正版琴韻課堂少兒電子琴集體課進階教程 套裝版 電子琴零基礎入門教程教材書 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552312768

商品編碼：29867322670

叢書名： 琴韻課堂少兒電子琴集體課進階教程

目錄

●前言

●預備級學習導圖

●XX單元  認識do-sol，學習順指法

●三隻小豬

●乃喲乃

●小葉子

●單元提示與歸納

●我的星空

●第二單元  認識la，學習擴指法

●理發師

●夜晚多美好

●閃爍的小星

●單元提示與歸納

●我的星空

●第三單元  認識音階，學習穿指法、跨指法

●勤快人和懶人

●降落傘

●螢火蟲

●單元提示與歸納

●我的星空

目錄

前言
入門級學習導圖
**單元 鞏固順指法
粉刷匠
瑪麗有隻小羊羔
請來看看我們的村莊
單元提示與歸納
我的星空
第二單元 鞏固擴指法
小傘花
阿細跳月
春天來瞭
單元提示與歸納
我的星空
第三單元 鞏固穿指法
哦，十分鍾(上海音教版)
櫻花
玩具進行麯
單元提示與歸納
我的星空
第四單元 鞏固縮指法、換指法
哦，十分鍾(人教版)
I've been Working on the Railroad
祖國，祖國我們愛你
單元提示與歸納
我的星空
第五單元 選擇音色，嘗試錄音
搖籃
彩雲追月
Twinkle Twinkle Little Star
單元提示與歸納
我的星空
第六單元 嘗試閤奏
春曉
茉莉花
瑤族舞麯
單元提示與歸納
我的星空
入門級升級證書

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《鋼琴啓濛與基礎技巧：兒童分冊》 作者： 王曉梅 齣版社： 音樂之聲齣版社 裝幀： 平裝，插圖豐富 頁數： 120頁 適用年齡： 4-7歲 內容簡介： 本書是專為初學鋼琴的幼兒群體設計的一套係統性的音樂啓濛與基礎技巧教程。我們深知幼兒的認知特點和學習習慣，全書內容設計力求生動有趣、循序漸進，旨在為孩子們打開一扇通往美妙音樂世界的大門，同時奠定堅實的鋼琴學習基礎。 第一部分：音樂的初次接觸——聽覺與節奏啓濛 本部分著重於培養幼兒對音樂的感知能力，而非急於上手鍵盤操作。我們采用遊戲化的方式，引導孩子認識音樂的基本元素： 1. 聲音的探索： 通過模仿自然界的聲音（如鳥鳴、流水聲、敲擊聲），讓孩子區分高低音、強弱音，培養敏銳的聽覺辨識力。書中配有大量可愛的插圖，以及二維碼鏈接的音頻示例，便於傢長和老師引導。 2. 節奏的律動： 引入簡單的拍手、踏步練習，配閤兒歌和童謠，讓孩子自然地感受二拍子和三拍子的基本律動。我們設計瞭“小鼓手”和“小指揮傢”的互動環節，強化節奏感。 3. 樂器的初識： 雖然是鋼琴教程，但我們首先介紹管弦樂團中的常見樂器（如小提琴、長笛、架子鼓），激發孩子對不同音色的好奇心，為日後理解鋼琴的復調特性做鋪墊。 第二部分：鋼琴鍵盤的友好見麵 我們力求讓鋼琴鍵盤不再是冰冷的黑白鍵，而是充滿趣味的“鋼琴小鎮”： 1. 鍵盤地圖的繪製： 采用“黑鍵找朋友”的方式，引導孩子認識相鄰的兩個黑鍵和三個黑鍵，並以此為基準點，自然地定位中央C。我們避免使用復雜的樂理術語，而是用“高音精靈區”和“低音巨人區”來區分高音譜號和低音譜號的起始區域。 2. 手指的初次問候： 強調正確的坐姿和手型，用擬人化的手法描述“貓咪爪子”手型。本章包含大量手指肌肉的拉伸小遊戲，如“小蚯蚓爬行”、“大象的鼻子”，確保手指在正式彈奏前得到充分的準備。 3. 五綫譜的簡化： 藉鑒“田地裏的音符”概念，將五綫譜想象成農田的橫綫。初期僅集中學習中央 C 附近的一個五度音組（C、D、E、F、G）。音符的識讀完全依賴於視覺記憶和位置感，而非提前記憶唱名。 第三部分：基礎指法與單音練習 這是本書的核心技術部分，注重“慢練齣精品”的原則： 1. “數字手指”的命名： 清晰標注每根手指的編號（1至5），要求孩子嚴格遵守指法標記，避免日後形成不良習慣。 2. 單音的連貫性練習： 采用“小火車慢行”的練習模式，要求音符清晰、均勻，注重觸鍵的深度和力度控製。練習麯目均為自創的、節奏單純的小鏇律，如《小星星的問候》、《下雨瞭》。 3. 強弱的初步體驗（力度記號）： 引入極弱（pp）和極強（ff）的概念，通過對比練習，讓孩子感知音樂的情感錶達。例如，用“溫柔的耳語”和“響亮的喊叫”來區分力度。 第四部分：雙手協調的初步嘗試 雙手協調是幼兒學習鋼琴的難點，本部分采取“分步閤並”策略： 1. 左右手獨立強化： 分彆對左右手進行五指音位內（C大調音階的中央五個音）的獨立練習，確保雙手都能準確找到音符位置。 2. 節奏的同步訓練： 設計瞭大量的“同嚮進行”和“模仿”練習。例如，右手彈奏一個節奏型，左手模仿演奏相同的節奏型，以此建立雙手對拍子的共同感知。 3. 簡單的雙手交替與和弦概念： 介紹最簡單的雙手配閤，如右手彈奏主鏇律，左手僅在特定節拍點敲擊一個低音（近似於分解和弦的雛形）。此階段的麯目如《左右手搭積木》，麯式極其簡單，主要目標是讓孩子體驗“同時發聲”的感覺。 第五部分：樂理知識的趣味融入 樂理不再是枯燥的符號，而是音樂故事的一部分： 1. 時值與節拍： 用積木塊的比喻來理解全音符、二分音符和四分音符的時值長度。例如，全音符是最大的積木，可以搭齣四層樓高的房子。 2. 麯式的初探： 介紹最簡單的A-B-A結構，通過對比不同情緒的小短句，讓孩子理解音樂的段落感。 3. 音樂術語的擬人化： Adagio（慢闆）是“散步的蝸牛”，Allegro（快闆）是“歡快的小兔子”，幫助記憶和理解速度的快慢。 教學特色與理念： 本書嚴格遵循“聽覺優先、視覺輔助、觸覺強化”的教學順序。我們完全避免瞭使用任何超越幼兒理解範圍的專業術語或復雜的和弦進行。教材側重於手、眼、耳、腦的協調發展，確保孩子在彈奏過程中，始終保持對音樂的興趣和對指尖觸感的精確控製。全書配有大量的練習提示和教師指導建議，旨在幫助初學者傢長或專業教師，以最貼近兒童天性的方式，完成鋼琴學習的第一個黃金階段。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買《流行金麯速成：電子琴彈唱技巧精講》純粹是齣於好奇和對快速齣成果的渴望。我希望能在短時間內，掌握基礎的伴奏技巧，能為朋友聚會烘托氣氛。這本書的定位非常明確——“速成”與“應用”。它完全跳過瞭那些冗長的樂理曆史和復雜的樂器構造介紹，直奔主題：如何快速上手彈唱。書中精選瞭十幾首當下非常熱門的流行歌麯作為案例，每首歌的編配都非常貼閤電子琴的實際操作性。最實用的部分是它對和弦轉換節奏的分解教學，它不是簡單地告訴你“C轉G7”，而是用圖形化標注瞭手指移動的時間點和力度變化，這對於初學者來說簡直是救命稻草。我按照書中的“三步走”練習法，僅僅用瞭兩周時間，就能比較流暢地為一首簡單的民謠伴奏瞭。雖然在音樂錶現力上還略顯生澀，但至少達到瞭“能聽”的階段。當然，這本書的缺點也很明顯，它在基礎樂理的深度上有所欠缺，更像是一個“工具箱”而不是“百科全書”。但如果你像我一樣，目標是快速將電子琴轉化為一個K歌伴侶，那麼這本書提供的路徑是最高效的，它把復雜的流行編麯拆解成瞭易於消化的模塊化練習。

評分☆☆☆☆☆

我更傾嚮於那種偏嚮於古典音樂和傳統演奏技法的教材，所以當我翻開《鍵盤藝術的傳承：電子琴上的巴赫與肖邦》時，我原本是持懷疑態度的——電子琴真的能承載古典音樂的厚重感嗎？這本書徹底顛覆瞭我的看法。它沒有迴避電子琴在觸感和力度控製上的局限性，而是巧妙地利用電子琴的復音和音色切換功能，去重新詮釋那些對觸鍵要求極高的古典名麯。書中對《平均律》中的賦格段落的分析，簡直是精妙絕倫，它指導讀者如何通過精準控製音量衰減和音色疊加，來清晰地錶現不同聲部的獨立綫條，這比單純用鋼琴練習更能凸顯聲部間的層次感。特彆是針對肖邦夜麯中那些復雜的延音和弱奏處理，書中提供瞭大量的“模擬踏闆”和“力度麯綫預設”的實踐指導，這讓電子琴演奏者也能體會到古典音樂中對細膩動態的極緻追求。這本書的選麯難度很高，對讀者的樂理基礎和節奏控製能力都有極高的要求，它真正做到瞭將電子琴作為一種嚴肅的、具有高度錶現力的音樂載體來對待，而不是僅僅作為一個伴奏工具。閱讀過程中，我能感受到作者對古典音樂的深刻理解和對電子琴性能的充分挖掘，兩者結閤得非常和諧，為我打開瞭電子琴演奏的全新維度。

評分☆☆☆☆☆

這本《鋼琴啓濛之旅：小小音樂傢的第一步》簡直是為我傢那個剛滿六歲、對黑白鍵充滿好奇的小傢夥量身定做的！我之前給他買過那種市麵上常見的、圖畫很多的啓濛書，結果他看兩眼就覺得無聊，根本沒法堅持下來。這本書的編排思路非常清晰，它沒有一上來就堆砌復雜的樂理知識，而是用非常生動有趣的故事和擬人化的方式來介紹琴鍵、音符和指法。比如，它把高音譜號比喻成一個正在看風景的“小探險傢”，低音譜號則是一個在唱歌的“小歌唱傢”，這種畫麵感極強的方式，一下子就抓住瞭孩子的注意力。更讓我驚喜的是，它非常注重手型的培養，每一個新的指法練習都會配上真人演奏的清晰示範視頻的二維碼鏈接，我不用像個老媽子一樣時刻盯著他的手型是否正確，孩子自己對著視頻就能模仿，進步速度肉眼可見。教材的用紙質量也很好，色彩柔和不刺眼，即便是孩子經常翻閱，也不會輕易磨損。我們傢現在每天晚飯後，他都會主動要求跟著這本書練習十分鍾，那種從“亂彈”到能彈齣幾個簡單小鏇律的成就感，真的是任何昂貴的玩具都比不上的。這本書的選麯也非常巧妙，從最簡單的《小星星》開始，逐步過渡到一些耳熟能詳的簡單兒歌，難度梯度控製得極其閤理，讓孩子在不斷達成小目標的過程中建立學習自信心。

評分☆☆☆☆☆

我是一位已經學瞭十幾年鋼琴的業餘愛好者，最近想係統地迴顧一下基礎樂理知識，順便嘗試一下新的電子琴指法練習方法，所以買瞭《指尖的韻律：電子琴高效練習手冊》。這本書的深度和專業性遠超我的預期，它絕對不是那種給零基礎人士準備的“玩具書”。開篇就對鍵盤布局和音色控製進行瞭極其細緻的劃分和講解，對於像我這種主要以傳統鋼琴為基礎的人來說，它提供瞭非常寶貴的電子琴特有技巧的過渡知識。書中關於和弦編配和伴奏模式的講解部分，簡直可以拿來當進階參考資料使用。它不隻是簡單地告訴你“按這個鍵”，而是深入探討瞭不同節奏型在電子琴上實現的最佳觸鍵力度和時值控製，這對提升演奏的“律動感”至關重要。我尤其欣賞它在“情感錶達”一章中提到的，如何利用電子琴的滑音、顫音等效果器來模擬不同的樂器音色，從而賦予樂麯靈魂。雖然這本書的排版略顯傳統，沒有太多花哨的圖示，但對於追求紮實基本功和深入理解樂器特性的學習者來說，這種務實的風格反而更讓人信賴。翻閱過程中，我發現書中引用的很多練習麯目都是經過精心挑選的，它們能有效訓練手指的獨立性和靈活性，遠比那些枯燥的音階練習來得有針對性。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂教育專業的學生，近期在做關於“不同年齡段電子琴教學法對比”的課題研究，因此購入瞭《電子琴教學法：從兒童到成人的跨越式引導》。這本書的視角非常宏觀和學術化，它更多地探討的是“如何教”而不是“如何學”。書中的理論基礎非常紮實，引用瞭大量的教育心理學和認知科學的研究成果來佐證其教學流程的科學性。比如，它詳細分析瞭兒童與成年人在接收音樂信息時的神經通路差異，並據此設計瞭不同教學媒介（視覺、聽覺、動覺）的配比建議。書中提齣的“螺鏇式遞進”的課程框架，我個人認為是非常具有前瞻性的，它強調知識點的重復齣現，但每次都增加難度維度，確保知識的內化。對於我進行論文寫作而言，書中關於如何利用電子琴特有的節奏和音色功能來輔助音樂感知力訓練的章節，提供瞭極具價值的實證數據和案例分析。雖然它不適閤普通愛好者直接拿來當教材自學，但對於專業的教師或教材開發者來說，這本書提供瞭一個極為嚴謹和係統的框架，讓你能從底層邏輯上理解一套優秀教程是如何構建起來的，如何平衡趣味性、科學性與實用性這三者之間的關係。