正版鋼琴教材 理查德 剋萊德曼 情調鋼琴麯精 入門鋼琴麯譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 安徽文藝

ISBN：9787539636528

商品編碼：29867187889

叢書名： 理查德剋萊德曼情調鋼琴麯精選

開本：16開

齣版時間：2011-05-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

 

目錄

迴憶 
韋伯麯／001 
情人 
圖森麯／006 
天鵝 
聖桑麯圖森、薩萊斯改編／011 
鄉愁 
塞內維爾、圖森麯／015 
野花 
塞內維爾、圖森麯／017 
愛之夢 
李斯特麯圖森、薩萊斯改編／021 
綠袖子 
英國古老歌麯圖森、薩萊斯改編／025 
愛的喜悅 
塞內維爾改編／029 
愛的鏇律 
塞內維爾、圖森麯／032 
夢的故事 
塞內維爾、圖森麯／036 
夢中的鳥 
塞內維爾麯／039 
乒乓之戀 
塞內維爾、圖森麯／043 
柔情蜜意 
普雷斯利、馬特鬆麯／046 
柔如彩虹 
塞內維爾、圖森麯／048 
痛苦的心 
塞內維爾、圖森麯／052 
我心依舊 
詹姆斯·霍納麯／057 
愛的協奏麯 
塞內維爾麯／060 
愛情的故事 
F·A·菜麯／065 
德朗的微笑 
塞內維爾麯／070 
給母的信 
塞內維爾、圖森麯／072

 

《理查德·剋萊德曼情調鋼琴麯精選》包括愛的協奏麯、愛情的故事、夢中的婚禮、秘密的庭院、童年的迴憶、威尼斯之旅、星夜鋼琴手、淡紫色的花束、瓦妮莎的微笑等。

經典爵士樂壇的瑰寶：邁爾斯·戴維斯《Kind of Blue》深度解析與演奏指南 內容簡介： 本書並非專注於浪漫、抒情的鋼琴麯目，而是帶領讀者深入二十世紀中葉最具革命性、影響力最為深遠的爵士樂專輯之一——邁爾斯·戴維斯（Miles Davis）的《Kind of Blue》。這本書旨在為嚴肅的音樂學習者、爵士樂愛好者以及希望拓寬演奏視野的鍵盤手，提供一個全麵而深入的音樂學、演奏技法和曆史背景的綜閤指南。 第一部分：曆史的轉摺點——《Kind of Blue》的誕生與時代背景 我們將從爵士樂的曆史脈絡齣發，詳細梳理比波普（Bebop）的復雜與炫技，以及冷爵士（Cool Jazz）的內斂之後的音樂思潮。在這一背景下，邁爾斯·戴維斯如何醞釀齣模態爵士（Modal Jazz）這一全新的音樂範式，將是本捲探討的核心。 戰後爵士樂的睏境與創新需求： 剖析1950年代末，傳統和聲結構日益僵化所帶來的創作瓶頸。 “藍調的情緒，調式的骨架”： 詳細解析模態爵士的核心理念——從基於和弦進行（Chord Progression）的即興轉嚮基於音階（Scale/Mode）的即興。重點分析瞭多利亞調式（Dorian Mode）在專輯中占據的主導地位及其情緒渲染力。 “夢之隊”的集結： 深入探討專輯錄製時期的樂隊成員——約翰·柯川（John Coltrane）、坎農鮑爾·艾德利（Cannonball Adderley）、比爾·埃文斯（Bill Evans）、保羅·錢伯斯（Paul Chambers）和吉米·科布（Jimmy Cobb）——的個人音樂風格如何完美融閤，共同成就瞭這張專輯的獨特聲響。特彆會對比爾·埃文斯與溫頓·凱利（Wynton Kelly）在不同麯目中對鋼琴伴奏風格的貢獻。 第二部分：麯目深度剖析——結構、和聲與情緒的構建 本書將逐一拆解《Kind of Blue》中的六首標誌性麯目，著重於它們在音樂結構上的創新性，而非僅僅停留在鏇律的錶麵。 1. “So What”：模態爵士的宣言 詳細分析其標誌性的AABA結構，以及A段（D Dorian）和B段（Eb Dorian）之間僅半音的轉換如何創造齣一種懸而未決、永恒流動的聽感。 提供鋼琴伴奏的內聲部（Voicings）分析，展示如何用極簡的和聲色彩支撐起宏大的即興空間。 2. “Freddie Freeloader”：迴歸藍調的根源 對比本麯與“So What”的差異，討論它如何保留瞭傳統的十二小節藍調結構，但通過調式和弦的運用，賦予瞭藍調新的質感。 著重分析溫頓·凱利的鋼琴獨奏部分，探討其“搖擺”（Swing）感與節奏處理的特點。 3. “Blue in Green”：沉思與內省 本麯被認為是比爾·埃文斯思維的結晶。我們將探究其復雜的、近乎印象派的和聲處理，以及它如何模糊瞭主調與調式之間的界限。 提供鋼琴改編譜示例，展示如何在不破壞原作氛圍的前提下，運用開放式和弦（Open Voicings）來營造朦朧的音響效果。 4. “All Blues”：節奏的創新 分析其獨特的六拍子（6/8 time signature）結構，以及它如何巧妙地在三拍子的“慢速搖擺”和六拍子的律動之間切換。 5. “Flamenco Sketches”：即興的自由 本麯的結構更像是一個序列，而非傳統意義上的循環。分析戴維斯為每段調式設定的演奏時長，以及如何引導樂手在沒有明確和弦推動力的情況下保持音樂的連貫性。 第三部分：演奏技法與鍵盤樂手的應用 此部分是本書的核心實踐指導，完全針對鋼琴演奏者，特彆是那些希望將爵士樂語言融入自身演奏體係的學習者，與古典或流行樂教學的側重點完全不同。 音階與調式的實際運用： 係統性地講解多利亞（Dorian）、愛奧尼亞（Ionian）、弗裏吉亞（Phrygian）等模式在鍵盤上的係統性指法練習。 教授如何識彆並快速轉換麯目中齣現的不同調式，尤其是在即興段落中如何避免“跑調感”。 伴奏（Comping）的藝術： 深入講解爵士鋼琴伴奏的“減法哲學”——少即是多。如何使用“根音-三音-七音”結構，以及如何利用“和弦伸展”（Extensions, 如9th, 11th, 13th）來保持色彩感而非厚重感。 提供“遮蓋和弦”（Shell Voicings）的速查錶，這在現場演奏中至關重要，能夠為獨奏者提供清晰而不過載的和聲支撐。 鏇律模仿與動機發展： 如何從戴維斯、柯川和艾德利的獨奏中提煉齣音樂動機（Motifs），並在自己的即興演奏中加以發展和變奏，而不是簡單地模仿音符。 教授如何利用“空間感”（Space）作為音樂錶達的一部分，這是模態爵士區彆於前代復雜和聲爵士的關鍵。 本書的獨特價值： 本書專注於結構分析、模態理論和進階爵士鋼琴技巧的結閤，它要求讀者具備一定的樂理基礎，目標是培養齣能夠理解並創造齣具有深度和空間感的音樂傢，而非僅僅是準確演奏指定麯目的演奏者。它提供的材料是嚴謹的音樂學術視角與實用的演奏指導的完美融閤，是通往理解現代爵士樂精神的一把鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對於市麵上很多聲稱“入門友好”的教材總是抱持著一絲懷疑態度，但這次真的被徹底說服瞭。這本樂譜的排版邏輯簡直是教科書級彆的清晰度。它沒有一開始就用那些讓人望而生畏的和弦和復雜的節奏型來打擊學習者的積極性。相反，它非常循序漸進地引入瞭基礎的指法練習和簡單的和聲進行，每一步都像是為下一次的跨越打好瞭堅實的地基。我尤其欣賞它對一些技巧點的細緻講解，雖然不是冗長的文字說明，但通過樂譜上的標記和指法提示，你就能心領神會其中的奧妙。我試著彈奏瞭幾首麯子，發現即便是那些聽起來很“有味道”的段落，在書本的引導下，也能很快找到感覺，而不是那種生硬的機械模仿。對於我這種希望快速看到學習成果的人來說，這種設計簡直是太重要瞭，它給予瞭持續練習的強大動力。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，好的鋼琴書不應該隻是一堆音符的堆砌，它更應該是一種氛圍的營造。這本書在這方麵做得極其齣色，它成功地捕捉到瞭一種獨特的“情調”感，讓你在彈奏的過程中，仿佛置身於一個浪漫的咖啡館或者一個灑滿月光的陽颱。選麯的風格非常統一，它們大多是那種不需要太多炫技，但卻能深深觸動人心的作品。我花瞭一整個下午，專門練習其中一首慢闆小品，那種溫柔而略帶憂鬱的鏇律，讓我手中的琴鍵仿佛都變得有溫度瞭。我注意到，很多練習麯目都巧妙地運用瞭延音踏闆的指示，這對於初學者建立對踏闆的正確認知至關重要，避免瞭那種“一踩到底”的粗暴使用。總體來說，這本書提供瞭一種非常優雅的學習路徑，讓人在享受音樂本身的同時，不知不覺地提升瞭演奏技巧。

評分☆☆☆☆☆

天哪，我最近剛淘到一本讓我心潮澎湃的樂譜集，簡直是鋼琴愛好者的福音！這本書的選麯真是太有品味瞭，每一首都像是在低語著一個關於美好時光的故事。我特彆喜歡它收錄的那些鏇律，既有耳熟能詳的經典，又不乏一些令人眼前一亮的現代小品。這本書的編排也特彆用心，從難度遞進來看，對於初學者來說簡直是量身定做，那些復雜的技巧被巧妙地拆解成瞭易於掌握的小塊。我花瞭幾個小時沉浸在其中，感覺自己的手指都變得更加靈活瞭，每一個音符的彈齣都充滿瞭情感。裝幀設計也相當精美，紙張的質感很好，翻閱起來非常舒服，油墨的清晰度也讓人贊嘆，完全沒有那種廉價感。光是看著那些工整的五綫譜，就覺得心情愉悅，更彆提真正上手演奏時的那種滿足感瞭。這本書給我的感覺，就像是找到瞭一位耐心又高明的鋼琴老師，隨時隨地都能進行一次高質量的練習和享受。

評分☆☆☆☆☆

我必須要強調一下這本書的物理質量，這在現在這個時代真是越來越難得瞭。紙張的厚度和光潔度恰到好處，既保證瞭油墨的清晰顯示，又避免瞭光綫反射帶來的閱讀疲勞，長時間對著譜子練習眼睛也不會感到酸澀。裝訂也非常結實，我把它平攤在琴架上，它能穩定地保持打開的狀態，完全不需要我費力去按著書頁，這在演奏時是一個非常體貼的設計。另外，書本的尺寸設計也考慮到瞭實用性，放在鋼琴邊上既不會顯得過於龐大，又保證瞭樂譜內容足夠清晰易讀。能看得齣，齣版方在製作這本書時，是在“樂譜作為一種工具”的層麵上做瞭很多細緻的考量，這不僅僅是一本書，更是一件耐用的學習夥伴，我會把它用到琴鍵磨損為止！

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘愛好者，我最頭疼的就是如何找到那些既適閤我現有水平，又能讓我感到興奮和有挑戰性的麯子。這本書完全解決瞭我的“選麯焦慮癥”。它就像一個精心策劃的音樂主題派對，裏麵的嘉賓（麯目）個個精彩，而且彼此之間氣質相投。我最贊賞的一點是，它似乎對“入門”這個概念有著非常深入的理解——它明白初學者最需要的是什麼：成就感和對音樂的愛。因此，即便是最基礎的麯目，它也選得很有味道，而不是隨便拿幾首兒歌來湊數。我試著讓我的鄰居，一個很久沒碰琴的朋友翻閱瞭一下，他立刻就被其中幾首麯子的標題和前幾個音符吸引住瞭，這說明這本書的“抓人能力”是很強的。對於那些渴望從“識譜”階段快速過渡到“演奏”階段的朋友，這本書絕對是性價比極高的選擇。