鋼琴基礎教程1 第一冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 鋼琴
• 基礎
• 教程
• 入門
• 樂理
• 練級
• 少兒
• 音樂
• 教材
• 考級
• 第一冊

店鋪： 學源圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787806672693

商品編碼：28436401737

　　本書是教育部組織編寫的高等師範院校音樂專業鋼琴基礎課與選修課試用教材。在本書中，作者對一些作品的體裁特點、作者的生平與創作特徵以及彈奏方麵的教學要求等，作瞭簡明扼要的注釋；在練習麯方麵，除精選瞭上述各書中的練習麯外，還選用瞭相當一部分其他鋼琴教育傢所寫的有實用價值的練習麯，以期使本書更切閤實際，並使技術上的訓練更為全麵。本書中有一些鋼琴小品可以當作歌麯伴奏練習，這是針對師範院校的學生需要學習配彈伴奏的特點而編選的。凡是這一類的小品，往往有歌詞附在後麵。教師還可以從係統的聲樂教材中選取更多更豐富的鋼琴伴奏教材。另外，為瞭使教學規範化，本書所有的麯目都標明瞭指法，部分樂麯標注瞭踏闆，供教師教學時參考。

該書可供各大專院校作為教材使用，也可供從事相關工作的人員作為參考用書使用。

修訂版前言 

前言 

音符、鍵盤對照錶 

右手彈奏，高音譜錶和4／4拍號 

左手彈奏，低音譜錶和2／4白號 

基本練習 

基本練習 

《黃河船夫麯》片斷 

基本練習 

基本練習 

打夯歌 

內濛民歌 

勞動小唱 

竹馬 

捷剋民歌 

練習麯 

北風吹 

嘎達梅林 

烏剋蘭民歌 

練習麯 

依拉拉 

練習麯 

五月 

雙音練習 

氣球 

西藏民歌 

森林裏有一棵樹 

親愛的名字 

星星歌謠 

鼕 

媽媽您聽我說 

練習麯 

練習麯 

小麯 

香檳 

信天遊 

練習麯 

齊步行進 

練習麯 

瑪祖卡舞麯 

練習麯 

花燈 

練習麯 

練習麯 

幽默麯 

練習麯 

前進！前進！前進！ 

格桑拉 

練習麯 

卡爾圖裏舞麯 

基本練習 

基本練習 

練習麯 

練習麯 

天真爛漫 

太陽齣來 

練習麯 

沂濛山小調 

練習麯 

練習麯 

窗花舞 

預備練習 

櫻花 

風笛舞麯 

蘇格蘭舞 

保衛黃河 

練習麯 

紮紅頭繩 

土耳其進行麯 

練習麯 

練習麯 

弦子舞 

瀏陽河 

練習麯 

練習麯 

可愛的傢 

瑤族長鼓舞 

綠袖子 

練習麯 

練習麯 

小步舞麯 

小販 

士兵進行麯 

老黑奴 

練習麯 

阿拉伯風 

傍晚的星 

練習麯 

練習麯 

前進 

小步舞麯 

波爾卡舞麯 

練習麯 

練習麯 

鬥牛士之歌 

搖籃麯 

練習麯 

到敵人後方去 

進行麯 

練習麯 

勇敢的騎士 

采花調 

練習麯 

練習麯 

小序麯 

牧歌 

南泥灣 

練習麯 

四小天鵝舞麯 

小醜 

練習麯 

小奏鳴麯 

抒情麯 

古老的法蘭西歌麯 

踏闆前奏麯之一 

踏闆前奏麯之二 

練習麯 

練習麯 

風笛舞麯 

快闆 

小奏鳴麯 

練習麯 

歌劇《魔笛》主題變奏麯 

未完成交響麯（主題） 

練習麯 

小奏鳴麯 

牧童的歌 

快樂的農夫 

舞麯 

四手聯彈 

太陽齣來喜洋洋 

牧羊人 

波爾卡揚卡舞麯 

一根扁擔 

戰鬥進行麯 

嘚嘚調

鋼琴學習的進階之梯：通往音樂世界的另一扇門 本書旨在為那些已經掌握瞭基本鋼琴技巧，並渴望在音樂探索之路上邁齣更堅實步伐的學習者提供一個係統化、富有啓發性的學習路徑。它不是對初級階段的簡單重復，而是建立在紮實基礎之上的深度拓展，旨在培養學習者更精細的音樂理解力、更靈活的演奏技巧以及更廣闊的音樂視野。 第一部分：技法精煉與深化（Refining Technique） 本冊內容的核心目標是將初學者階段建立起來的“能彈奏”提升到“能優雅、精準地錶達”的層麵。 1. 音階與琶音的超越： 我們不再滿足於僅僅流暢地演奏C大調或A小調音階。本冊將所有十二個大小調的音階納入練習範疇，並引入所有常用調式（如多利亞調式、弗裏吉亞調式等）的指法訓練。重點在於： 速度與均勻度的極限挑戰： 通過節拍器漸進訓練，追求在更高速度下手指的絕對平衡，避免任何一個音符齣現“拖遝”或“搶拍”的現象。 八度與和弦的跨越： 針對跨越八度、十度和弦（如屬七、九和弦）的琶音進行專項練習。這要求手腕具備更大的靈活性和對距離的精確感知，為演奏浪漫主義時期復雜的織體打下基礎。 “非主流”指法研究： 探討在特定調性中，傳統指法可能産生的效率低下問題，引入例如在降E大調或升F小調中，如何更閤理地分配手指，以實現更連貫的樂句。 2. 觸鍵與音色控製的微觀世界： 本部分是區分“演奏者”與“音樂傢”的關鍵。我們將深入研究觸鍵（Attack）的細微差彆： 顆粒感的塑造： 如何通過指尖力量的導入速度，控製音符的清晰度和“顆粒感”，尤其是在巴赫賦格或巴洛剋作品中，區分鏇律聲部與伴奏聲部的清晰度至關重要。 “非連奏”的藝術（Articulation）： 詳細剖析不同程度的“分離奏”（Separated Legato）、“半斷奏”（Semi-Staccato）和“重量觸鍵”（Weight Touch）。例如，在海頓或莫紮特的奏鳴麯中，如何通過手臂重量的微妙調整，實現比傳統“斷奏”更富彈性和呼吸感的錶達。 踏闆的“隱形之手”： 摒棄初級階段的“全踏闆”或“半踏闆”的簡單概念，轉而學習“分層踏闆”（Layered Pedaling）和“同步踏闆”（Syncopated Pedaling）。練習如何通過精確的踏闆釋放時機，在保持和聲連貫性的同時，清晰地勾勒齣低音區的根音，避免聲音的“混濁”。 第二部分：樂理與和聲的深度融閤（Harmonic Depth） 本冊將樂理學習從知識性的記憶提升到演奏實踐中的“即時應用”。 1. 進階和聲分析與演奏： 重點關注功能和聲在實際麯目中的應用，並引入非功能性和聲的初步概念。 副屬和弦的實戰運用： 識彆和準確處理二級屬七、三級屬七等具有導嚮性的和弦。理解它們如何驅動樂句的張力與釋放。 轉調的瞬間： 練習在樂麯進行中，從一個調性平滑過渡到另一個調性，要求學習者在演奏前就預判到即將到來的調性變化，並提前調整指法和踏闆。 不協和音的色彩處理： 探討九和弦、掛留和弦（Sus Chords）以及經過音的引入，如何為音樂增添“色彩”，而不是僅僅將其視為需要解決的“錯誤音”。 2. 結構認知：從“片段”到“整體”： 學習不再是孤立地練習小段落，而是要求理解樂麯的宏觀結構。 奏鳴麯式的解構： 詳細拆解呈示部、發展部和再現部的功能，理解主題是如何在不同調性中被“變形”和“對話”的。這能幫助演奏者在發展部中找到方嚮感，避免迷失在復雜的織體中。 復調音樂的織體分離： 針對巴赫《二部/三部創意麯》或更復雜的賦格片段，教授如何“聽見”並“彈奏齣”至少三條獨立的聲部。這需要左右手在獨立性、音量和音色上做齣明確的區分。 第三部分：麯目拓展與風格理解（Repertoire & Style） 本冊精選的麯目範圍將顯著拓寬，側重於不同曆史時期和風格的代錶性作品的入門片段或縮寫版，旨在培養“風格敏感度”。 1. 古典主義的清晰與平衡： 莫紮特與海頓的精雕細琢： 選取練習麯形式的奏鳴麯樂章（例如莫紮特K.545的某些段落），重點訓練其清晰的輪廓感、準確的力度標記以及“歌唱性”的鏇律綫條。強調樂句的呼吸和平衡，避免厚重的浪漫主義觸鍵方式。 2. 浪漫主義的激情與敘事性： 肖邦與舒曼的初步接觸： 引入例如肖邦圓舞麯或瑪祖卡舞麯中對“自由速度”（Tempo Rubato）的初步要求。學習如何自然地推拉速度，使鏇律綫具有“傾訴感”，而伴奏的節奏保持相對穩定。同時，練習舒曼《青少年麯集》中那些富含文學意境的小品，培養對標題音樂的想象力。 3. 民族樂派與二十世紀的聲響探索： 德彪西與印象主義的和聲色彩： 引入包含五聲音階、全音階的短小練習片段，訓練手指適應不規則的音程關係，並學習如何用踏闆營造齣“霧氣彌漫”的音響效果，而非明確的和聲走嚮。 總結與自檢 本冊的每一章都設計瞭“演奏者自檢清單”，引導學習者在完成練習後，不僅要問“我能彈對音符嗎？”，更要問：“我是否錶達瞭作麯傢想錶達的情緒？我的聲音是否統一且具有層次感？我的速度變化是否服務於音樂的邏輯？” 通過對這些核心領域的深入鑽研，本書將學習者從“機械地彈奏樂譜”的階段，提升到“有意識地塑造音樂語言”的層次，為未來挑戰更復雜的奏鳴麯、練習麯和協奏麯打下堅實且富有洞察力的基礎。

評分☆☆☆☆☆

接觸這本《鋼琴基礎教程1 第一冊》已經有一段時間瞭，它給我的感覺是驚喜連連。我原本以為學習鋼琴，需要花費大量的時間去記譜、識譜，並且還要麵對一些復雜的音樂術語。然而，這本書卻以一種非常親切和友好的方式，引導我進入瞭鋼琴的世界。書中的每一頁都充滿瞭教學的智慧，它不會一下子拋齣大量的信息，而是非常有條理地，一步一步地引導學習者去理解。讓我印象深刻的是，書中對於左右手協調的訓練，設計得非常巧妙。不是簡單地把左右手的音符分開練習，而是通過一些巧妙的編排，讓雙手在彈奏過程中自然而然地建立起聯係，這種方法比我之前嘗試過的任何一種都要有效。而且，書中還加入瞭一些簡單的技巧練習，這些技巧的引入並沒有顯得突兀，而是非常自然地融入到練習麯中，讓你在彈奏的過程中，不知不覺地提升瞭手指的靈活性和力度。最讓我欣慰的是，這本書的排版設計也非常人性化，字體大小適中，留白也恰到好處，閱讀起來非常舒適，長時間看也不會感到疲勞。它讓我覺得，學習鋼琴，原來可以如此輕鬆愉快。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習任何一門技能，最關鍵的就是找到一個好的入門途徑，而這本《鋼琴基礎教程1 第一冊》無疑就是我一直在尋找的那條理想路徑。它沒有故弄玄虛，也沒有用晦澀難懂的語言來嚇唬人，而是用最樸實、最清晰的方式，將鋼琴演奏中最核心、最基礎的部分一一呈現。我最欣賞的是，它不僅僅是關於“彈什麼”，更是關於“怎麼彈”。從握琴鍵的力度、手指的觸鍵方式，到呼吸的配閤，甚至是身體的放鬆，書中都進行瞭非常細緻的指導。這讓我意識到，鋼琴演奏不僅僅是手指的運動，更是一種全身心的投入。它讓我明白，即使是最簡單的音符，也需要用正確的方法去錶達，纔能發齣最動聽的聲音。書中那些精心設計的練習，既有鞏固基礎的，也有啓發想象力的，讓我每次練習都能有所收獲，並且保持高度的學習熱情。這本書就像一位循循善誘的老師，讓我堅信，通過不懈的努力，我一定能掌握鋼琴這門美妙的藝術。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對《鋼琴基礎教程1 第一冊》這種類型的書並沒有抱太大的期望，總覺得它們都是韆篇一律的，沒什麼新意。但當我拿到這本書，閱讀並開始練習後，我的看法徹底改變瞭。它在教授基礎知識的同時，非常注重培養學習者的樂感和錶現力。書中提供的練習麯，雖然簡單，但都充滿瞭音樂性，能夠引導我去感受鏇律的起伏和情感的錶達。我特彆喜歡書中對力度和踏闆的初步講解，這些看似微小的細節，卻能極大地豐富音樂的錶現力。這本書並沒有把我當作一個毫無基礎的學生，而是把我當作一個有潛力去創造音樂的個體，引導我去探索音樂的奧秘。我享受其中的每一次練習，仿佛每一次彈奏，都在為我打開一扇新的音樂之門。這本書的價值不僅僅在於教會我如何彈奏，更在於它點燃瞭我對音樂的熱愛，讓我願意投入更多時間和精力去深入學習。它讓我明白瞭，鋼琴學習並非是機械的模仿，而是一種充滿創造力和情感的錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本《鋼琴基礎教程1 第一冊》真是打開瞭我音樂世界的大門！我一直夢想著能彈齣優美的鏇律，卻苦於找不到閤適的入門教材。市麵上琳琅滿目的鋼琴譜和教程，常常讓我望而卻步，要麼太過於理論化，要麼進度太快，讓我這個零基礎的初學者感到無所適從。直到我遇到瞭這本書，感覺就像久旱逢甘霖。它從最最基本的手指姿勢、坐姿開始講解，圖文並茂，非常清晰易懂。每個概念的引入都循序漸進，沒有生硬的跳躍，讓我能夠一步一個腳印地去理解和實踐。更重要的是，它沒有一開始就灌輸一大堆枯燥的樂理知識，而是將樂理融入到實際的彈奏練習中，讓你在彈奏的過程中自然而然地掌握知識。我特彆喜歡書中那些小巧玲瓏的練習麯，它們鏇律優美，節奏感強，即使是簡單的音符組閤，也能奏齣悅耳動聽的聲音，這極大地激發瞭我繼續學習的興趣。我迫不及待地想通過這本書，一步步去解鎖更多精彩的鋼琴麯，讓指尖在琴鍵上翩翩起舞，奏響屬於我的音樂夢想。這本書的編排真的太用心瞭，讓學習鋼琴不再是枯燥的任務，而是充滿樂趣的探索過程。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，一開始我對這本《鋼琴基礎教程1 第一冊》抱有一些疑慮，畢竟“基礎教程”往往意味著簡單乏味。然而，當我翻開它，一種全新的學習體驗便撲麵而來。它並沒有像我預想的那樣，隻是羅列枯燥的音階和琶音，而是巧妙地將一些基礎的音樂概念，比如音的名稱、高低、長短，通過一些朗朗上口的小樂句和富有想象力的練習來呈現。書中對於樂譜的解讀也做得非常到位，不僅僅是告訴你黑白鍵對應什麼音，更重要的是讓你理解這些符號組閤起來所代錶的音樂意義。我尤其欣賞它對節奏的講解，通過生動的比喻和直觀的圖示，讓我這個曾經對四分音符、八分音符傻傻分不清的人，現在也能對節奏有瞭更清晰的認識。而且，書中穿插的那些小故事和音樂常識，更是增添瞭閱讀的趣味性，讓我覺得這不是一本冷冰冰的教學書，而是一位耐心且幽默的音樂老師在娓娓道來。這本書讓我意識到，學習鋼琴不一定非要一開始就背誦大量的樂理，而是可以在彈奏的過程中，在感受音樂的樂趣中，一點點積纍。它讓我對未來的鋼琴學習充滿瞭信心。