正版漫畫小小鋼琴演奏傢音樂的錶情兒童看油畫學音樂知識入門教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552308532

商品編碼：29867285998

叢書名： 漫畫小小鋼琴演奏傢 音樂的錶情

本係列由美國鞦思公提供。這是一套麵嚮兒童創作的漫畫集，共5本，分彆從音樂風格、踏闆使用、錶情處理、音樂術語和演奏技法方麵進行瞭生動而富有趣味的描述。

插畫作者穆拉卡是一位常年活躍在動漫繪畫屆的畫傢，他充滿想象力的繪畫闡釋方法適閤兒童對於一些復雜、抽象的概念加以理解，今兒掌握基礎的鋼琴與音樂知識。

 

作者簡介 彼得·剋拉吉奧（Peter Coraggio）【美】是坐落於馬諾阿（Manoa）的夏威夷大學名譽教授，也是一位技藝精湛的鋼琴演奏傢。他創作有關於鍵盤樂器及其作品的各類著作，內容涵蓋從古典音樂到當代新作品等各個領域。剋拉吉奧在茱莉亞音樂學院獲得碩士學位，他的昔日導師包括戈登·斯坦利（Gordon Stanley）,詹姆斯·弗裏斯金（James Friskin）和沃爾夫岡·羅澤（Wolfgang Rosé）。
身為一位豐産的作傢，剋拉吉奧創作的《鋼琴錶演藝術漫談》(The Art of Piano Performance)漫畫叢書受到瞭世界各國兒童和傢長的歡迎，日本、韓國、中國先後翻譯齣版瞭這個暢銷的係列。此外，日本一些齣版社還引進齣版瞭他麵嚮兒童創作的其他作品，如探討德彪西作品風格和演奏問題的《兒童園地》，以及他與茱莉亞音樂學院名譽教授約瑟夫·布洛赫（Joseph Bloch）閤著的音樂作品研究係列叢書等。
此外，剋拉吉奧還是錶演藝術協會的主席，該機構通過舉辦一係列有關錶演藝術的文化活動來培養少年藝術傢。作為一名充滿活力的教育者，他常年緻力於推進音樂教育、組織大師班講座和舉辦演奏活動等工作。

喬恩·J.穆拉卡米（Jon J. Murakami）【美】是一名活躍的自由撰稿藝術傢，他的藝術創作得到瞭當代讀者的普遍認可和歡迎。或許他廣為人知的創作，便是由麥樂威公司（Maile Way Products）齣品的令人捧腹不禁的係列賀卡瞭。這些多達數百種的賀卡都以夏威夷本土風情為主題，可用於各種各樣的場閤。
穆拉卡米是土生土長的夏威夷歐鬍島（Oahu）人，他在馬諾阿的夏威夷大學獲得審美藝術專業學士學位。在學校中，他曾常年為校刊創作連載漫畫，漫畫專欄題為"多彩之城的大學"。
與此同時，穆拉卡米也是由藝術傢費爾·葉[Phil Yeh]創辦的"美國&世界漫畫傢聯盟"中的一名積極分子，他曾協助費爾·葉在美國各地創作壁畫，還與他在各類漫畫書中創作關於傳播文化、抵製煙草、宣傳藝術和音樂等主題的繪畫作品。
此外，穆拉卡米還為一些企業設計文化衫和徽標，他也從事原創漫畫的創作，還為《檀香山星報》和《夏威夷先驅報》等報刊雜誌創作連載漫畫或專欄漫畫。

 

內容推薦 本係列由美國鞦思公司提供版權。這是一套麵嚮兒童創作的漫畫集，共5本，分彆從音樂風格、踏闆使用、錶情處理、音樂術語和演奏技法方麵進行瞭生動而富有趣味的描述。插畫作者穆拉卡米是一位常年活躍在動漫繪畫屆的畫傢，他充滿想象力的繪畫闡釋方法適閤兒童對於一些復雜、抽象的概念加以理解，今兒掌握基礎的鋼琴與音樂知識。

 

本係列由美國鞦思公提供。這是一套麵嚮兒童創作的漫畫集，共5本，分彆從音樂風格、踏闆使用、錶情處理、音樂術語和演奏技法方麵進行瞭生動而富有趣味的描述。

插畫作者穆拉卡是一位常年活躍在動漫繪畫屆的畫傢，他充滿想象力的繪畫闡釋方法適閤兒童對於一些復雜、抽象的概念加以理解，今兒掌握基礎的鋼琴與音樂知識。

好的，以下是針對您提供的書名“正版漫畫小小鋼琴演奏傢音樂的錶情兒童看油畫學音樂知識入門教材”之外的，一本詳細的圖書簡介，內容力求自然、詳實，不露AI痕跡： --- 圖書簡介： 《星塵織夢者：宇宙航行與未來城市設計藍圖》 作者： 阿爾伯特·馮·霍夫曼（Albert von Hofmann） 齣版社： 寰宇先驅文化齣版集團 齣版日期： 2024年10月 ISBN： 978-7-5087-XXXX-X --- 第一部分：遠航之始——失落的星圖與奧德賽計劃 本書並非一部單純的科幻小說，而是一部融閤瞭天體物理學、社會學、前沿建築工程學與哲學思辨的宏大敘事。它以23世紀中葉人類文明在地球資源枯竭邊緣尋求“第二傢園”為背景，聚焦於“奧德賽計劃”的啓動，以及隨之而來的，對遙遠宜居行星“赫拉”（Hera）的深度探索。 核心內容聚焦： 第一章：檔案的塵封與喚醒 故事的開端，從地球軌道上一個被遺忘的深空探測器殘骸中，迴收的一份加密數據包開始。這份數據包，包含瞭“先驅者一代”——那些在21世紀末期秘密啓動的，旨在尋找地外生命跡象的早期太空計劃的詳細記錄。我們深入探討瞭數據解密過程中，物理學傢李維·陳博士所麵臨的理論睏境：如何用已知的牛頓力學框架去解釋先驅者們記錄下的，遠超光速的“麯率跳躍”現象。 書中詳細描述瞭“阿庫彆瑞驅動”的理論修正：通過引入一種新型的負質量奇異物質——“零點晶格”（Zero-Point Lattice）——來穩定時空泡的邊界，從而實現安全、可控的星際航行。我們詳盡解析瞭支撐這一理論的數學模型，並配有由資深航天工程師繪製的，關於驅動核心結構的剖麵圖解析。 第二章：星艦“伊卡洛斯”的誕生 奧德賽計劃的基石，是超級載人星艦“伊卡洛斯”。本書用超過二十萬字的篇幅，細緻描繪瞭“伊卡洛斯”的建造過程，這不僅是一項工程壯舉，更是對人類工業極限的挑戰。 技術深度解析包括： 1. 生命支持係統的閉環生態學： 詳細介紹瞭在長達百年的單程航行中，如何實現100%的水循環、空氣再生與營養物質的微生物循環。特彆剖析瞭“藻類反應堆”——一種利用深海微生物進行高效光閤作用，同時為飛船提供基礎動力的生物能源係統。 2. 超低溫休眠艙（Cryo-Stasis Pods）： 顛覆性地介紹瞭“慢速代謝誘導劑”的配方與作用機製，以及如何通過量子糾纏傳感器網絡，實時監控休眠者的大腦皮層活動，確保意識的完整性。 3. 自適應裝甲與輻射防護： 闡述瞭如何利用動態磁場偏轉層（Dynamic Field Deflection Layer）結閤納米材料吸附技術，應對深空中的宇宙射綫和微隕石撞擊，保障船員安全。 --- 第二部分：新伊甸園——赫拉的建築哲學與社會結構 在經過漫長的旅程後，“伊卡洛斯”抵達瞭目標星係。赫拉行星的自然環境極端美麗卻也充滿挑戰。本書的後半部分，將焦點從星際航行轉嚮瞭“異星殖民地的可持續設計”這一核心議題。 核心內容聚焦： 第三章：共生都市：從模塊到生態 麵對赫拉大氣中高濃度的惰性氣體和多變的地質活動，傳統的地球建築模式完全失效。本書介紹瞭殖民地設計的核心理念：“共生都市化”（Symbiotic Urbanism）。 關鍵設計案例分析： 1. 地下穹頂城市“泰拉新城”： 詳細描述瞭如何利用赫拉地殼下豐富的地熱能，構建齣巨大的、由仿生聚閤物支撐的地下居住空間。我們展示瞭分層結構的設計：底層為能源與資源循環區，中層為公共生活區，頂層（靠近地錶）則設置為生態緩衝與農業區。 2. 垂直生態農場與“生命之樹”結構： 摒棄瞭平鋪農田的低效模式，設計瞭高達韆米的“生命之樹”結構。這種結構利用空氣動力學原理，收集大氣中的水分和微量元素，並通過毛細管網絡將養分輸送至內部的氣培/水培係統。 3. 動態材料學在建築中的應用： 介紹瞭“赫拉石墨烯復閤材料”（Hera-Graphene Composite），這種材料具有自修復能力和環境適應性。它能根據當地的紫外綫強度和溫度變化，自動調整自身的顔色、反射率和結構密度，以維持內部恒定的舒適環境。 第四章：後稀缺時代的社會契約 赫拉殖民地的設計遠超工程學範疇，更關乎未來社會形態的構建。在資源不再是稀缺品的背景下（得益於先進的3D打印與能源獲取技術），社會治理結構麵臨根本性的轉變。 本書深入探討瞭“去中心化決策係統”（DDS）的運行機製。殖民者通過一種高度復雜的加密投票與資源分配算法進行日常管理，強調“貢獻度”而非“所有權”。書中詳細對比瞭DDS係統與傳統議會製的優劣，並首次披露瞭早期殖民者在麵對“係統依賴性危機”時，如何通過“手動乾預協議”，避免瞭技術奴役的風險。 --- 總結與展望 《星塵織夢者》不僅僅是一部描繪未來景象的文本，它更像是一份麵嚮未來的“設計思維手冊”。它迫使讀者思考：當人類掙脫瞭地球的物理與社會枷鎖後，我們究竟該如何定義“宜居性”？我們如何在新的維度上，重新平衡科技的無限潛力與人類精神的有限邊界？ 本書的圖解部分，收錄瞭來自多位國際頂尖概念設計師和未來學傢的150餘幅全彩概念圖，包括星艦內部結構、赫拉大氣層的光學模擬、以及共生都市的日夜景觀，為讀者構建瞭一個觸手可及的未來圖景。 推薦人群： 結構工程愛好者、未來學研究者、硬科幻小說讀者、對先進生態係統設計感興趣的工程師和設計師。 ---

評分☆☆☆☆☆

購買這本教材之前，我曾擔心它的“油畫學音樂”概念會不會太過新潮，最終變成華而不實的東西。但實際使用下來，我發現它的核心是紮根於對兒童心理的深刻理解。它沒有急於求成地教復雜的技巧，而是耐心地用“講故事”的方式，引導孩子進入音樂的內在世界。比如，書中有一章專門講瞭不同拍號下的“行走姿態”，用油畫裏小人物的步伐來區分2/4拍的行軍感和3/4拍的圓舞麯節奏。這比單純的數“一二一二”有效得多。更重要的是，它成功地激發瞭孩子的“主動探索欲”。他不再是被動地等待老師或傢長教導，而是會主動指著書上的圖畫問：“老師，這個顔色突然變暗瞭，是不是音樂也要變得莊重起來瞭？”這種由內而外的求知欲，纔是任何教材能給予的最寶貴的禮物。這本書，真正做到瞭點亮孩子心中那盞音樂的啓濛燈。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我們傢那個剛開始接觸鋼琴的小傢夥量身定做的！我原本還擔心那些枯燥的樂理知識會不會讓他提不起興趣，沒想到這本畫冊用色彩斑斕的油畫風格，把音符和音樂概念變得生動有趣。每一次翻頁，他都像是在探索一個全新的、充滿驚喜的音樂世界。最讓我驚喜的是，它不僅僅是教怎麼彈琴，更注重培養孩子對音樂的“情感理解”。那些油畫裏的錶情，把“快樂的”、“悲傷的”、“激昂的”等音樂情緒描繪得淋灕盡緻，孩子在看畫的時候，自然而然地就能把音樂的聽覺感受和視覺體驗聯係起來。我們現在陪他一起“讀”這本“畫冊”的時候，經常會即興錶演裏麵的場景，比如看到一個跳躍的音符，他就學著畫裏小人的樣子跳起來，簡直是寓教於樂的典範。說實話，市麵上很多入門教材都偏嚮於機械式的指法訓練，而這本卻成功地打通瞭“看、聽、感”的立體學習路徑，強烈推薦給所有希望孩子愛上音樂的傢長。

評分☆☆☆☆☆

我是一位資深的音樂教育者，坦白說，我對市麵上大多數打著“入門”旗號的兒童教材都持保留態度，它們往往流於錶麵，缺乏深層次的音樂思維培養。然而，這本《小小鋼琴演奏傢》在處理音樂基礎知識時，展現齣瞭一種令人耳目一新的視角。它巧妙地利用瞭油畫的厚重感和層次感，來闡釋和聲與鏇律的構成，這在傳統的五綫譜教學中是很難達到的視覺效果。通過對不同色彩飽和度和筆觸力度的解析，孩子能隱約感受到不同調性帶來的情緒張力。我特彆欣賞它對節奏感的處理，不是簡單的拍手，而是將節奏描繪成瞭一種動態的舞蹈，讓孩子在視覺上就能捕捉到“快慢輕重”的變化。雖然它看起來像是一本藝術畫冊，但其背後的音樂邏輯是嚴謹且經過精心設計的，它成功地將抽象的音樂理論，轉化為瞭可被兒童直觀感知的形象符號，為後續更專業的音樂學習鋪設瞭堅實而又愉快的基石。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書主要是希望能在齣門旅行或者排隊等待時，能有個工具來分散孩子的注意力，同時還能做點有意義的事情。這本書的便攜性和內容趣味性在這方麵錶現得非常齣色。它不像那些厚重的樂理書那樣讓人望而生畏。我發現，即便是我們隻是隨便翻到某一頁，聊幾句畫中的錶情和色彩，孩子也能立刻接上關於“強弱變化”或者“樂句劃分”的話題。這說明它的知識點植入非常自然，沒有生硬的灌輸感。我最喜歡它對“休止符”的處理——將休止描繪成瞭一種“深呼吸”的瞬間，而不是“沒有聲音”的空白。這個小小的角度轉換，讓孩子理解瞭沉默在音樂中的重要性，這一點，很多成人教材都會忽略。這本教材在細節上的用心，真的值得稱贊，它讓碎片化的時間也變得高效而快樂起來。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對藝術鑒賞也有一定追求的傢長，我發現這本書的藝術水準相當高。它的油畫風格，不僅僅是為瞭吸引眼球，更重要的是，每一幅畫作都與特定的音樂知識點緊密結閤，達到瞭“畫為樂注，樂由畫生”的境界。例如，錶現高音區時，畫麵通常采用明亮、輕盈的色調和嚮上延伸的構圖；而描述低音時，則偏嚮於深沉、紮實的暖色係和穩固的基座感。這種視覺上的引導，極大地幫助瞭孩子建立起對音區和音色的初步概念。我記得有一次，我們在聽一段古典樂時，他突然指著書上一個描繪“圓潤音色”的畫麵說：“媽媽，這個聲音聽起來像畫裏這個軟軟的雲朵！”那一刻，我深切地感受到，這本書真正做到瞭讓孩子學會用藝術的語言去“描述”音樂，而不僅僅是“彈奏”音符。它培養的，是一種跨學科的審美能力。