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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787549528240

商品編碼：29867383054

叢書名： 布吉 烏吉哈農鋼琴教程

齣版時間：2013-01-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

 

• 版 次：1
• 頁 數：76
• 字 數：76000
• 印刷時間：2013-1-1
• 開 本：8開
• 紙 張：膠版紙
• 印 次：1
• 包 裝：平裝

目錄

簡介

布吉-烏吉風格的元素

鏇律

裝飾音、滑音和顫音

和聲與結構

低音綫

節拍和節奏

前奏和尾奏

練習麯目I

練習麯目II

內容推薦

《布吉-烏吉哈農鋼琴教程》的練習麯目分兩個部分。第I部分主要是鍛煉左手手指彈奏的靈活性和穩定性。布吉-烏吉的演奏模式以C大調呈現，並逐漸增大難度——從簡單的四分音符到復雜的附點八分音符低音鏇律。第二部分的練習麯目涵蓋瞭布吉-烏吉領域裏知名的鋼琴傢演奏的重要鏇律模式。

 

巨牛圖書專營店——專業正版音樂書服務商！

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好的，這是一份關於一本不同圖書的詳細簡介，它完全不涉及“鋼琴教學論”的相關內容： --- 《古羅馬共和國的崛起與共和理想的衰落：從提圖斯到格拉古兄弟》 導言：永恒之城的奠基與權力更迭的序麯 本書深入探討瞭公元前509年羅馬共和國建立之初，到公元前133年格拉古兄弟改革嘗試終結的近四個世紀曆程。這段時期是羅馬從一個意大利半島上的城邦，逐步擴張成為地中海霸主的黃金時代，同時也是其內部社會結構遭受劇烈撕裂、共和理想遭受嚴重侵蝕的關鍵階段。我們不關注音樂教育的理論構建，而是聚焦於政治哲學、軍事實踐、法律體係的演進，以及社會階層之間永不停歇的角力。 本書旨在揭示，一個旨在通過權力製衡（如元老院、保民官、執政官之間的權限劃分）來確保公民自由的製度，是如何在麵對持續的軍事勝利和隨之而來的財富不均、公民兵源危機時，逐漸走嚮結構性失衡的。 第一部分：共和國的童年與軍事擴張（公元前509年 – 公元前300年） 第一章：從王政到共和的範式轉移 我們將分析羅馬人如何推翻泰拉奎尼亞王朝，建立以“兩名執政官”為核心的行政體係。重點考察早期羅馬社會中，貴族（Patricians）和平民（Plebeians）之間尖銳的社會衝突。這一時期的核心議題是“階級鬥爭”，而非教學方法的創新。我們詳細梳理瞭“十二錶法”的頒布——這是羅馬法製史上的裏程碑，它標誌著法律首次成文化，以對抗貴族的任意解釋。 第二章：意大利的徵服與聯盟體係的構建 羅馬共和國的早期成功，很大程度上歸功於其獨特的“拉丁同盟”和後來的意大利邦聯體係。不同於單純的殖民占領，羅馬建立瞭復雜的公民權授予機製（如完全公民權與半公民權）。本章側重於軍事組織（如羅馬軍團的革新），以及如何在擊敗薩莫奈人、高盧人後，將意大利半島整閤為一個穩定且能夠持續提供兵員的政治經濟體。這裏的討論是關於軍事動員和地緣政治的，與藝術教育無關。 第三章：希臘化世界的迴響：與伊庇魯斯皮洛士的較量 公元前3世紀初，羅馬與來自伊庇魯斯的皮洛士國王的戰爭，是羅馬人首次麵對成熟的希臘化軍事藝術。這場衝突不僅考驗瞭羅馬的毅力（著名的“皮洛士式勝利”），也迫使羅馬進一步完善其後勤和外交策略。我們分析瞭勝利後，羅馬如何將文化影響轉化為政治控製力，為跨海擴張奠定瞭基礎。 第二部分：地中海霸權的奠定與內部矛盾的激化（公元前264年 – 公元前146年） 第四章：布匿戰爭的洗禮：迦太基的陰影 布匿戰爭是羅馬命運的轉摺點。本書將重點解析第一次、第二次和第三次布匿戰爭對羅馬政治結構、經濟模式的深遠影響。漢尼拔的入侵，對意大利農業造成瞭毀滅性打擊，大量小農破産，富有的貴族和平民精英開始大規模兼並土地，形成巨大的“大莊園”（Latifundia）。這是經濟結構危機而非教學理念的衝突。 第五章：軍事的職業化與公民兵製的瓦解 隨著對外戰爭的持續，士兵服役期延長，小農失去瞭他們的土地，被迫成為依賴雇傭的無産者。本章探討瞭這一轉變如何削弱瞭傳統上基於財産的公民身份，為未來的軍事統帥掌握私人軍隊埋下瞭伏筆。我們詳細考察瞭軍事人纔的選拔和晉升機製，這完全是基於功勛和政治聯係，而非教育評估。 第六章：東方行省的財富與羅馬社會的異化 徵服希臘和亞洲行省帶來瞭前所未有的財富和奴隸資源。我們分析瞭這些巨額資金是如何流入少數精英手中，導緻財富的極端集中。社會風氣也隨之改變，奢侈之風盛行，傳統上推崇節儉和公共服務的“美德”（Virtus）受到瞭金錢和享樂主義的侵蝕。 第三部分：共和理想的黃昏：改革的嘗試與內戰的序幕（公元前133年 – 公元前88年） 第七章：格拉古兄弟的土地改革：理想主義者的悲劇 提比略·格拉古和蓋烏斯·格拉古兄弟是早期共和製度的最後掙紮者。他們試圖通過立法手段重新分配國有土地，重建穩固的公民兵基礎。本章詳細分析瞭他們的立法程序（特彆是他們繞過元老院的嘗試），以及精英階層如何利用法律陷阱和街頭暴力來鎮壓改革。他們的死亡標誌著政治爭端開始訴諸非憲政手段。 第八章：元老院、騎士階層與保民官的權力博弈 在格拉古兄弟之後，羅馬政治的權力鬥爭日益白熱化。本書描繪瞭元老院（傳統貴族）、騎士階層（新興的商業和金融精英）以及保民官（代錶平民的激進力量）三方勢力的復雜互動。保民官的權力被濫用，成為個人政治野心的工具，而不是保護平民的盾牌。 第九章：馬略的軍事革命與個人崇拜的興起 蓋烏斯·馬略打破瞭傳統的兵役資格限製，允許無産者入伍。這是一個為瞭滿足軍事需求而對體製進行的結構性調整，它使得軍隊對統帥的忠誠度超越瞭對國傢的忠誠。這一變革，雖然在軍事上是進步的，但最終導緻瞭蘇拉、龐培、凱撒等軍事強人掌握瞭國傢的命運。 結語：共和製的結構性缺陷 本書總結道，羅馬共和國並非毀於外部的入侵，而是毀於其自身製度在麵對大規模帝國管理和財富分配不均時的結構性僵化。早期的權力製衡機製，在麵對職業化軍隊和金融資本的衝擊時，暴露齣瞭無法自我修正的缺陷。這種對製度有效性的深刻反思，為後世所有探究共和國政治形態的學者提供瞭寶貴的曆史鏡鑒。我們最終看到的是一部關於法律、權力、軍事與社會經濟變遷的宏大敘事，與任何關於藝術或技能傳授的理論均無關聯。 --- 關鍵詞：羅馬法製、布匿戰爭、階級衝突、共和製、土地兼並、軍事改革、元老院政治、格拉古改革。

評分☆☆☆☆☆

這本《鋼琴教學論》的理論深度和實踐指導性簡直是為我量身定做的。我過去在教學中總感覺有些環節銜接不上，尤其是在處理初學者的“手指僵硬”和“音樂錶現力不足”這兩個老大難問題時，常常感到力不從心。這本書並沒有停留在空泛的口號上，而是非常紮實地剖析瞭鋼琴學習過程中各個階段的生理和心理發展規律。例如，它關於觸鍵力度的精細化分級講解，讓我明白瞭不同年齡段學生對力量的感知是多麼不同，以往我可能隻是簡單地要求“用力”或“放鬆”，現在我能用更具象的語言引導他們體會“重量的轉移”和“指尖的彈性”。書裏引入瞭一些運動學和心理學的概念，比如“動作記憶的形成路徑”和“動機激發理論在鋼琴學習中的應用”，這些為我提供瞭科學的理論支撐，讓我不再隻是憑感覺教學。我尤其欣賞它對教材選擇和課程設計的細緻論述，它不是簡單推薦某套教材，而是教你如何根據學生的具體情況，像搭積木一樣，有邏輯地構建一整個學習體係。讀完之後，我感覺自己的教學框架一下子變得清晰和係統起來，仿佛找到瞭一個能指導我十年、二十年的專業指南，而不是僅僅解決眼前問題的速效藥。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴專業的在讀研究生，我手邊堆滿瞭各種教學法參考書，但很多都側重於某一特定流派或某一曆史時期的教學理念。而這本《鋼琴教學論》的宏觀視野和兼容並蓄的特點，讓我感到非常難得。它清晰地勾勒齣瞭從啓濛階段到專業進階的教學路徑圖，並且穿插介紹瞭德奧學派、俄派以及現代派教學思想的異同與融閤點。例如，它對比分析瞭車爾尼的練習麯在不同教學體係下的側重點，解釋瞭為什麼同一首練習麯，在不同老師手中會産生截然不同的訓練效果。書中關於“閤作式教學”的探討，也啓發瞭我如何更好地與傢長溝通，將教學目標清晰地傳達給傢庭教育的執行者，打破瞭過去教師、學生、傢長三者之間信息壁壘的局麵。它提供瞭一種“整閤式”的思維模型，讓我能夠跳齣單一理論的局限，構建一個更具包容性和適應性的個人教學哲學，這對於我未來走嚮講颱至關重要。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始是抱著懷疑的態度翻開這本書的，因為市麵上這類“理論教材”常常華而不實，充滿瞭陳舊的、脫離實際的學院派論調。但是，《鋼琴教學論》這本書給我的感覺是耳目一新，它真正關注到瞭當代學生學習鋼琴的實際睏境。它對“視奏能力”的分析簡直是一劑猛藥，它沒有指責學生不努力，而是深入探討瞭視覺信息處理速度、節奏感知準確性與雙手協調性的復雜互動關係。書中提供的那套“多通道刺激訓練法”，結閤聽覺模唱和視覺節奏卡片，我嘗試著在我的高階學生中引入，效果立竿見影，他們過去那種“看著譜子彈”的機械狀態有瞭明顯的改善，開始真正“聽”到自己彈奏的音樂。這本書的語言風格也極其親切，它沒有那種高高在上的說教感，更像是一位經驗豐富的前輩，坐在你身邊，把這些復雜深奧的理論用最直白的方式掰開瞭揉碎瞭講給你聽。它不是那種讀完就束之高閣的書，而是我放在講颱上，隨時翻閱、隨時對照我當下教學難點的工具書，它的價值體現在每一次課堂的微小進步中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和資料的引用質量也讓我非常贊賞。它不僅僅是理論的堆砌，更是一本有溫度的、結構嚴謹的學術著作。我發現它在引用前人經典文獻時，標注得非常準確清晰，這極大地便利瞭我在撰寫自己的教學研究報告時進行溯源和查證。更讓我驚喜的是，書中穿插瞭許多“教學案例分析”，這些案例不是憑空捏造的，而是基於真實的教學情境，詳細記錄瞭教學中的對話、學生的反應、教師的調整策略，以及最終的教學成效。這比單純的理論闡述要生動得多，我甚至能從那些案例中找到自己曾經犯過的錯誤和對應的修正方案。特彆是關於“如何處理學生在公開演齣中的焦慮”這一節，它提供的心理調適步驟，結閤瞭認知行為療法的原理，非常科學且具有實操性。這本書的厚重感和嚴謹性，讓它不僅僅是一本教學參考，更像是一部鋼琴教育領域的“百科全書”，值得我反復研讀，每次重讀都會有新的領悟。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重技術細節的教師，對那些隻談“藝術感”而不談“如何達成藝術感”的書籍深惡痛絕。這本書的價值恰恰在於它將“技術訓練”與“音樂錶達”做到瞭近乎完美的辯證統一。讓我印象最深刻的是關於“踏闆運用”的那一章，過去我總覺得踏闆是最後纔需要精雕細琢的部分，這本書卻強調瞭踏闆從早期就應作為“共鳴和色彩”的工具，而非簡單的“延長音符”。它詳細描述瞭如何通過不同力度和時機踩下與抬起踏闆，來實現音色的微妙變化，甚至配有大量的樂譜分析圖例，標注瞭最佳的“氣口”和“色彩過渡點”。這種細緻入微的解構，讓我對巴赫的復調作品有瞭全新的理解——原來那些看似簡單的和聲進行中，踏闆的細微變化能帶來如此豐富的層次感。它教會我的不是“怎麼踩”，而是“為什麼要這樣踩”，這種底層邏輯的建立，極大地提升瞭我對不同時期作品風格的把握能力和指導精度。