正版舞蹈教材 舞蹈教學 舞蹈訓練學舞蹈理論教程 舞蹈技巧教材 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807512967

商品編碼：29867502463

叢書名： 舞蹈訓練學

 

目錄  一章 舞蹈訓練與舞蹈訓練學
 一節 舞蹈訓練概述
一、舞蹈訓練的概念
二、舞蹈訓練的屬性
三、舞蹈訓練的目的
四、舞蹈訓練的內容
五、舞蹈訓練的任務
六、舞蹈訓練與舞蹈藝術的關係
第二節 舞蹈訓練學概述
一、舞蹈訓練學的概念
二、舞蹈訓練學的産生與展望
三、舞蹈訓練學的研究內容
四、舞蹈訓練學的理論體係
五、舞蹈訓練學的學習方法
思考題
第二章 舞蹈專業能力與基本能力
   一節 舞蹈專業能力
一、舞蹈專業能力的概念
二、舞蹈專業能力的內在關係
第二節 舞蹈基本能力
一、舞蹈基本能力概述
二、舞蹈基本能力訓練的意義
第三節 舞蹈基本能力的變化
一、舞蹈基本能力的增長與消退
二、舞蹈基本能力的轉移
思考題
第三章 舞蹈訓練的基本原理
   一節 舞蹈訓練適應原理
一、舞蹈訓練適應的概念
二、舞蹈訓練適應的特性
三、舞蹈訓練適應的意義
四、舞蹈訓練適應的作用
第二節 舞蹈訓練負荷原理
一、舞蹈訓練組閤概述
二、舞蹈訓練的時間量度
三、舞蹈訓練負荷概述
四、機體對訓練負荷的反應
五、訓練負荷與訓練效果
六、舞蹈訓練負荷的要求
第三節 舞蹈訓練恢復原理
一、舞蹈訓練恢復的概念
二、舞蹈訓練恢復的方法
……
第四章 舞蹈訓練負荷與恢復安排
第五章 舞蹈訓練的特點與原則
第六章 舞蹈力量能力訓練
第七章 舞蹈柔韌能力訓練
第八章 舞蹈速度能力訓練
第九章 舞蹈靈敏能力訓練
第十章 舞蹈耐久能力訓練
第十一章 舞蹈技術能力訓練
第十二章 舞蹈心智能力訓練
主要參考文獻
後記

 

內容推薦 這部《舞蹈訓練學》，一可以為舞蹈本科所預備，二可以作為碩士研究生的教材，還可以為舞蹈教師和研究人員所參考，其結構不僅藉鑒瞭體育訓練學的內容，而且依托瞭舞蹈自身的藝術需要。包含著訓練的基本原理、基本理論概念的建立和技術層麵的訓練理論，包括柔韌度、力量能力、速度、靈敏度、耐久力等等方麵的訓練理論。在研究生層麵還包含著心智技能的訓練研究，波及心理能力、意誌力、個性心理的培養，也波及情感方麵的訓練，其基本框架是能夠成立的。

 

作者簡介 楊鷗，1957年生，現任北京舞蹈學院舞蹈學係副主任，副教授，舞蹈科學訓練專業方嚮研究生導師，中國藝術醫學協會副會長。 1976年至今在北京舞蹈學院任教，擔任中國古典舞基本功訓練、中國古典舞身韻、舞蹈解剖學、舞蹈訓練學等課程。1985年至今從事舞蹈科學訓練的研  

經典文學名著賞析與解讀 圖書名稱：《古典文學瑰寶：從先秦到清末的文學脈絡》 內容簡介： 本書旨在為廣大文學愛好者提供一份全麵而深入的中國古典文學賞析指南。我們摒棄瞭簡單羅列名傢名作的傳統模式，而是著重於梳理自先秦時期萌芽至清末定型的兩韆多年間，中國文學發展的內在邏輯、時代精神與審美變遷。全書結構嚴謹，內容豐富，力求展現古典文學的博大精深與永恒魅力。 第一部分：源流初探——先秦諸子與兩漢風骨 本部分聚焦於中國文學的源頭活水。我們首先探討瞭《詩經》的現實主義精神與四言體的典範地位，及其所承載的周代社會圖景與民間情感。繼而深入分析《楚辭》的浪漫主義色彩、屈原的“香草美人”意象及其對後世浪漫文學的深遠影響。 在諸子散文中，重點解讀瞭《論語》、《孟子》的哲理思辨之美、《莊子》的汪洋恣肆與寓言藝術，以及韓非子的邏輯嚴密性。這些散文不僅奠定瞭中國哲學的基礎，更確立瞭中國敘事與議論文體的基本範式。 兩漢時期，漢賦的興盛標誌著文學對帝國氣象的摹寫。本書細緻辨析瞭賈誼、司馬相如的辭賦特色，並特彆關注到賦體的“鋪陳揚厲”如何服務於漢朝的政治理想。同時，我們並未忽略漢樂府民歌的巨大價值，它們以直白、質樸的筆觸反映瞭社會底層的生活疾苦，預示瞭唐詩的平民化傾嚮。最後，對司馬遷《史記》的“史傢之絕唱，無韻之離騷”的文學地位進行瞭獨立而深入的剖析，強調瞭其傳記體裁的藝術成就。 第二部分：雙璧爭輝——魏晉風度與唐詩的巔峰 魏晉南北朝是文學自覺和個性解放的時代。本書詳細闡述瞭建安文學對個體生命體驗的關注，曹操父子的“慷慨悲歌”如何打破瞭漢代文風的沉悶。隨後，我們進入瞭“竹林七賢”和“玄言詩”的討論，探討瞭道傢思想對文人精神生活的塑造。 中古文學的焦點集中在陶淵明。我們不僅賞析瞭他的田園詩，更探討瞭其“不為五鬥米摺腰”的精神世界與歸隱哲學的文化意義。 盛唐氣象是本書著墨最多的部分之一。我們以杜甫和李白的並舉為例，構建瞭“詩史”與“詩仙”的兩極。對杜甫的“沉鬱頓挫”的社會責任感，以及李白“清水齣芙蓉，天然去雕飾”的豪邁奔放，進行瞭細緻的對比分析。此外，書中還探討瞭王維的禪意山水詩，以及孟浩然、高適、岑參等邊塞詩人的地域色彩與風格差異，全麵構建瞭唐詩的黃金版圖。中唐的韓愈、柳宗元在古文運動中的革新意義，以及晚唐李商隱、杜牧的唯美與蒼涼，亦有詳盡的論述。 第三部分：世俗的演進——宋詞的婉約與豪放 宋代文學的主流轉嚮瞭詞。本書首先梳理瞭詞體的起源與格律，並將其與唐詩的規範化進行對比。我們著重分析瞭柳永在市民文化中的影響力，及其對都市生活的細膩描摹。 隨後，全書的核心議題轉嚮瞭蘇軾與辛棄疾。蘇軾的“豪放派”如何打破瞭詞的傳統閨怨主題，將其提升到關懷傢國、抒發哲理的高度，是本書的重點研究對象。辛棄疾的詞中蘊含的“恢復中原”的政治抱負與壯誌難酬的悲憤，則被置於宋金對峙的曆史背景下考察。 與此同時，我們也沒有忽視婉約詞的精微之處，如李清照在女性視角下對個體情感的真摯錶達，以及周邦彥在詞律上的精細考究，展示瞭宋詞的成熟與多麵性。 第四部分：人性的深掘——元麯與明清小說的高峰 元麯（包括雜劇和散麯）的勃興，標誌著文學更加貼近市民階層，語言更具口語化和戲劇性。本書詳細介紹瞭關漢卿、王實甫等大傢的名作，分析瞭元麯如何通過“唱”來推動情節，以及其對社會不公的深刻批判。 明清小說的繁榮，則將古典文學推嚮瞭世俗敘事的頂峰。我們將其分為兩類：神魔誌怪與人情世態。對《三國演義》的史詩性敘事，《水滸傳》的英雄傳奇與反抗精神，《西遊記》的浪漫想象與宗教寓言，進行瞭深入的解讀。 重點篇幅用於剖析《金瓶梅》的社會寫實主義的開創意義，以及《紅樓夢》在思想深度、人物塑造、語言藝術上的集大成地位。我們從《紅樓夢》中抽離齣寶黛的愛情悲劇、賈府的衰亡史，以及其對封建製度的深刻反思，力求揭示其超越時代的思想價值。 結語： 全書最後總結瞭中國古典文學的“兼濟天下”與“獨善其身”兩條主綫，強調瞭其在不同曆史階段對民族精神的塑造作用，並展望瞭這些經典如何在當代語境下繼續激發讀者的思考與共鳴。本書不僅是學術研究的參考，更是文學愛好者進行深度閱讀的理想伴侶。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買過不少舞蹈相關的書籍，很多要麼是過於學術化，充滿瞭晦澀難懂的術語，讀起來像是啃硬骨頭；要麼就是純粹的圖冊，好看是好看，但缺乏深入的指導性。這本書完美地找到瞭一個平衡點。我特彆欣賞它在“訓練學”這塊的處理，它不僅僅是羅列瞭一堆練習動作，而是深入探討瞭肌肉群的激活、呼吸與動作的配閤，甚至還涉及到瞭運動損傷的預防和恢復的常識。這讓我意識到，舞蹈不隻是形體上的美感，更是一門精密的身體科學。我按照書裏建議的拉伸和放鬆方法堅持瞭一段時間，感覺身體的柔韌度和耐力都有瞭明顯的提升，以前一些卡住的動作，現在做起來順暢多瞭。它引導你去思考“為什麼”要這樣做，而不是盲目地模仿，這種啓發式的教學方法，對於培養獨立思考能力的舞者來說，價值無可估量。

評分☆☆☆☆☆

這本舞蹈教材真的讓人眼前一亮！我之前學舞的時候總覺得理論和實踐總是脫節，看書學動作，練功房裏又找不到對應的解釋。但這本書，它把基礎的理論知識和具體的訓練方法結閤得非常好。比如講到重心轉移的時候，它不僅僅告訴你重心要移到哪裏，還會用非常形象的比喻來解釋為什麼這樣做是正確的，以及它對後續動作銜接有什麼影響。我看書的時候，旁邊就放著鏡子，經常忍不住跟著書裏的圖示比劃一下，那種“茅塞頓開”的感覺太棒瞭。特彆是對於我們這些非科班齣身，但又想係統學習的朋友來說，它簡直就是一座橋梁，把那些看似高深的舞蹈術語變得親切易懂。而且編排上也很用心，從最基礎的站姿、手位開始，循序漸進地深入到復雜的跳躍和鏇轉技巧，每一步的分解都處理得非常細緻，讓人感覺每一點進步都是踏踏實實的，而不是空泛的口號。上海音樂齣版社的齣品，質量果然值得信賴，裝幀設計也很大方，拿到手裏就覺得是一本值得收藏的工具書。

評分☆☆☆☆☆

我接觸舞蹈圈子也有好幾年瞭，感觸最深的是，很多“技巧”是需要長期積纍和正確引導的。這本書的《舞蹈技巧教材》部分，簡直就是一本武功秘籍，但它比武功秘籍更科學嚴謹。它把很多高難度的鏇轉、跳躍動作，細化到起跳的角度、軸心的控製、落地緩衝的節奏，每一個微小的技術點都被拆解得清清楚楚。我尤其喜歡它對“空中感覺”和“地麵聯係”的闡述，這常常是學習者感到睏惑的地方。作者似乎能完全理解學習者在麵對這些挑戰時的心理和生理狀態，用非常鼓勵但又務實的語言來引導我們突破瓶頸。讀完相關章節後，我再去練習時，會更有方嚮感，不再是“瞎貓碰死耗子”，而是帶著明確的目標去打磨每一個細節。

評分☆☆☆☆☆

作為一名舞蹈老師，我一直在尋找一套既能指導學生打下堅實基礎，又能在教學過程中提供足夠理論支撐的教材。這本書恰好滿足瞭我的需求。我最欣賞它在“舞蹈理論教程”部分的處理，它沒有僅僅停留在曆史的梳理上，而是結閤現代舞蹈教學的理念，對不同流派的動作語匯進行瞭深入淺齣的分析。例如，在剖析古典舞的“開、綳、直、立”時，書中不僅有清晰的圖解，還穿插瞭不同體型舞者如何適應性調整的建議。這對於我這樣需要麵對不同學生基礎進行教學的教師來說，提供瞭極大的靈活性和操作性。而且，書中的練習設計非常具有係統性，從基礎的韻律感訓練到復雜的空間調度，邏輯鏈條清晰完整，極大地減輕瞭我備課的壓力，讓我能把更多精力放在課堂互動和細節糾正上。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版對於整個舞蹈教育界來說，都是一件值得慶賀的事情。它的內容覆蓋麵廣而不失深度，從理論到實踐，從基礎到進階，結構完整得像一座精心規劃的知識迷宮，但每條路徑都有明確的指引，讓人既能探索樂趣，又不會迷失方嚮。我注意到它在一些細微之處也考慮到瞭學習者的體驗，比如一些關鍵術語的注釋非常及時和準確，避免瞭查閱其他工具書的麻煩。整體排版清晰，圖文比例協調，閱讀體驗非常舒適，長時間翻閱也不會感到眼睛疲勞。這本書不僅僅是一本教材，更像是一位經驗豐富、循循善誘的導師，隨時陪伴在你的學習旅程中，引導你更專業、更深入地去理解和掌握舞蹈這門藝術。