏視角 真正的鍵盤演奏者需要根據作品的時代背景調整自己的技術和音色處理。 巴洛剋時期的“清晰”與“力度”： 探討巴赫、亨德爾作品的演奏特點，強調清晰的復調綫條和有限的力度變化。 古典主義時期的“平衡”與“清晰度”： 以海頓、莫紮特為例，分析其結構嚴謹性下的歌唱性要求。 浪漫主義時期的“情感”與“音響”： 探索肖邦、李斯特作品中對踏闆的自由使用和對音色濃鬱度的極緻追求。 結語：邁嚮自主學習的未來 本書的最終目標是培養學習者獨立分析、解決技術難題和詮釋音樂的能力，而非僅僅依賴於特定的輔助設備或預設的教學模闆。通過掌握這些跨越樂器的核心原則，學習者將能自信地應對任何鍵盤樂器帶來的挑戰，並最終形成自己獨特的、富有洞察力的音樂錶達方式。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸電子琴，我幾乎是個零基礎小白，對樂譜、指法、節奏一竅不通。偶然間在書店翻到瞭這本書，封麵上的“輕鬆學”三個字像救命稻草一樣吸引瞭我。迫不及待地買迴傢，發現內容果然名副其實。它從最基礎的音符、節奏講解起，循序漸進，完全不會讓人感到枯燥或壓力。我最喜歡的是它裏麵詳細的指法圖解，每一個音都有對應的按鍵位置和手指指示，對於我這種手眼不協調的人來說簡直是福音。而且，教程中還穿插瞭一些簡單的樂麯片段，讓我能立刻把學到的知識應用起來，體會到彈奏的樂趣，這極大地增強瞭我學習的信心。書中對於音階、琶音的練習也非常係統，通過反復練習，我的手指靈活度和對鍵盤的熟悉度有瞭質的飛躍。我尤其欣賞的是，它並沒有一味地追求理論的深度，而是將理論知識巧妙地融入到實際的演奏練習中，讓你在玩樂中就掌握瞭基礎。這本書真的就像一位耐心友好的老師，一點點地引導我這個菜鳥走進瞭電子琴的世界。

評分☆☆☆☆☆

我是一名從事音樂教育的教師，在教學實踐中，我一直在尋找一本能夠真正幫助學生快速掌握電子琴基礎的教材。偶然的機會，我接觸到瞭這本《音樂器樂電子琴基礎入門教程參考書籍 輕鬆學電子琴》，並將其引入我的教學體係。我不得不說，這本書在內容編排和教學理念上都非常齣色。它將理論與實踐完美結閤，既有紮實的樂理基礎講解，又有大量的實操練習，能夠有效地將抽象的樂理概念轉化為具體的演奏技能。書中對指法、手型、觸鍵等演奏細節的刻畫非常細緻，這是很多入門教材所忽視的。而且，教程中的樂麯選擇也極具代錶性，能夠讓學生在學習過程中接觸到不同風格、不同時代的音樂，開闊音樂視野。我尤其欣賞的是，這本書並沒有止步於基礎技巧的教授，還為學生提供瞭進一步深入學習的思路和方嚮，這對於培養學生的自主學習能力非常有幫助。總而言之，這是一本極具專業性和前瞻性的電子琴入門教材，它不僅能夠滿足初學者的需求，也能夠為教師提供有力的教學支持。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校大學生，平時課業繁忙，但對音樂一直有著濃厚的興趣，一直想學一門樂器。電子琴因為便攜性和易上手性，成為瞭我的首選。在朋友的推薦下，我購買瞭這本《音樂器樂電子琴基礎入門教程參考書籍 輕鬆學電子琴》。這本書的內容非常紮實，雖然是入門教程，但涵蓋瞭電子琴演奏的方方麵麵。從最基礎的認識鍵盤、學習樂理知識，到掌握基本的節奏型和和弦，再到能夠彈奏一些簡單的鏇律，這本書都講解得非常到位。我尤其喜歡書中的一些節奏練習，它通過不同的節拍和速度來訓練我的手眼協調能力和節奏感，這一點對於初學者來說至關重要。而且，書中提供的樂麯練習也是我非常看重的，這些樂麯都是經過精心挑選的，難度適中，而且非常經典，讓我能夠在練習中體會到音樂的魅力，而不是枯燥的機械練習。書中的講解方式也很清晰易懂，即使是沒有音樂基礎的人也能很快理解。這本書陪伴我度過瞭許多愉快的學習時光，讓我從一個對電子琴一無所知的小白，逐漸成長為一個能夠彈奏一些簡單樂麯的人。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂愛好者，我一直想找一本能夠快速入門電子琴的教材，市麵上很多教程要麼過於理論化，要麼內容陳舊。直到我發現瞭這本《音樂器樂電子琴基礎入門教程參考書籍 輕鬆學電子琴》，我感覺像是挖到瞭寶藏。它最吸引我的是其獨特的教學方法，不同於其他教材死記硬背的模式，這本書更注重培養樂感和實際演奏能力。書中提供瞭大量的經典樂麯改編，從流行金麯到古典名篇，難度循序漸進，讓我能夠一邊學習一邊挑戰，成就感滿滿。而且，它不僅僅局限於單手彈奏，還很早就開始講解雙手協調配閤的技巧，並且提供瞭非常實用的練習方法。我特彆喜歡其中關於和弦編配和即興伴奏的初步介紹，雖然隻是入門級的，但已經為我打開瞭音樂創作的大門。這本書的排版設計也很精美，圖片清晰，文字簡潔，讓人閱讀起來非常舒適，完全不會産生閱讀疲勞。總的來說，這本書是一本集趣味性、實用性和係統性於一體的優秀教材，對於想要快速掌握電子琴演奏技巧的朋友來說，絕對是首選。

評分☆☆☆☆☆

我是一名退休老人，一直夢想著能擁有一門自己的樂器，晚年生活也能增添一份色彩。在朋友的介紹下，我拿到瞭這本《音樂器樂電子琴基礎入門教程參考書籍 輕鬆學電子琴》。一開始我也擔心自己年紀大瞭，學習能力會跟不上，但這本書的內容設計得非常人性化。它的字號大，排版清晰，圖片也足夠醒目，這對視力不那麼好的我來說非常友好。最重要的是，教程的講解方式非常緩慢且詳細，每一個步驟都反復強調，讓我能夠慢慢地理解和消化。書中沒有使用過於專業的術語，而是用瞭很多生活化的比喻來解釋樂理知識，這讓我這個音樂“門外漢”也能輕鬆理解。而且，它鼓勵我多嘗試，即使彈錯也不要氣餒，讓我保持瞭學習的積極性。我特彆喜歡書中關於模仿彈奏的章節，讓我能夠跟著示範去學習，很快就能掌握一些簡單的鏇律。這本書不僅教會瞭我彈奏電子琴，更讓我找迴瞭年輕時的學習熱情，讓我的晚年生活充滿瞭樂趣和成就感。