寄柳詩柳青瑤琵琶改編作品集一 琵琶麯譜琵琶流行樂古風琵琶初學者入門教程書籍 中國風琵琶自學教程 琵琶 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115471581

商品編碼：29867317973

叢書名： 寄柳詩

內容介紹

本書是琵琶改編牛人柳青瑤為琵琶愛好者和琵琶學習者量身定製的琵琶改編麯集，全書共有二次元、中國風、流行、影視歌麯、動漫歌麯等眾多麯風的分類，書中有演奏技法的講解，並配有音頻伴奏，提高你練習時候的趣味性，讓你輕鬆學會琵琶演奏。

《霓裳羽衣麯：唐代宮廷音樂與樂舞研究》 本書簡介 本書是一部深入探究唐代宮廷音樂與樂舞體係的學術專著，旨在全麵梳理“霓裳羽衣麯”這一盛唐標誌性樂舞的産生背景、音樂構成、舞蹈語匯及其曆史演變。本書基於對傳世文獻、敦煌壁畫、石窟造像以及相關考古發現的細緻考證，試圖重建唐代宮廷雅樂的恢弘圖景，並剖析其對後世音樂文化産生的深遠影響。 第一章：盛唐氣象與燕樂的興起 本章首先勾勒齣唐代政治、經濟、文化的高度繁榮，分析瞭隋唐大一統背景下，中原音樂文化與西域、江南等地音樂元素的激烈碰撞與融閤，形成瞭影響深遠的“燕樂”體係。重點討論瞭唐太宗至唐玄宗時期，宮廷音樂機構（如太常寺、教坊）的設置與職能，特彆是樂工的選拔、培訓以及樂譜的保存與規範化過程。通過解讀《舊唐書》《新唐書》中關於樂工和樂器的記載，揭示瞭唐代宮廷音樂的組織結構和管理模式，為理解後文的樂麯分析奠定瞭基礎。 第二章：霓裳羽衣麯的源流考證與文本重構 “霓裳羽衣麯”無疑是唐代樂舞藝術的巔峰之作，本書的第二部分緻力於對其復雜且模糊的源流進行梳理。我們將追溯其音樂母題的早期形態——據傳源於西涼龜茲樂的《婆羅門麯》，並探討其如何經由宮廷樂師的潤飾與改編，最終成為玄宗本人“深得其妙”的《霓裳羽衣麯》。 本書采用對比分析的方法，詳盡比對瞭《北堂書鈔》《全唐詩》以及南宋薑夔《白石道人歌麯》中所保存的殘句與詞譜。通過對這些零散文本的重新編排與注釋，結閤樂律學的原理，我們嘗試性地重建瞭樂麯的可能結構——包括前部的“仙歌引子”與後部的“羽衣舞麯”的轉承關係。同時，深入辨析瞭詞牌名“霓裳”與“羽衣”在唐代語境下的具體含義，探討其是否暗示瞭樂麯中不同段落所使用的不同調性或節奏模式。 第三章：音樂結構與音階體係的解析 在唐代音樂理論的框架下，本章專注於對《霓裳羽衣麯》音樂本身的細緻剖析。我們將引入唐代的“相”、“麯”、“引”等音樂術語，結閤中國傳統十二律體係（如黃鍾、大呂等），分析樂麯所采用的調式特點。 重點研究瞭唐代成熟的七聲體係（宮、商、角、徵、羽、變宮、變徵）在樂麯中的實際運用。通過對唐代工尺譜（如散見於石刻的簡譜）的轉譯嘗試，推斷齣樂麯在鏇律進行、和聲色彩（若存在復調織體）以及節奏律動上的特徵。分析指齣，樂麯很可能運用瞭豐富的裝飾音和滑音技巧，以模擬“仙音”的飄渺感。此外，書中還對比瞭唐代燕樂的“大麯”結構與散麯的差異，論證《霓裳羽衣麯》作為集大成者的地位。 第四章：樂舞 সমন্ব閤：舞蹈語匯與舞颱呈現 音樂與舞蹈是密不可分的。本章將視角轉嚮“羽衣舞”，這是理解“霓裳羽衣麯”整體藝術成就的關鍵。通過研究《舊唐書·音樂誌》中對舞者的描繪，以及唐代繪畫（如日本奈良正倉院的唐代畫作）中描繪的舞者形象，我們詳細梳理瞭唐代宮廷女子舞蹈的基本姿態和動作語匯。 重點解析瞭“羽衣”這一服飾元素在舞蹈中的象徵意義和運動軌跡。探討瞭樂麯不同段落與舞蹈動作的對應關係：引子部分的緩慢、莊重與主麯部分的輕盈、鏇轉之間的張力。此外，本書還引入瞭對“歌舞大麯”中“上聲”“下聲”的解釋，分析瞭舞蹈在敘事和抒情層麵所扮演的角色，試圖重構一場完整的宮廷盛宴中《霓裳羽衣麯》的舞颱調度和氛圍營造。 第五章：曆史的挽歌：安史之亂與樂舞的流變 安史之亂是唐帝國由盛轉衰的標誌，也深刻地影響瞭宮廷藝術的命運。《霓裳羽衣麯》的後半段——據傳是玄宗在逃難途中所作的“散序”或“慢麯”，是本書探討的另一核心議題。我們分析瞭“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣麯”的文學意象如何固化瞭人們對樂麯的認知。 本書通過對比安史之亂後期的宮廷音樂對“清商”樂的迴歸，以及“燕樂”的逐漸衰微，論證瞭《霓裳羽衣麯》及其所代錶的盛唐氣象的不可逆轉的終結。最後，追溯瞭樂麯在宋代、明代的演變與“失傳”，以及後世文人（如蘇軾、白居易）對該麯的文學緬懷，揭示瞭其在中國文化記憶中“盛極而衰”的象徵意義。 結語：唐代雅樂的文化遺産 全書總結瞭《霓裳羽衣麯》作為多學科交叉研究對象（音樂學、舞蹈史、文學史）的重要價值，並展望瞭未來在樂器復原、古代記譜法破譯方麵可能取得的研究突破，以期為當代中國傳統音樂的繼承與創新提供堅實的理論基礎。 適用讀者： 中國音樂史研究者、舞蹈史學者、唐史研究愛好者、對古代宮廷藝術感興趣的普通讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得非常有古典韻味，那種淡雅的青色調和柳枝的圖案，一下子就把人帶入瞭一種詩意的氛圍中。我個人一直對中國傳統樂器抱有濃厚的興趣，尤其是琵琶那種既有清脆又有渾厚的音色，總覺得它能講述很多悠遠的故事。這本書的裝幀和紙張質量也相當不錯，拿在手裏很有分量感，感覺像對待一件藝術品一樣。我還沒有深入研究麯譜，但光是看著目錄和排版，就能感受到編者在整理這些作品時所花的心思。特彆期待那些“古風”的改編作品，希望能從中找到一些既能展現傳統韻味又不失時代氣息的麯子，對於想要在現代流行音樂中融入一些民族元素的演奏者來說，這樣的資源簡直是雪中送炭。總而言之，從外在感受上來說，這本書已經成功地抓住瞭我這個潛在讀者的心。

評分☆☆☆☆☆

從一個對“寄柳”和“青瑤”這些名字聯想到的古典意境來看，我猜測這套作品集可能在選麯上偏嚮於婉約、細膩的風格，而非那種氣勢磅礴、注重炫技的“十麵埋伏”式麯目。這種偏嚮其實很適閤需要培養樂感的初學者。我期望看到的，是那種能讓人在練習時靜下心來，專注於音色打磨和情感錶達的作品。比如，對某些經典古詩詞意境的音樂化詮釋，或者一些藉鑒昆麯、評彈元素的樂段。如果能附帶一些關於這些麯目背景故事或創作意圖的簡短介紹，那就更好瞭，這樣在演奏時，不僅僅是在彈奏音符，而是在演繹一個故事。總而言之，這本書能否在技巧訓練之外，為我提供一個通往琵琶藝術精神世界的入口，是我非常期待能從內容中獲得的驚喜。

評分☆☆☆☆☆

我之所以選擇這本教材，很大程度上是因為它聲稱是為“初學者入門”準備的。很多琵琶教程往往開篇就陷入復雜的指法講解，讓新手望而卻步，或者乾脆就是名傢作品的純粹抄錄，缺乏必要的漸進式引導。我希望能看到的是一種循序漸進的教學體係，最好能結閤一些現代的音樂理論概念，讓理解不再局限於死記硬背的指法口訣。比如，對於常用的輪竹、掃、挑等基礎技巧，是否有清晰的圖解和不同速度的示範練習？另外，如果能對一些基礎的樂理知識點進行簡要的穿插講解，對於我這樣沒有經過正規音樂訓練的自學者來說，將會非常有幫助。我希望這本書能像一個耐心的老師，一步步地帶我入門，而不是直接把我推到復雜的“戰場”上。這本書的結構設計，是否能夠支撐起這種“零基礎”的期望，是我最關注的部分。

評分☆☆☆☆☆

我對“琵琶流行樂改編作品集”這部分內容抱有極高的期待，這幾乎是我購買這本書的主要驅動力。現在的音樂環境，大傢對耳熟能詳的鏇律接受度更高，如果能用琵琶演奏一些大傢熟悉的流行金麯或影視配樂，不僅能增加練習的樂趣，也能在朋友聚會時拿齣“絕活”。我非常好奇，這些改編是如何處理的？是將原麯的復雜和聲簡化，還是巧妙地用琵琶的七聲音階來模擬現代和弦的感覺？更重要的是，這些改編作品的難度跨度如何？有沒有一些難度適中、聽起來效果驚艷的“入門級流行改編”，這樣我纔能在掌握基礎後快速獲得成就感。如果這些改編能夠真正做到“流行”與“琵琶音色”的完美融閤，那麼這本書的價值就遠遠超齣瞭普通的教程範疇，簡直是為現代國風音樂愛好者量身定製的寶典。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，對於任何一本“自學教程”，最大的挑戰都在於缺乏及時的反饋和糾錯機製。因此，一本優秀的自學書必須具備極強的自解釋性和可視化能力。我希望這本書在講解指法和樂麯片段時，能用非常細緻的符號標注，比如力度記號、揉弦的深淺以及速度變化點，並且最好能提供一些綫上資源的指引（例如，配套的音頻或視頻二維碼，雖然書名裏沒有明確提及，但對於自學者來說至關重要）。如果這本書的排版邏輯清晰，能夠明確區分“理論講解”、“基礎練習”和“麯目實戰”，那麼我的自學之路會順暢很多。我擔心的是，如果對一些關鍵技術點隻是簡單帶過，那麼我可能練齣來的都是錯誤的習慣，後期很難再糾正。所以，這種“中國風琵琶自學教程”的嚴謹性和細節把控度，直接決定瞭它是否能真正地實現“自學”的承諾。