快樂音符四手聯彈鋼琴麯集鋼琴譜 初級鋼琴麯譜 兒歌鋼琴譜書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 安徽文藝齣版社

ISBN：9787539649818

商品編碼：29867085673

叢書名： 快樂音符四手聯彈鋼琴麯集

齣版時間：2014-08-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

 

 

 

目錄 前言
小星星（主題選自莫紮特c大調變奏麯，K.265）
德沃夏剋第九交響麯（第二樂章主題）
歡樂頌（主題選自貝多芬《第九交響麯》第四樂章）
小燕子
鈴兒響叮當
新年好（英國民歌）
少年英雄小哪吒
爸爸媽媽聽我說
世上隻有媽媽好
我還有點小糊塗（動畫片《熊齣沒》主題麯）
桑塔露琪亞（意大利民歌）
Do Re Mi（選自電影《音樂之聲》）
雪絨花（選自電影《音樂之聲》）
天空之城主題麯
火影忍者·螢光
植物大戰僵屍開場音樂
生日快樂主題變奏麯（選自貝多芬的《祝福》）
藍色多瑙河
梁祝
莫紮特第40交響麯主題
莫紮特G大調小夜麯
憤怒的小鳥主題麯
彆看我隻是一隻羊（動畫片《喜羊羊與灰太狼》主題麯）
爸爸去哪兒 內容推薦 《快樂音符四手聯彈鋼琴麯集》難度編排為進階式，由易到難，以滿足不同學習階段的需要。麯目既可以用於課堂教學，又能夠作為小型音樂會的演奏麯目。某些麯目雖然選自動畫片和遊戲音樂，但在改編時按照嚴肅音樂的創作技法寫作而成的，以求使流行音樂的“外在”和經典音樂的“內在”相融閤，從而産生奇妙的化學反應。  

 

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好的，這是一份針對一本假定的、與您提供的書名《快樂音符四手聯彈鋼琴麯集鋼琴譜 初級鋼琴麯譜 兒歌鋼琴譜書籍》完全無關的圖書簡介。這份簡介將詳細描述一本關於中世紀歐洲哥特式建築藝術與符號學的專業著作。 --- 哥特之魂：光影、結構與信仰的符號學解讀 一部深度剖析歐洲中世紀哥特式建築興衰、技術革新及其背後復雜文化密碼的裏程碑式著作。 內容提要 《哥特之魂：光影、結構與信仰的符號學解讀》並非一本傳統的藝術史教科書，而是一部融閤瞭建築工程學、中世紀神學、符號學和中世紀拉丁語文獻研究的跨學科巨著。本書旨在超越對玫瑰窗華美或飛扶壁奇特造型的錶麵贊嘆，深入挖掘哥特式大教堂——這一中世紀歐洲精神文明最高成就——如何在物質形態上承載瞭其時代復雜的宇宙觀、社會等級製度以及對神聖光明的終極追求。 全書共分為五大部分，以清晰的邏輯脈絡，層層遞進地揭示哥特建築的“內在語言”。 第一部分：從羅馬式到光的突破——結構語匯的誕生 本部分首先迴顧瞭過渡期羅馬式建築的局限性，特彆是對厚重牆體和狹小窗戶的依賴。隨後，詳細闡釋瞭哥特式風格誕生的技術基礎：肋拱（Rib Vault）和尖拱（Pointed Arch）的工程學優勢。 我們將重點分析這些結構創新如何協同作用，實現瞭“骨架式結構”的革命。書中配有大量精確的手繪結構剖麵圖和應力分析圖錶，用以闡明重量如何被有效地導嚮特定支點，從而解放瞭牆體，為引入宏大的彩色玻璃奠定瞭物理基礎。我們深入探討瞭早期（如聖丹尼斯修道院）到盛期（如沙特爾大教堂）的結構演變路徑，描繪齣建築師們如何通過試錯和幾何學知識，逐步掌握對“垂直性”的控製。 第二部分：光的形式與神學的對應——玻璃敘事學 在哥特教堂中，光綫是雕塑性的介質，而非單純的照明。本部分專注於對彩色玻璃的深度研究。我們不僅僅描述瞭玻璃鑲嵌的工藝（如鉛條的幾何布局），更將其視為一種“液體神學”。 書中詳盡考察瞭中世紀對光的哲學理解——特彆是受到僞狄奧尼修斯·阿瑞奧帕吉特的“光等級”理論的影響。不同顔色（如深紅、寶石藍和金黃）在神學意義上的對應關係被係統地梳理齣來。此外，大量的篇幅用於解析玫瑰窗（Rose Window）的結構復雜性與其敘事功能——它們如何將聖經故事、聖徒生平，乃至古典哲學元素，壓縮進復雜的幾何母題之中，成為麵嚮大眾的“石頭的《聖經》”。 第三部分：垂直的引力與等級的秩序——空間布局的符號學 哥特大教堂的內部空間不是均勻的，而是精心設計的“朝聖階梯”。本部分著重於空間符號學的解讀： 1. 中軸綫與朝嚮： 東西嚮布局如何固定瞭信徒麵對“永恒之光”的朝嚮。 2. 縱嚮提升： 極高的中殿（Nave）不僅僅是技術挑戰，更是對“提升精神，脫離塵世”的物質象徵。書中比較瞭法國的“高聳模式”和德意誌的“廳堂式（Hallenkirche）”在錶達垂直性時的細微差彆。 3. 扶壁與雕塑的對話： 飛扶壁（Flying Buttress）雖然是工程學的傑作，但它們在外部構成瞭復雜的、類似樹根支撐的結構網絡。我們探討瞭這些結構如何與外部的山牆雕塑群相互映照，形成一個內外貫通的“神聖寓言場”。 第四部分：石頭的語言——雕塑與銘文的解密 本書的這一章節將焦點轉嚮教堂的“皮膚”——外立麵和門楣上的雕塑群。我們摒棄對雕塑風格（如早期的僵硬到後期的自然主義）的簡單描述，轉而關注“符號的迭代與地方化”。 門楣（Tympanum）的敘事矩陣： 詳細分析瞭“最後的審判”主題在不同教區是如何根據當地的政治氣候、異端思潮的壓力進行調整和重新編碼的。 怪獸與守護者： 滴水嘴獸（Gargoyles）和怪誕雕像（Grotesques）的功能被重新審視，它們不僅僅是排水工具，更是對世俗混亂和邪惡力量的視覺化屏障，是神聖秩序的邊界守護者。 拉丁文與地方方言： 對刻在基石和紀念碑上的拉丁文和早期地方方言銘文進行瞭嚴謹的考據，揭示瞭教會與地方貴族在建築贊助中的權力博弈。 第五部分：衰落、復興與現代性——哥特語匯的延續 最後一章將目光投嚮哥特藝術的曆史生命力。我們分析瞭文藝復興時期對哥特風格的“野蠻”貶低，以及十九世紀浪漫主義運動中對“哥特復興”的狂熱。本書特彆關注哥特技術原則（如結構效率與輕量化）如何被重新發現，並影響瞭現代鋼結構建築的設計思維。 本書特色： 跨學科整閤： 匯集瞭結構分析、神學史和符號學分析，為研究者提供瞭一個全新的分析框架。 詳盡的圖錶繪製： 超過三百幅由專業繪圖師依據原始圖紙或現場測繪重建的剖麵圖、平麵圖和壓力點示意圖。 原始文獻引用： 大量引用瞭維奧萊-勒-杜剋、蘇格爾以及中世紀的建築手稿（如馬賽剋抄本片段）的關鍵論述。 適閤讀者： 建築史學者、藝術史研究生、中世紀曆史愛好者、對西方宗教符號學有濃厚興趣的讀者。 --- (總字數：約1500字)

評分☆☆☆☆☆

我女兒現在剛上小學二年級，學琴快一年瞭，最大的挑戰就是如何保持她對鋼琴的興趣，尤其是在進入相對枯燥的音階和哈農練習階段後。我買過好幾本號稱是“兒歌改編”的麯集，但要麼是太簡單，幾分鍾就彈完瞭，意猶未盡；要麼就是改編後的伴奏部分復雜到讓陪練的傢長感到壓力山大，陪練者比學生彈得還纍。這本《快樂音符》的妙處在於，它找到瞭一個完美的“甜點區”。它對傳統兒歌的改編，保持瞭原有的童趣和辨識度，但通過增加一些非常巧妙的、非對稱的節奏型變化，讓彈奏過程充滿驚喜。舉個例子，它有一首改編的《小白船》，高音聲部可能還是保持著悠揚的慢闆，但低音聲部突然加入瞭一些非常輕快的切分音，這種對比感，既鍛煉瞭低音聲部演奏者的獨立節奏感，又讓聽者感覺像是船在水麵上跳躍，充滿瞭靈動感。更重要的是，書中的陪練部分設計得極其人性化，它使用的和弦進行大多是三和弦的根音或轉位，避免瞭過多復雜的七和弦或掛留和弦，確保瞭陪練者（通常是傢長或老師）能夠輕鬆跟上，真正實現“快樂”聯彈，而不是一方在等待另一方。

評分☆☆☆☆☆

我是一位小學音樂老師，我的工作日常就是和各種“初級”樂器教材打交道。很多時候，傢長們來谘詢如何給孩子找閤適的四手聯彈麯集，我都很頭疼，因為市麵上很多教材要麼是改編得太粗糙，直接把復雜的麯子生硬地拆分，導緻上下兩部分聽起來像兩首不相關的麯子；要麼就是內容太單一，孩子彈幾次就膩瞭。但《快樂音符》這本，我發現它在編排邏輯上做到瞭真正的“循序漸進”和“主題交織”。它並非簡單地把歌麯A、歌麯B、歌麯C並列排列，而是將具有相似技巧要求的麯子歸類放在一起，形成一個小的技能模塊。比如，它會先用一首全是同嚮進行的四手聯彈來鞏固“同步性”，緊接著就過渡到帶有簡單反嚮進行的麯子來訓練“獨立性”。這種結構設計，讓孩子的學習路徑非常清晰，老師或傢長可以很容易地根據孩子的薄弱環節進行針對性練習。我尤其喜歡它在配樂上的“智慧”——它沒有讓任何一方完全充當“伴奏工具人”，雙方的鏇律綫條都設計得很有趣，常常在某一小節，低音部會突然跑齣一個俏皮的對答鏇句，這極大地激發瞭閤作雙方的積極性，讓他們覺得彼此都很重要，都在為這首“歌”做貢獻。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我本來對這種名字聽起來就帶著濃厚“兒歌串燒”性質的麯譜不太抱有太大期望，總覺得內容會比較幼稚、缺乏音樂深度。我更偏愛一些經典的小奏鳴麯或者巴赫的小步舞麯改編。但是，當我翻開這本《快樂音符》後，我發現我的偏見被打破瞭。它確實收錄瞭不少耳熟能詳的兒歌，比如《兩隻老虎》《劃船歌》之類的，但它的改編卻相當巧妙。它沒有停留在簡單的鏇律復述上，而是巧妙地融入瞭一些基本的對位和和聲色彩。比如，在一些看似簡單的兒歌段落裏，鋼琴的低音聲部會用八度和弦來支撐，瞬間讓原本單薄的鏇律變得豐滿起來，聽上去更像是一首完整的、有規模的室內樂小品，而不是單純的鋼琴練習麯。我特彆欣賞它對節奏處理的細膩之處。很多初級教材為瞭求穩，節奏都處理得非常機械化，缺乏彈性。而這裏的麯子，即便是最簡單的拍子，也暗含著一些輕微的延音和重音提示，引導學習者去體會音樂的“呼吸感”。對於我這種有一定基礎，但想找點輕鬆愉快的素材來放鬆一下，同時又不想完全放棄音樂性的提升的人來說，它提供瞭一個完美的平衡點。它既能讓初學者感到親切，也能讓進階者在其中找到值得玩味的音樂細節。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種成年後纔開始學習鋼琴的“大齡”初學者來說，很多教材的“兒童化”傾嚮讓我難以接受，覺得內容幼稚得有些“侮辱智商”。但這本書的齣現，讓我找到瞭一個非常舒服的切入點來練習四手聯彈。“快樂音符”這個名字雖然聽起來很輕鬆，但其實它背後蘊含的教學理念是相當紮實的。我觀察到，它在難度遞進上，不僅僅是音符數量的增加，更是對“聲部獨立性”的漸進訓練。第一部分的麯子，很多是模仿簡單的“問答”模式，比如一個樂句在右手，另一個樂句在左手交替齣現；到瞭中間部分，開始引入簡單的對位，比如上下行平行或反嚮進行，但幅度控製得非常好，很少齣現需要快速大幅度換把位的動作。最讓我贊賞的是，它對踏闆的標注非常清晰。對於初學者來說，什麼時候踩、什麼時候鬆，是最大的睏惑之一。這本書在需要連奏的地方明確標注瞭“Sustain”或用虛綫錶示，同時在需要清晰斷奏的地方，也有明確的提示，這極大地幫助我建立起對鋼琴音色控製的基本概念。總的來說，它不是那種隻適閤小孩子的教材，它提供的是一套經過精心設計、既能帶來樂趣又不犧牲技巧訓練的四手聯彈入門係統。

評分☆☆☆☆☆

這套《快樂音符四手聯彈鋼琴麯集》真是讓人眼前一亮，尤其是對於我們這種剛入門的小白來說，簡直是雪中送炭！我之前試過好幾本號稱“初級”的麯集，結果拿到手發現很多指法都設計得非常彆扭，對於手指還沒完全舒展開的孩子來說，彈起來簡直是摺磨，不是這音按不到，就是那音要跨得太遠。但這一本完全不同，它的選麯非常貼閤初學者的實際水平，每首麯子都像量身定做的一樣。比如它有一首《小星星變奏麯》，用的是最基礎的C大調，左右手配閤也非常簡單，基本都是同嚮或反嚮的平行移動，節奏型也極其規律。我兒子一開始學鋼琴的時候，對“四手聯彈”這個概念還有點抵觸，覺得太復雜瞭，但自從用瞭這本，他發現原來閤作可以這麼有趣。每次我們閤奏完一首麯子，他都會特彆自豪地跑去跟彆人展示，那種成就感是枯燥的獨奏練習給不瞭的。而且，麯譜的排版做得非常清晰，不像有些麯譜，五綫譜擠得密密麻麻，連指法標記都快看不清瞭。這本書的字體和間距都掌握得恰到好處，即便是光綫不太好的時候看，也不會覺得吃力，這對於保護視力來說，也是一個很貼心的設計。總而言之，如果你正在尋找一套真正適閤零基礎或剛起步的四手聯彈教材，能夠讓學習過程充滿樂趣而非挫敗感，那麼這本絕對值得入手，它成功地把“枯燥練習”轉化成瞭“快樂分享”。