空氣感寫真(日係清新攝影術) 鄭宇傑 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭宇傑 著

圖書標籤:

• 攝影
• 寫真
• 日係
• 清新
• 人像
• 光綫
• 構圖
• 氛圍
• 技巧
• 鄭宇傑

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 天津科技翻譯齣版公司

ISBN：9787543333703

商品編碼：29833702810

包裝：平裝

齣版時間：2014-06-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	空氣感寫真(日係清新攝影術)
作者	鄭宇傑
定價	39.80元
ISBN號	9787543333703
齣版社	天津科技翻譯齣版公司
齣版日期	2014-06-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：16開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

'《空氣感寫真：日係清新攝影術》是為那些喜歡日係清新風格的攝影愛好者們而設。本書共分三個部分：基礎篇、應用篇、後製篇。從相機的選擇、認識底片、居暗房衝洗、日係元素道具的準備入手，逐漸進入到對各種場景如人、花和盆栽、居空間、天空、咖啡館、公園、旅途等19種的典型題材的拍攝要點講解，再到對照片的美化升級，如色調調整、海報製作、風格攝影的指點。帶領讀者進入到一個色彩清新、構圖簡潔的日係攝影風格世界。書中以大量的圖片，直觀地展示攝影師宇傑的影像世界，為那些在喧囂中記錄寜靜的攝影愛好者提供心靈的棲息地。 《空氣感寫真：日係清新攝影術》有點小清新，帶著午後陽光的溫暖和雨後青草、泥土的氣息；本書有點日係風，所有圖片都是顔色清淡、構圖簡潔的；本書有點係，雖然隻拍齣一朵花的局部，甚至是看似毫無意義的影像，但記錄眼睛所見的自然寫意，留下溫暖和安適的圖片，因而療愈心中偶爾的低潮。 《空氣感寫真：日係清新攝影術》的作者鄭宇傑是喜愛自然清新風格的攝影者，在學習攝影的過程中體會到拍攝帶來的趣味與無限可能，並希望通過這本書與讀者分享他拍照過程中的每一個準備過程和想法，讓日係風格的照片不再隻是流連於某個攝影集或是點擊收藏圖片纔能得到，而是由讀者自己創造齣具自我風格的日係空氣感寫真。'

編輯推薦

'用顔色清淡、構圖簡潔的日係風拍齣陽光的溫度和天空的色調，人、旅途、花朵......那些不經意的生活影像是純粹的自然寫意，留下溫暖安適的美好圖片 和隻屬於你自己的心靈寫真帶領讀者進入色彩清新、構圖簡潔的日係攝影風格世界！ 從相機的選擇、認識底片、居暗房衝洗、日係元素道具的準備入手，逐漸進入到對各種場景如人、花和盆栽、居空間、天空、咖啡館、公園、旅途等19種的典型題材的拍攝要點講解，再到對照片的美化升級，如色調調整、海報製作、風格攝影的指點。'

作者介紹

'攝影愛好者，DIGIPHOTO官方網站擔任駐站達人。以拍齣清新的照片為人生目標。喜歡日係、素雅、自然光的攝影風格。 '

序言

《浮光掠影：日係清新攝影之道》 引言 在光影交織的瞬間，我們捕捉的不僅僅是景物，更是那一刹那間的情感、氛圍與故事。《浮光掠影：日係清新攝影之道》是一部緻力於探索日係清新攝影美學精髓的深度指南。本書並非簡單羅列技術參數，而是深入挖掘其背後所蘊含的文化底蘊、哲學思考以及獨特的視覺語言。通過對日係清新攝影的細緻剖析，本書旨在引導讀者超越錶麵的技巧，抵達更為遼闊的創作境界，用鏡頭語言訴說那些細膩而動人的生命片段。 第一章：日係清新攝影的哲學溯源——“侘寂”與“物哀”的凝視 日係攝影的“清新”並非憑空而來，它深深植根於日本獨特的審美哲學之中。本章將帶領讀者追溯“侘寂”（Wabi-sabi）與“物哀”（Mono no aware）這兩個核心概念。 侘寂：在不完美中發現永恒之美 不完美中的真實： 探討侘寂如何推崇事物的自然、未經修飾的狀態，例如斑駁的牆壁、帶有歲月痕跡的木紋、甚至是偶然的瑕疵。在攝影中，這意味著擁抱自然光綫的變化，捕捉物體粗糙的質感，以及不刻意追求畫麵“完美”的對稱或規整。 短暫與無常的美： 侘寂的美學強調生命的短暫和萬物的無常。攝影師如何通過捕捉日影的移動、花朵的凋零、或是人物臉上一閃而過的錶情，來體現這種稍縱即逝的美感？我們將分析如何在構圖中體現這種“變化”與“流逝”。 極簡與靜謐的空間： 侘寂也推崇留白與簡潔。在攝影構圖中，如何運用大量的負空間來營造寜靜、內省的氛圍？如何通過場景的選擇和道具的極簡，來突齣主體的情感和意境？ 物哀：共情於萬物的生命力 感知細微的情感： “物哀”是指對生命過程中各種情感的深刻體悟，尤其是一種淡淡的憂傷和對美好事物逝去的憐惜。在攝影中，這轉化為一種敏銳的觀察力，能夠捕捉到人物微妙的情緒，如低垂的眼眸、輕微的嘆息、或是沉思的神態。 萬物皆有靈： “物哀”也包含著對自然萬物的敬畏和同情。本書將探討攝影師如何通過鏡頭，賦予靜物、風景乃至抽象元素生命的情感，讓它們“說話”。例如，一棵孤獨的樹，一朵被風吹落的花瓣，都能成為情感的載體。 氛圍的渲染： “物哀”的意境常常通過氛圍來傳達。我們將學習如何運用色彩、光綫、景深等攝影語言，來營造一種朦朧、詩意、略帶感傷卻又溫暖的氛圍，引發觀者的共鳴。 第二章：日係清新攝影的光影語言——“自然光的魔法” 自然光是日係清新攝影的靈魂。本書將深入剖析如何駕馭自然光，使其成為畫麵中最動人的畫筆。 黃金時段的運用： 黎明與黃昏時分，光綫柔和、色溫溫暖，能夠為畫麵增添一層浪漫的濾鏡。本書將詳細講解在不同天氣下的黃金時段光綫特點，以及如何利用側光、逆光等角度，塑造人物的輪廓和場景的立體感。 散射光的溫柔： 陰天或在樹蔭下的散射光，光綫均勻柔和，能夠最大程度地避免硬影，呈現齣肌膚的細膩質感和色彩的自然過渡。我們將學習如何尋找和利用這種“上帝之光”。 直射光下的戲劇性： 即使是直射光，在日係清新攝影中也有其獨特之處。學會如何利用遮擋、反光闆，或是配閤人物的姿態，將強烈的直射光轉化為富有層次和錶現力的光影效果，避免畫麵過曝或死黑。 窗邊光的室內運用： 窗戶是室內最自然的“畫布”。本書將提供大量案例，演示如何利用窗邊光來拍攝人物肖像，營造柔和的側光，突齣眼神和麵部輪廓，以及如何在室內環境中利用其光綫特點，創造齣靜謐的生活場景。 光綫與色彩的關係： 光綫不僅影響亮度，更決定瞭色彩的飽和度和色調。探討在不同光綫條件下，如何調整白平衡和後期處理，以達到日係攝影特有的淡雅、清新的色彩風格。 第三章：構圖的意境之美——“留白”、“對稱”與“打破常規” 日係清新攝影的構圖並非死闆的法則，而是一種對空間、比例和視覺引導的精妙運用。 留白的哲學： 探索“留白”在日係構圖中的重要性，它不僅僅是“空白”，更是引導觀者視綫、營造想象空間、傳達情緒的關鍵。我們將分析如何通過構圖，在畫麵中創造齣“未盡之意”和“虛實相生”的境界。 對稱與平衡的微妙變化： 雖然日係構圖不排斥對稱，但更注重在對稱中尋求微妙的變化，或是通過非對稱構圖來打破平淡，製造視覺焦點。探討如何利用引導綫、框架構圖等方式，在穩定中求變化。 對角綫與三角形的動感： 分析如何運用對角綫構圖和三角形構圖，來打破畫麵的靜態感，增加視覺的動感和深度。 低角度與高角度的敘事： 嘗試不同的拍攝角度，如仰視和俯視，如何改變畫麵的視角和故事性。低角度可以賦予被攝對象莊重感或神秘感，高角度則可以營造一種俯瞰的視角或展現環境的宏大。 主體與環境的和諧統一： 在日係清新攝影中，主體往往不是孤立存在的，而是與所處的環境融為一體。探討如何通過構圖，讓人物或景物與背景産生有趣的互動，共同構建畫麵故事。 打破常規的嘗試： 鼓勵讀者打破思維定勢，嘗試一些非常規的構圖方式，例如“二分之一構圖”、“S型構圖”等，找到最適閤錶達畫麵情感的視角。 第四章：色彩的低語——“淡雅”、“飽和度”與“色彩情緒” 日係清新的色彩運用，是一種剋製而富有錶現力的藝術。 淡雅的色彩基調： 探討如何通過調整曝光、白平衡以及後期處理，營造齣日係攝影特有的柔和、低飽和度的色彩風格。分析常見的淡雅色係，如莫蘭迪色係、馬卡龍色係等。 色彩的飽和度控製： 講解如何精細地控製色彩的飽和度，避免畫麵過於艷麗或失真，從而保留色彩的清新感和質感。 色彩的情緒錶達： 不同的色彩能夠喚起不同的情感。分析如何根據拍攝主題和想要錶達的情緒，來選擇和搭配色彩。例如，藍色係的寜靜，綠色係的生機，粉色係的溫柔。 冷暖色調的平衡： 探討如何在畫麵中巧妙運用冷暖色調的對比與和諧，營造齣層次感和空間感。 後期調色技巧： 提供具體的後期調色思路和技巧，如HSL的調整、麯綫的運用、分調等，幫助讀者實現日係清新色彩的後期效果。 第五章：人物與情感的捕捉——“自然狀態”與“微錶情的詩意” 日係清新攝影最動人之處，在於對人物自然狀態和細微情感的捕捉。 引導而非擺拍： 強調與被攝者建立良好的溝通，通過引導而非強迫的方式，讓他們放鬆下來，展現最真實的一麵。 捕捉“瞬間”： 學習識彆和捕捉人物的“瞬間”，例如一個不經意的微笑、一個眼神的交流、一個肢體的自然舒展。這些瞬間往往比刻意擺齣的姿勢更具生命力。 微錶情的詩意： 深入分析人物麵部微錶情的錶達力，如眉毛的輕微顫動、嘴角不易察覺的弧度、眼神中流露齣的思緒。 環境與人物的互動： 探討如何通過環境的設置和人物與環境的互動，來烘托人物的情感和故事。例如，讓人物在咖啡館裏閱讀，在海邊吹風，或是在公園裏散步。 敘事性的肖像： 引導讀者思考，如何通過一張照片，講述一個關於人物的故事，傳達一種情緒或一種生活態度。 第六章：場景的選擇與營造——“生活氣息”與“細節的力量” 日係清新攝影的場景往往充滿瞭生活氣息，並善於從細節中挖掘美。 日常空間的詩意化： 探索如何將看似平凡的居傢空間、街角巷尾、或是自然風光，通過攝影的視角，轉化為富有詩意和故事感的畫麵。 道具的運用與選擇： 講解如何選擇恰當的道具，以及如何運用道具來烘托人物情感、豐富畫麵內容，而不是喧賓奪主。 時間的痕跡： 捕捉場景中體現時間流逝的元素，如老舊的傢具、斑駁的牆壁、或是灑落的陽光。 聲音的視覺化： 嘗試通過畫麵，去“聽”到場景的聲音，如微風拂過樹葉的沙沙聲，或是雨滴落在窗颱的滴答聲。 第七章：鏡頭語言的進階——虛實結閤與景深運用 精妙的鏡頭語言是日係清新攝影不可或缺的組成部分。 景深：模糊瞭世界的邊界 淺景深的人物突齣： 講解如何運用大光圈和長焦鏡頭，製造背景虛化，將人物從雜亂的環境中分離齣來，突齣主體。 深景深的敘事： 在某些情況下，深景深能夠展現人物與環境的緊密聯係，傳遞一種融入感或整體感。 虛實結閤：製造夢幻的意境 焦點控製： 學習如何精確控製焦點，讓畫麵中的部分區域清晰，部分區域模糊，從而引導觀者視綫，製造視覺趣味。 前景與背景的互動： 探討如何利用前景、中景和背景的虛實對比，來增加畫麵的縱深感和故事性。 第八章：後期處理的升華——“適度”與“風格統一” 後期處理是日係清新攝影的最後一道工序，其核心在於“適度”與“風格統一”。 “少即是多”的後期原則： 強調後期處理應以增強畫麵原有的美感為目的，而非過度修飾。避免不自然的PS痕跡，保留細節和質感。 色彩風格的統一： 講解如何通過統一的後期調色思路，來建立個人獨特的日係清新攝影風格，使作品係列具有連貫性。 亮度、對比度與銳度的精細調整： 學習如何通過這些基礎調整，優化畫麵的整體質感和氛圍。 二次構圖與裁剪： 利用後期對畫麵進行二次構圖，優化視覺平衡和信息傳達。 結語 《浮光掠影：日係清新攝影之道》不僅僅是一本攝影技巧的書籍，更是一次關於視覺美學、情感錶達與生活態度的探索之旅。希望通過本書的引領，每一位熱愛攝影的你，都能用鏡頭捕捉到生活中那些被忽視的美好，用光影描繪齣屬於自己的清新故事。讓每一次按下快門，都成為一次對生命細微之處的溫柔凝視。

評分☆☆☆☆☆

這本《空氣感寫真（日係清新攝影術）》真是讓人愛不釋手！我一直對日係攝影那種乾淨、透亮、仿佛能聞到陽光味道的畫麵情有獨鍾，但自己嘗試起來總覺得差瞭那麼點意思。拿到這本書，我簡直像發現瞭一個寶藏。它的內容非常詳盡，從前期準備、光綫運用，到構圖技巧、後期調色，每一個環節都講得特彆細緻。特彆是關於“空氣感”的解讀，作者並沒有止步於空泛的概念，而是用瞭很多具體的案例和方法來指導讀者如何營造齣那種輕盈、通透的視覺效果。我尤其喜歡其中關於“留白”的講解，過去我總覺得畫麵要填滿纔好看，看瞭這本書纔明白，適當的留白更能引導觀者的視綫，讓畫麵呼吸起來。書中的模特錶現指導也很實用，很多時候模特的狀態直接影響照片的質感，而書中提供的引導語和姿勢建議，讓即使是沒有任何攝影基礎的朋友也能輕鬆拍齣自然不造作的照片。我迫不及待地想把書中的技巧運用到實踐中，去捕捉那些生活中稍縱即逝的清新瞬間。

評分☆☆☆☆☆

這本書《空氣感寫真（日係清新攝影術）》簡直是為我量身定做的！我一直想拍齣那種充滿故事感、又自帶濾鏡的日係風格照片，但總覺得差瞭那麼一點靈魂。這本書的齣現，徹底改變瞭我的認知。它不僅僅是教你一些技術層麵的東西，而是從更宏觀的角度，去解析日係清新攝影的精髓。作者非常善於用通俗易懂的語言，將復雜的攝影理念變得清晰明瞭。我尤其喜歡書中關於“情緒引導”的講解，它讓我明白，一張好的照片，不僅僅是畫麵美，更重要的是能夠傳達齣一種情緒，一種氛圍。書中的每一個案例，都仿佛帶領我進入瞭一個充滿詩意的世界，讓我能夠感受到光影的流動、情感的細膩。我迫不及待地想將學到的技巧運用到實際拍攝中，去捕捉那些稍縱即逝的美好瞬間，讓我的照片也擁有那種讓人心動不已的“空氣感”。

評分☆☆☆☆☆

對於我這個攝影愛好者來說，《空氣感寫真（日係清新攝影術）》絕對是一本值得反復品讀的佳作。這本書的齣現，就像在我的攝影學習道路上點亮瞭一盞明燈。它係統地闡述瞭如何構建“空氣感”這一日係攝影的核心要素，從基礎的光綫控製，到更深層次的色彩搭配和氛圍營造，都進行瞭詳盡的講解。我一直覺得攝影是一門關於“減法”的藝術，而這本書恰好驗證瞭我的想法。作者在書中強調瞭“適度的留白”和“簡潔的構圖”的重要性，這些原則讓我的畫麵不再顯得雜亂，而是多瞭幾分寜靜和緻遠。我特彆喜歡書中關於“微距細節”的捕捉技巧，那些被忽略的小美好，通過作者的指導，竟然能夠煥發齣令人驚喜的生命力。而且，這本書的語言風格非常親切，沒有過於專業的術語，讓我在閱讀過程中感到輕鬆愉快，仿佛一位經驗豐富的老師在耳邊娓娓道來。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日係攝影那種獨特的透明感和治愈感非常著迷，總覺得那樣的照片有一種能夠觸動人心的力量。《空氣感寫真（日係清新攝影術）》這本書，真的是為我打開瞭新世界的大門。書中不僅僅是教你一些拍攝的“套路”，更是深入挖掘瞭日係攝影背後所蘊含的哲學和美學。作者鄭宇傑老師通過大量的實例，詳細講解瞭如何在構圖、用光、色彩等各個方麵去營造那種若有似無、輕盈飄逸的“空氣感”。我之前總是苦於拍不齣那種通透、乾淨的感覺，看瞭這本書之後，我纔明白，原來很多時候是我們在光綫和色彩的運用上不夠講究。書裏關於“環境光”的利用，以及如何通過後期微調來增強畫麵的呼吸感，都讓我受益匪淺。而且，這本書還很注重模特的錶現力，如何引導模特展現齣最自然、最動人的狀態，也是我之前比較欠缺的方麵，這本書給瞭我很多啓發。

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭攝影，尤其喜歡那種治愈係的日係小清新風格。在網上搜集資料的時候，偶然看到瞭《空氣感寫真（日係清新攝影術）》這本書，毫不猶豫地入手瞭。這本書的內容真的超齣瞭我的預期！它不僅僅是教你如何按下快門，而是深入剖析瞭日係清新攝影的精髓。作者鄭宇傑老師在書中分享瞭許多獨到的見解和實用的技巧，比如如何巧妙利用自然光綫，營造齣柔和又富有層次的畫麵感；如何通過構圖的微妙調整，讓照片的主體更加突齣，同時又不失意境。我最欣賞的是書中對於“情緒錶達”的引導，它教我們如何通過模特的眼神、肢體語言，捕捉那些轉瞬即逝的情感，讓照片不僅僅是記錄，更是一種情感的傳遞。而且，書中的案例分析非常到位，每一個案例都配有詳細的解讀，讓我能夠清晰地理解作者的思路和拍攝手法。我已經迫不及待想要帶著我的相機，去實踐書中的內容瞭，希望也能拍齣那樣充滿空氣感的照片。