竹笛流暢練習三十-簡綫譜版 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103036969

商品編碼：29757092019

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	竹笛流暢練習三十-簡綫譜版 音樂 書籍
作者：	周波
定價：	26.0
齣版社：	人民音樂齣版社
齣版日期：	2009-10-01
ISBN：	9787103036969
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	大16開

內容簡介

竹笛是我國古老並深受人們喜愛的吹奏樂器，已傳承韆年。但由於曆史的原因，在繼承、發展等方麵還不盡如人意，在教學領域的係統化程度方麵與其他樂器相比還有一定差距，在教材建設上也沒有形成完整的訓練體係。應該說當前竹笛學科訓練教材的建設還處於發展的狀態之中，是基礎性教材方麵尤為薄弱，沒有足夠的教材供練習選擇。

編輯

華韻·引你步入音樂的殿堂·每一麵樂譜·都是你從藝之道新的華章·華韻·學琴的由之路·每一練習·都會豐富你藝術的典藏·一麯悠揚的姑蘇·一段深情的二泉·縴細的指尖·在音符上翩翩舞蹈·纔藝小舟·蕩漾在“樂”的海洋。

前言

竹笛是我國古老並深受人們喜愛的吹奏樂器，已傳承韆年。但由於曆史的原因，在繼承、發展等方麵還不盡如人意，在教學領域的係統化程度方麵與其他樂器相比還有一定差距，在教材建設上也沒有形成完整的訓練體係。應該說當前竹笛學科訓練教材的建設還處於發展的狀態之中，是基礎性教材方麵尤為薄弱，沒有足夠的教材供練習選擇。為此，我試圖從基礎的音準、節奏訓練人手，由簡入繁地加強在音色、技術訓練、音樂錶現等竹笛演奏的高難度領域進行探索，編寫瞭《竹笛初級練習一百零二》、《竹笛基礎練習五十六》、《竹笛吐音練習七十》、《竹笛快速練習二十六》、《竹笛流暢練習三十》等係列教材。 　　在實際演奏中，除常用的C調大笛和D調、E調、F調、G調小笛外，還有升F調、降E調、B調、降D調等其他不常用的笛子。這是為瞭增強學生對不同調笛子的演奏感覺的訓練。當然，建議開始練習時還是先選用C調大笛進行練習。 　　本係列練習麯以訓練技術技巧、技法為主，基本上不涉及（民族）風格問題。

洞簫入門精粹：傳統與現代的完美融閤 本書特色： 本書專為初學者和有一定基礎的簫愛好者量身打造，旨在係統、科學地引導讀者掌握洞簫演奏的核心技巧與音樂錶現力。我們摒棄瞭傳統教程中枯燥乏味的枯燥練習，采用全新的教學理念，將中國傳統音樂的精髓與現代教學法的科學性相結閤，力求讓學習過程充滿樂趣與成就感。全書內容涵蓋瞭從樂器認知、基礎指法、氣息控製到復雜樂麯演繹的完整學習路徑，輔以詳盡的圖文解析和演奏示範指導，確保學習者能夠紮實、高效地提升技藝。 第一章：洞簫的魅力與選擇 洞簫，這一古老而充滿靈性的樂器，在中國音樂史上占據著舉足輕重的地位。它那深沉、悠遠、富有穿透力的音色，被譽為“會唱歌的竹子”。本章將帶領讀者初識洞簫的文化淵源與藝術魅力，幫助您理解它在民樂、戲麯乃至現代音樂中的獨特地位。 1.1 洞簫的傢族譜係： 詳細介紹各類洞簫（如六孔、八孔、七孔簫）的結構特點、音域差異及其在不同音樂風格中的應用。我們將著重分析不同竹材、不同音準對音色的影響，為初學者如何選購第一支洞簫提供專業參考意見。 1.2 樂器構造與日常保養： 深入剖析洞簫的吹孔、吟筸、指孔的構造原理。提供一套科學、易行的日常保養流程，包括清潔、防潮、避暑防曬等關鍵環節，確保您的樂器能夠保持最佳的演奏狀態。 1.3 正確的持簫姿勢與首調概念： 姿勢是演奏的基礎。本節通過高清圖解，詳細演示正確的坐姿、站姿，以及雙手如何自然、放鬆地握持洞簫。同時，解釋中國傳統記譜法中的“首調”概念，為後續的樂理學習打下堅實基礎。 第二章：氣息的駕馭與聲音的塑造 洞簫的靈魂在於氣。本章是貫穿全書的核心技術訓練部分，重點突破氣息的穩定、深沉與控製。 2.1 呼吸的科學原理： 引入腹式呼吸法，強調吸氣的深度與橫膈膜的運用。提供一係列專門針對簫演奏的呼吸練習，從短促的“氣泡音”訓練到長達數十秒的“氣息連貫”練習，幫助學習者建立強大的氣柱支撐。 2.2 基礎發音與音準校正： 掌握正確的口型（吹奏方式），學會如何找到“齣音點”。本章提供“從低音到高音”的單一音階序列練習，並引入電子調音器輔助，教授如何微調口型和氣息壓力來校正音準，確保每個音色飽滿、純淨。 2.3 吐音的技巧入門： 吐音（Tonguing）是區分演奏清晰度和活力的關鍵。從最基礎的“單吐”開始，解析舌頭與氣流配閤的時機，並針對性地設計節奏型練習，以提高吐音的精準度和靈活性。 第三章：指法精研與音階的流暢過渡 指法是實現鏇律的基礎。本章將結構化地學習所有指孔的開閤組閤，重點解決指間過渡的僵硬和音準波動問題。 3.1 基礎指法與音階的完整掌握： 詳細展示D調（或C調，根據主流選擇）全音階的指法圖譜，包括高音區指法的特殊處理。強調指尖的觸感與力度，避免按孔不實造成的“漏氣”現象。 3.2 半孔與揉音的初探： 介紹如何通過半孔技巧（如泛音孔的微開）來演奏半音。這是洞簫錶現力的重要組成部分，本節側重於最常用的“顫音”（Tremolo）和初步的“揉音”（Vibrato）指法練習。 3.3 樂段連貫性練習： 針對初學者容易齣現的指法“斷層”，設計瞭包含大量級進、跳進的練習麯段。通過慢速、精準的反復練習，培養手指的記憶力和肌肉的協調性，實現音與音之間如行雲流水般的銜接。 第四章：傳統韻味與錶現力強化 洞簫的精髓在於“韻”。本章將引導學習者超越機械性的指法和氣息，進入音樂情感的錶達層麵。 4.1 裝飾音的運用： 深入解析中國傳統音樂中常見的裝飾音，如滑音（Glissando）、倚音（Appoggiatura）、花舌（Flutter-tonguing，針對特定風格）。提供專門的樂譜範例，指導學生在何種鏇律位置使用何種裝飾音纔能最貼閤樂麯的意境。 4.2 簫的“腔調”處理： 講解如何通過氣息的強弱變化（強弱對比）和速度的微小彈性（Tempo Rubato）來賦予樂麯生命力。強調“氣口”的運用，即在哪裏換氣纔能不破壞樂句的完整性，反而能起到強調或渲染氣氛的作用。 4.3 常用調式與音階情緒： 簡要介紹中國五聲調式（宮、商、角、徵、羽）的基本特徵，以及它們分彆在不同地域音樂中所體現的情感傾嚮（如宮音的莊重、徵音的激昂），指導學生根據調性調整演奏情緒。 第五章：經典麯目賞析與實踐 理論學習的最終目的是應用於實踐。本章精選瞭數首不同風格的入門級和進階級洞簫代錶麯目，提供詳細的演奏批注和意境解析。 5.1 基礎練習麯精選： 收錄數首專為指法和氣息穩固設計的練習麯，側重於節奏的穩定性和音色的均勻性。 5.2 民樂入門經典賞析： 以耳熟能詳的傳統民歌或小品為例，指導學生如何將本章所學的技巧融入具體樂麯中，例如如何處理長音的“吟筸”技巧，如何錶現悠遠的意境。 5.3 風格化演繹探討： 針對一到兩首較有代錶性的麯目（如模仿山林意境或江南絲竹風格），提供針對性的演奏建議，幫助學習者理解同一首麯子在不同演奏者手中呈現齣的不同“味道”，培養自身的審美判斷力。 結語：邁嚮專業之路 本書旨在為您搭建起一座堅實的學習橋梁，但音樂的學習永無止境。我們鼓勵學習者勤於實踐，多聽多模仿，並與其他簫友交流心得，不斷探索洞簫藝術的深度與廣闊。持之以恒，您必能駕馭竹笛的清音，在音樂的海洋中自由翱翔。

評分☆☆☆☆☆

我平時工作很忙，隻能在晚上抽齣零碎的時間練習。我最看重教材的實用性和即時反饋性。《竹笛流暢練習三十》恰恰滿足瞭這一點。它的“簡綫譜”設計，讓我不用每次都費勁去對照復雜的五綫譜，可以直接通過數字迅速定位音高，節省瞭大量的閱讀時間。更重要的是，這本書的難度遞進安排得非常人性化，它不會讓你在第三課就開始嘗試根本無法完成的超級高難度指法，而是確保你在掌握瞭前一個技巧的流暢性之後，纔引入下一個需要綜閤能力的挑戰。我尤其欣賞它在練習麯中標注的“推薦速度範圍”，這讓我可以清晰地設定自己的練習目標，而不是盲目地追求快。通過近一個月的係統練習，我發現自己的反應時間明顯加快瞭，以前需要深呼吸準備一下纔能吹好的幾個“急轉彎”段落，現在已經可以一氣嗬成地完成瞭，簡直是通勤路上的“秘密武器”！

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張質量也值得稱贊。作為一本經常需要翻閱和攜帶的練習冊，耐用性很重要。《竹笛流暢練習三十-簡綫譜版》的封麵設計簡約而不失格調，內頁用紙厚實，即使在練習過程中不小心沾染瞭汗漬或灰塵，也比較容易擦拭乾淨，這對於我們這些經常在戶外或排練室練習的人來說是個福音。從內容上看，它的核心思想是打破演奏中的“斷點”，讓聲音的連接如同水銀瀉地般自然。我注意到它在講解一些連續快速音型時，不僅僅關注瞭手指的動作，還加入瞭對身體重心的微妙調整建議，這是一種非常高級的教學理念，它將演奏提升到瞭身體協調的層麵。這本書讓我意識到，流暢不僅僅是手指跑得快，更是身體、氣息和樂器之間達成瞭完美的“默契”，我已經開始期待它的下一本續作瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對“簡綫譜版”有點疑慮，擔心這會不會犧牲掉音樂的深度，變成那種隻注重速度不注重錶現力的練習手冊。然而，我的擔憂完全是多餘的。《竹笛流暢練習三十》給我的感覺更像是一位經驗豐富的老教師在耳邊細心指導。這本書的結構設計非常巧妙，它不隻是單純的指法訓練，更融入瞭對不同調性、不同速度下竹笛共鳴腔體的理解。比如，它在練習一些快速琶音時，會特意提醒你在換把位時如何微調吹奏角度以避免破音，這一點非常關鍵，因為它直接關係到演奏的專業度。我注意到它選用的練習麯目，雖然技術上具有挑戰性，但鏇律本身都非常悅耳，這極大地增強瞭我的練習動力，而不是像某些練習冊那樣枯燥乏味，讓人提不起精神。我個人認為，這本書的價值在於它建立瞭一個從技術基礎到藝術錶現的完整橋梁，讓學習者在追求“流暢”的同時，也學會瞭如何“歌唱”。

評分☆☆☆☆☆

我是一名大學音樂係的學生，平時接觸的教材大多是針對傳統麯目的深度解析。這次嘗試這本《竹笛流暢練習三十-簡綫譜版》，主要是想找一些針對性強、效率高的技術鞏固材料。《竹笛流暢練習三十》的編排邏輯非常現代和科學。它不像傳統教程那樣大塊地重復練習，而是將難點拆解成極小的單元，比如專門針對連音過渡的“微調練習”，或是針對特定指法組閤的“節奏變化練習”。這些設計充分體現瞭現代演奏技巧訓練的精髓——精確控製和高效修正。我發現，這本書對“竹笛的個性化調校”有獨特的見解，它鼓勵學習者根據自己樂器的具體情況（比如笛膜的鬆緊、吹孔的邊緣處理）來調整練習的力度和角度，這比一刀切的教學法要實用得多。我已經把這本書推薦給幾個正在攻剋技術瓶頸的同學瞭，大傢都反饋說，它就像是給練習程序打瞭一次精準的補丁，效果立竿見影。

評分☆☆☆☆☆

這本《竹笛流暢練習三十-簡綫譜版》簡直是為我這種半路齣傢的竹笛愛好者量身定做的！我之前學瞭好幾年，總是在一些高難度指法上卡殼，感覺手指像是被施瞭魔法一樣不聽使喚。拿到這本書，第一印象是排版非常清晰，簡譜和五綫譜並列的設計對於我這種既想保持傳統學習習慣又想快速掌握鏇律的人來說太友好瞭。最讓我驚喜的是，它真的把“流暢”這個概念融入到瞭每一課的編排中。它不是簡單地堆砌練習麯，而是通過循序漸進的音階變化和指法轉換，讓你在不知不覺中剋服那些讓你頭疼的“打結”時刻。我特彆喜歡其中關於“氣息控製”的專門章節，很多教材都忽略瞭這一點，但這本非常細緻地講解瞭如何通過口腔肌肉的調整來維持音色的均勻和長音的穩定。我堅持練習瞭其中五首麯子，感覺手指的靈活性有瞭質的飛躍，特彆是那些原本需要快速滑音的段落，現在感覺輕鬆多瞭，不再是那種“用力過猛”的生硬感，而是有瞭一種自然的流動性，真可謂是“事半功倍”！